マイケル・ブルフィン | |
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| 生まれる | 1939年(86~87歳) |
| 母校 | ユニバーシティ・カレッジ・ダブリンイェール大学 |
| 知られている | 彫刻 |
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マイケル・ブルフィン(1939年生まれ)[ 1 ]は、ダブリンを拠点とするアイルランドの彫刻家、美術家である。アイルランド共和主義者のエアモン・ブルフィン[ 2 ]の息子であり、オファリー県バールのデリンロー出身のウィリアム・ブルフィンの孫である。ダブリン大学と米国コネチカット州のイェール大学で教育を受けた。1965年にドイツ政府奨学金を授与され、ドイツのハンブルクにあるドイツ学術交流会(Deutsche Akademische Austauschdienst DAAD)[1]の研究室で学んだ。プロジェクト・アーツ・センターとアイルランド彫刻協会の会長を務めた[ 1 ]。Aosdánaの会員でもある[ 3 ]。
著名な作品には、 ダブリンのバゴット通りにあるアイルランド銀行旧本店の「Reflections」(1975年) 、 [ 4 ] 、バリーマン・フラッツの「A Walk Among Stone」(1988年)(彫刻と建物は後に解体)、[ 5 ]、そしてスカルプチャー・イン・ザ・パークランズの「Sky Train」(2002年)がある。[ 6 ]
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ブルフィンの芸術家としてのキャリアは、科学者としてのキャリアの中で出会ったイメージに大きく影響を受けてきました。専門分野ではないものの、彼は天文学、宇宙論、そして原子核科学の発展にも注目してきました。これらの影響に加え、特に彼の絵画やグラフィックは、2つの異なる科学的イメージの源泉から影響を受けています。1つは、ドイツの研究所で研究した、土壌や鉱物の薄片を偏光顕微鏡で観察した実験室で作られたものです。これらの薄片は、驚くべき色彩の抽象的イメージを生み出し、彼の初期の絵画に大きな影響を与えました。もう1つは、地表からは見えない形、色彩、そして形態を明らかにした地球表面の衛星写真や航空写真であり、彼の後期の絵画やグラフィック作品に影響を与えました。
芸術への貢献により、彼は1981年に アオスダナの創設メンバーに選出されました。アオスダナは、アイルランド政府がアイルランド芸術評議会を通じて1981年に設立したもので、「アイルランドの創造芸術に顕著な貢献をしたアーティストを称える」ことを目的としています。彼は生涯にわたり、ボランティア芸術団体の活動に尽力してきました。1967年にはプロジェクト・アーツ・センターの設立時に参加し、1973年から1976年まで同センターの会長を務めました。同センター会長在任中、プロジェクトをサウス・キング・ストリートにあった3番目の仮拠点から、現在のテンプル・バーのエセックス・ストリートに移転しました。彼はアイルランド彫刻家協会(現アイルランド視覚芸術家協会、1984年 - 1992年)の会長を務めました。1988年には、ヨーロッパで初めて開催されたダブリンの国際彫刻会議の彫刻家協会の会長および主催者を務めました。ダブリンのトリニティ・カレッジで開催された3日間の会議には、38か国から400人を超える代表者が参加しました。彼は、ダブリン市立美術館、ヒュー・レーンなど、さまざまな公立美術機関の諮問委員会に所属しています。また、アイルランドの多くの美術大学の外部審査官も務めています。
彼の彫刻作品(クリスティック・シリーズに代表される)は、大学時代の有機化学の授業で学んだ結晶構造から影響を受けています。「エレクトロン・スピン」シリーズ(トリムにあるOPW本社の彫刻に見られるように)は、素粒子のスピンと運動をモチーフにしています。「リフレクションズ」シリーズ(ダブリン、バゴット・ストリート、バンク・オブ・アイルランド)は、周囲の建物の様々な表面から反射された光の軌跡をモチーフにしています。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]
公開されている彼の委託作品は以下の通りです。
ダブリンのバリーマンにある彼のコンペティションで優勝した作品「石の中の散歩」(1988年)は、1990年にアイルランドコンクリート協会彫刻賞を受賞した。(この作品はその後、バリーマン地区の再開発中に撤去された際に修復不可能な損傷を受けた。)[ 12 ]
環境科学、林業、土地利用に関する科学的資格を持ち、それによって風景とその背後にある地形、地質、土壌について深い知識を得た彼は、必然的にランドアート、アースアート、環境アート、サイトスペシフィックアート(ヨーロッパ大陸では「自然の中の芸術」と呼ばれることが多い)の分野全体に引き寄せられた。この運動に彼が貢献した作品は、科学的分野と芸術的分野の両方を融合させることを可能にした。彼はいくつかの小作品に加え、アイルランドやヨーロッパの主要なランドアートや環境アートのシンポジウムやプロジェクトに主要作品を寄稿している。これらの作品では、土で作った土塁に石や見つけた大きな玉石を加えて、統合された全体を作り上げている。[ 13 ]
これらの作品には以下が含まれます。
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