モートン・ダイモンドスタイン | |
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| 生まれる | (1920年11月5日)1920年11月5日 ニューヨーク市、米国 |
| 死亡 | 2000年11月27日(2000年11月27日)(80歳) ロサンゼルス、米国 |
| 教育 | アメリカン・アーティスト・スクール |
| 知られている | 絵画、彫刻、木版画、シルクスクリーン、活動主義 |
| 動き | 社会リアリズム |
モートン・ダイモンドスタイン(1920年11月5日 - 2000年11月27日)は、アメリカ合衆国の画家、彫刻家、版画家、木こり、活動家であり、生涯を通じてアメリカ合衆国、メキシコ、イタリアに住んでいた。[ 1 ]彼の自画像の1つはアメリカ議会図書館に所蔵されており[ 2 ]、スクリーン版画作品「Industrial Scene #1」(1948年)は国立美術館に所蔵されている。[ 3 ] [ 4 ]ダイモンドスタインは3人の子供の父親であり、著名なフェミニスト哲学者、作家、講演者であるスーザン・グリフィンの養父でもある。[ 1 ] [ 5 ]
ダイモンドスタインはニューヨーク市の世俗的でイディッシュ語を話し、文化的にはユダヤ人の家庭で育った。[ 5 ]
1942年、彼は同じく芸術家で活動家のミリアム・「ミミ」・グリーンと結婚した。グリーンは、彼が第104歩兵師団に配属される前に、コロラドスプリングスやオレゴン州のキャンプ・アデアに彼と共に移った。二人は1948年に離婚した。[ 6 ]ダイモンドスタインの2番目の妻は、ダンサーであり芸術教育教授でもあったジェラルディン・「レッド」・ホルツマンで、1950年に結婚した。二人は2000年に彼が亡くなるまで結婚生活を続けていた。[ 7 ]
ダイモンドスタインはニューヨーク市のアメリカン・アーティスト・スクールとアート・スチューデンツ・リーグに入学した。この間、キモン・ニコライデス、アントン・レフレジエ、ハリー・スターンバーグに師事し、版画、デッサン、絵画を学んだ。[ 8 ]
1939年、ダイモンドスタインはアメリカ青年会議の関連団体であるニューヨークのユース・ワークショップのメンバーでした。このワークショップは、文化活動という共通の関心を持つ約100名のメンバーで構成されていました。この頃、彼はピート・シーガーと親交を深めました。彼らの関係は、シーガーの共産党員としての関与をめぐる連邦捜査局(FBI)の捜査で行われた聴取の対象となりました。対諜報部隊のジャック・H・ダンによる聴取に対し、ダイモンドスタインは、自分とシーガーは共産党の会合に何度も出席したが、自身は党員ではなく、シーガーが党員であったかどうかも不明であると述べました。 CICのエージェントは、シーガーと共産党の関係について次のように報告している。「ダイモンドスタインは、シーガーの共産主義的傾向の理由を説明するにあたり、自身の経験とシーガーについて知っていることに基づいて話しているに過ぎないことを認識すべきだと述べ、シーガーが共産党に興味を持ったのは、芸術家や音楽家といった文化人への補助金プログラムに対する共産党の支援を確保するためだけだったと述べている。彼は、共産党のプログラムの下では、芸術家は政府から補助金を受けられるため、餓死の心配をすることなく作品を制作できるという点が、ほとんどの芸術家が共産党に興味を持つ理由だと説明した。」[ 9 ]
ロサンゼルスに移住した後、ダイモンドスタインはオーティス美術大学(当時はオーティス美術研究所)に入学し、ポール・クレメンスとボリス・ドイチュに師事して絵画を学んだ。[ 1 ] [ 8 ]
ディモンドスタインは第104歩兵師団第387野戦砲兵大隊に所属し、前線観測員および射撃指揮センターオペレーターとして勤務した。[ 8 ]勤務中、ディモンドスタインは連邦捜査局の捜査の主眼であったピート・シーガーとの関係について聴取を受けた。 [ 9 ]

ダイモンドスタインの油絵「攻撃」は、破壊されたドイツの町を舞台に「負傷した仲間」を描いており、 1946年にロサンゼルス美術館で開催された第1回GIアート展において、カリフォルニア・アート・クラブから最優秀賞を受賞した。[ 11 ]来場者は、簡略化された色彩と歪んだプロポーションに戸惑い、この作品が受賞に値するのか疑問に思った。展覧会後に発表された地元紙の記事は、この論争は、家具、住宅、映画セット、そして当時の様々なオブジェの制作においてますます顕著になっていた、近代デザイン技術におけるシンプルさの重要性に対する理解の欠如に起因するのではないかと推測した。[ 12 ]
ダイモンドスタインは、他の多くの俳優、脚本家、芸術家とともに、マッカーシズムのためにブラックリストに載せられました。[ 5 ]
ダイモンドスタインは1948年、当時の妻ミリアム、美術商フェリックス・ランダウ、そしてマニー・シンガーと共にメルローズ通りにフライマート・ギャラリーを開設した。そこで彼らは、オリジナルで手頃な価格のシルクスクリーン版画(セリグラフ)を販売した。[ 6 ] [ 13 ]ダイモンドスタインの21色刷りの「オーシャン・パーク・ピア」は、1947年にカーネギー研究所によってベスト100の版画の一つに選ばれた。このセリグラフは、ミリアム・ダイモンドスタインの他の作品と共に、1948年6月にフライマート・ギャラリーで展示された。当時、二人は新しい芸術媒体の先駆者とみなされていた。[ 14 ]

ダイモンドスタインは、2番目の妻であるジェラルディン・「レッド」・ダイモンドスタインと共に、マッカーシズムの最悪期にブラックリストに載せられ、作品の販売が困難になった。彼らは共産党員であり、社会主義的な思想においてはマルクス主義者であった。この間もFBIによるダイモンドスタインへの捜査は継続され、脅迫目的と思われる連邦捜査官による自宅訪問も行われた。彼らの作品に対するメディアの注目は検閲された。[ 15 ] [ 5 ]
ブラックリストを避けるため、ディモンドスタインは1951年に家族と共にメキシコに移住した。メキシコで彼は国立工科大学に入学し、著名な壁画家ダヴィッド・アルファロ・シケイロスと共に制作活動を行った。シケイロスはディモンドスタインのために個人的な推薦状を書き、それはモートン・ディモンドスタインの版画集 (1952年)にも収録されている。[ 16 ] [ 17 ]
初期の作品は抽象的で、パリ派の影響を受けていた。ピカソ、レジェらと共に、モートン・ダイモンドスタインは、若さというアドバンテージを活かしながら、次第に芸術における客観性という概念に向き合うようになった。これは、ルネサンス末期以降、集団的な衝動として失われつつあったものだった。
— David Alfaro Siquieros、モートン・ダイモンドスタインへの推薦状
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メキシコ滞在中、ディモンスタインは、レオポルド・メンデス、パブロ・オイギンス、ルイス・アレナルらによって1937年に設立された版画集団「タジェール・デ・グラフィカ・ポピュラー」のメンバーであった。[ 5 ]メキシコでの3年間、ディモンスタインはユネスコの視覚教育のスタッフアーティストおよびインストラクターとしても働いた。[ 8 ]

ダイモンドスタインは1953年から1956年にかけてカリフォルニア・クォータリー誌の複数回のアートエディターを務め、トーマス・マクグラスを含む様々な地元の芸術家や詩人の作品を掲載した。[ 8 ] [ 18 ]
ダイモンドスタインは、ソール・バスが率いる広告会社で働き、本の表紙をデザインしたり、オットー・プレミンジャーの『ジャンヌ・ダルク』(1957年)やウィリアム・ワイラーの『ビッグ・カントリー』(1958年)などの映画の広告キャンペーンに協力した。[ 19 ] [ 8 ]
ダイモンドスタインは、ペンギンブックスから出版されたウラジーミル・ナボコフの2つの短編小説『セバスチャン・ナイトの実生活』と『暗闇の笑い』の木版画の表紙を制作した。[ 8 ]
ダイモンドスタインは60年代に入ってもその作品で高い評価を受け続けた。[ 20 ]
ダイモンドスタインは1960年代を通して絵画制作を続けました。キャンバスに油彩を施すことから転向し、紙にアクリル絵具を用いて肖像画を描き始めました。その際、彼は「確かな構成感覚…色彩を形式的な技法として活用する能力…そして即興性への自由な精神」を貫いていました(ロサンゼルス・タイムズ、1986年10月18日)。
ダイモンドスタインは友人であり、仲間の芸術家でもあるマーティン・ルブナーと緊密に協力しました。彼らの作品のための共同展覧会が、1960年11月15日から12月31日までノートン・サイモン美術館で開催されました。 [ 21 ]
ダイモンドスタインはタル・ファーロウの木版画を制作し、1959年にリリースされたアルバム『タル・ファーロウのギター・アーティストリー』のカバーに使用されました。 [ 22 ]

ディモンドスタインは1960年に家族と共にイタリアに移住した。イタリア滞在中も版画と絵画を用いた創作活動を続けていたが、作品の焦点は彫刻へと移った。彼は蝋を用いて彫刻を制作し、それをブロンズに鋳造した。この時期の彼の彫刻作品のほとんどは、裸体または半裸体の人体を中心としていた。三美神という三点の彫刻作品からなる連作は、複数の身体と身体部位を抽象化して花開く結び目として表現している。この連作は、ディモンドスタインの自画像の一つである「仕事中の芸術家」(1955年頃)に収められており、彫刻された手足の花の後ろで作業するディモンドスタインを描いている。彼は木やポリエステル樹脂を用いた彫刻も手掛けた。[ 8 ]
ダイモンドスタインは美術学校を設立し、写真家のハリー・ドリンクウォーター、そして芸術家のアーノルド・メッシュ、テッド・ギリアン、キース・フィッチ、マーティン・ルブナーらと共に教鞭をとり、活動しました。後に南カリフォルニア大学でもデッサンと彫刻を教えました。著名な芸術家ジェシー・ロットは美術学校の生徒であり、ダイモンドスタインから直接学びました。[ 23 ]
ダイモンドスタインは、共産党がニューヨーク州の州務長官に提出した1942年の州全体の指名請願書と署名・住所リストの中の請願書に署名した。 [ 24 ]
ダイモンドスタインはロサンゼルス外国生まれの保護委員会のスポンサーとして名を連ねていた。[ 25 ]
ダイモンドスタインは1949年にカリフォルニア労働学校で教鞭を執った。 [ 26 ]
ダイモンドスタインは、経済行動アーティスト協会の理事を務めていた。[ 27 ]
モートン・ダイモンドスタインはロサンゼルス芸術家抗議委員会のメンバーであり、 1965年にロサンゼルス・フリー・プレス紙に掲載された2ページの抗議記事に彼の名前が掲載された。[ 28 ] [ 29 ]彼の名前はまた、ロサンゼルス郡立美術館で抗議者が掲げた象徴的なプラカード「Stop We Dissent 」(1965年)にも登場している。 [ 30 ]ダイモンドスタインの名前は、1966年にアーヴィング・ペトリンと芸術家抗議委員会のメンバーが企画した共同アート・デモンストレーションであるピースタワー・ショーケースに参加したアーティストのリストに記載されている。彼が独自のパネルを提供した可能性が高いが、これは未確認である。[ 31 ]
彼は1970年にダイモンドスタイン・トライバル・アーツを設立した。[ 32 ]
ダイモンドスタインの息子ジョシュアは1996年に彼とパートナーを組んだ。[ 32 ]
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