メトロポリタン歌劇場
メトロポリタン・オペラ・ナショナル・カンパニー（MONC）は、1965年から1967年まで、メトロポリタン・オペラの第二ツアー・カンパニーとして活動していたアメリカの短命オペラ団体で、キャリア初期のアメリカ人とカナダ人のアーティストを起用していました。運営費はメトロポリタン・オペラの予算で賄われていましたが、ジョン・F・ケネディ・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツとの共同スポンサーも務めていました。[ 1 ] [ 2 ]メゾソプラノ歌手のリゼ・スティーブンスを筆頭に、20世紀後半の著名なオペラ歌手のキャリア初期のアーティストが多数所属していました。[ 2 ]
歴史
ニューヨークの著名な弁護士でメトロポリタン・オペラ協会会長のアンソニー・ブリスが構想したMONC設立は、1963年にジョン・F・ケネディ大統領が支援の先頭に立った。 [ 2 ]大統領の支援要請に応えて、慈善家で出版者のライラ・アチソン・ウォレスがMONCの運営資金の大部分を寄付した。[ 2 ]メトロポリタン・オペラの監督ルドルフ・ビングは公にはこのプロジェクトへの支持を表明したものの、個人的にはこの構想を嘲笑し、設立に至った理事会の行動に憤慨していた。[ 2 ]ビングは1972年の自伝『オペラ座の5000夜』の中で、ナショナル・カンパニーを「教育と若者のために何かを（どんなことでも）しようとする典型的なアメリカ人の弱さの表れ」と傲慢に軽蔑している。[ 3 ]
メトロポリタン歌劇場の監督としてビングはMONCの指導体制を確立する責任を負い、1963年にメトロポリタン歌劇場のメゾソプラノ歌手リゼ・スティーブンスと、長年メトロポリタン歌劇場で舞台監督と演出家を務めたマイケル・マニュエルを同劇団の監督に任命した。 [ 2 ]スティーブンスは1961年に舞台から引退したが、同劇団の芸術監督と音楽監督を務め、劇団の若いアーティストの指導に熱意を示した。マニュエルは劇団の運営業務を引き継ぎ、舞台監督と劇団のセット、衣装、サポートスタッフなどの物理的な面のコーディネーターを務めた。[ 2 ]
スティーブンスとマニュエルは、MONCが1965年の夏にようやくリハーサルを開始するまで、1年かけて歌手のオーディションを行った。同カンパニーと契約した若い歌手の中には、ソプラノのクラリス・カーソン、マラリン・ニスカ、メアリー・ベス・ペイル、フランチェスカ・ロベルト、マリリン・ツァウ、メゾソプラノのジョイ・デイビッドソン、シルビア・フリードリヒ、ドロシー・クレビル、ユゲット・トゥランジョー、テノールのエンリコ・ディ・ジュゼッペ、クリス・ラチョーナ、ニコラス・ディ・ヴィルジリオ、ハリー・セヤード、バリトンのロン・ボッチャー、ジョン・フィオリート、トーマス・ジャマーソン、ジュリアン・パトリック、ヴァーン・シャイナル、バスバリトンのアンドレイ・ドブリアンスキー、ロナルド・ヘドランド、アーノルド・ヴォケタイティス、バスのポール・プリシュカなどがいた。[ 2 ]
MONCの最初のシーズンは、1965年9月から1966年5月までの9か月間に72都市で260回の公演が行われた。このシーズンには、ホセ・キンテロ演出、ベニ・モントレソール装置によるカーライル・フロイドの『スザンナ』 、ギュンター・レナート演出、ジョイ・デイヴィッドソンがシンデレラ役を務めるロッシーニの『ラ・チェネレントラ』 、青山義雄装置、フランチェスカ・ロベルトが蝶々夫人役を務めるジャコモ・プッチーニの『蝶々夫人』、ルイ・デュクルーが演出、ベルナール・デイデ装置によるジョルジュ・ビゼーの『カルメン』などがあった。同劇団は1965年9月29日にインディアナポリスのバトラー大学クロウズ記念ホールでデビューし、マラリン・ニスカがフロイドの『スザンナ』を演じた。[ 2 ]
メトロポリタン歌劇場（MONC）の第2シーズンは1966年9月から1967年5月まで開催され、ジュゼッペ・ヴェルディの『椿姫』、プッチーニの『ラ・ボエーム』、モーツァルトの『フィガロの結婚』、ベンジャミン・ブリテンの『ルクレチアの略奪』が上演された。1967年から1968年にかけて第3シーズンとして『トスカ』、『リゴレット』、『セビリアの理髪師』が上演される予定だったが、ルドルフ・ビングがメトロポリタン歌劇場の取締役会に対し、同劇場への支持を弱めるよう働きかけた結果、1966年12月に第2シーズンをもって同劇場の活動を中止することを決議したため、実現には至らなかった。[ 2 ]
参考文献
