音楽と音楽に秀でた人々

表紙
著者、ジェームズ・モンロー・トロッター、本のタイトルページより。

『音楽と一部の非常に音楽的な人々』は、ジェームズ・モンロー・トロッターによるアフリカ系アメリカ人の音楽の歴史書で、1878年に初めて出版されました。これは、おそらく、1冊の本で複数のジャンルにわたるアメリカ音楽を評価する最初の試みです。

この本には40人以上のアフリカ系アメリカ人ミュージシャンとツアーグループの伝記が掲載されている。[ 1 ]注目すべき人物としては、エリザベス・テイラー・グリーンフィールドヘンリー・F・ウィリアムズトーマス・J・バウアーズトーマス・グリーン・ベスーンレイチェル・M・ワシントンサラ・セジウィック・バウアーズ、フィスク大学のジュビリー・シンガーズ、ジョージア・ミンストレルズなどがいる。[ 2 ]

受付

この本は、当時の多くの著作において「人種の向上」を主な目標としていた例の一つである。他の著作と同様に、黒人が脅威ではないことを「白人に確信させる」手段として、「人格、謙虚さ、勤勉さ」といった特徴が強調されながら、この作業は進められた。このバランスは、当時キャリアをスタートさせたばかりのブッカー・T・ワシントンの著作によく表れている。 [ 3 ]この本は当初、人種の境界線に沿って受け止められ、特にトロッターの故郷ボストン以外の白人音楽評論家や歴史家の多くは、この本を無視した。黒人歴史家、伝記作家、百科事典編纂者は、この本から自由に引用や借用を行った。[ 4 ]

コンテンツ

トロッターの著作は、それが書かれた社会を強く反映している。例えば、エリザベス・グリーンフィールドについて論じる際、トロッターは、黒人ミュージシャンに対するステレオタイプ化の悪影響を認識しない白人聴衆を遠ざける恐れがあるため、この歌手に関する問題のある報道を検証することができなかった。例えば、彼はグリーンフィールドの才能を「仕込まれたものではない」「生来の」と評する賛辞を、ある程度好意的に引用し、グリーンフィールドを白人で文明的で教育を受けたミュージシャンに従属させている。[ 5 ]歴史家ローレンス・シェンベックは、トロッターの著作が「偽装の文化」、すなわちステレオタイプを拒絶​​するためにそのステレオタイプとは正反対の存在になることの事例を示していると述べている。例えば、トロッターはグリーンフィールドについて、子供のような道徳的完全性を強調した。[ 6 ]

一方、トロッターの作品自体も当時の科学的差別主義の影響を免れていなかった。例えば、彼は肌の明るさを称賛し、性格と頭蓋骨の形の関係についての骨相学者の議論を繰り返している。 [ 7 ]

トロッターのクラシック音楽に関する記述は、クラシック音楽とその演奏を宗教的奉仕の域にまで高めようとする運動の影響を受けていた。この運動の指導者の一人は、白人ジャーナリストのジョン・サリバン・ドワイトであった。クラシック音楽へのこの敬意から、トロッターによるトーマス・ウィギンズシシエッタ・ジョーンズといったクラシック音楽のソリストの描写は、人種文化の好例となり、音楽ジャンルそのものを通じた高揚感を体現するものとなった。[ 8 ]しかし、本書で描かれている黒人による白人文化の領域への侵入は、白人を安心させるどころか、良くても好奇心、最悪の場合には侮辱と捉えられることもあった。[ 4 ]

トロッターは、地方音楽についても取り上げている。ゴスペルミュージシャン、特にフィスク・ジュビリー・シンガーズを高く評価して取り上げている。[ 2 ]一方で、トロッターはミンストレル・ショーが一般的に「不快な…道化」であると認めている。それでもなお、本書は黒人ミンストレル・ショーを初めて再検証したものであり、人種差別的なステレオタイプや戯画化されたスタイルから、音楽的表現、雇用、そして観客の満足といった可能性が生まれたことを示唆するアプローチとなっている。本書では、一例として、ジョージア・ミンストレルズの活動について論じている。[ 2 ]

影響

アイリーン・サザンはこの本を「黒人であれ白人であれ、ジャンルやスタイルを横断するアメリカの音楽全体を評価しようとした初めての本」と呼んでいる。[ 9 ]

この本は、当時およびそれ以降の文献群に位置づけられる。1883年、白人作曲家フレデリック・ルイス・リッターは、アメリカ音楽全体に関する同様の著書『アメリカの音楽』を出版した。[ 10 ]この本は、トロッターによるアフリカ系アメリカ人の地方音楽および古典音楽への貢献に関する研究を評価している。[ 11 ]この本は、 1921年にペンマン・ラヴィンググッド・シニアが著した『Famous Modern Negro Musicians 』など、特に黒人作家によるアフリカ系アメリカ人音楽に関する後の多くの作品に直接的な影響を与えた。 [ 12 ] 1936年には、黒人作家による2冊の出版物、アラン・ルロイ・ロックの『The Negro and His Music』モード・クニー・ヘアの『Negro Musicians and Their Music』、およびより最近の出版物であるアイリーン・サザーンの作品にも影響を与えた。サザーンは1971年に『The Music of Black Americans: A History』 (第2版は1983年)を出版し、1973年には音楽誌『The Black Perspective in Music』の編集を開始した。もう1つの主要な関連雑誌は、1980年に創刊された『Black Music Research Journal』である。 [ 13 ]

アンソロジーに伝記が掲載されている人物のリスト

参考文献

  1. ^ブルーム・スティーブン「アメリカ合衆国における紛争に対する態度の音楽的表現」オコンネル、ジョン・モーガン、サルワ・エル・シャワン・カステロ・ブランコ編『音楽と紛争』イリノイ大学出版局、2010年、p237
  2. ^ a b cダーデン、ボブ. Get Ready!: a new history of black gospel music . A&C Black, 2004. p119-123
  3. ^シェンベック 2012、p49-50
  4. ^ a bシェンベック 2012、p51
  5. ^シェンベック 2012、p55-56
  6. ^シェンベック 2012、p56
  7. ^シェンベック 2012、p57-58
  8. ^ペレッティ、バートン・W.『リフト・エブリ・ボイス:アフリカ系アメリカ人音楽の歴史』ロウマン&リトルフィールド出版社、2008年。
  9. ^シェンベック 2012、p49
  10. ^サザン 1997、p261
  11. ^リッター、フレデリック・ルイ『アメリカの音楽』C. スクリブナー・サンズ社、1884年、390、400ページ
  12. ^ウィンツ、キャリー・D、ポール・フィンケルマン著『ハーレム・ルネッサンス百科事典:ケンタッキー』第2巻、テイラー&フランシス、2004年、p744
  13. ^ハンディ、アントワネット・D.『インターナショナル・スウィートハーツ・オブ・リズム:パイニー・ウッズ・カントリーライフ・スクールの女性ジャズバンド』スケアクロウ・プレス、1998年、p44

出典