シュトゥキ博物館 | |
Maurycy Poznański's Palace、 MS 1 の主要支店 | |
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| 設立 | 1930年4月13日 (1930年4月13日) |
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| 座標 | 北緯51度46分18.23秒 東経19度26分54.17秒 / 北緯51.7717306度 東経19.4483806度 / 51.7717306; 19.4483806 |
| タイプ | 美術館 |
| コレクションのサイズ | 近代美術、現代美術、前衛美術 |
| 監督 | ヤロスワフ・スチャン |
| Webサイト | msl.org.pl |
ウッチ美術館(Muzeum Sztuki)は、ポーランドのウッチにある近現代美術館で、中央ヨーロッパと東ヨーロッパを中心とした前衛芸術の歴史を研究・展示することを主な目的としています。1931年に設立されたMuzeum Sztukiは、ヨーロッパで初、世界で2番目(ニューヨーク近代美術館に次ぐ)の近代美術の収集と展示に特化した美術館となりました。[1] [2]
1931年2月15日、この美術館は国際近代美術コレクションとして一般に公開されました。コレクションは、ヴワディスワフ・ストシェミンスキ、カタジナ・コブロ、ヘンリク・スタジェフスキなど、arグループに所属する数人のポーランド前衛芸術家によって組織されました。[3]初期のコレクションは、キュビズム、未来派、ダダ、シュルレアリスム、フォルミズム、ユニズムなど、多様な前衛様式を網羅していました。1930年代の初期の美術館では、館長マリアン・ミニチの下で拡張が行われ、ポーランドの近代美術でコレクションが充実しました。第二次世界大戦の終結とポーランドへのスターリン主義の押し付けに続いて、美術館はミニチの館長の下に残り、1948年にポズナンスキ家の宮殿に移転しました。同年、前衛芸術を展示するために設計された実験的な展示スペースであるネオプラスティク・ルームが美術館にオープンしました。 1950年にこの施設は国有化され、博物館の名前はMuzeum Sztukiに変更されました。
1950年代、フルシチョフの雪解けを経て、美術館はより活発な国際プログラムを再開し、デニス・ルネやミシェル・スーフォールなど欧米のギャラリストやアーティストとコラボレーションしました。このアプローチは、1966年から1990年まで美術館を率いたリシャルト・スタニスワフスキの館長の下でさらに発展しました。注目すべき貢献としては、1981年のドイツ人アーティスト、ヨーゼフ・ボイスの選りすぐりの作品の寄贈や、1982年に組織されたロサンゼルス現代美術館との芸術交流が挙げられます。美術館は後にエドワード・ハーブスト宮殿を取得し、旧イスラエル・ポズナンスキ工場の新しい開発を計画しました。現在、美術館はms 1、ms 2、ハーブスト宮殿美術館(ポーランド語:Muzeum Pałac Herbsta)の3つの分館で構成されています。 1998年、ウッチのシュトゥキ美術館はポーランド国立博物館登録簿に第53番として登録されました。
ミッション
ウッチのシュトゥキ美術館は、主に20世紀と21世紀の美術コレクションを様々な文脈で研究・展示することに重点を置いており、また、進歩的な芸術的介入を提供し、教育活動などを通じて社会生活における芸術の役割を高めることにも力を入れています。[4]
そのプログラムは、1920年代から1930年代初頭にかけて「ar」グループ、より正確にはヴワディスワフ・ストシェミンスキ、カタジナ・コブロ、ヘンリク・スタジェフスキによって展開された前衛的なプロジェクト、およびリシャルト・スタニスワフスキ(1966年から1992年まで美術館長)の「批評手段としての美術館」という理念と一致しています。これらの理念は、美術館が芸術と文化に関する概念を再定義し、現代化し、芸術を介した社会関係を確立することができるという前提にさらに発展しています。美術館は、展示、研究、教育、出版プログラムを通じて、誰もが創造的生活を実現できるという前衛的な夢の一部であった、現実を体験し、感じ、理解するための手段としての芸術という理念を実践しようと努めています。[5]
コレクションの歴史
1920年代 – 「ar」コレクション
シュトゥキ美術館は、1930年のウッチ美術館再編の結果として設立されました。そのコレクションの中核は、 1929年から1932年にかけてarグループがポーランド国内外で収集し、1938年までに補充された近代美術作品に基づいています。芸術家からの寄付を集める活動の発起者であり主導者は、画家で美術理論家のヴワディスワフ・ストシェミンスキで、彫刻家のカタジナ・コブロ、画家のヘンリク・スタジェフスキ、詩人のヤン・ブジェコフスキとユリアン・プジボシュが積極的に支援しました。[6]

このコレクションは、その思想的側面においてストシェミンスキの芸術的志向を反映していますが、最終的な形はヘンリク・スタジェフスキ、ハンス・アルプ、ミシェル・スーフォールといった多くの人々の活動の成果です。1920年代後半の前衛芸術の流れと傾向を概観し、ハンス・アルプ、ゾフィー・トイバー=アルプ、テオ・ファン・ドゥースブルフ、ジャン・ゴリン、ジャン・ヘリオン、ヴィルモス・フサール、ヘンリク・スタジェフスキ、ジョルジュ・ヴァントンゲルローといった抽象芸術家の傑作を所蔵しています。このコレクションには、キュビズム(フェルナン・レジェ、ルイ・マルクーシなど)、未来派(エンリコ・プランポリーニ)、ダダ(クルト・シュヴィッタース)、シュルレアリスム(マックス・エルンスト、クルト・セリグマン)、形態主義(レオン・フヴィステック、ティトゥス・チジェフスキなど)、「純粋形式主義」(スタニスワフ・イグナツィ・ヴィトキェヴィチ)、ユニズム(ヴワディスワフ・ストシェミンスキ)を代表する芸術家の作品も含まれています。[7]このコレクションは芸術家たちによって始められ、芸術的分裂に反対して作品を寄贈するという彼らの連帯に基づく国際的な取り組みの結果として形作られました。
1930年代

当初、この博物館は自由広場(Plac Wolności) 1にあった旧市庁舎の2階にあり、正式名称は「J. & K. バルトシェヴィチ市立歴史美術博物館」( 1928年から1930年にかけて家族の美術コレクションを市に寄贈したカジミエシュ・バルトシェヴィチにちなんで名付けられました)でした。最初の展覧会は1930年4月13日に開催され、この日が現在のウッチ市立歴史美術館の始まりとされています。 「ar」グループのコレクションによる前衛芸術は、 1931年2月15日に一般公開されました。1935年にマリアン・ミニチ博士が美術館の館長に任命され、最初の数年間で、ポーランドのフォルミスト、リヴィウのシュルレアリストのグループであるアルテス、ヤンケル・アドラーとカロル・ヒラーの代表作など、ポーランドの近代美術の全体像を補完する作品でコレクションを拡大しました。[8]
第二次世界大戦直後、シュトゥキ美術館はアレクセイ・ヤヴレンスキーの絵画を収蔵した。間もなく美術館はヴィエンツォフスキェゴ36番地にあるポズナンスキ家の邸宅の一つに移転し、1948年以来、そこが美術館の所在地の一つとなっている。マリアン・ミニッチが館長に再任された。彼は宮殿内の諸室を美術館の必要に応じて改修し、ヴワディスワフ・ストシェミンスキの協力を得て「新造形室」を展示スペースに加えた。[9]現代美術コレクションは、とりわけヨナス・シュテルン、イェジー・ノヴォシエルスキ、アリーナ・シャポチュニコフの作品によって拡充された。
リシャルト・スタニスワフスキと1950年代の美術館

1950年、美術館はウッチ美術館(Muzeum Sztuki )と改名されました。2代目館長にはリシャルト・スタニスワフスキが就任し、1966年から1991年まで館長を務めました。彼の目標は国際的な近現代美術コレクションの拡大でした。美術館運営において、彼は「批評の道具としての美術館」の極めて重要な役割を強調し、オープンで創造的で真正であると認識される現象にコレクションを集中させることを好みました。スタニスワフスキの尽力により、ロマン・オパルカの「カウントド」絵画シリーズの最初の作品(その後も追加)や、クリストフ・ヴォディチコ、ミロスワフ・バウカ、および映画製作ワークショップ(Warsztat Form Filmowej)代表者の初期の作品コレクションが取得されました。博物館はまた、プラハの春の終わりに獲得したチェコの芸術家の作品のコレクションを受け取りました(例:イジー・コラーシュ)。ロンドンの前衛ギャラリーのオーナーであるマテウシュ・グラボウスキは、イギリスのポップアートとオプアートを代表する芸術作品を寄贈しました(例:デレク・ボシャー、ブリジット・ライリー、ポーリン・ボティ)。アメリカ人芸術家(例:サム・フランシス、ローレンス・ワイナー、バーバラ・カステン、クリス・バーデン)は、ポーランド芸術家の芸術作品と交換に作品を寄贈しました。「連帯」から寄贈された第1回建設過程(ポーランド語:Konstrukcja w Procesie)フェスティバルの作品コレクション(例:ピーター・ダウンズブラ、ダン・グラハム、リチャード・ノナス)は、ミニマルアートの表現を豊かにしました。
ポーランド社会との連帯の象徴として、ヨーゼフ・ボイスは「Polentransport 1981」の枠組みの中で、 自身のアーカイブ[10]から約300点の美術作品を寄贈した。
展示スペースの不足は、美術館にとって長年の課題でした。1970年代初頭、美術館の新館建設の入札が行われました。しかし、経済危機の影響で、このプロジェクトは未だ実現していません。1973年、美術館はクシェンジ・ムリン(司祭の製粉所)にある実業家の邸宅、エドワード・ハーブスト宮殿を取得しました。旧イスラエル・ポズナンスキ工場跡地にマヌファクトゥラ・ショッピング&エンターテイメントセンターを建設する計画が立てられたことで、前衛芸術の展示ニーズを満たす建物を建設できる可能性が現実味を帯びてきました。
ms2支店

2006年、ヤロスワフ・スチャンが美術館館長に任命され、以来、その職を務めています。欧州連合(地域開発総合事業計画)、ポーランド文化・国家遺産省、県庁、ウッチの元軍司令部から調達した資金は、イスラエル・ポズナンスキの工場にあった旧紡績工場の再生と近代化に使用されました。2008年秋、この工場はシュトゥキ美術館の新しい場所となり、ms 2として3,000平方メートルのスペースを提供、20世紀および21世紀美術コレクションを収蔵しています。さらに600平方メートルが特別展に充てられています。
コレクションは、美術作品を年代順に並べることや「常設展」という概念から逸脱した方法で展示されている。コレクションの可能性を新たに発見することを目的とした新しい展示プロジェクトが、「コレクションに関する作業」の枠組みの中で進行中である。プログラムによれば、前衛芸術は、過去に閉じられた章としてではなく、現代の鑑賞者にとって依然として意味を持ち得る一連の思想として扱われる。 [5]シュトゥキ美術館は、ms 2とms 1の場所で、観客に現代美術と前衛芸術を紹介している。2011年から2013年にかけて、ヴィエンツォフスキェゴの建物の展示スペースが改装された。オールド・マスターズ・コレクションを所蔵するエドワード・ハーブスト邸も2013年に改装された。[11]
ミュージアムの場所

ms 1、ヴィェンツォフスキェゴ36(マウリツィ・ポズナンスキ宮殿)には、ヴワディスワフ・ストシェミンスキ設計によるネオプラスティク・ルームがあり、国際近代美術コレクション「ar」の展示の中心となっていました。2008年にコレクションはms 2の建物に移転しましたが、ネオプラスティク・ルーム自体は元の場所に残され、その周囲の空間は現代美術家の作品展示に利用されています。彼らは「ネオプラスティク・ルーム・オープン・コンポジション」プロジェクトの中で、構成主義の遺産を参照しています。ms 1の2つのフロアの展示スペースでは、現代美術の興味深い現象を紹介する企画展を開催しています。裏庭の庭園は、映画上映やコンサートなどの野外イベントに使用されています。建物にはコーヒーショップと図書館もあり、誰でも利用できます。[6]
ms 2 、オグロドヴァ19(イスラエル・ポズナンスキ工場の旧紡績工場の建物)は、20世紀と21世紀のコレクションを用いた実験的な介入のための施設です。美術館のコレクションは、キュレーターが現代の観客にとって関連性があると考えるテーマを中心に構成されています。1階のスペースは、主に前衛芸術の遺産に関連する問題を扱う特別展に使用されています。建物内には、ワークショップやその他の教育活動のための部屋、そして講義や映画上映などが行われるマルチメディアルームがあります。また、コーヒーショップ「Awangarda」と美術書籍を販売する書店もあります。[6]
ハーブスト・ヴィラ、Przędzalniana 72(エドワード・ハーブスト宮殿と庭園の複合施設) – かつてウッチの実業家一家が所有していた邸宅を改装したもので、巨匠の作品(主に19世紀の作品)の展示スペースとなっており、19世紀から20世紀初頭にかけての宮殿の内装の展示や、実業家ハーブスト家の歴史の概要を紹介している。[6]
コレクション
コレクションには、絵画、彫刻、空間オブジェ、デッサン、写真、ビデオ、インスタレーションなどが含まれており、この地域の美術館としては最大かつ最古の近代美術コレクションです。ウッチのシュトゥキ美術館のコレクションは、1929年以来近代美術の収集に携わってきたヴワディスワフ・ストシェミンスキ、カタジナ・コブロ、ヘンリク・スタジェフスキ、ジュリアン・プジボシュ、ヤン・ブジェコフスキの「ar」グループのメンバーによって始められました。コレクションは1931年2月、ヴォルノシチ広場(ポーランド語:Plac Wolności)にあった美術館の最初の本拠地で初めて一般公開されました。1945年以降、コレクションには主に現代美術家の作品が加えられてきました。
このコレクションには、マックス・エルンスト、ヴワディスワフ・ストシェミンスキ、カタルジナ・コブロ、クルト・シュヴィッタース、カジミエシュ・ポドサデッキ、エンリコ・プランポリーニ、ヤヌシュ・マリア・ブルジェスキ、テレサ・ジャルノヴェル、ミエチスワフ・シュチュカ、ヴウォジミエシュなどのアーティストによる作品が含まれています。ボロウスキー、デレク・ボッシャー、クリスチャン・ボルタンスキー、ヨーゼフ・ボイス、ブリジット・ライリー、アリーナ・シャポシュニコフ、エヴァ・パルトゥム、クシシュトフ・ヴォディチコ、エドワード・クラシンスキー、アリ・カズマ、バーバラ・ハマー、アグニエシュカ・カリノフスカ、ゾフィア・クーリク、ヤドヴィガ・マジアルスカ、エルナ・ローゼンシュタイン、ヤドヴィガ・サヴィツカ、アーラム・シブリ、ムラデン・スティリノヴィッチ、モナ・ヴァタマヌ & フロリン・チューダー、ヘグ・ヤン、コンラッド・スモレンスキー、セザリー・ボジャノフスキー、ズビグネフ・リベラ、アルトゥール・ジミイェフスキ、ジュリタ・ヴォジク、アンチェ・マジュースキ、アラン・セクラ。[12]
近代の地図帳。20世紀と21世紀の美術コレクション
2014年2月24日、ウッチ美術館の部門であるms 2で開館したこの展覧会は、20世紀および21世紀に活躍した芸術家の作品を展示するコレクションの概要を紹介するものである。この展覧会は、ウッチのショッピング・エンターテイメントセンター「マヌファクトゥラ」内にあるシュトゥキ美術館所有の3フロアを占めている。総面積2700平方メートルの展示スペースには、 200点以上の展示品が展示されている。展示品の数は、このスペースで開催される展覧会プロジェクトに応じて変動する。[13]
「近代アトラス」は、2008年から続くウッチ美術館シュトゥキ・コレクションの新たな取り組みの一つであり、「コレクションに含まれる作品の意味を研究し、再解釈し、更新することを目指している」[14] 。この展覧会は、美術史家アビー・ヴァールブルクと彼のプロジェクト「ムネモシュネ・アトラス」の構想に基づくもので、美術作品を年代順に並べることや「常設展」という概念から脱却している。「美術館のコレクションを美術史のタイムラインに沿って整理し、作品を流派、流行、様式、傾向に分類するという、典型的な直線性を放棄している」。[15]作品は、近代性の概念に関連する14の概念に焦点を当てています。「博物館」「自律性」「資本」「機械」「都市」「進歩」「実験」「プロパガンダ」「規範」「伝統」「大惨事」「私」「解放」「革命」。「これらの概念を中心に、異なる時代の異なる美学や芸術的態度を表す芸術作品の『コラージュ』を制作しています。この展覧会は、現象がどのように変化し、どのように認識が変化したか、そして最も重要なことに、それらが今日の現実をどの程度形作っているかについて疑問を投げかけています。」[16]
この展覧会は、博物館館長のヤロスワフ・スチャン氏をリーダーとし、アレクサンドラ・ヤッハ氏、パウリナ・クルチ=マイ氏、マリア・モルズッフ氏、アンナ・サチュク=ガンソフスカ氏、ジョアンナ・ソコウォフスカ氏、カタルジナ・スウォボダ氏、マグダレナ・ジョウコウスカ氏で構成されたキュレーターチームによって準備された。
ポーランド絵画
このコレクションは、特に19世紀および19世紀から20世紀への変わり目のポーランドの芸術家による代表的な芸術作品のコレクションで、ヘンリク・ロダコフスキの「芸術家の母の肖像」(1853年) 、ピオトル・ミハウォフスキの「騎馬上のナポレオン」 、スタニスワフ・ヴィスピャンスキの「眠れるミェテク」 、ヤン・マテイコの「チェンストホヴァのソビエスキー」など、ポーランド絵画の傑作が含まれています。
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馬に乗ったコサック、アレクサンダー・オルウォフスキ
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ペガサスを抱く芸術家の妻の肖像画、ヨゼフ・メホッファー
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母の肖像、ヘンリク・ロダコウスキー
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タナトス II、ヤチェク・マルチェフスキ
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トゥー・ヘッド、スタニスワフ・イグナシー・ヴィトキェヴィチ
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作曲「o」、カロル・ヒラー
コレクションのハイライト
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ドージェ・ミケーレ・ステノの肖像、不明
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ノロジカの静物画、フランス・スナイダース
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かつらをかぶった男の肖像、ニコラース・マース
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金角湾の眺め、ポール・シニャック
芸術の教育と振興
「ar」グループが開始し、その後Muzeumが引き継いだコレクション活動の目的の一つは、芸術に関する知識を広め、前衛芸術の成果を可能な限り多くの観客に紹介することでした。Muzeumは、世界中の他の美術館との協力、出版活動、教育活動(ワークショップ、講演会、ガイドツアー)、そしてメディア活動( Muzeum SztukiはTVP kulturaテレビチャンネルと協力し、若い世代向けの芸術番組シリーズ「Kulturanek(文化の朝)」を制作)などを通じて、この目標を達成しています。
ミス・オプス
プロジェクト「ms opus」は、シュトゥキ美術館と映画制作会社Opus Film [17]の協力によって実現したプロジェクトで、展覧会を記録し、アーティストやキュレーターを紹介するものです。展覧会のビデオ録画はインターネット上で公開されており、幅広い人々が美術館の展覧会プロジェクトについてより深く知ることができるようになっています。
msクラブ
msクラブは、来場者とスポンサーのコミュニティを活性化することを目的とした会員プログラムです。展示会やイベントへの無料入場が可能なサブスクリプションサービスも提供しています。現在、MSクラブとMSクラブ学生の2種類の会員カードをご用意しております。
ms賞
この賞は、シュトゥキ美術館が、美術館への後援、美術館の宣伝、あるいはポーランド国内外における美術館の活動へのあらゆる積極的な支援を称えて授与するものです。この賞は、前年における文化活動への積極的な取り組みと促進に対する感謝の印として、機関、企業、メディア関係者、そして個人に授与されます。[18]
過去のms賞受賞者: [19]
- 2009年:マルツェナ・ボマノフスカ(2008年受賞)、シュトゥキ美術館のイベント、特にms2のオープニングの宣伝に協力
- 2010年:ヤロスワフ・プジボロフスキ(2009年)のおかげで、ダニエル・ビュレンの作品「Cabane éclatée」を美術館のコレクションとして購入することが可能になった。
- 2011年:ピオトル・ジェンチョウ(2010年受賞)、「ms opus」プロジェクトの一環として、各展覧会の映像制作に協力した。
- 2012年:ペカオSA
- 2013年:ウッチ美術奨励協会
- 2014年: TVP クルトゥーラ
カタジナ・コブロ賞
カタジナ・コブロ賞は、毎年、アーティストが表彰したいアーティストに授与する賞であり、そのアイデアは、故ニカ・ストシェミンスカ(カタジナ・コブロとヴワディスワフ・ストシェミンスキの娘)の尽力のもと、ユゼフ・ロバコフスキが考案したものである。この賞は、進歩的かつ探究的な姿勢を持ち、創造的・知的交流に積極的であり、文化的なイベントの創始に携わるアーティストに敬意を表するものである。2011年まではヴショドニア・ギャラリー(ポーランド語:Galeria Wschodnia)が授与していたが、2011年にダリウシュ・ビエンコフスキ(賞の創設者)とユゼフ・ロバコフスキは、ウッチのシュトゥキ美術館に移転した。カタジナ・コブロ賞は、毎年12月に様々な芸術分野の代表者で構成される学会によって授与される。[18]
参照
参考文献
- ^ ok, grupa (2022-11-15). 「ポーランドの『新歴史政治』に向き合う:ヤロスワフ・スチャンとの対話」 . October (182): 130– 145. doi :10.1162/octo_a_00473. ISSN 0162-2870.
ポーランドの美術機関の中で、シュトゥキ美術館は際立っています。これは、モダニズム美術に特化した世界最古の機関の一つです。
- ^ ユルキェヴィチ=エッケルト、ドロタ (2006)。 「Międzynarodowa Kolekcja Sztuki Nowoczesnej Muzeum Sztuki w Łodzi i jej znaczenie dla dziedzictwa kulturowego Europy」。Studia Europejskie – ヨーロッパ情勢の研究(ポーランド語)。40 (3) : 121–143。ISSN 1428-149X 。
pierwsze w Europie, a Drugie na świecie muzeum ze stałym zbiorem sztuki nowoczesnej [現代美術の常設コレクションを備えたヨーロッパ初、世界で 2 番目の美術館]
- ^ ベクリヒト、ヒューバート (2021-02-14). 「Muzeum Sztuki w Łodzi obchodzi 90-lecie otwarcia stałej ekspozycji」。dzieje.pl (ポーランド語) 。2023 年 12 月 16 日に取得。
- ^ “Edukacja muzealna w Muzeum Sztuki w Łodzi – narracja i nawigacja” (PDF) (ポーランド語) 。2021 年6 月 18 日に取得。
- ^ ab プシェミエシュチェニア。 Kolekcja Sztuki XX i XXI ヴィエク、ウッチ 2010
- ^ abcd "Muzeum Sztuki w Łodzi" (ポーランド語) 。2021 年6 月 18 日に取得。
- ^ グループの対応 "ar" [in:] 対応。シュトゥカ・ノヴォチェスナ・イ・ユニウェルサリズム、ウッチ 2012
- ^ “マリアン・ミニッチ: ćwierć wieku sztuki” (ポーランド語) 。2021 年3 月 4 日に取得。
- ^ “Muzeum Sztuki w Łodzi obchodzi 90-lecie otwarcia stałej ekspozycji” (ポーランド語) 。2021 年6 月 18 日に取得。
- ^ Kolekcja Sztuki XX wieku w Muzeum Sztuki w Łodzi、ワルシャワ、1991
- ^ “Pałac Herbsta – Sprawdź, co się zmieniło! (写真)” (ポーランド語) 。2021 年3 月 4 日に取得。
- ^ CG2、 Atlas nowoczesności。 Kolekcja sztuki XX i XXI wieku - Muzeum Sztuki w Łodzi、msl.org.pl [2016 年 7 月 6 日にアクセス] 。
- ^ “Wystawa "Atlas nowoczesności" od piątku w Muzeum Sztuki w Łodzi" (ポーランド語) 。2021 年6 月 18 日に取得。
- ^ Zaskująca podróż po wyspach nowoczesności [2016-07-06 にアクセス] 。
- ^ Recenzja wystawy: Atlas nowoczesności. Kolekcja sztuki XX i XXI wieku [2016-07-06 にアクセス] 。
- ^ Wyborcza.pl , wyborcza.pl [2016年7月6日アクセス] .
- ^ フィルムオテカ
- ^ ナグロディ
- ^ ms賞
外部リンク
- Google Arts & Culture内のウッチ美術館
ウィキメディア・コモンズのウッチ美術館関連メディア