ナレシュ・ソハル

ナレシュ・ソーハル（1939年9月18日 - 2018年4月30日）は、インド出身のイギリス人作曲家である。西洋古典音楽の伝統に則って作曲を行った。[ 1 ]パンジャブ語とベンガル語のテキストに曲をつけたこの伝統の作曲家としては初めてである（英語の曲も数多く作曲している）。英国芸術評議会から年間奨学金を提供された初の作曲家でもある。インド政府からパドマ・シュリ勲章（ロータス勲章）を授与された初の非居住インド人（NRI）でもある。 [ 2 ]

ソーハルは西洋の言語で著作を書いたが、彼の幅広い作品群はヒンドゥー哲学の洞察に対する長年にわたる真摯な取り組みを示している。[ 3 ]

幼少期と教育

ソーハルはインド北部のパンジャブで生まれた。幼い頃からポピュラー音楽に興味を示し、その嗜好は全インド・ラジオやラジオ・セイロンの放送に影響を受けた。音楽一家の出身ではなかったが、父のデス・ラージは評判の高いウルドゥー語の詩人で、ジャランダルにある実家で詩人たちの集まりがよく開かれていた。[ 4 ]ソーハルが大学に進学する頃には（彼はDAVカレッジに通い、そこで科学と数学を専攻した）、ハーモニカを手に入れ、ロックンロールやインド映画の歌を幅広く演奏するようになり、大学の集まりでインド大統領を楽しませたこともある。また作曲にも挑戦し、パンジャブ武装警察バンドのために行進曲やワルツを書いた。

彼は純粋物理学への関心を常に持ち続けていたものの、自身の野望が専攻分野以外の分野にあることが明らかになった。大学を卒業することなく、映画業界で音楽の仕事を求めてボンベイへ向かった。しかし、滞在中にモンスーンの時期にラジオでベートーヴェンの交響曲「英雄」を聴き、西洋のクラシック音楽と初めて出会う。これが彼の人生を変える経験となった。彼は西洋音楽がどのように作られるのかをもっと学びたいと決意した。あるインド人音楽家が彼にインド古典音楽をハープオルガンで教えることを拒否したことで、彼の決意は固まった。1962年、彼は西洋音楽の作曲を学ぶ方法を見つけようと、インドを離れイギリスへ渡った。[ 5 ]

構成

ソーハルは音楽の知識は主に独学で得たが、一時期、作曲家であり教師でもあったジェレミー・デール・ロバーツに師事し、彼を高く評価していた。彼は出版社ブージー＆ホークスで写譜係となり、本格的に作曲活動を始めた。1970年、彼の処女作『アシュト・プラハル』が新音楽振興協会（SPNM）のコンサートで演奏された。その後、彼は60曲を超える作品を作曲し、小品からオーケストラ、合唱、ソリストのための大作、さらには映画音楽やテレビ音楽まで、幅広いジャンルを手がけた。

大作には、1982年にBBCプロムスで初演された合唱、オーケストラ、バリトン独奏のための『放浪者』[ 6 ]、[ 7 ]、その演奏の録音が2025年に発売された。[ 8 ]『ギタンジャリ』より、『タンダヴァ・ニルティヤ』、『リラ、創造の賛歌』、 1989年にテキサス州ヒューストンとエディンバラ国際フェスティバルで上演された仏陀の生涯を題材にしたバレエ『ゴータマ・ブッダ』、チェロとオーケストラのための『ディヤン1』、ヴァイオリンとヴィオラの協奏曲、台本作家トレバー・プレストンと共同で書いた2つの室内オペラ『稲妻に照らされた狂気』と『マーヤ』がある。 [ 4 ]

ソーハルは常にインド哲学の核心にある実存的問いに関心を抱き、インド亜大陸の音楽文化にも関心を寄せていた。例えば、ナレーターとオーケストラのための『神の歌』は、困難な選択に直面しても自らの責任を果たすことというバガヴァッド・ギーターの中心的なメッセージに焦点を当てている。1980年代には、北インドの伝統に則った現代ガザル集[ 9 ]を制作した[ 4 ] 。

テレビの仕事には、STVドキュメンタリー「Sir William in Search of Xanadu」（バレル コレクションのオープニングを飾った）やグラナダ TVシリーズ「End of Empire」の音楽が含まれます。

その後のキャリアと死

エディンバラに11年間住んだ後、彼はロンドンに戻り、そこで26年間暮らした。2013年に作家のジャネット・スウィニーと結婚した。[ 3 ]ソハルの2度目のプロムス委嘱作品である45分間の『コズミック・ダンス』の初演は、2013年8月2日に行われた。[ 10 ] [ 11 ]彼の最後の大きな野望は、大規模なオペラを書くことだった。残念ながら、これは実現しなかった。[ 3 ] 2018年、釈迦の生誕、悟り、そして入滅を記念する日であるウェーサク祭に、彼はロンドンのサウスバンク・センターのための管弦楽曲に取り組んでいたところ、突然亡くなった。

彼の作品カタログの初期部分はワイズ・ミュージック[ 12 ]が所蔵している。後期部分はコンポーザーズ・エディション[ 13 ]が所蔵している。コンポーザーズ・エディション所蔵の作品は、英国の主要図書館6館にも所蔵されている。彼の遺産は未亡人ジャネット・スウィニーによって管理されている。

スタイル、パフォーマンス

20世紀／21世紀の西洋クラシック音楽における彼の貢献は、全く独自のものであり、二重の文化的視点を反映しながらも、彼が採用した音楽の伝統に完全に精通している。批評家たちはソハルのスタイルを次のように評している。

  • 「ソハルの音楽は素晴らしい色彩感覚に支配されており、だからこそ彼は何よりも、音色とテクスチャーの無限のバリエーションを持つオーケストラのために作曲することを好むのです。彼の音楽スタイルは独特で独立しており、まさに異端です。」 -ミュージック・カレント、1989年9月。
  • 「ベルリオーズやティペットのように、彼の音楽スタイルは異端の独立性と独特の基準を持っている。」 – メイリオン・ボーエン、ガーディアン紙、1982年8月21日。
  • 「彼の声は特に特徴的です。」 – キャロル・メイン、スコットランド、1992年9月18日（日曜日）

1987年、作曲家は音楽への貢献によりインド政府からパドマ・シュリー勲章（ロータス勲章）を授与された。[ 4 ]

ソハルの作品は国内外で演奏されている。演奏したアーティストには、ソプラノのジェーン・マニングとサリー・シルバー、バリトンのデイヴィッド・ウィルソン＝ジョンソン、バイオリンのシュエ・ウェイ、コントラバスのバリー・バイ、ビオラのリヴカ・ゴラニ、チェロのロハン・デ・サラム、コンテンポ、ダンテ、エディンバラ四重奏団、サー・アンドリュー・デイヴィス指揮BBCスコティッシュ交響楽団、インドネシア人ピアニストのアナンダ・スカルラン、ズービン・メータ指揮ニューヨーク・フィルハーモニックなどがいる。英国のダーティントン音楽祭とスピタルフィールズ音楽祭でも作品が演奏された。2006年には、米国スタンフォード大学で開催された汎アジア音楽祭に客員作曲の『五大河の歌』が演奏された。ソーハルの管弦楽曲は主にズービン・メータとサー・アンドリュー・デイヴィスによって支持され、2人ともソーハルに2曲ずつ作曲を委嘱した。

録音

  • 完全なピアノ音楽 (ピアノ トリオを含む)。コンスタンティノス・デストウニス、トッカータ 0689 (2023)
  • リラ：ヴァイオリン協奏曲。シュエ・ウェイ、サラ・レナード、BBC交響楽団、マーティン・ブラビンズ。Heritage HTGCD 133 (2025)
  • 弦楽四重奏曲。ピアッティ四重奏曲、トッカータ 0754 (2025)
  • 放浪者とアシュト・プラハール。デイヴィッド・ウィルソン＝ジョンソン、ジェーン・マニング、BBC交響楽団、BBCスコティッシュ交響楽団、サー・アンドリュー・デイヴィス、HTGCD 135（2025）

選りすぐりの作品

  • アシュト・プラハールソプラノとオーケストラのための (1965)
  • ハーモニカ、打楽器、弦楽器のための協奏曲（ラリー・アドラー作曲）（1966年）
  • オーケストラのための「アライキャム I」（1970）
  • カビタ1 、ソプラノと8つの独奏楽器のためのタゴールの編曲（1970年）
  • 合唱、打楽器、独奏フルートのための「スーリヤ」 （1970）
  • 小さなアンサンブルのためのヘキサド（1971）
  • オーケストラのための「アーライキャム II」（1972）
  • 八重奏曲、電子楽器付き室内アンサンブル（1972）
  • キアロスクーロ II（弦楽四重奏曲第1番）（1976）
  • チェロとオーケストラのための『ディヤン1』 （1979年）
  • 合唱と管弦楽のための「放浪者」（BBCプロムス委嘱、1981年）
  • バスバリトンとオーケストラのための「ギタンジャリ」（1984年）より
  • タンダヴァ・ニルティア（破壊と再生のダンス）オーケストラのための（1984）
  • ヴァイオリン協奏曲（1986）
  • ゴータマ・ブッダ、バレエ (1987)
  • ピアノ三重奏曲（1988）
  • 狂気の雷に照らされて、室内オペラ（1989）
  • リラ（ソプラノとオーケストラのための、1996年）
  • 管弦楽のためのサティヤーグラハ（ロンドン交響楽団委嘱、1997年）
  • マヤ、室内オペラ（1998）
  • 独奏、合唱、オーケストラのための創造の賛歌（1999）
  • チェロと弦楽のための小協奏曲（2000）
  • 五大河の歌ソプラノとオーケストラ (2002)
  • ヴィオラ協奏曲（2002）
  • 弦楽四重奏曲第2番（2005年）
  • ナレーターとオーケストラのための「神の歌」 （2008年）
  • 弦楽四重奏曲第3番（2008年）
  • オーケストラのための3つの交響的スケッチ（2008）
  • 弦楽四重奏曲第4番（2009）
  • 弦楽四重奏曲第5番（2010）
  • オーケストラのための「宇宙のダンス」（BBCプロムス、2013年）
  • ソプラノと弦楽四重奏のための「Awakening」 （2016）

参考文献

  1. ^ Nath, Dipanita (2010年1月18日). 「戦争と平和の音楽」 . The Indian Express . 2010年8月8日閲覧。
  2. ^ 「Padma Awards Directory」（PDF）。2013年5月10日時点のオリジナル（PDF）からアーカイブ。2010年12月17日閲覧。
  3. ^ a b cナレシュ・ソハルの死亡記事、テレグラフ紙、2018年6月25日
  4. ^ a b c dポール・グリフィス『Sohal, Naresh (Kumar)』、Grove Music Online (2001)
  5. ^ 「Naresh Sohal – Biography」Nareshsohal.com . 2016年3月30日閲覧。
  6. ^ 「BBC – Proms 1982 Prom 39 – イベント – BBC Proms」BBCミュージックイベント. 2016年3月30日閲覧。
  7. ^メイリオン・ボーエン「放浪者」ガーディアン紙、1982年8月24日、9ページ
  8. ^ Heritage HTGCD135 (2025)、 MusicWeb Internationalでレビュー、2025年6月16日
  9. ^「ナレシュ・ソハル」、ブリティッシュ・ミュージック・コレクション
  10. ^ 「ボリウッドからビッグバンへ」フィナンシャル・タイムズ、2013年6月7日。 2016年3月30日閲覧。
  11. ^ “BBC - Proms - Naresh Sohal concerts and events in 2013” ​​. 2013年5月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年6月10日閲覧。
  12. ^ナレシュ・ソハル、ワイズ・ミュージック・クラシカル
  13. ^ナレシュ・ソハル、作曲家版

さらに読む

  • テンポ誌、1971年春
  • ミュージカル・タイムズ第123巻第1674号、1982年8月、545-546ページ（ポール・グリフィスによる『放浪者』について）
  • オブザーバー、カラー付録、1982年8月22日
  • ストレーツ・タイムズ、1982年9月21日
  • エコノミック・タイムズ・オブ・インディア、1983年3月7日
  • 国立舞台芸術センター季刊誌第12巻 1983年 第2号および第3号（第1部）
  • インターナショナル・ヘラルド・トリビューン、1985年9月13日
  • ニューヨーク・タイムズ、1985年9月22日（ドナル・ヘナハン、「古典音楽作曲における東洋と西洋の出会い」）
  • ヒューストン・クロニクル、1989年5月25日
  • 1989年6月4日（日曜日）のスコットランド
  • スコッツマン、1989年8月23日
  • インディペンデント、1997年3月19日
  • ストラッド、2000年7月
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