
マイアミモダニズム建築(MiMo )は、戦後南フロリダで発展した地域的な建築様式である。この様式は、インターナショナルスタイルに対する地域主義的な回答として国際的に認識された。大恐慌後に建設されたマイアミとマイアミビーチのより大きなリゾートのほとんどで見ることができる。MiMoスタイルは国際的な建築運動だけでなくクライアントの要求への回答でもあったため、魅力、楽しさ、物質的過剰といったテーマが、当時の殺風景でミニマリスト的で効率的なスタイルに加えられた。MiMoは、装飾的なブリーズブロック、滑らかな角、平らな屋根、ガラスの使用、全体的なトロピカルな美学を持っていると説明できる。[ 2 ]この様式は今日最もよく見られるのは、コリンズアベニュー沿いのミドルマイアミビーチとアッパーマイアミビーチ、およびミッドタウン周辺からデザインディストリクトを抜けアッパーイーストサイドに至るビスケーンブールバード沿いである。
「MiMo」という言葉が、このスタイルと関連付けられるようになったのはごく最近のことです。この言葉の普及は、マイアミビーチ在住のランドール・C・ロビンソンとインテリアデザイナーのテリ・ダミコによるものです。MiMoの代表的な例としては、著名な建築家モリス・ラピダスが設計したフォンテーヌブロー・ホテル、エデン・ロック、シーコースト・タワーズ、ドーヴィル、ディ・リドといったホテル、1959年にマイアミビーチの「ホテル・オブ・ザ・イヤー」に選ばれたノーマン・ギラー設計のカリヨン・ホテル、そしてフロリダ州ハリウッドの初代ディプロマット・ホテルなどが挙げられます。ギラーは数多くのホテルを設計し、マイアミに多くのスタイリッシュな特徴をもたらし、「軽やか」、「浮遊感」、「気まぐれ」といった表現さえ用いました。[ 3 ]ギラーのデザインは、戦後の観光業の急速な発展の中で、マイアミに建築的なアイデンティティを与えました。これらのデザインは、気候に対応し、落ち着いた雰囲気を醸し出していました。こうしたモダニズムは、第二次世界大戦後の人々がまさに求めていたものであり、多くの観光客をこの街に惹きつけたのです。[ 4 ]
マイアミは、ある程度、戦後すぐに活躍した若い建築家たちの作品を通してこの様式を発展させました。彼らは、当時のベテラン建築家たちよりも、メディアのプロモーションやセンセーショナリズムに傾倒していました。この地域は、その贅沢なリゾートスタイルを、その比較的異国情緒に容易に魅了された全国の観客にうまく伝えました。[ 5 ]マイアミ建築に関する書籍『マイアミ建築ガイド』は、マイアミ建築様式がどのようにその文化を表現するべきかについて触れ、「マイアミ建築は、それが提供する文化を独自に表現しなければならない」と述べています。[ 6 ]このような表現によって、マイアミは他の建築様式から際立つ存在となり、同時に、そのトロピカルでゆったりとした雰囲気を確固たるものにしました。
ビスケーン大通り沿いの地域は現在、「ミモ・ビスケーン大通り歴史地区」、あるいはよりユニークな名称で「ミモ・オン・ビボ」(「ビスケーン大通りのマイアミ・モダン」)に指定されている。ミモ歴史地区はビスケーン大通り沿いのおよそ50番街から77番街までの範囲に広がっているが、ミモはデザイン・ディストリクトやミッドタウンにも存在する。5月初旬には「シンコ・デ・マヨ」をもじった「シンコ・デ・ミモ」など、ミモ建築を宣伝する多くの年次フェスティバルが開催されている。この地域は、北はリトル川、南はベイ・ポイント・エステーツ、西はフロリダ・イースト・コースト鉄道、東はビスケーン湾に囲まれている。[ 7 ]
建築的・文化的価値の高さから、保存活動家たちはノースビーチ周辺のMiMo建築の保護を提唱しています。これらの取り組みは、建物そのものだけでなく、歴史的重要性も保護することを目指しています。[ 8 ]保存活動、観光、そして歴史的保護のおかげで、MiMoは高い評価を得るようになりました。その風通しの良いブロックやトロピカルスタイルといった特徴は、マイアミのアイデンティティにとって不可欠なものと考えられています。