モトリー・クルー

モトリー・クルー
2012年のスウェーデン・ロック・フェスティバルで演奏するモトリー・クルー。左からヴィンス・ニール、ニッキー・シックス（背景）、トミー・リー（前景）、ミック・マーズ
2012年のスウェーデン・ロック・フェスティバルで演奏するモトリー・クルー。左からヴィンス・ニール、ニッキー・シックス（背景）、トミー・リー（前景）、ミック・マーズ
背景情報
起源ハリウッド、カリフォルニア州、米国
ジャンル
作品ディスコグラフィー
活動年数
  • 1981–2002
  • 2004～2015年
  • 2018年～現在
ラベル
スピンオフ
スピンオフロンドン
メンバー
過去のメンバー
Webサイトモトリー.comWikidataで編集する

モトリー・クルー（/ mɒ t l iː k r uː / MOT -lee KROO）は、1981年にカリフォルニア州ハリウッドでベーシストのニッキー・シックスとドラマーのトミー・リーによって結成されたアメリカのヘビーメタルバンドである。 [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]バンドのメンバーはギタリストのミック・マーズとリードボーカルのヴィンス・ニールで、その後すぐに加入した。このバンドは世界中で1億枚以上のレコードを売り上げている。[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]彼らは7つのプラチナまたはマルチプラチナ認定、ビルボード200チャートでトップ10入りしたアルバム9枚（モトリー・クルーの唯一の1位を獲得した1989年の『ドクター・フィールグッド』を含む）、トップ40入りした主流ロックヒット22曲、トップ20入りしたポップシングル6曲を達成している。[ 7 ] [ 8 ]

モトリー・クルーのメンバーは、享楽的なライフスタイルと、彼らが維持する両性具有的なペルソナでしばしば知られている。バンドの最初の2枚のアルバム『Too Fast for Love』（1981年）と『Shout at the Devil』 （1983年）でハードロックとヘヴィメタルの要素を取り入れた後、3枚目のアルバム『Theatre of Pain 』（1985年）のリリースで、モトリー・クルーは第一波のグラムメタルに加わった。[ 9 ] [ 10 ]バンドは、火炎放射器ギター、ジェットコースターのようなドラムキット、花火やシックスの体に火をつけるといったパイロテクニックの使用など、凝ったライブパフォーマンスを繰り広げる。[ 7 ] [ 11 ]モトリー・クルーの最新スタジオアルバム『セインツ・オブ・ロサンゼルス』は2008年6月24日にリリースされた。バンドの最後の公演となる予定だった公演は2015年12月31日の大晦日に行われた。このコンサートは2016年に劇場公開とブルーレイリリースのために撮影された。[ 12 ] [ 13 ]

2年半の活動休止の後、ニールは2018年9月にモトリー・クルーが再結成し、新曲に取り組んでいることを発表した。[ 14 ] [ 15 ] 2019年3月22日、バンドはNetflixの伝記映画『ザ・ダート』のサウンドトラックに4曲の新曲を収録した。この映画はバンドの同名のニューヨーク・タイムズのベストセラー自伝に基づいている。サウンドトラックはiTunesオールジャンルアルバムチャートで1位、 [ 16 ]ビルボードトップアルバムとデジタルアルバムセールスチャートで3位、 [ 17 ]ビルボード200で10位、全世界でトップ10入りを果たした。[ 18 ]自伝はニューヨーク・タイムズのベストセラーリストに復帰し、ノンフィクション印刷版で6位、ノンフィクション印刷＆電子書籍版で8位となった。[ 19 ]モトリー・クルーは2022年の夏と秋に7年ぶりの大規模ツアーに乗り出し、デフ・レパードと共同で北米ツアーのヘッドライナーを務めた。[ 20 ]

バンドは長年にわたり何度かメンバー構成が変わっており、シックスが唯一の固定メンバーとなっている。これにはリードボーカルのジョン・コラビ（1992年から1996年までニール・シックスの後任）とドラマーのランディ・カスティロとサマンサ・マロニーの加入が含まれる。2人とも、1999年にモトリー・クルーを脱退したリーの代役を務めた。リーは2004年にバンドに復帰した。2022年10月、41年間のメンバーとして活動した後、マーズはバンドとのツアーから引退し、ジョン5（元デヴィッド・リー・ロス、マリリン・マンソン、ロブ・ゾンビ）が彼に代わって加入すると発表された。

歴史

1981年～1983年：初期の歴史と『Too Fast for Love』

グループの核となるメンバーが初めて集まったのは1981年初頭、元スイート19のギタリスト兼リードボーカルで、かつてクワイエット・ライオットとドッケンにも在籍していたグレッグ・レオンとドラマーのトミー・リーが新しいバンドを結成しようと決めた時だった。[ 21 ] [ 22 ]彼らは地元の人気バンド、ロンドンのフェアウェル公演に出席し、リーはすでにベーシスト、ニッキー・シックスのビジュアルとステージでの存在感に感銘を受けていた。シックスに会う前から、リーは寝室の壁にロンドンのポスターを貼っていたという。[ 23 ]「トミーはニッキーの見た目がとにかく気に入っていたんだ」とレオンは回想する。「彼はニッキーに夢中で、『この人こそ俺たちが手に入れるべき男だ』と言っていたよ」シックスは2度オーディションを受けたが、レオンは彼を「ひどい」と感じ、リーに「彼は見た目は最高だし、ステージでも素晴らしい。でもベースは全く弾けない」と言った。[ 24 ]

リーはその後シックスと友人になり、ハリウッドの彼の自宅を訪れ、彼が制作中の新曲を聴かせた。その曲はロンドンのバンド仲間からはヘビーすぎるという理由で拒否されていたが、リーはすぐに音楽に合わせてテーブルを叩き始め、「すべてがうまく噛み合ったように思えた」という。[ 23 ]その後、リーはシックスを新しいバンドに雇ったが、ギタリスト兼ボーカルのレオンは抗議してバンドを脱退した。「ニッキー・シックスとは一度も一緒にライブをしたことがない。トミーとは何度も一緒に演奏したが、ニッキーが加入した途端、僕はいなくなった。でも、最初はギタリストやシンガーが見つからず、僕に連絡が来たんだ。でも僕は断ったよ」とレオンはバンド時代について語っている。[ 24 ]シックスとリーは新メンバーを探し始め、すぐにギタリストのロビン・ムーア（ジェフ・ギル）[ 25 ]とボブ・ディール（通称ミック・マーズ）に出会った。彼らは彼がリサイクラー紙に掲載した「騒々しく、無礼で、攻撃的なギタリスト募集」という広告に応募したのがきっかけだった。マーズはシックス、ムーア、リーのオーディションを受け、後に採用されたが、ムーアは同じセッションで解雇されたとバンドの伝記『ザ・ダート』には記されている。[ 26 ]

オーディーン・ピーターソンという名のリードボーカルがオーディーン・ピーターソンという人物がオーディションを受けたが[ 27 ] [ 28 ] 、リーはカリフォルニア州コヴィナのチャーターオーク高校時代からの知り合いであり[ 29 ]、二人はガレージバンドのサーキットでそれぞれ別のバンドで演奏していた。カリフォルニア州ハリウッドのスターウッドでヴィンス・ニールがロック・キャンディというバンドで演奏するのを見たリーは、ニールをバンドに加入させようと提案した。当初ニールはこの申し出を断った。

マーズと同じ日に、以前ロンドンでニッキー・シックスと共演していたリードボーカルのマイケル・ホワイトがバンドに加入した。[ 30 ]しかし、ホワイトは結局脱退した。

ロック・キャンディの他のメンバーがニューウェーブの方向へ進むことを考え始め、外部のプロジェクトに関わるようになると、ヴィンス・ニールは何か他のことに挑戦したいという気持ちが強くなった。[ 31 ]リーは再び依頼し、ニールは1981年4月1日に雇われ、バンドは4月24日にスターウッド・ナイトクラブで最初のギグを行った。[ 32 ]

私はデヴィッド・ボウイとセックス・ピストルズをブラック・サバスと混ぜ合わせたようなバンドが欲しかったんです。

 —ニッキー・シックス[ 33 ]

結成されたばかりのバンドにはまだ名前がありませんでした。ニールはバンドメンバーに「クリスマスという名前にしようと思っている」と話したと語っています。他のメンバーはそのアイデアにあまり乗り気ではありませんでした。適切な名前を探しているうちに、マーズはホワイト・ホースというバンドで演奏していた時に起こった出来事を思い出しました。バンドメンバーの一人がバンドを「雑多なクルー」と呼んだのです。彼はその言葉を覚えていて、後に「モトリー・クルー」と書き写しました。スペルを少し修正した後、最終的に「モトリー・クルー」がバンド名に決まりました。ニールの提案でメタル系のウムラウトを2つ追加するというスタイルは、当時メンバーが飲んでいたドイツのビール、レーベンブロイにインスピレーションを得たものと言われています。 [ 34 ] 1992年2月から1996年9月と1999年3月から2004年9月を除き、そして2022年10月まで、ニール、シックス、リー、マーズのラインナップは同じままだった。[ 35 ]

バンドはすぐに最初のマネージャー、アラン・コフマンと出会った。コフマンはマーズの運転手の友人の義理の弟で、当時38歳だった。[ 36 ]バンドの最初のリリースはシングル「Stick to Your Guns/Toast of the Town」で、自身のレコードレーベルであるレザー・レコードからリリースされた。レザー・レコードはカリフォルニア州トーランスのグリーンワールド・ディストリビューションとプレスおよび配給契約を結んでいた。1981年11月10日、デビューアルバム『Too Fast for Love』を自主制作し、レザー・レコードからリリース、2万枚を売り上げた。コフマンのアシスタントであるエリック・グライフがカナダツアーを企画し、[ 37 ]コフマンとグライフはロサンゼルスのクラブシーンでのモトリー・クルーの成功を利用していくつかのレコード会社と交渉し、最終的に1982年初頭にエレクトラ・レコードとレコーディング契約を結んだ。デビューアルバムはその後プロデューサーのロイ・トーマス・ベイカーによってリミックスされ、1982年8月20日に、ツアーに合わせて、オリジナルのレザール・ミックスを使用して、カナダのワーナーミュージックグループからリリースされてから2か月後に再リリースされた。[ 38 ]

クイーンを聴いたことがきっかけで、モトリー・クルーはロイ・トーマス・ベイカーと『Too Fast for Love』を制作することになった。彼は「やあ、ダーリン…」と言いながらやってきて、30分くらい聴いて帰るんだ。「え？！どこ行くの？」って感じだった。でも、彼はクイーンのプロデュースも手掛けていたから、僕らも彼にプロデュースしてもらわなきゃいけなかったんだ。

 —トミー・リー[ 39 ]

「クルージング・スルー・カナダ・ツアー'82」中、広く報道された事件がいくつか発生した。まず、エドモントン国際空港で、バンドがスパイクのついたステージ衣装（「危険武器」とみなされる）を着用して税関を通過したため、そしてニールがポルノ雑誌（「わいせつ物」とみなされる）を詰め込んだ小さな手荷物を持って到着したため、逮捕され、その後釈放された。どちらも仕組まれたPRスタントだった。税関は最終的に押収した品々を破棄した。次に、エドモントンのスキャンダルズ・ディスコで演奏中、バンドに対する虚偽の「爆弾脅迫」が1982年6月9日のエドモントン・ジャーナル紙の一面に掲載された[ 40 ]。その結果、リーとアシスタント・マネージャーのグライフは警察の事情聴取を受けた。これも結局、グライフが仕組んだPRスタントだったことが判明した。最後に、リーはシェラトン・キャラバン・ホテルの2階の窓からテレビを投げ捨てた。カナダのロック雑誌『ミュージック・エクスプレス』は、バンドがロンドンから「永久追放」されたと報じた。[ 41 ]ツアーは財政破綻で予定より早く終了したが、このツアーはバンドにとって初の国際的な報道のきっかけとなった。[ 42 ]

1983年、バンドのマネージメントはコフマンからダグ・セイラーとドック・マギーに交代した。マギーはボン・ジョヴィ、そして後にキッスのマネージメントを務めたことで最もよく知られており、 1996年の再結成ツアーからそのキャリアをスタートさせた。その後、グライフはロサンゼルス上級裁判所で全ての当事者を相手取って訴訟を起こし、数年にわたって係争が続いたが、偶然にも後にシックスの元バンド、ロンドンのマネージャーとして再び浮上した。コフマン自身も、ミシガン州在住のビル・ラーソンを含む、彼が「バンドの株」を売却した複数の投資家から訴えられた。コフマンは最終的に破産宣告を行い、バンドの経費を賄うために少なくとも3回自宅を抵当に入れた。[ 43 ]

1983年～1991年：国際的な名声と依存症との闘い

バンドは1983年5月29日のUSフェスティバルで演奏した後、米国でよりよく知られるようになった。 [ 44 ]彼らの2枚目のアルバム、Shout at the Devilは1983年9月26日にリリースされた。[ 45 ]このアルバムはバンドがアメリカで主流に躍り出たことを象徴し、最終的に4×プラチナに認定された。[ 46 ]このアルバムは、現代の悪魔主義について不満を述べる保守的なキリスト教団体に関する記事の中でABCニュースの記者によって言及された。[ 47 ] [ 48 ]彼らはオジー・オズボーンの注目を集め、1984年のBark at the Moonツアーでサポートアクトを務めた。バンドメンバーは舞台裏でのおどけた態度、奇抜な服装、極端にハイヒールのブーツ、濃い化粧、そして終わりのないアルコールと薬物の乱用で評判が高まっていった。[ 49 ]

1984年12月、ニールはデ・トマソ・パンテーラを事故で破損させ、同乗していた当時ハノイ・ロックスのドラマーだったニコラス・「ラズル」・ディングリーを死亡させた。[ 50 ]飲酒運転と自動車運転過失致死の罪で起訴されたニールは、30日間の懲役刑（実際には18日間しか服役しなかった）を言い渡され、その後250万ドルの損害賠償を求めて訴訟を起こされた。弁護士の交渉により刑期が短縮され、ニールはツアーに出て民事訴訟の費用を負担することができた。[ 51 ]

バンドの3枚目のアルバム「シアター・オブ・ペイン」は1985年6月21日にリリースされ、ディングリーに敬意を表して捧げられており、バンドのスタイルにおける新しいグラムメタルの段階の始まりとなった。 [ 52 ]シアター・オブ・ペインは商業的に成功し、ビルボードのアルバムチャートで6位に達し[ 53 ]、最終的にクアドラプル・プラチナに認定された。[ 54 ]しかし、ニールの事故とシックスの中毒の悪化をきっかけに、アルバムのレコーディングは緊張に満ちており[ 55 ]、バンドのメンバーは創造的に失望したと語った。[ 56 ]

モトリー・クルーは翌年の大半を『シアター・オブ・ペイン』のプロモーションのためのワールドツアーに費やした。1986年2月、イギリスのロンドン滞在中にシックスはヘロインの過剰摂取で瀕死の重体となり、薬物を売った人物が意識不明の彼の遺体をゴミ箱に捨てた。この事件がきっかけで、シックスは次作のアルバムに収録される曲「Dancing on Glass」を作曲した。[ 57 ]

バンドの4枚目のアルバム「ガールズ、ガールズ、ガールズ」は1987年5月15日にリリースされ、ビルボード200で初登場2位となった。[ 58 ]シックスはインタビューで、ホイットニー・ヒューストンのレコードレーベルによる舞台裏の策略がなければ、アルバムは初登場1位になっていただろうと語っている。 [ 59 ]バンドはアルバムとそれに続くツアーで再びルックスを変え、前作のグラムな要素をバイカー美学に変えた。[ 60 ]バンドはシアター・オブ・ペインのレコーディングを悩ませたのと同じ個人的な問題の多くに直面し、シックスはそれらの問題がアルバムの質を損なっていると不満を漏らしているが、[ 61 ]その後数年はアルバムについてより肯定的な発言をしている。[ 62 ]

1987年12月23日、シックスはヘロインの過剰摂取で倒れた。病院へ搬送される途中で死亡宣告を受けたが、モトリー・クルーのファンだった救急隊員がアドレナリンを2回注射し、蘇生させた。 [ 63 ]死にかけた2分間の出来事が「キックスタート・マイ・ハート」のインスピレーションとなり、この曲はアメリカのメインストリームチャートで最高16位を記録し、1989年の彼らの初の全米ナンバーワンアルバム『ドクター・フィールグッド』に収録された。1986年から1987年にかけて、シックスはヘロイン中毒の記録を毎日日記につけ、1988年1月にリハビリ施設に入り、バンドはその年のツアーをキャンセルした。[ 64 ]

1988年はモトリー・クルーがツアーを行わなかった最初の年でしたが、マシュー・トリッペによる訴訟という形で、再びバンドは論争に見舞われました。トリッペは、シックスが1983年に薬物関連の交通事故で入院し、シックスのドッペルゲンガーとして雇われたと主張しました。この訴訟は、モトリー・クルー在籍時のロイヤリティ収入の損失に関するもので、1993年にトリッペが告訴を取り下げ、公の場から姿を消すまで、この件は解決しませんでした。[ 65 ]

彼らの退廃的な生活はバンドを崩壊寸前に追い込み、マネージャーのセイラーとマギーが介入し、バンドのヨーロッパツアーを拒否した。「メンバーの何人かが遺体袋で戻ってくる」ことを恐れたためだ。[ 66 ]その後まもなく、バンドメンバー全員が共同で薬物リハビリテーションに入り、バンドとして前進しようと努めた。[ 67 ]

モトリー・クルーは、飲酒を控えた後、1989年9月1日に5枚目のアルバムであるボブ・ロックがプロデュースした『ドクター・フィールグッド』をリリースし、人気絶頂に達した。ロックとバンドはバンクーバーでアルバムをレコーディングし、メンバー間のいざこざを減らし、個々のパフォーマンスに集中するため、初めて各パートを別々にレコーディングした。同じスタジオでアルバム『 Pump 』をレコーディングしていたエアロスミスのリードシンガー、スティーヴン・タイラーがバックコーラスを担当した。 [ 68 ]同年10月14日、このアルバムは第1位となり、リリース後114週間チャートに留まった。[ 69 ]バンドメンバーはそれぞれインタビューで、集団で飲酒を控えたこともあって、『ドクター・フィールグッド』は当時の彼らの音楽的に最も堅実なアルバムだったと語っている。[ 70 ]タイトル曲と「Kickstart My Heart」は、それぞれ1990年と1991年にグラミー賞の最優秀ハードロック部門にノミネートされたが、両年ともリヴィング・カラーの曲に敗れた。[ 71 ]バンドはアメリカン・ミュージック・アワードでは成功を収め、ドクター・フィールグッドはフェイバリット・ハードロック/メタル賞に2度ノミネートされ、1度はガンズ・アンド・ローゼズの「アペタイト・フォー・ディストラクション」に敗れたが、翌年はエアロスミスの「ポンプ」とポイズンの「フレッシュ・アンド・ブラッド」を破って受賞した。モトリー・クルーはフェイバリット・ハードロック/メタル・アーティストに2度ノミネートされた。[ 72 ]

1989年、マクギーはモスクワ・ミュージック・ピース・フェスティバルに関して、彼が他のバンドであるボン・ジョヴィに出場枠の優遇措置を与えるなど、いくつかの約束を破ったとしてバンドから非難され、解雇された。その後、セイラーがバンドの単独マネージャーに就任した。[ 73 ]

モトリー・クルーは1989年の秋から1990年の大半を、当時バンド最大規模となった大規模なワールドツアーに費やした。このツアーは経済的には大きな成功を収めたが、バンドは燃え尽き症候群に陥った。[ 74 ] 1990年4月、コネチカット州ニューヘイブンでのライブコンサート中に、ドラムキットを使った懸垂下降のスタント中に事故に遭い、リーは脳震盪を起こした。 [ 75 ]

1991年10月1日、バンド初のコンピレーションアルバム『Decade of Decadence 81–91』がリリースされた。ビルボード200アルバムチャートで最高2位を記録した。このアルバムは、バンドが次の「完全新作」アルバムの制作に取り組んでいる間、「ファンのためだけのもの」として企画されたと伝えられている。[ 76 ]

1992年から2003年：混乱の年

ニールは1992年2月、 『ディケイド・オブ・デカデンス』リリース後にバンドを脱退した。当時は、1980年代の他の著名なグラムメタルバンドのほとんどが解散するか、グランジやオルタナティブミュージックの台頭により人気が著しく低下していた時期だった。ニールが解雇されたのか、バンドを辞めたのかは不明である。シックスは長年ニールが辞めたと主張してきたが、ニールは解雇されたと主張している。「どんなバンドにもちょっとした口論はあるものさ」とニールは2000年に述べている。「今回の騒動は、リハーサルスタジオでの『くたばれ』という罵り合いから始まったんだ。『辞める』から『お前らはクビだ』に変わってしまった…馬鹿げた対応だった。マネージメントは世界最大級のバンドの一つを解散させたんだ」[ 77 ]

空席となったフロントマンの座を争っていたのは、キック・トレーシーのボーカリスト、スティーブン・シャローだった。[ 78 ] [ 79 ]最終的にニールはジョン・コラビ（元アンゴラ・アンド・ザ・スクリーム）に交代した。1994年3月にリリースされたモトリー・クルーのセルフタイトル・アルバムはビルボードのトップ10（第7位）に入ったものの、商業的には失敗だった。ニールの不在とそのサウンドのために、多くのファンから否定的な反応を招いた。コラビはニールが常にバンドの声と見なされるだろうと考え、バンドにニールを呼び戻すことを提案した。これは最終的に1996年に彼自身を解雇する結果となった。 [ 80 ]コラビはバンドでの自身の時間について、そしてモトリー・クルーとの最初のレコードについての考えを語った。コラビは「私のレコードは彼らが作ったレコードの中で、プラチナにもならず、クレイジーな騒動にもならず、みんながパニックになった最初のレコードだった」と語っている。[ 81 ]バンドから離れていた間、ニールは1993年にそこそこ成功したソロアルバム『エクスポーズド』をリリースし、[ 82 ]商業的にはそれほど成功しなかったが、1995年に続編『カーブド・イン・ストーン』をリリースした。 [ 83 ]

ローリングストーン誌が1996年11月26日号でこのニュースを報じた後、バンドは1997年にニールと再結成した。[ 84 ]現マネージャーのアレン・コヴァックとニールのマネージャーであるバート・スタインが、ニール、リー、シックスの3人の会合をセッティングしたのがきっかけだった。「エゴはドアの外に置いてくる」ことに同意したバンドは、『ジェネレーション・スワイン』をリリースした。アルバムは初登場4位を記録し、アメリカン・ミュージック・アワードでのライブパフォーマンスも行われたが、レーベルからのサポート不足もあり、商業的には失敗に終わった。[ 85 ]

1998年、モトリー・クルーとエレクトラ・レコードの契約が終了し、バンドは全アルバムのマスター音源の所有権を含む、バンドの将来を完全に掌握することになった。エレクトラとの関係終了を発表したバンドは、出版と音楽カタログを自ら所有・管理する数少ないグループの一つとなった。彼らは、自らの楽曲のマスター音源を所有する数少ないアーティストの一つであり、エレクトラがうんざりしてバンドをレーベルから外すために権利を譲渡するまで、バンドにとって最大の悩みの種となっていたと伝えられている。[ 86 ]エレクトラを脱退した後、バンドは独自のレーベル、モトリー・レコードを設立した。[ 87 ]

モトリー・クルーは1998年後半にコンピレーション・アルバム『グレイテスト・ヒッツ』をリリースし、新曲「ビター・ピル」と「エンスレイヴド」の2曲を収録した。 [ 88 ] 1999年、バンドは「クルーシャル・クルー」と名付け、全アルバムを再リリースした。この限定デジタル・リマスターには、デモ音源に加え、ライブ音源、インストゥルメンタル音源、未発表曲が収録された。[ 89 ] 1999年、バンドは『ディケイド・オブ・デカデンス』のアップデート版『スーパーソニック・アンド・デモニック・レリックス』をリリースした。このアルバムには、同アルバムのオリジナル曲に加え、未発表のB面曲やリミックスが収録されている。[ 90 ]また、初の公式ライブ・アルバム『エンターテイメント・オア・デス』 [ 91 ] （スタジオ・アルバム『シアター・オブ・ペイン』の当初の仮題）もリリースされた。 [ 92 ]その後、バンドはスコーピオンズとの共同ヘッドライナー・ツアーを行った。[ 93 ]

1999年、リーはニールとの緊張が高まったため、ソロ活動に専念するためにバンドを脱退した。「彼の弁護士から、彼は戻ってこないという電話がかかってきただけでした」とリーは回想する。「彼はもうロックンロールに興味がありませんでした。ロックは死んだとさえ言っていました…すべてはモトリーでの活動休止中に起こりました。リハーサルもしていなかったので、大したことではありませんでした。」[ 94 ]

リーの後任には、バンドの長年の友人で元オジー・オズボーンのドラマー、ランディ・カスティーヨが加入した。バンドは2000年7月にニュー・タトゥーをリリースした。 [ 95 ]続くツアー開始前に、カスティーヨは十二指腸潰瘍を患った。バンドは、カスティーヨが健康管理に専念できるよう、元ホールのドラマー、サマンサ・マロニーをメガデスとのマキシマム・ロック・ツアーに招聘した[ 96 ]。しかし、カスティーヨが胃の手術から回復している間に、顎に腫瘍が見つかり、扁平上皮癌と診断された。彼は2002年3月26日に亡くなった。[ 97 ]その後まもなく、バンドは活動を休止した。[ 98 ]

バンドの活動休止中、シックスはサイドプロジェクト58とブライズ・オブ・デストラクションで活動していた。[ 99 ] [ 100 ]ニールはVH1のリアリティ番組『ザ・シュールリアル・ライフ』の最初のシーズンに出演し、[ 101 ]自身の特別番組「リメイキング・ヴィンス・ニール」ではソロ活動と体調改善の試みに焦点を当てていた。[ 102 ]強直性脊椎炎と呼ばれる広範囲の脊椎痛を引き起こす遺伝性の関節炎を患っているマーズは、[ 103 ]健康問題に対処するため2001年に隠遁生活に入った。リーはその後、ソロアーティストとしても活動しながら、メソッズ・オブ・メイヘムを結成した。 [ 104 ] [ 105 ]

2001年に出版された自伝『ザ・ダート』は、バンドメンバー4人全員とニール・ストラウスが共著したもので、モトリー・クルーを「世界で最も悪名高いロックバンド」と紹介している。この本はニューヨーク・タイムズのベストセラーリストのトップ10にランクインし、10週間その地位を維持した。そして、2019年春に映画が公開された後も、再びトップ10入りを果たした。[ 106 ]

2003年、バンドは全キャリアの音楽を収録した「Music to Crash Your Car To: Vol. 1」と「Vol. 2」という2つのボックスセットをリリースした。 [ 107 ] [ 108 ]これらのコレクションのタイトルは、ニールとラズルの致命的な自動車事故を暗示している可能性があり、ニールはその事故で過失致死罪で有罪判決を受けたため、ハノイ・ロックス歌手のマイケル・モンローなどから激しく批判された。[ 109 ]

2004年～2007年：再結成と新たな成功

ニッキー・シックスとミック・マーズが、2005年6月14日、スコットランドのグラスゴーでモトリー・クルーのステージで演奏している。

イギリスのプロモーター、マグス・レヴェルは、表向きはバンドの更なる活躍を待ち望むファンの声を代弁し、モトリー・クルーの再結成を強く求め始めた。[ 110 ]マネージメントと数回会合した後、2004年9月、シックスはニールと共にスタジオに戻り、新曲のレコーディングを開始したと発表した。2004年12月、オリジナルメンバー4人は再結成ツアーを発表し、ハリウッド・パラディアムに霊柩車で登場する発表イベントを開催した。[ 111 ]ツアーは2005年2月14日、プエルトリコのサンファンでスタートした。[ 112 ]こうして完成したコンピレーションアルバム『レッド・ホワイト・アンド・クルー』は2005年2月にリリースされた。このアルバムには、バンドメンバーのお気に入りのオリジナル曲に加え、「If I Die Tomorrow」、「Sick Love Song 」（シックスとジェイムス・マイケルの共作）、そしてローリング・ストーンズの「Street Fighting Man 」のカバーという3曲の新曲が収録されている。リーもマーズも新曲を演奏していないのではないかという憶測が飛び交った（ヴァンダルズのドラマー、ジョシュ・フリーズが担当していたとされている）。しかし、後にVH1が再結成を報じたドキュメンタリー番組で、リーが実際にいくつかの曲を演奏していたことが明らかになった。 『レッド・ホワイト・アンド・クルー』の日本盤には、「I'm a Liar (and That's the Truth)」という新曲が追加収録されている。『レッド・ホワイト・アンド・クルー』はチャート6位を記録し、その後プラチナディスクを獲得した。[ 113 ]

2004年大晦日、バンドは『ザ・トゥナイト・ショー』の生放送に出演した。ニールは演奏中に卑猥な言葉を叫んだため、FCC（連邦通信委員会）の調査が行われた。[ 114 ] NBCネットワークはバンドの放映を禁止し、バンドは不当な処罰を受けているとしてネットワークを訴えた。[ 115 ]この訴訟は最終的に法廷外で和解し、バンドはその後も同ネットワークに何度か出演した。[ 116 ]

2005年、モトリー・クルーはアニメコメディ風のパロディ映画『 Disaster!』に関わった。[ 117 ]ポール・ベンソンとマット・サリバンが脚本を手掛け、彼らの『カーニバル・オブ・シンズ』ツアーのコンサート紹介映像として使用された。[ 118 ]このツアーは2005年を通して続けられ、 2006年にはライブアルバムとDVDが発売されて記念された。[ 119 ] [ 120 ] 2005年秋、バンドはリンキン・パークのリードシンガー、チェスター・ベニントンとのデュエットで「Home Sweet Home」を再録音し、収益をハリケーン・カトリーナの被災者に寄付した。[ 121 ]

2006年、モトリー・クルーは「ルート・オブ・オール・イーヴィル・ツアー」にエアロスミスと共同ヘッドライナーとして参加し、ルーセント・ドシエ・エクスペリエンスの出演者も同行した。[ 122 ]パラマウント映画とMTVフィルムズは彼らの自伝「ザ・ダート」を映画化する計画を立てたが[ 123 ]、製作は数年延期され、最終的に契約は破談となった。[ 124 ] 2007年6月、モトリー・クルーは小規模なヨーロッパ・ツアーに出発した。ニール、マーズ、シックスは、リーのマネージャーであるカール・スタブナーを相手取って訴訟を起こした。3人は、バンドがイメージダウンを訴えた2つの失敗したリアリティ番組にリーを出演させたとしてスタブナーを訴えた。[ 125 ]その後、Motley.comでこの訴訟は和解したと報じられた。[ 126 ]

2007年、シックスは自身の日記をベストセラー自伝『ヘロイン・ダイアリーズ：砕かれたロックスターの1年』として出版した。この本ではバンドのガールズ、ガールズ、ガールズ・ワールドツアーや1987年の薬物の過剰摂取などが取り上げられている。[ 127 ]また、シックスのサイドプロジェクトバンド、シックス：AMは小説と並行して音楽として『ヘロイン・ダイアリーズ・サウンドトラック』をリリースした。 [ 128 ]

2008–2010:ロサンゼルスの聖人

2008年1月24日から28日にかけて、ヴィンス・ニール（バンドのメンバーではない）がモトリー・クルーズの司会を務めた。このイベントにはラット、スキッド・ロウ、スローターが出演した。[ 129 ]

2008年6月11日、モトリー・クルーとマネージャーのバート・スタインは互いに訴訟を起こした。スタインはニールの個人マネージャーであり、バンドとライバル関係にあるマネージャーのコヴァックによると、かつてはバンドのマネージャーも務めていたという。バンドとコヴァックは、スタインがモトリー・クルーの収益の一部を受け取る権利がないとして、ロサンゼルス郡上級裁判所に提訴した。スタインは同日、ナッシュビルの連邦裁判所に提訴し、バンドの収益の1.875%を受け取る権利があると主張した。[ 130 ]ネバダ州でも両当事者間の訴訟が提起された。2009年7月、双方の弁護士は、紛争が「包括的和解」によって「友好的に解決」されたと発表した。[ 131 ]

モトリー・クルーの9枚目のスタジオ・アルバム『セインツ・オブ・ロサンゼルス』は、日本で2008年6月17日、アメリカでは同年6月24日に発売された。[ 132 ]アルバムのタイトルは当初『ザ・ダート』であったが、これはバンドの同名自伝に大まかに基づいていたためであったが、後にタイトルが変更された。アメリカでは、アルバムはイレブン・セブン・ミュージックから発売された。イレブン・セブンは彼らの過去のカタログのアメリカでの配給を引き継いだ。[ 133 ]

iTunesは「2008年のベスト」ロック部門で「Saints of Los Angeles」を1位に選出した。この曲はグラミー賞の「最優秀ハードロック・パフォーマンス」部門にノミネートされたが、ザ・マーズ・ヴォルタの「 Wax Simulacra 」に敗れた。[ 134 ]この曲はシングル発売当日に音楽ゲームシリーズ「Rock Band」のダウンロードコンテンツとして配信された。この曲は一時的にRock Band限定で販売され、モトリー・クルーはビデオゲーム限定シングルをリリースした初のバンドとなった。[ 135 ]この曲はRock Band経由の売上が、従来のストリーミングサイト経由の売上を上回った。[ 136 ]さらに、「TnT (Terror 'n Tinseltown)」を除く『Dr. Feelgood』アルバム全体がRock Bandのダウンロードコンテンツとして配信された。[ 137 ]

2008年7月1日から8月31日まで、モトリー・クルーは人気のクルー・フェスト音楽フェスティバルのヘッドライナーを務め、オープニングアクトにはバックチェリー、パパ・ローチ、トラップ、シックス:AMが出演した[ 138 ]。その後、その年の秋から冬にかけて、ヒンダー、セオリー・オブ・ア・デッドマン、ザ・ラスト・ベガスとのツアーを行った。[ 139 ]

モトリー・クルーは2009年3月7日にペンシルベニア州エリーで公演を行った。
モトリー・クルーは2009年3月7日にペンシルベニア州エリーで公演を行った。

バンドは2009年5月14日、 FOXの犯罪ドラマ『Bones ボーンズ』シーズン4の最終回「The End in the Beginning」にゲスト出演し、「Dr. Feelgood」を演奏した。[ 140 ]翌月、彼らはドニントン・パーク・モータースポーツ・サーキットで開催されたダウンロード・フェスティバル（2009年6月12日〜14日）に出演し、金曜夜の第2ステージで演奏した。[ 141 ]

モトリー・クルーは、2009年7月から9月にかけて開催された「クルー・フェスト2」でヘッドライナーを務めた。サポートアクトには、ゴッドスマック、セオリー・オブ・ア・デッドマン、ドラウニング・プール、チャーム・シティ・デビルズが参加した。バンドは『ドクター・フィールグッド』の20周年を記念し、ツアー中毎晩アルバム全曲を演奏した。アルバムは20周年記念デラックス版として再リリースされた。[ 142 ]

モトリー・クルーは、オジー・オズボーンやロブ・ハルフォードと共に、2010年のオズフェストでヘッドライナーを務めた。[ 143 ] ニール・ヤングは3枚目のソロアルバムと自伝をリリースしており、どちらも『Tattoos and Tequila』と題されている。[ 144 ]

2011–2015: ファイナルツアーとツアーからの引退

2012年6月、フィンランド、ヘルシンキのカイサニエミ公園でパフォーマンスを披露するモトリー・クルー

モトリー・クルーは2011年、バンドの30周年とポイズンの25周年を記念して、ポイズンと特別ゲストのニューヨーク・ドールズと共に年央ツアーの共同ヘッドライナーを務めた。 [ 145 ] 2011年8月30日、モトリー・クルーは共同ヘッドライナーのデフ・レパードと特別ゲストのスティール・パンサーと共に、 2011年12月からイギリスツアーを行うことを発表した。[ 146 ]

2012年2月、バンドはスーパーモデルのアドリアナ・リマとともに、第46回スーパーボウルで初公開されたキア・オプティマのCMに出演した。[ 147 ]同月、バンドはラスベガスのハードロック・ホテル・アンド・カジノで初のレジデンシー・ツアーを開催した。[ 148 ] 2012年3月、モトリー・クルーはキッスとの共同ヘッドライナー・ツアーを発表した。ツアーは7月20日にバージニア州ブリストーでスタートし、9月23日まで続いた。[ 149 ] 2013年の春と夏、バンドはビッグ・レックと共にカナダ中をツアーした。[ 150 ] 2013年秋、バンドはラスベガスで2度目のレジデンシー・ツアーを行った。[ 151 ]

2014年1月28日、ハリウッドのビーチャーズ・マッドハウス・シアターで行われた会見で、モトリー・クルーはバンドからの引退を発表した。発表内容には、アリス・クーパーをスペシャルゲストに迎え、北米70公演を予定するツアーも含まれていた。ツアーは2014年7月2日、ミシガン州グランドラピッズでスタートした。バンドメンバーは「ツアー活動停止合意書」に署名しており、これにより2015年末以降はモトリー・クルー名義でのツアー活動はできなくなった。[ 152 ] [ 153 ]その後のインタビューで、シックスは新曲リリースの可能性について語り、「曲は書いたが、まだ完成していない」と語っている。彼はバンドがフルアルバム形式ではなく、曲ごとにリリースするのではないかと推測し、「正直に言って、11曲を書くのに6ヶ月から9ヶ月もかかるのは大変だ。歌詞、ボーカル、ギター、ベース、音響、ミキシング、マスタリング、アートワークなど、全てが。…リリースしても何も起こらない。今は人々がいいとこ取りをするからね。だから僕たちは『10万人に11曲を届けるのではなく、1000万人に1曲、2曲、4曲を届ける手段を探して曲を書こう』と考えるようになったんだ」と説明した。[ 154 ]

ツアー中、バンドはステージに上がる前に会場全体のスピーカーで新曲「All Bad Things」を演奏した。2014年11月22日、ワシントン州スポケーンのスポケーン・アリーナで、モトリー・クルーは「ファイナル・ツアー」北米ツアー第1弾の最終公演を行った。[ 155 ]

2015年1月15日、バンドは日本、オーストラリア、ブラジル、ヨーロッパでの国際コンサートでキャリアを終え、その後2015年を通して北米コンサートの第2戦に臨むことが発表された。 12月27日のラスベガスのMGMグランドガーデンアリーナでのコンサートで終了し、2015年12月28日、30日、31日の3回のコンサートがステープルズセンターで開催される。2015年5月、ザ・クルーとアリス・クーパーはロンドンでの会議でヨーロッパでの12回のコンサート日程を発表した。[ 156 ]

2015年9月19日、バンドはロック・イン・リオ・フェスティバルのメインステージで演奏した。[ 157 ]

モトリー・クルーは2015年12月31日、ロサンゼルスのステープルズ・センターで、当時は最後の公演になると宣伝されていた公演を行った。バンドはこの大晦日の公演が2016年に映画化されると発表し、映画のタイトルは『モトリー・クルー：ジ・エンド』となった。[ 158 ]

2018–2022: 再結成、映画『ザ・ダート』、ツアー復帰

2017年、フロントマンのヴィンス・ニールは番組『ロックンロール・ロード・トリップ』で司会者のサミー・ヘイガーに対し、モトリー・クルーは「完全に終わった」と語った。[ 159 ]しかし、2018年9月13日、ニールはツイッターでモトリー・クルーが4曲の新曲をレコーディング中であると発表した。[ 14 ] [ 160 ]これは後にベーシストのニッキー・シックスによって確認され、新曲はバンドの伝記『ザ・ダート』の映画化のためにレコーディングされたものであると述べた。[ 15 ]ニールは、バンドは今後ツアーを行わない契約に署名したものの、今後も新曲を発表し続ける予定であると明言した。[ 161 ]

Netflixは、同名の書籍に基づいて伝記映画「ザ・ダート」と18曲のサウンドトラックを2019年3月22日にリリースした。 [ 162 ]この映画はジェフ・トレメイン（ジャッカス）、ジュリー・ヨーンとエリック・オルセンがプロデューサー、リック・ヨーンがエグゼクティブ・プロデューサー、[ 163 ]コヴァックが共同プロデューサーを務め、モトリー・クルーのマネージャー、イレブン・セブン・レーベル・グループのCEO [ 164 ]、テンス・ストリート・エンターテインメントの創設者である。[ 165 ]「ザ・ダート」では、ダニエル・ウェバーがニール役、イワン・リオン（ゲーム・オブ・スローンズ）がマーズ役、ダグラス・ブースがシックス役、コルソン・ベイカー（別名マシン・ガン・ケリー）がリー役で出演。[ 166 ]また、映画にはピート・デビッドソン（サタデー・ナイト・ライブ）がレコード会社役員トム・ズータウト役で出演している。[ 167 ]ローリングストーン誌は『ザ・ダート』を「80年代初頭のサンセットストリップメタルシーンからアリーナのヘッドライナーとしての日々まで、彼らの台頭を深く掘り下げた、真に堕落した映画」と評した。[ 168 ]この映画では、オジー・オズボーンとのツアーやシアター・オブ・ペイン・ツアーなど、バンドが経験した多くの冒険が描かれている。[ 169 ]

サウンドトラックの最初の新曲は「The Dirt (Est.1981)」で、2019年2月22日にリリースされました。バンドは他に「Ride With the Devil」と「Crash and Burn」という2つの新曲を書き、アルバムではマドンナの「Like a Virgin 」をカバーしました。サウンドトラックには、モトリー・クルーの以前にリリースされた14曲も収録されています。これは『ドクター・フィールグッド』のプロデューサーであるボブ・ロックによって制作され、2019年3月22日にモトリー・レコードとイレブン・セブン・ミュージックからリリースされました。[ 170 ]サウンドトラックはビルボードトップ10で10位を獲得し、モトリー・クルーがビルボードトップ10にランクインしたのは10年以上ぶりのことでした。[ 171 ]

グループの軌跡は、Reelzのドキュメンタリーシリーズ「 Breaking the Band」の2019年のエピソードで取り上げられました。ニールとシックスは共に、このエピソードでの描写に否定的な反応を示しました。シックスは法的措置を取ると表明し、Reelzを「最低のバンド」と呼びました。[ 172 ]

2019年11月、ガンズ・アンド・ローゼズの再結成ツアーの成功を受け、デフ・レパードやポイズンとの2020年のツアーでバンドが再結成するという噂が流れ始めた。バンドはグループの復帰を求めるオンライン署名運動に「これは興味深い…」と反応した。[ 173 ] 11月18日、ローリングストーン誌は4人のバンドメンバー全員が「ツアー中止」契約の抜け穴を利用してツアーのために再結成することに同意したと報じた。[ 174 ]同日遅く、バンドはウェブサイトに声明を掲載し、全ての報道を確認し、プレスリリースと契約書が破棄される動画を掲載した。[ 175 ] 2019年12月4日、モトリー・クルーがデフ・レパード、ポイズン、ジョーン・ジェット＆ザ・ブラックハーツと共に、 2020年夏にスタジアム・ツアーに出ることが公式に確認された。 [ 176 ]また2019年12月、ミック・マーズはデビュー・ソロ・アルバムが2020年春にリリースされると発表した。[ 177 ] 2020年6月1日、モトリー・クルーは、COVID-19パンデミックのため、スタジアム・ツアーを2021年6月から9月に再スケジュールすると発表した。[ 178 ]パンデミック中の同様の状況により、2022年に再び延期された。[ 20 ] 2022年1月、オミクロン変異種の急増を受けて、シックスはTwitterのファンから、スタジアム・ツアーは今年も開催されるかどうか尋ねられた。彼の返事は「6月中旬にデフ・レパードとスタジアムツアーに出る予定だよ…待ちきれないよ…」だった。[ 179 ]モトリー・クルーはその後、2023年に再びデフ・レパードとヨーロッパツアーを行った。[ 180 ] [ 181 ]

2021年11月、モトリー・クルーはBMG Rights Managementにバックカタログ全体を売却した。[ 182 ]

2022年9月、ニール・ヤングはラスベガス・レビュー・ジャーナル紙のインタビューで、バンドが2023年にアメリカツアーに復帰すると発表した。同インタビューで、彼はバンドが「あくまでもツアーバンド」であるとして、さらなるスタジオアルバムのリリースの可能性を否定した。[ 183 ]​​ [ 184 ]

2022年現在：ミック・マースの引退とキャンセル

2022年10月26日、ミック・マーズは健康上の問題によりバンドのツアー・メンバーを退いたと、マーズの広報担当者が発表した声明で発表された。[ 185 ]その翌日、バンドはジョン5がマーズの代わりに新しいツアー・ギタリストになることを確認したが、[ 186 ] [ 187 ]彼は後に2023年4月にバンドの正式メンバーとして承認された。[ 188 ] 12月にブラジルのラジオ・ロックとのインタビューで、シックスはバンドがすぐに解散するつもりはないことを確認し、バンドはあと8年間ツアーを続けると述べた。[ 189 ]

2023年4月6日、マーズはバンドを相手取り訴訟を起こし、バンドが彼を解雇しようとしていると主張した。[ 190 ]訴訟に対してバンドは同日声明を発表し、マーズを解雇したことや、マーズがまだメンバーであったにもかかわらずツアーをやめたことを否定した。[ 191 ]

2023年4月19日、バンドはレコードプロデューサーのボブ・ロックと新曲を制作中であることを発表し、[ 192 ]再びマーズと仕事をする可能性を否定した。[ 188 ]シックスはその後、2023年5月15日に当時発売予定だったアルバムに関する声明を発表し、制作が終了し、バンドがアルバムのミックスを開始したと述べた。[ 193 ] 2023年6月、ニール・ヤングは2024年に別のスタジアムツアーを行う予定であることを確認した。[ 194 ]翌月、彼はバンドが3曲の新曲をレコーディングしたことを確認した。[ 195 ] 2023年9月、ジョン5は新曲のタイトルが「Dogs of War」であること、そしてバンドがビースティ・ボーイズの「 (You Gotta) Fight for Your Right (To Party!) 」のカバーをレコーディングしたことを確認した。[ 196 ]

2024年4月23日、モトリー・クルーがビッグ・マシーン・レコードと契約したことが発表され、その3日後、バンドは5年ぶり、ジョン5との初となる新曲「Dogs of War」をリリースした。[ 197 ]ニール・リーは同月ビルボード誌に対し、モトリー・クルーの追加曲は2024年末か2025年までにリリースされる可能性があるが、新曲はフルアルバムではなく「ここに数曲、あそこに数曲」になる可能性が高いと語った。[ 198 ]リーはモトリー・クルーのニューアルバムのリリースを否定しなかったが、「その時感じていることをレコーディングして作曲し、それをリリースする方が、俺たちにとってはずっと楽しいし、今の俺たちがどこにいるのかを示すタイムスタンプのようなものだ」と述べた。[ 199 ]シックスは、バンドが他に2枚のニューシングルをレコーディングしており、リリースの準備が整っていると語った。[ 200 ]新しいEP「Cancelled 」は2024年10月4日にリリースされました。[ 201 ]

確執と批判

メタリカ

モトリー・クルーとメタリカは、キャリアを通して頻繁に互いを批判し合っていた。ボーカル兼ギタリストのジェイムズ・ヘットフィールドとドラマーのラーズ・ウルリッヒは共に当時のロサンゼルスのヘビーメタルシーンへの嫌悪を表明し、モトリー・クルーを含む複数の新進気鋭の地元バンドを頻繁に攻撃していた。[ 202 ]ウルリッヒは1982年の公演前にハリウッドのトルバドールの外で酔っ払って「ファック・モトリー・クルー！」と叫んだところ、シックスが報復としてウルリッヒを追いかけたと主張している。1983年のインタビューで、初代リードギタリストのデイヴ・ムステインは、彼らのグラムロックのスタイルを「ゲイLAミュージック」の略称と呼んだ。[ 203 ]しかしメタリカは1989年の『ドクター・フィールグッド』の制作と商業的成功に感銘を受け、アルバムのプロデューサーであるボブ・ロックを雇い、1991年に5枚目のセルフタイトルアルバムを制作した。ウルリッヒは、1997年のアメリカン・ミュージック・アワードでモトリー・クルーがバックトラックに合わせて演奏したと非難した。シックスはオンラインフォーラムでこれに反応し、メタリカの当時の最新アルバム『ロード』を攻撃し、サウンドとイメージの変化についてバンドのメンバーを侮辱した。[ 204 ] [ 205 ] 2003年のインタビューで、シックスは「敵に同情することを学んだ」と主張して、メタリカの当時の最新アルバム『セント・アンガー』を擁護した。 [ 206 ] 2006年、トミー・リーと元メタリカのベーシスト、ジェイソン・ニューステッドの2人が『ロック・スター：スーパーノヴァ』というリアリティ番組に参加し、スーパーグループを結成してコンテストでフロントマンを探した。 2011年にメキシコシティで行われたミートアンドグリートで、モトリー・クルーのイメージとタブロイド紙への頻繁な登場を理由にモトリー・クルーを攻撃するファンがヘットフィールドに近づいた。ヘットフィールドはモトリー・クルーに対するファンのコメントに直接返答することは拒んだが、バンドへの侮辱にはユーモアを感じていた。[ 207 ] 2015年、リーはウルリッヒの顔に「Straight Outta Tempo」という言葉を重ねた写真のツイートを投稿し、NWAの伝記映画 『ストレイト・アウタ・コンプトン』に言及した。[ 208 ]リーの投稿の後、ヴィンス・ニールはオンラインでメタリカとの確執については知らなかったと述べたが、その後オレゴンのラジオ番組のインタビューで、ニールは再びバンドとメタリカの現在の関係について質問され、番組の司会者との電話を切った。[209 ] 2017年、ヘットフィールドはシックスのラジオ番組「シックス・センス」に出演した。 [ 210 ] 2021年のインタビューで、シックスはメタリカの長寿を称賛し、彼らのリリースのいくつかを賞賛した。 [ 211 ]

ガンズ・アンド・ローゼズ

ガンズ・アンド・ローゼズは1987年の夏、当初モトリー・クルーの前座として雇われたが、ヴィンス・ニールとリキ・ラハトマンが、当時ガンズ・アンド・ローゼズのギタリストだったイジー・ストラドリンがラハトマンのキャットハウス・クラブでニールの当時の妻シャリースを暴行したと訴えたことで、1988年に事態は悪化した。1989年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで、モトリー・クルーがガンズ・アンド・ローゼズに「最優秀メタル・ビデオ」賞を授与した後、事態は頂点に達した。しかし、ステージに上がって賞を受け取りに来たのはベースのダフ・マッケイガンとドラマーのスティーヴン・アドラーだけだった。トム・ペティとのパフォーマンス後、ニールはステージ脇に駆け寄り、ストラドリンを殴りつけ、警備員に制止された。ガンズ・アンド・ローゼズのフロントマンであるアクセル・ローズはこの事件に激怒し、警備員が2人を隔離した後、ニールを脅迫した。 1990年8月のインタビューで、ローズは後にニールに戦いを挑み、「彼がいつアトランティック・シティでやりたいと言い出そうが、俺は構わない。金は賭ける。」と主張した。[ 212 ] [ 213 ]ニールは1991年初頭にローズに戦いを挑み、「アクセル、もしこれを見ていたら、お前に戦いを挑みたい。時間と場所を与える。今さら引き下がれはない。行動するか、黙るかだ。」と答え、後にアリーナで試合を開催する可能性を示唆した。[ 214 ]伝えられるところによると、エディ・ヴァン・ヘイレンと当時ヴァン・ヘイレンのボーカルだったサミー・ヘイガーがニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンで試合を開催するために金銭を申し出たが、ローズもニールも応じなかった。ニールはストラドリンから事件の謝罪の電話があったと主張しているが、1991年のガンズ・アンド・ローゼズの曲「ショットガン・ブルース」はニールに向けたディス曲だったとされている。[ 215 ]トミー・リーと元ガンズ・アンド・ローゼズのギタリスト、ギルビー・クラークが元メタリカのベーシスト、ジェイソン・ニューステッドと共に『ロックスター：スーパーノヴァ』に出演し、新結成スーパーグループのボーカリストを選ぶ番組のコンテストで音楽パートを提供することになったことで、その後まもなく緊張は緩和したと報じられている。2009年、ニールがガンズ・アンド・ローゼズの最新アルバム『チャイニーズ・デモクラシー』に対してローズを侮辱し、アルバムを失敗作と呼び、当時のローズのバンド運営を批判するまで、関係は友好的だった。2014年、リボルバー雑誌はローズを「世界最高の歌手」と呼んで称えたが、ニールはそれに応えてツイッターでその賞を嘲笑したが、その後すぐにそのコメントを削除した。[ 216 ]

ゴッドスマック

オルタナティブ・メタルバンド、ゴッドスマックは、2009年のクルー・フェスト2ツアーのサポートアクトとして起用された際に、モトリー・クルーと確執を起こした。ゴッドスマックのフロントマン、サリー・エルナとドラマーのシャノン・ラーキンは、この確執はモトリー・クルーがツアー中のサポートバンド、特にゴッドスマックのファンに対して行った対応が原因だと主張した。ゴッドスマックのファンは、自身のパフォーマンス後に会場を早く退席することが多かったという。ラーキンは2011年のラウドワイヤーのインタビューで回想している。「モトリー・クルーの警備員は、僕らのお客さんがバックステージに入るのをすごく変な感じで見てたよ。お客さんがモトリー・クルーを見たいんじゃないかって。お客さんは僕らを見に来てたのに、モトリー・クルーのことなんて全然気にしてなかった。モトリー・クルーは僕ら全員が尊敬する伝説のバンドだよ。僕が17歳のとき、『Shout at the Devil』をやったけど、それは僕らのお客さんが自分たちに夢中になるだろうってちょっと見せかけだけだったんだ。だから、そこから悪意が生まれたんだ。」[ 217 ]エルナは2010年の曲「Cryin' Like a Bitch 」を、ツアー中のシックスのゴッドスマックに対する態度について書いたと言われているが、シャノン・ラーキンは、この曲は元サンディエゴ・チャージャーズのクォーターバック、フィリップ・リヴァースについて書いたものだと主張している。シックスはゴッドスマックが自身に向けられたディス曲をリリースしたという主張により、ゴッドスマックを侮辱し、ゴッドスマックが自身のラジオ番組に何度も出演依頼してきたと主張した。 [ 218 ] 2015年にヘイトブリードのフロントマン、ジェイミー・ジャスタが司会を務める「ザ・ジャスタ・ショー」に出演した際、エルナはシックスを「年寄りで、太っていて、落ちぶれた時代遅れ」と呼び、シックスに戦いを挑み、「はっきり言おう。ニッキー・シックスほどデカいクソ野郎に会ったことない。あいつは最低だ。とんでもないクソ野郎で、あいつが何を言おうと俺は気にしない。あいつは俺がどこにいるか正確に知ってるし、あの野郎が俺を訪ねてくる度胸があればいつでも俺を見つける方法も正確に知っている」と主張した。[ 219 ] [ 220 ]シックスはエルナのコメントに対しFacebookのライブ配信で反応し、彼を「ベイビー」と呼んだ。シックスは、もしゴッドスマックと同じラインナップに組まれた場合、バンドは今後のフェスティバルへの出演を拒否すると主張した。[ 221 ]

スティールパンサー

コメディ色の強いグラムメタルバンド、スティール・パンサーは、 2011年に両バンドとデフ・レパードがツアーを行った後、モトリー・クルーと確執を起こした。スティール・パンサーの多くのメンバーは、モトリー・クルーの音楽に大きな影響を受けたと主張している。しかし、バンドとのツアーは、特にニッキー・シックスとトミー・リーから敵対的な雰囲気を呈していた。ツアーの後の数年間、ギタリストのサッチェルは、トミー・リーが、当時ボーカルのマイケル・スターとリーのガールフレンドと性交したという疑惑のために、複数のバンドメンバーに対してかなり敵対的だったと主張した。 [ 222 ]スターは、モトリー・クルーとゴッドスマックの確執についてコメントし、サリー・エルナが殴り合いでシックスをひどく殴ったと主張した。[ 223 ] 2015年のインタビューで、スターは、スティール・パンサーの音楽のコメディ的な性質を考えると、モトリー・クルーのメンバーは自分たちを真剣に受け止めすぎていると主張した。シックスは2016年に反論し、音楽への貢献をより真剣に受け止めることを優先すると主張した。2018年のインタビューで、サッチェルは「僕たちを心底嫌っているバンドもいる…数年前にはデフ・レパードやモトリー・クルーとツアーをしたことがある」と語っている。2019年、ドラマーのスティックス・ザディニアとスターが「リトル・パンク・ピープル」というチャンネルの動画に出演し、亡くなったミュージシャンの中で誰が蘇生できるかと問われたことで事態はエスカレートした。スターは冗談めかして1980年代のヴィンス・ニールを蘇らせたいと発言し、シックスの怒りを買った。その後、スターの発言に対してシックスはTwitterで攻撃を仕掛けた。シックスからの返答の直後、スティール・パンサーのバンドアカウントは、モトリー・クルーが1994年に（ニールがバンドに所属していなかった時期に）行ったインタビューで返答した。その中でシックスとギタリストのミック・マーズは、ジェットスキー事故後のニールの体重について嘲笑したり冗談を言ったりしていた。[ 224 ]モトリー・クルーはこの投稿に反応しなかったが、スティール・パンサーの複数のバンドメンバーは、その後の複数のインタビューでモトリー・クルーの音楽が影響力があると称賛している。[ 225 ]

元モトリー・クルーのメンバー

ミック・マース

2022年10月27日、バンドの共同設立者ギタリストであるミック・マーズは、強直性脊椎炎（変形性関節症）の合併症のため、41年間のバンド活動から引退することを公式に発表した。強直性脊椎炎は炎症性関節炎の進行性疾患で、ツアーに出演することができなくなった。[ 226 ]その後まもなく、バンドは長年ロブ・ゾンビのギタリストを務めてきたジョン5が、ツアー中の代役を務めると発表した。2023年3月13日付のアルティメット・ギター誌のインタビューで、マーズの友人であるカーマイン・アピスは、マーズもツアーの楽しみを失っていると主張した。 [ 227 ]この発言に激怒したニッキー・シックスはTwitterで反応し、アピスを「落ちぶれたドラマー」と攻撃した。[ 228 ]シックスの発言を受けて、マーズは2023年4月6日発行のバラエティ誌のインタビューでバンドを攻撃し始め、自身の引退に伴いマーズへの印税が7.5%に減額されたとして、バンドの退職金は「笑止千万」だと主張した。さらにマーズは、自身の病状に対するバンド側の不満を理由に解雇されたのではなく、強制的に引退させられたのだと主張した。[ 229 ]

2023年4月7日、マーズはロサンゼルス郡上級裁判所にモトリー・クルーを相手取り、未払いの印税をめぐり訴訟を起こした。マーズは、自身の引退を直接の理由として、バンドがツアー印税契約を25%から5%に大幅に削減したと主張した。バンドの代理人サーシャ・フリッドは、2008年にバンドメンバー4人全員が署名した契約書に、特定のメンバーがバンドを脱退した場合、ライブパフォーマンスやグッズ販売による報酬を他のメンバーが受け取ることはできないと記載されていたと主張した。[ 230 ] [ 231 ]マーズの弁護士エド・マクファーソンは、10月のマーズの引退後、マーズへの報酬契約に関する最新の財務書類をバンドが開示しなかったとして、声明でバンドを公然と非難した。マーズの訴訟における説明によると、バンドはマーズに残りの持ち分を売却するよう強要し、その行為を「いじめ」と呼んだ。ニッキー・シックスはTwitterで訴訟への失望を表明する声明を発表したが、それでもマーズへの支持を表明した。マーズはヴァラエティ誌の記事でバンドをさらに攻撃し、リーとニールの過去の訴訟を批判し、バンドがツアー中ずっとバックトラックを流しながら演奏していたと主張した。[ 232 ]

2023年7月3日のローリングストーン誌のインタビューで、マースはバンドのメンバーとは二度と話さないと主張し、著作権使用料の全額を追求する意向を表明してさらに詳しく語った。[ 233 ] [ 234 ] 2023年9月時点で、この問題は依然として訴訟中であった。

ジョン・コラビ

1992年にヴィンス・ニールが解雇された後、モトリー・クルーは1994年のセルフタイトルアルバムのレコーディングに先立ち、ジョン・コラビを新しいリードシンガーとして雇った。コラビの加入によりバンドのサウンドが前例のないものになったこと、また新しいスタイルの方向性が示されたため、ファンの反応は賛否両論だった。バンドが7枚目のアルバム『Generation Swine』の制作に取り掛かると、アルバムのクリエイティブな方向性をめぐってバンドとコラビの間で緊張が高まった。コラビはソングライティングとプロダクションの質の低さはニッキー・シックスのリーダーシップのせいだとし、シックスはコラビがスムーズに曲を書けないと非難した。バンドはセルフタイトルアルバムのリリースに先立ち、1994年に新マネージャーのアレン・コヴァックを雇っていた。しかし、このレコードに対する反応は賛否両論で、さらに長年のファンからのコラビへの反発もあってバンドのイメージは悪くなり、Generation Swineのレコーディング中にコラビを解雇するに至った。バンドはマネージメントとファンの反応によりニールを再雇用せざるを得なくなったが、コラビとの緊張は解散後も数年間は高いままだった。コラビは1997年、アルバムの作詞作曲クレジットが削除されたとしてバンドを訴えた。[ 235 ]緊張にもかかわらず、コラビは2003年にLAガンズのギタリスト、トレイシー・ガンズとシックススのスーパーグループ、 Brides of Destructionを短期間で結成した。コラビは後に、このプロジェクトの最中にシックスとの緊張が再燃し、シックスのリーダーシップと演奏能力の低さを複数のインタビューで攻撃したと述べている。[ 236 ] 2023年にギタリストのミック・マーズがバンドを相手取って訴訟を起こした後、コラビはバンドの財政上の判断のまずさを批判しながらもマーズへの支持を表明した。[ 237 ]

音楽スタイルと遺産

モトリー・クルーの音楽スタイルは、一般的にはヘビーメタル、[ 1 ] [ 238 ] [ 239 ]グラムメタル、[ 240 ] [ 241 ]ハードロックと表現される。[ 242 ] [ 243 ] [ 239 ]オールミュージックによると、このバンドは「ポップなフックをヘビーメタルの演出に融合させる才能」を持っているという。[ 1 ]バンドは『モトリー・クルー』 （1994年）[ 244 ]でオルタナティブメタルやグランジサウンド、『ジェネレーション・スワイン』（1997年） でインダストリアルロックを探求した。

音楽評論家のマーティン・ポポフの著書『歴代ヘビーメタルソングトップ500』では、このバンドの曲が7曲ランクインしている。[ 245 ]モトリー・クルーはMTVの「歴代ヘビーメタルバンドトップ10」で10位、VH1の「歴代トップ10メタルバンド」で9位にランクインした。[ 246 ]音楽ウェブサイトLoudwireは、このバンドを史上22番目に偉大なメタルバンドに選んだ。 [247]スピン誌は、シャウト・アット・ザ・デビルを史上11番目に優れたメタルアルバムに選んだ。 [ 248 ] 2013年、LAウィークリー誌は、このバンドを史上3番目に優れたヘアメタルバンドに選んだ。[ 241 ]ローリングストーン誌は、トゥー・ファスト・フォー・ラブを史上22番目に優れたメタルアルバムに選んだ。 [ 249 ]

2006年、バンドはハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星を獲得した。[ 250 ]

2014年には、トリビュートアルバム『ナッシュビル・アウトローズ』がリリースされ、ラスカル・フラッツ、リアン・ライムス、ダリウス・ラッカーなどのカントリーミュージックのスターがモトリー・クルーの様々な曲をカバーした。[ 251 ]このアルバムはビルボードカントリーアルバムチャートで初登場2位、ビルボード200で5位を獲得した。 [ 252 ]

2016年、ラウドワイヤーのスタッフは彼らを史上22番目に優れたメタルバンドに選出した。[ 253 ] 2020年には、ヤードバーカーのジェフ・メジドロが「史上最高のヘアメタルバンド20」のリストに彼らを含め、4位にランク付けした。[ 254 ]

2025年、アルティメット・クラシック・ロック誌は、モトリー・クルーをデフ・レパード、ボン・ジョヴィ、ポイズンとともにグラムメタルの「ビッグ4」に数えていると述べた。[ 255 ]

バンドメンバー

タイムライン

受賞とノミネート

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

ツアーとレジデンス

コンサートツアー

  • エニウェア、USAツアー（1981年）
  • ボーイズ・イン・アクション・ツアー（1981–1982）
  • カナダ・ツアー（1982年）
  • シャウト・アット・ザ・デビル・ツアー（1983–1984）
  • シアター・オブ・ペイン・ツアーへようこそ（1985–1986）
  • ガールズ、ガールズ、ガールズ ツアー (1987)
  • ドクター・フィールグッド・ワールドツアー（1989–1990）
  • モンスターズ・オブ・ロック・ツアー（1991）
  • エニウェア・ゼアズ・エレクトリシティ・ツアー（1994年）
  • ライブ・スワイン・リスニング・パーティー・ツアー（1997年）
  • モトリー・クルー vs. ジ・アース・ツアー (1997)
  • グレイテスト・ヒッツ・ツアー（1998–1999）
  • マキシマム・ロック・ツアー（1999）
  • フリークショーツアーへようこそ（1999）
  • マキシマム・ロック 2000 ツアー (2000)
  • ニュー・タトゥー・ツアー（2000年）
  • レッド、ホワイト＆クルー…ベター・リヴ・ザン・デッド・ツアー（2005）
  • カーニバル・オブ・シンズ・ツアー（2005–2006）
  • モトリー・クルーのツアー（2007年）
  • クルー・フェスト・ツアー（2008）
  • セインツ・オブ・ロサンゼルス・ツアー（2008–2009）
  • クルー・フェスト2ツアー（2009）
  • デッド・オブ・ウィンター・ツアー（2010）
  • オズフェストツアー（2010）
  • グラム・ア・ゲドン・ツアー（2011）
  • モトリー・クルー30周年記念ツアー (2011)
  • モトリー・クルー イングランド ツアー (2011)
  • ヨーロッパツアー（2012年）
  • ザ・ツアー（2012）
  • 北米ツアー（2013年）
  • ファイナルツアー（2014–2015）
  • スタジアムツアー（2022）
  • ワールドツアー（2023）
  • 罪の謝肉祭の帰還（2026年）

コンサートレジデンシー

  • モトリー・クルーが『シン・シティ』に挑戦（2012年）
  • 地獄の親密な夜（2013）
  • ラスベガス・レジデンシー（2025年）

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