モスクワ概念主義者

モスクワ・コンセプチュアリスト、あるいはロシア・コンセプチュアリストと呼ばれる芸術・文学運動は、 1970年代初頭のソビエト連邦において、コマールとメラミッドによるソツ・アートから始まり、1980年代までソビエト非国教徒芸術の潮流として継続した。西洋のコンセプチュア・アートアプロプリエーション・アートの戦略を用いて社会主義イデオロギーを転覆させようとした。[ 1 ]これは社会主義リアリズムに対する芸術的な対極であり、[ 2 ]芸術家たちは絵画、彫刻、パフォーマンス、文学など、幅広い媒体を用いて美的実験を行った。[ 1 ]ジョセフ・バクシュタインは次のように説明している。「この非国教徒の伝統の創造は、ソビエト帝国における部外者が、巨大な国家機構、自分を呑み込もうとする巨大なリヴァイアサンに孤立して立ち向かうという事実によって促された。このような状況において自らのアイデンティティを守るためには、美的価値観を含む独自の価値体系を創造する必要があった。」[ 3 ]

概要

この運動の中心人物は、イリヤ・カバコフイリーナ・ナホワヴィクトル・ピヴォヴァロフエリック・ブラトフアンドレイ・モナスティルスキーコマールとメラミド、詩人のフセヴォロド・ネクラソフドミトリー・プリゴフ、レフ・ルビンシュタイン、アンナ・アルチュク、ティムール・キビロフ、芸術家で散文作家のウラジミール・ソローキン、そしてまた、ヴィクトル・エロフェエフジュリア・キッシーナなどの作家。[ 1 ]

ミハイル・エプスタインは、コンセプチュアリズムがロシアの文化と歴史に特に適している理由と、西洋のコンセプチュアリズムとの違いについて次のように説明しています。

西洋では、概念主義は「あるものを別のものに置き換える」、つまり言葉による説明を実際の対象に置き換える。しかしロシアでは、置き換えられるべき対象が単に存在しない。「価値」[ 4 ]

エプスタイン[ 4 ]はイリヤ・カバコフの言葉を引用しています。

この近接性、近さ、接触、無との接触、空虚さが、「ロシア概念主義」の基本的な特徴を構成していると私たちは感じています...それは空中に浮かぶもの、自立したもの、空想的な構造物、何にもつながっていない、何にも根ざしていないもの...ですから、私たち自身のローカルな思考は、実際には最初から「概念主義」と呼ぶことができたと言えるでしょう。

モスクワ・コンセプチュアリストの芸術家たちは、ソ連後期の文化的雰囲気の中で作品を発表することに困難を経験した。1962年のマネージ展では、モスクワ・コンセプチュアリストの先駆者たちの作品が数多く展示されたが、当時の党第一書記ニキータ・フルシチョフは、そこで目にした芸術と芸術家を痛烈に批判した。1974年には、悪名高いブルドーザー展が開催され、ソ連当局がブルドーザーを投入して展覧会の会場を整地した際に、多くのモスクワ・コンセプチュアリストの芸術家の作品が破壊された。この芸術運動はソ連国外ではほとんど無視され、ソ連国内でもモスクワの芸術家とその友人たちという狭い範囲に限定されていた。

参照

参考文献

出典