モンチョ・アルメンダリス | |
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| 生まれる | (1949年1月27日)1949年1月27日 |
| その他の名前 | ラモン・アルメンダリス・バリオス |
| 職業 | 映画監督、脚本家 |
| 活動年数 | 1974年~現在 |
モンチョ・アルメンダリス(本名:フアン・ラモン・アルメンダリス・バリオス、1949年1月27日、スペイン、ナバラ州オレタ生まれ)[ 1 ]は、スペインの映画監督、脚本家である。彼の映画『ラス・カルタス・デ・アルー』はサン・セバスティアン映画祭で受賞した。彼の次の映画『クローネンの物語』は、ホセ・アンヘル・マニャスの同名小説の翻案であり、 1995年のカンヌ映画祭に出品された[ 2 ]。『心の中の秘密』はゴヤ賞を数回受賞し、ベルリン映画祭でブルーエンジェル賞を受賞[ 3 ]、アカデミー外国語映画賞にノミネートされた。
1949年1月27日、ナバラ州オレタに生まれる。[ 4 ] 彼は、既に3人の幼い息子を亡くしていた両親にとって最後の希望だった。[ 5 ] 彼の父親は農場労働者兼鍛冶屋で、アルメンダリスは最初の1年間をバスク地方の田舎で過ごした。この風景は彼のフィルモグラフィーに繰り返し登場することになる。[ 5 ] 1955年、より良い生活を求めて両親と共にパンプローナに移住した時、彼は6歳だった。[5] 18歳の時、彼は外国人作家の作品の中に実存主義を発見した。兵役義務を終えた後、彼は電子工学を学び、パンプローナ工科大学で大学教授としてその科目を教えた。[ 6 ]映画製作に興味を持っていた彼は、映画クラブに入り、民俗学を学び、抗議歌を書いて演奏し、自分の短編映画を作るためにスーパー8カメラを購入した。 1975年、彼はバスク人活動家の殺害に抗議したため逮捕され、陰謀罪で裁判にかけられた。これはフランコの死と同時期であり、その後恩赦が宣言された。[ 7 ]
最終的にアルメンダリスは教職を辞め、映画監督としてのキャリアを歩みました。[ 8 ]彼はバスク映画制作者の新しい協会であるエウスカル・ジネギーレ・エルカルテアに参加し、バレガリアレン・ダンツァ(面白いダンス) (1979 年) やイクスメナ(風景) (1980 年) など、バスクのトピックを扱った一連の短編ドキュメンタリーを制作した。[ 8 ]
イクスメナは 、学校の絵画コンクールで賞を受賞した10歳の少女を描くが、彼女の芸術的創造性が検閲と社会的圧力によってどのように抑圧されていたかを明らかにするフラッシュバックで混乱した物語である。イクスメナは映画祭で成功を収めたが、短編映画の配給が必然的に限られるという問題を抱えた。[ 7 ] アルメンダリスは、より社会的に意味のあるドキュメンタリーのジャンルに目を向け、イクスカシリーズの第11話であるラ・リベラ・デ・ナバラ(ナバラの川岸)(1981年)を制作した。続いて、1981年にナファラコ・イカズキナック(ナバラの炭焼き労働者)を制作し、炭焼き労働者の厳しい生活を描いた。このプロジェクトを制作中に、アルメンダリスはタシオ・オチョアと出会い、これが彼の最初の長編映画のインスピレーションとなった。[ 7 ]
アルメンダリスの長編映画監督デビュー作である『タシオ』 (1984年)は、ウルバサ山地の炭焼き職人である主人公の世代交代を描いており、主人公の脅かされる生活様式が、民族誌映画に近い視覚スタイルで、一連の楕円形のシークエンスで詳細に描かれている。脚本も手掛けたエリアス・ケレヘタが製作し、本作では、年齢の異なる3人の俳優がタシオを演じている。タシオのリアリズムを表現するために、俳優たちは原始的な環境で生活し、働くという3か月に及ぶ撮影を要した。 [ 9 ]『タシオ』は批評家の称賛を集め、アルメンダリスを注目すべき新進気鋭の監督として位置づけた。
2年後、彼は2作目の映画『27時間』(1986年)を制作しました。この作品は、サン・セバスティアンを舞台に、薬物中毒と非行に苦しむ若者たちを描いたものです。[ 10 ]スペイン映画における青少年問題をテーマにした作品は当時流行していましたが、この映画が公開される頃には人気が下火になっていました。それでも『27時間』はサン・セバスティアン国際映画祭でシルバーシェル賞を受賞しました。
1990年、アルメンダリスは処女作『アルーからの手紙』で民族誌的なスタイルに戻り、不法移民としてスペインに渡ったセネガルの黒人青年が個人的、制度的な差別に直面する物語を描いた。[ 8 ] 映画評論家にも好評で、『アルーからの手紙』はサン・セバスティアン映画祭で最優秀作品賞のゴールデン・シェル賞を受賞、アルメンダリスはゴヤ賞 とスペイン映画作家組合賞の脚本部門で受賞した。
アルメンダリスは、3作目の映画『クローネン物語』(1995年)で大きな人気を博した。マドリードの上流階級の疎外された若い友人たちが、映画のタイトルにもなっているバーに定期的に集まる様子を描いた作品である。[ 8 ] ホセ・アンヘル・マニャスの小説を原作とし、エリアス・ケレヘタ監督が製作した。フアン・ディエゴ・ボットとジョルディ・モリャが主演を務めるこの映画は、親友同士の二人がセックス、ドラッグ、ロックに明け暮れる夏休みを描いた作品である。1990年代のスペインの若い世代を象徴する作品となった。
アルメンダリス監督の次作『心の秘密』( 1997年)は、彼の芸術的成功作として最も高く評価された。1960年代初頭、ナバラ州の田舎に住む親戚を訪ねていた9歳の少年ハビが、大人の世界を知ることになるという、親密なドラマである。監督自身のナバラ州の田舎での幼少期へのノスタルジックな思いを反映し、少年の成長を繊細に描いている。[ 11 ]『心の秘密』は数々の賞を受賞し、同年のアカデミー賞外国語映画部門のスペイン代表候補にもなった。
1999年、アルメンダリスはプイ・オリアと共に自身の製作会社オリア・フィルムズを設立した。[ 6 ] 2年後、彼は次作『シレンシオ・ロト(沈黙の破れ)』を監督した。これはスペイン内戦後にフランコ政権軍と対峙したゲリラ戦士、マキを描いた物語である。[ 6 ]
監督はその後、ドキュメンタリー作家としての原点に立ち返り、 様々な音楽会場を巡るミュージシャンの放浪生活を追った『Escenario Movil』 (2004年)を制作した。 [ 6 ]
1年後、アルメンダリスはベルナルド・アチャガの短編集『Obabakoak』に基づいた断片的な物語『Obaba』 (2005年)を監督した。[ 6 ]アルメンダリスの最新映画『 No tengas miedo (恐れないで) 』 (2011年)では、ミシェル・ジェンナーが、虐待を受けた子供としての過去と向き合う若い女性シルビア役で主演を務めている。
2011年のヒホン国際映画祭ではナチョ・マルティネス賞を受賞した。[ 12 ]
| 年 | 英語タイトル | 原題 | 注記 |
|---|---|---|---|
| 1979 | 面白いダンス | Barregarearen dantza | 短編ドキュメンタリー |
| 1980 | 風景 | イクスメナ | 短編ドキュメンタリー |
| 1981 | ナバラ川の河岸 | イクスカ11 | 短編ドキュメンタリー |
| 1981 | ナバラの炭焼き職人 | ナファラコ・イカズキナック /カルボネロス・デ・ナバラ | 短編ドキュメンタリー |
| 1984 | タシオ | タシオ | フォトグラマス・デ・プラタ 最優秀スペイン映画賞 |
| 1986 | 27時間 | 27時間 | サン・セバスティアン国際映画祭での『シルバー・シェル』[ 6 ] |
| 1990 | アルーからの手紙 | アルーのカルタス | サン・セバスティアン国際映画祭での『ゴールデン・シェル』。[ 6 ] |
| 1994 | クローネンの物語 | クロネンの歴史 | ホセ・アンヘル・マニャスの同名小説の映画化。
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| 1997 | 心の秘密 | 心の秘密 | アカデミー外国語映画賞ノミネート[ 6 ] |
| 2001 | 破られた沈黙 | シレンシオ・ロト | |
| 2004 | ムービングステージ | モバイルシナリオ | ドキュメンタリー |
| 2005 | オババ | オババ | Bernardo Atxagaによって書かれたObabakoakに基づいています。 |
| 2011 | 恐れることはない | テンガスミエドなし |