『カップヘッド』は、Studio MDHRが開発・発売した2017年のインディーランアンドガンゲームです。ティーカップ頭の主人公とその弟マグマンが、カジノでの損失を返済するために悪魔と取引をし、逃亡債務者の魂を奪い返そうとする物語です。最大2人のプレイヤーがカップヘッドとマグマンを操作し、複数のステージやボス戦を戦い抜きます。ゲームには厳格な物語構造はありません。ゲームが進むにつれて、主人公はより多くの力と能力を獲得し、最終的に悪魔と対峙することになります。ただし、プレイヤーが一度に装備できる能力の数は限られています。
このゲームのクリエイター、チャド・モルデンハウアーとジャレッド・モルデンハウアー兄弟は、アメリカアニメーションの黄金時代に見られるゴムホースアニメーションのスタイルと、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ、フライシャー・スタジオ、ワーナー・ブラザース・カートゥーンズ、MGMカートゥーン・スタジオ、ウォルター・ランツ・プロダクションの作品に見られるシュールレアリズム的な要素からインスピレーションを得ました。1930年代とジャズ・エイジの美学を彷彿とさせるこのゲームは、そのアニメーションとサウンドトラックで知られています。ゲーム内のすべてのアセットは、意図的に人間の不完全さを取り入れた伝統的なアニメーションで作成され、サウンドトラックはフルビッグバンドのために作曲・録音されました。
カップヘッドは2013年に発表され、 E3 2014でプレビューされ、2017年にMicrosoftのWindowsとXbox Oneの期間限定独占タイトルとしてリリースされ、後に他のシステムにも移植されました。ゲームは商業的に成功し、発売後2週間で200万本、2年間で600万本を売り上げました。カップヘッドは、そのアートスタイル、ゲームプレイ、サウンドトラック、難易度で普遍的な称賛[ 1 ]を受けました。複数のメディアが、史上最高のビデオゲームサウンドトラックの1つ、史上最も難しいビデオゲームの1つ、2017年の最高のゲームの1つとして称賛しました。ゲームアワードとDICEアワードの3部門と英国アカデミーゲーム賞を含む多くの賞を受賞しています。DLC拡張版のカップヘッド: デリシャスラストコースは、2022年6月30日にリリースされました。
ゲームプレイ
プレイヤーはカップヘッドとなり、キャプテン・ブライニービアードと戦います。アートスタイルはゴムホースアニメーションを強く意識しています。カップヘッドのゲームプレイは、継続的なボス戦を中心に展開され、その間にランアンドガンのレベルが散りばめられている。各ボス戦は4つの世界のいずれかに存在し、最終決戦では悪魔と戦う。各ボス戦には、シンプル、通常、エキスパートの難易度モードが用意されている(最終ボス2体にはシンプルモードがない)。通常モードでボスを倒すことはゲームを進める上で必要であり、そのレベルのエキスパートモードが解除される。ほとんどのボス戦は陸上で行われるが、プレイヤーキャラクターが飛行機を操縦し、横スクロールシューティングのようにプレイするボス戦もある。このゲームにはロールプレイング要素と分岐するレベルシーケンスが含まれている。[ 2 ] [ 3 ]プレイヤーキャラクターのライフは無限で、死亡するまですべての装備を維持できる。[ 2 ]
装備可能な武器や特殊能力(チャーム)は、ゲーム内ショップのポークリンド・エンポリアムで、レベルやオーバーワールドで見つかるコインを使って購入できます。プレイヤーキャラクターは、ピンク色でマークされたオブジェクトに平手打ちの受け流し攻撃をすることでさまざまな効果を得ることができます。その中で最も重要なのは、より強力な攻撃を可能にするスーパーメーターのチャージです。スーパーメーターは5枚のトランプカードで表示され、攻撃やチャーム効果によってもチャージできます。強化された攻撃はカードを1枚消費して実行でき、その特定の形式は現在装備している武器によって決まります。最も強力な攻撃(スーパーアーツ)は、スーパーメーターが完全にチャージされている必要があり、使用すると完全に消耗します。最初の3つのワールドそれぞれに1つずつ、合計3つのスーパーアーツが利用可能です。それぞれを獲得するには、プレイヤーは霊廟に入り、画面中央の 壺にゴーストが到達するのを阻止するために、大群のゴーストを受け流さなければなりません。
レベルをクリアすると、プレイヤーはパフォーマンスに基づいてランク付けされます。ランクは、レベルクリアに要した時間、戦闘後の残りヒットポイント、パリィ攻撃の回数、スーパーメーターの一部使用回数、そしてレベルの難易度によって決定されます。レベルは、独自の秘密エリアを備えたトップダウン視点のオーバーワールドからアクセスできます。[ 3 ]
このゲームには2人用のローカル協力モードがあり、[ 4 ]どちらのプレイヤーキャラクターも、殺された後でも、画面から舞い上がる前にもう一方の魂を受け流せばゲームに復帰できる。カップヘッドの弟分であるマグマンは、ゲーム内で代替スキンおよび潜在的な協力パートナーとして機能する。[ 5 ] DLC拡張パック「The Delicious Last Course」では、新しいボス、武器、チャームを含む独自のキャンペーンを備えた新エリアが追加される。また、3人目のプレイアブルキャラクターであるミス・チャリスも追加され、アストラルクッキーチャームを装備するとカップヘッドまたはマグマンのいずれかと入れ替わる。ミス・チャリスは、ダブルジャンプ、無敵ロールマニューバ、パリーダッシュなど、独自の動きを持っている。[ 6 ]
プロット
インクウェル島を舞台に、このゲームはカップヘッドとマグマンという、陽気な兄弟の物語を描いています。彼らはケトル長老の監視下で暮らしています。長老の警告を無視して、兄弟はデビルズ・カジノへ足を運び、クラップスを始めます。連勝を続けると、悪魔が現れ、取引を持ちかけます。次のサイコロで勝ったらカジノの金を全て与え、負けたら魂を奪うと脅迫します。カップヘッドは申し出を受け入れますが、スネークアイズを出して負けてしまいます。彼とマグマンが慈悲を乞うと、悪魔は新たな取引を持ちかけます。兄弟が翌日の真夜中までに逃亡中の債務者たちから「魂の契約」を集められれば、悪魔は彼らを助けてあげるかもしれない、と。家に戻り、ケトル長老に窮状を報告した後、長老は兄弟に指からエネルギーを発射できる薬を与え、債務者たちが魂の契約を進んで引き渡さないかもしれないと警告します。
兄弟はインクウェル島を旅し、債務者たちと戦いながら契約を勝ち取ろうとする。島の第二セクターに入ると、ケトル長老は二人が戦いで強くなっていることに気づき、悪魔と対峙した時に正しい選択をするよう促す。カップヘッドとマグマンが第三セクターに入ると、悪魔の右腕であるダイス王は兄弟の進捗状況を上司に報告し、彼らの意図を疑っていると告げる。悪魔は、兄弟が何か企てたとしても、いつでも対応できると答える。
兄弟はついに魂の契約をすべて集め、悪魔のカジノに戻った。しかし、キング・ダイスが、彼らの成功のせいで自分が賭けに負けたと言い、彼らを止めた。報復として、彼はカジノ風の長時間の戦闘を仕掛け、復讐を果たそうとした。キング・ダイスを倒した後、兄弟は悪魔と対峙する。悪魔は、魂の契約を渡せば仲間に加わると誘い、兄弟を誘惑しようとする。プレイヤーがそうすることを選ぶと、カップヘッドとマグマンは悪魔の手先に変身し、ゲームは終了する。拒否すると、悪魔は兄弟が約束を守らなかったことに激怒し、彼らと戦う。カップヘッドとマグマンは悪魔を倒し、契約を焼却して家に帰る。悪魔を恐れるものはもう何もないと知った元債務者たちは、皆で祝う中で兄弟の英雄的行為を称える。
美味しい最後のコース
メインゲームの霊廟の一つから「伝説の聖杯」と呼ばれる精霊を解放した後、カップヘッドとマグマンは彼女から遠く離れたDLC島への召喚状を受け取る。到着すると、聖杯は「アストラルクッキー」を披露する。このクッキーを食べると、彼女は兄弟と入れ替わり、彼を精霊に変え、自身は一時的に若返る。クッキーの発明者であるシェフ・ソルトベイカーは、聖杯に永遠の肉体を与える力を持つ特別なデザート「ワンダータルト」のレシピを公開する。ソルトベイカーは、島に住む敵対的な住民たちが必要な材料を持っていることに気づき、兄弟は聖杯の助けを借りて材料を集める旅に出る。
材料を持ってパン屋に戻ると、3人は地下室でソルトベイカーを見つける。ソルトベイカーは、ワンダータルトが機能するには生きた魂が焼き込まれていることが必要であり、3人のうち1人を霊体の状態で誘拐したことを明かす。その魂はパン屋に着いた時点ではゲームに登場していないキャラクターかもしれない。彼はワンダータルトを使ってアストラル界を征服するつもりだ。残りの2人はソルトベイカーと戦い、彼を倒す。その結果、パン屋は破壊され、ワンダータルトの生成は阻止された。自分の利益のために誰かが魂を手放すことを望まないミス・チャリスは、犠牲を払わずに蘇生する方法が見つかるまで霊体のままでいることを決意し、カップヘッドとマグマンが必要に応じてアストラルクッキーを介して支援し続けることを申し出る。
エピローグでは、ソルトベイカーは犯罪により逮捕され、 DLCアイランドの住民が抱える様々な問題を支援する社会奉仕活動の刑を宣告されます。刑期が近づくにつれ、ソルトベイカーは生き方を変え、パン屋を再建し、カップヘッド、マグマン、そしてチャリスを含む全ての人々にペストリーを準備します。チャリスは謝罪として、永久に生き返る方法を見つけたと示唆されています。
発達
カップヘッドの開発者であるダニエル・ジョンソン、ジャレッド・モルデンハウアー、チャド・モルデンハウアー、ジェイク・クラーク、ハンナ・アビハンナが 2018 年のゲーム開発者会議に出席しました。カップヘッドは、チャド・モルデンハウアーとジャレッド・モルデンハウアー兄弟が設立したカナダのインディーゲーム開発スタジオ、Studio MDHRのゲームです。このゲームはエヴァン・スコルニックによって書かれ、[ 7 ]追加のアニメーション作業はジェイク・クラークによって提供され、プログラミングはトニー・コクルッツィが主導しました。[ 8 ] [ 9 ]開発は2010年にMicrosoft XNAを使用して開始され、後に2014年にUnityゲームエンジンに切り替えられ、兄弟の自宅でそれぞれオンタリオ州オークビルとサスカチュワン州レジーナで開発されました。[ 3 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]ディズニーやフライシャースタジオなどのアメリカのアニメーションの黄金時代の初期の漫画や、漫画家のアブ・アイワークス、グリム・ナトウィック、ウィラード・ボウスキーからインスピレーションを受けています。[ 2 ]チャド・モルデンハウアーはフライシャー・スタジオを「彼の芸術スタイルの磁北」と呼び、特にその「破壊的でシュールレアリスト的な」要素を模倣しようとした。[ 13 ]
モルデンハウアー兄弟は幼少期、主に両親から借りたVHSのコンピレーションで、黄金時代の初期のアニメを数多く見ていた。 [ 14 ]サスカチュワン州レジーナで育った兄弟姉妹の中で、二人はビデオゲームに興味を持っていた。2000年には『カップヘッド』風のゲームに挑戦したが、続けるための道具がなかった。2010年にリリースされたインディーゲーム『スーパーミートボーイ』の成功を受けて、兄弟は再び挑戦することを決意した。カップヘッドの元となったキャラクターは、1936年の日本のプロパガンダアニメ映画に登場した、頭にティーカップがあるキャラクターから派生したものである。モルデンハウアー兄弟は奇妙に感じたため、そのアニメーションを真似てみたところ、「すぐに定着した」という。[ 13 ]カップヘッドを主人公に決める前に、兄弟はシルクハットをかぶった河童や、頭に皿やフォークがあるキャラクターなど、様々なキャラクターデザインを考案していた。[ 13 ]
彼らのアニメーション技法は、これらの漫画の技法に似ている。[ 13 ]グラフィックデザイン出身のチャド・モルデンハウアーは、アニメーションを手描きし、背景を水彩で塗り、Photoshopで色付けした。[ 15 ]ゲームプレイのフレームレートは1秒あたり60フレームであるが、アニメーションは1秒あたり24フレームで実行され、これはアメリカ映画の標準である。チャド・モルデンハウアーは、現代のピクセルアートの完璧主義に対する反応として、意図的に人間の不完全さを取り入れたアートデザインを考えた。ジャレッド・モルデンハウアーはゲームの他の側面に携わり、2人でゲームプレイのデザインについて話し合った。彼らのスタジオは、このプロジェクトのためにルーマニア人の開発者、ブルックリンのアニメーター、オンタリオのジャズミュージシャンを雇った。彼らは、その時代特有の録音方法を使おうとした。[ 13 ]スコアはクリストファー・マディガンが作曲し、ジャズやビッグバンドのミュージシャンによって演奏された51曲で構成されている。[ 16 ]
モルデンハウアー兄弟は、カップヘッドはストーリーよりもゲームプレイを重視しているため、難解な「レトロゲーム」の核心を持っていると述べた。 [ 2 ]キルスクリーンは、開発者が「アニメーション、エクスプロイト、ヒットボックス」のランアンドガンの基本に「執着している」と評した。[ 3 ]彼らは、プラットフォームの端でのゲームプレイアクションの感覚や、ダメージを受けた後のプレイヤーの無力化時間など、多くのゲームプレイ要素に複数の改訂を加えた。[ 13 ]彼らは複数の難易度を計画し、典型的な窮地に陥る乙女の物語を放棄し、カップヘッドが絶えず自分自身に問題を引き起こす物語を選んだ。[ 2 ]開発者は、ランアンドガンゲームでのボス戦の数でギネス世界記録を更新することを計画していた。これは、エイリアンソルジャーの25を大幅に上回るものであった。[ 4 ]ゲームの実装とビジュアルデザインは、限られたスタッフ数と相まってスタジオMDHRにとって最大の課題であったため、モルデンハウアー夫妻はゲームを完成させるために多大な努力を払い、資金を調達するために自宅を抵当に入れることさえした。[ 17 ] [ 18 ]
リリース
このゲームは2014年のエレクトロニック・エンターテイメント・エキスポのXboxプレスイベントで観客の好評を得て公開されたものの、プレイはできず、完成度は40%と見積もられていた。ソニックシリーズにソニック&ナックルズが追加されたのと同様に、10~15体のボスがそれぞれ追加される拡張パック[ 3 ]で拡張される予定だった[ 4 ]。[ 3 ]カップヘッドは2017年9月29日にWindowsとXbox One向けに発売され、Xbox Play Anywhereに対応している[ 19 ]。キング・フィーチャーズ・シンジケートは、グッズや各種装飾品のライセンス権を保有している[ 20 ] 。
デリシャス・ラスト・コースは、新しい島、ボス戦、3人目のプレイアブルキャラクター(ミス・チャリス)を追加するダウンロードコンテンツで、 2018年のE3で2019年にリリースされると発表されました。[ 21 ]しかし、開発チームに過度のプレッシャーと厳しい時期を避けるため、この新コンテンツのリリースは2020年に延期されました。 [ 22 ] COVID-19パンデミックの影響でさらに延期され、最終的に2022年6月30日にリリースされました。[ 23 ] [ 24 ]
macOS向けのCupheadの移植版は2018年10月19日にリリースされ、 「Crisp Apples」という短編アニメーションで宣伝された。[ 25 ]
Nintendo Switchへの移植版は2019年4月18日にリリースされた。[ 26 ]これはマイクロソフトが開発チームにアプローチしたことで実現した。[ 27 ] PlayStation 4への移植版は2020年7月28日にリリースされた。[ 28 ]
2019年6月、テスラ社のLinuxベースのオペレーティングシステムを一部の車両に移植することが、テスラのCEOであるイーロン・マスクによって発表され、彼はこのゲームに感謝の意を表した。[ 29 ]このゲームはテスラのソフトウェアバージョン10の一部として2019年9月にリリースされたが、最初のレベルしかプレイできなかった。[ 30 ] [ 31 ]
受付
Polygonのベン・クチェラ氏は、カップヘッドについて、その美的感覚以外ほとんど何も知らなかったにもかかわらず、2014年のマイクロソフトE3プレスカンファレンスで最も興味深い発表作品の5つのうちの1つだと記している。彼は、カップヘッドは「すぐに目立った」と述べ、ウェブサイトのプレスルームにいた全員がトレーラーに本能的に反応したと述べている。 [ 64 ]カップヘッドは、2015年のIGN E3でベストXbox Oneゲーム賞を受賞し、 [ 65 ] Gamescom 2015アワードで「ベストインディーゲーム」に選ばれた。[ 66 ] E3 2016ゲーム批評家アワードで「ベストインディペンデントゲーム」にノミネートされた。[ 67 ]
レビュー集約サイトMetacriticによると、 『カップヘッド』は「概ね好評」の評価を受けた。[ 34 ] [ 35 ] [ 32 ] [ 33 ]その難易度は複数のメディアで取り上げられた。[ 68 ] [ 69 ] Destructoidのブレット・マケドンスキー氏は、難易度の高さを歓迎し、「厳しいが公平」だと評した。「徹底的な」パターン認識に基づいており、最終的には反応ではなく筋肉の記憶に頼っていると彼は述べた。ボス戦を中心としたゲーム構成はうまく実行されており、それぞれのボス戦は「それぞれ異なり、特別で、記憶に残る」特徴を持っていると彼は考えた。1930年代の美学を統一感があると称賛し、ジャズをベースにしたサウンドトラックも「同様に素晴らしい」と感じた。彼は「8方向への射撃範囲」は「ぎこちなく、ぎこちない」と述べた。[ 37 ] EGMNowのレイ・カーシロ氏は、プレイ中に188回も死んだにもかかわらず、難易度に苛立つどころか「さらに深く挑戦する」意欲を燃やした。彼は「ゴージャスな」手描きのビジュアルを称賛し、それを凌駕するのは「パターン認識を超えた」ゲームプレイだけだと述べた。[ 39 ] GameSpotのピーター・ブラウン氏は、敵との戦闘は非常にやりがいのある体験だったと述べた。彼はカートゥーン調の美学を魅力的で「色彩と表現力」を吹き込み、手描きのセルアニメーションを「真に再現」していると評した。彼は試行錯誤の戦術に役立つ素早いロード時間を楽しんだ。彼は「予期せぬ恐怖」をカップヘッドのスリルの一部と捉えていたものの、進歩と可能性を明確に示していない点を批判した。[ 41 ]
GamesRadar+のルーカス・サリバンは、『カップヘッド』を「史上最高の2Dシューティングゲームの一つに数えられる」と評し、ゲームプレイは忍耐強いパターン認識を要求するものの、決してフラストレーションを感じさせず、プレイヤーに「10倍の見返り」をもたらすだろうと述べている。サリバンは、水彩画の背景のディテールが豊かで、ゲームプレイによくマッチしたアニメーションが魅力的だと評した。[ 42 ] Giant Bombのベン・パックは、このゲームをプレイしたことは彼にとって最も楽しいゲーム体験の一つだったと述べ、「残忍な」プラットフォームゲームと「非常によく実現された」アートスタイルの組み合わせを挙げた。[ 43 ] IGNのジョー・スクレベルズは、すべてのシーンを「傑作」と評し、サウンドワークを称賛し、美学との「理想的な組み合わせ」だとした。彼はプラットフォームバトルを最も想像力豊かな部分と呼び、敵の体力バーがないことを「最もスマート」かつ「最も悪魔的な」特徴と評した。彼は戦闘にやりがいを感じ、「カップヘッドの最大の強みの一つ」だと感じた。彼は「ラン&ガン、左から右へのプラットフォームゲーム」には独創性が欠けていると述べ、「パリーシステム」と操作体系を批判した。[ 44 ] PC Gamerのクリス・シリングは、「信頼性の高いジャンプとダッシュ」の操作性と「機敏で反応の良い」ハンドリングを高く評価した。シリングは、ランダム要素があるため「パターンを暗記して、筋肉の記憶だけに頼ることはできない」と説明した。[ 45 ] Polygonのクリス・プラントは、このゲームは試行錯誤を通してプレイヤーに戦略を教えてくれると述べた。彼は様々な攻撃よりも、「極めて重要」で「比較的寛容な」パリーシステムを楽しんだ。彼は、最終ボスがゲームの最大の魅力を損なっており、難易度が「最終的に行き過ぎてしまう」と不満を述べた。[ 46 ] VideoGamer.comのコルム・アハーンは、「カップヘッドはビジュアルとサウンドにおいてほとんどのゲームを凌駕しており、かつては無敵だと思っていたボスを倒すのは栄光に満ちている」と書いている。彼は最終ボスを批判し、その挑戦は「やりすぎ」だと述べた。[ 47 ]
販売
発売後2週間で、 『カップヘッド』は世界中で100万本以上を売り上げた。[ 70 ] 2019年7月までに400万本以上を売り上げ、[ 70 ]発売2周年までに500万本を売り上げた。[ 71 ] 2020年7月にプレイステーション4向けに発売されたときには、600万本を売り上げた。[ 72 ]
カップヘッド:ザ・デリシャス・ラストコースは発売から2週間も経たないうちに累計100万本の売上を記録した。[ 73 ] 12月、MDHRは200万本以上を売り上げたと発表した。[ 74 ] [ 75 ] [ 76 ]
受賞歴
エンターテインメント・ウィークリーはカップヘッドを「2017年のベストゲーム」で5位にランクインさせました。 [ 77 ] GamesRadar+は「2017年のベストゲーム25」で9位にランクインしました。 [ 78 ] Polygonは「2017年のベストゲーム50」で14位にランクインしました。 [ 79 ] Game Informerの読者が選ぶベスト2017アワードでは、「ベストマイクロソフトゲーム」と「ベスト協力型マルチプレイヤー」のカテゴリーで優勝し、「ベストアクションゲーム」で3位を獲得しました。 [ 80 ] [ 81 ]同ウェブサイトはまた、「ベストオブ2017アワード」で「ベストマイクロソフト独占」賞を、2017アクションゲームオブザイヤーアワードで「ベストボス」賞も受賞しました。 [ 82 ] [ 83 ] EGMNowは「2017年のベストゲーム25」で2位にランクインしました。 2017年。 [ 84 ] The Vergeは、このゲームを2017年のベストビデオゲーム15の1つに選びました。 [ 85 ]
カップヘッドはPC Gamerの2017年ゲーム・オブ・ザ・イヤー・アワードで「ブレイクアウト・ゲーム・オブ・ザ・イヤー」にノミネートされ、[ 86 ]デストラクトイドの2017年ゲーム・オブ・ザ・イヤー・アワードで「ベストXbox Oneゲーム」賞を受賞した。 [ 87 ] IGNのベスト・オブ・2017アワードでは「ベストXbox Oneゲーム」と「ベストアートディレクション」を受賞し、[ 88 ] [ 89 ]その他、「ゲーム・オブ・ザ・イヤー」、「ベストPCゲーム」、「ベストプラットフォーマー」、「ベストオリジナルミュージック」、「ベストマルチプレイヤー」にもノミネートされた。[ 90 ] [ 91 ] [ 92 ] [ 93 ] [ 94 ]このゲームは、Giant Bombの2017年ゲーム・オブ・ザ・イヤー・アワードで「ベスト・ルッキング・ゲーム」と「ベスト・スタイル」を受賞し、キャラクター「ポークリンド」の「ベスト・ショップキーパー」、「ベスト・ミュージック」、「ベスト・デビュー」、「ゲーム・オブ・ザ・イヤー」で次点となった。[ 95 ] [ 96 ] [ 97 ] [ 98 ]このゲームは、第17回NAVGTRアワードで「アニメーション、芸術性」、「アートディレクション、時代の影響」、「キャラクターデザイン」、「コントロール精度」、「ゲーム、オリジナルファミリー」、「オリジナルライトミックススコア、新規IP」の6つの賞をすべて受賞しました。 [ 99 ]一方、 The Delicious Last Courseは、第22回NAVGTRアワードで「優れたアニメーション、芸術性」、「優れたアートディレクション、時代の影響」、「優れたキャラクターデザイン」、「優れたゲーム、フランチャイズファミリー」、「優れたオリジナルライトミックススコア、フランチャイズ」の4つの賞にノミネートされましたが、受賞したのは3つ(「優れたアニメーション、芸術性」、「優れたゲーム、フランチャイズファミリー」、「優れたオリジナルライトミックススコア、フランチャイズ」)のみでした。[ 100 ]
2019年9月14日の週に、アルバム『Selected Tunes from Cuphead』がジャズアルバムビルボードチャートで1位を獲得した。[ 101 ] [ 102 ]これはビデオゲームで初めての快挙となった。[ 103 ] [ 104 ]また、その週のビルボードトラディショナルジャズチャートでは1位、ビルボードビニールチャートでは6位にランクインした。[ 105 ] [ 106 ] [ 107 ]このゲームは、ビルボードチャートで1位を獲得した最初のゲームとしてギネス世界記録に認定された。[ 108 ]
遺産
商品
カップヘッドの発売以来、このゲームはアクセサリーやコレクターズアイテムなど様々な商品の発売によりブランドを拡大してきました。[ 133 ] [ 134 ] [ 135 ] 2019年、マクファーレントイズはカップヘッドをテーマにした一連の組み立てセットを発売しました。[ 136 ] [ 137 ] [ 138 ]翌年の2020年、アービーズはカップヘッドのキャラクターにインスパイアされた限定版のおもちゃとペーパークラフトを特定の場所でリリースしました。[ 139 ] [ 140 ] [ 141 ] 2022年、ユートゥーズは限定版のカップヘッドフィギュアのシリーズをリリースしました。[ 142 ] [ 143 ] 2023年、グッドスマイルカンパニーはカップヘッドとマグマンのねんどろいどフィギュアをリリースしました。[ 144 ] [ 145 ]
文化的な影響
カップヘッドは他のビデオゲームでも言及され、登場しています。2018年には、 『Bendy and the Ink Machine』の共同制作者がインタビューでカップヘッドとのクロスオーバーに興味を示した。 [ 146 ] 2018年の格闘ゲーム『大乱闘スマッシュブラザーズ SPECIAL』では、2020年1月にダウンロードコンテンツとしてカップヘッドのMiiファイターコスチュームが追加され、ボスステージのテーマ「フローラルフューリー」も追加された。[ 147 ] 2020年2月には、カップヘッドをテーマにした4体の「スピリット」がゲームに追加された。 [ 148 ] [ 149 ]ゲーム『Fall Guys』では、2021年にカップヘッドとマグマンのコスチュームがリリースされた。 [ 150 ] [ 151 ] [ 152 ] 2022年には、ミス・チャリスのコスチュームもゲーム内でリリースされた。[ 153 ] [ 154 ]
カップヘッドは展示会や宣伝媒体に登場している。2021年には、メルボルンのオーストラリア映像センターで開催された「The Story of the Moving Image」展で、このゲームをモチーフにした3Dプリントのゾエトロープが展示された。[ 155 ] Studio MDHRが制作したこの展示では、ストロボライトを使って個々のキャラクターモデルを動かし、カップヘッドがペンキのバケツに飛び込むシーンや、キングダイスが踊るシーン、マグマンとミス・チャリスが悪魔の攻撃を避けるシーンなどを描いた。[ 156 ] [ 157 ] 2022年には、GEICOの広告にカップヘッドが登場した。[ 158 ] [ 159 ] 2023年4月に日本で発売されたカップヘッドのパッケージ版では、天野喜孝が独自のスタイルでゲームのキャラクターを描いたオリジナルイラストのカバーアートを手がけた。[ 160 ] [ 161 ]この発売はネット上で注目を集め、ファンからも好評を博した。[ 162 ] [ 163 ]
カップヘッドは他の創作物に影響を与えており、大恐慌時代にフライシャー・スタジオが普及させた、物理法則を無視した自由な動きのゴムホースアニメーションをビデオゲームに復活させたとされている。GamingBibleのサム・コーリーは、カップヘッドはこの独特なスタイルを「主流」に戻すのに役立ったゲームの1つだと書いている。[ 164 ]ミシガン・デイリーのイザベラ・カサグランデも同様に、カップヘッドなどのゲームの成功を受けて、ゴムホースアニメーションが2010年代後半に復活したと指摘している。[ 165 ] Boing Boingのグラント・セントクレアは、このゲームが「ゴムホーススタイルのゲームの波」に影響を与えたと表現した。[ 166 ] Xixo Games Studioが開発したエンチャンテッド・ポータルズ(2023年)は、カップヘッドにインスパイアされたランアンドガンタイトルである。[ 167 ] [ 168 ] [ 169 ]ミスティック・クロックワーク・スタジオの次期タイトル『Exil』も開発中に『カップヘッド』の影響を受けています。 [ 170 ] [ 171 ]『Acecraft』(2025年)、[ 172 ]『Bad Cheese』(2025年)、[ 173 ]『Mouse: PI for Hire』 (2026年)など、いくつかのゲームが『カップヘッド』と比較されています。[ 174 ]
カップヘッドの後継機の可能性
2025年5月5日、Studio MDHRはTwitterで、ゲーム開発経験のあるシニアUnityプログラマーを募集していると発表した。これにより、 『カップヘッド』の続編、あるいは精神的後継作の可能性についての議論が巻き起こった。[ 175 ] [ 176 ]
テーブルゲーム
テーブルトップゲーム「Cuphead: Fast Rolling Dice Game」は2021年にリリースされ、音楽を再生してスコアを計算するiOSとAndroid用のコンパニオンアプリを備えています。[ 177 ] [ 178 ]
本
2019年以来、ダークホースコミックスはカップヘッドのグラフィックノベルを展開している。[ 179 ]最初の作品である『カップヘッド 第1巻:コミック・ケイパーズ&キュリオス』は2020年8月に発売された。[ 180 ]『カップヘッド 第2巻:カートゥーン・クロニクルズ&カラミティーズ』は2021年3月に発売された。 [ 181 ] 2024年8月には、3作目のグラフィックノベル『カップヘッド 第3巻:カラフル・クラックアップス&カオス』が発売された。[ 182 ]スタジオMDHRからも2020年3月に小説が発売された。[ 183 ]
カップヘッドショー!
2019年7月には、 Netflix Animationが制作するゲームを原作としたアニメシリーズ「The Cuphead Show!」の制作が発表された。この番組では、ゲームのような紙とペンを使ったアニメーション手法は採用されておらず、デジタルアニメーションが使用されている。チャド・モルデンハウアーとジャレッド・モルデンハウアーが、キング・フィーチャーズ・シンジケートのCJ・ケトラーと共に製作総指揮を務める。[ 70 ] [ 184 ]このシリーズは2022年2月18日に初公開された。 [ 185 ] 2022年8月19日には、13話からなる第2シーズンが世界中で配信された。[ 186 ] 11話からなる第3シーズンは、2022年11月18日に配信された。[ 187 ]
参考文献
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外部リンク