ニュー・ライン・シネマ
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| ニュー・ライン・シネマ | |
| 会社の種類 | 子会社 |
| 業界 | 映画テレビ |
| 設立 | 1967年6月18日、アメリカ合衆国ニューヨーク市 （1967年6月18日） |
| 創設者 | ロバート・シェイ |
| 廃止 | 2008年2月28日（独立スタジオとして） （2008年2月28日） |
| 運命 | ワーナー・ブラザース傘下となり、現在はワーナー・ブラザース・ピクチャーズ傘下として活動している。 |
| 後継 | ワーナー・ブラザース（2008年～現在） |
| 本部 | 4000 ワーナー・ブルバード、 アメリカ合衆国 |
主要人物 | リチャード・ブレナー（社長兼CCO） |
| 製品 | 映画テレビ番組 |
| 親 |
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| 部門 |
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| Webサイト | www.warnerbros.com /company / divisions /motion-  |
| 脚注/参考文献[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] | |
ニュー・ライン・プロダクションズ社[ 1 ] は、ニュー・ライン・シネマとして事業を展開する アメリカの映画・テレビ番組制作会社です。2008年にワーナー・ブラザース・モーション・ピクチャー・グループの子会社となりました。ワーナー・ブラザースは、ワーナー・ブラザース・ディスカバリー（WBD）傘下の映画スタジオ「ビッグ・ファイブ」傘下のワーナー・ブラザース傘下です。
このスタジオは1967年6月18日にロバート・シェイによってニューヨーク市に設立され、 2008年からはワーナー・ブラザース映画の一部門として運営されている。1994年にターナー・ブロードキャスティング・システムに買収されて映画スタジオとなった後、ターナーは1996年にタイム・ワーナー・エンターテイメント（2018年から2022年まではワーナーメディア、2022年以降はワーナー・ブラザース・ディスカバリーとして知られる）と合併し、ニュー・ラインは2008年にワーナー・ブラザース映画と合併した。[ 5 ]ワーナー・ブラザース映画への統合前は、本社はカリフォルニア州ロサンゼルスの116 N Robertson Blvdに所在していた。それ以来、ニュー・ライン・シネマはバーバンクのワーナー・ブラザース・スタジオを拠点に業務を行っている。
ニュー・ライン・シネマは現在、ワーナー・ブラザース・モーション・ピクチャー・グループ傘下の4つの実写映画スタジオの一つであり、他の2社はワーナー・ブラザース・ピクチャーズ、キャッスル・ロック・エンターテインメント、そしてスパイグラス・メディア・グループの少数株主である。このスタジオは、『エルム街の悪夢』シリーズの成功により「フレディが建てた家」というニックネームで呼ばれている。 [ 6 ]しかし、最も成功した作品はJ・R・R・トールキンの『指輪物語』三部作の映画化であり、商業的にかなりの成功を収め、数々のアカデミー賞を受賞した。
歴史
創業から1984年まで
ニューライン・シネマは1967年、当時27歳のロバート・シェイにより映画配給会社として設立され、米国の大学キャンパスに外国映画や芸術映画を供給していた。シェイはニューヨーク市14丁目と2番街にある自宅アパートでニューライン・シネマのオフィスを運営していた。同社の初期の成功の一つは、1936年の反大麻プロパガンダ映画『リーファー・マッドネス』の配給であり、これは1970年代初頭に米国の大学キャンパスでカルト的なヒットとなった。ニューラインはまた、『このままではダメなんだ』、 『インモラル・テイルズ』、『ハンカチーフを出せ』（ニューラインの映画として初めてアカデミー賞を受賞した）など、多くの古典的な外国語映画もリリースしている。[ 7 ]このスタジオはジョン・ウォーターズの映画も数多くリリースしている。
1976年、ニュー・ライン・シネマは、マーク・L・レスター監督による初の長編映画『スタント』 （1977年）の制作資金を確保した。批評家からは高く評価されなかったものの、この映画は国際市場とテレビ放映で商業的に好成績を収めた。[ 8 ]
1980年、シェイの法科大学院時代の同級生マイケル・リンが同社の社外弁護士兼顧問となり、債務の再交渉を行った。[ 7 ] [ 9 ]
1983年、オリジナル版『悪魔のいけにえ』を最初に配給したブライアンストン配給会社が同作の権利を失い、元の所有者に権利が返還されました。ニュー・ライン・シネマが権利を購入し、同年に劇場で再公開しました。同スタジオにとって大きな成功となりました。[ 10 ]
ニュー・ライン・シネマは1980年代初頭に映画製作を拡大し、ジョン・ウォーターズ監督の『ポリエステル』や『アローン・イン・ザ・ダーク』などの映画を製作または共同製作した。『ポリエステル』は、観客に配られた「スクラッチ・アンド・スニフ」カードを映画の上映中に特定のタイミングでスクラッチしたりスニフしたりすることで、鑑賞した映像との感覚的な繋がりを強めるという斬新な映画体験「オドラマ」を導入した最初の映画の一つであった。[ 8 ] 1983年、リンが取締役に就任。[ 7 ] 1984年、ドーン・アルティンとジェフ・ヤングスがニュー・ライン・シネマに入社し、それぞれニュー・ライン・ディストリビューションの東部および南部部門の営業部長とスタジオの全国印刷コントローラーとして新作の配給を担当した。[ 11 ]
1980年代: 『エルム街の悪夢』で成功の始まり
『エルム街の悪夢』は1984年にニュー・ライン・シネマによって製作・公開された。このシリーズはニュー・ライン・シネマにとって初の商業的成功を収めたシリーズとなり、同社は「フレディが建てた家」というニックネームを得た。 [ 6 ]この映画は180万ドルの製作費で制作され、5700万ドル以上の興行収入を記録した。 [ 12 ] 1年後には『エルム街の悪夢2 フレディの復讐』が公開され、公開3日間で330万ドル、全米興行収入で3000万ドル以上の興行収入を記録した。1986年、同社は株式を公開し、普通株161万3000株を保有した。 [ 7 ] [ 13 ]
『エルム街の悪夢』シリーズの成功を受け、ニュー・ライン・シネマは事業拡大に動き出した。これには配給網の刷新[ 14 ] 、放送シンジケーションと有料テレビ（それぞれエンバシー・コミュニケーションズとユニバーサル・ペイ・テレビジョン経由）への映画販売[ 15 ] 、 [ 16 ]、そして国際配給部門の設立[ 17 ]が含まれる。
シリーズ3作目の『エルム街の悪夢3 ドリーム・ウォリアーズ』は1987年に公開され、スタジオにとって初の全米公開作となった[ 18 ] 。初登場1位を獲得し、週末興行収入890万ドルを記録した。これは当時の独立系映画の記録だった[ 19 ]。その後、全米興行収入は4500万ドル近くに達した。その後さらに6作が製作され、最初の6作は全世界で5億ドルの興行収入を記録し[ 12 ]、次の3作は2億5000万ドルで、合計7億5000万ドルの興行収入となった。
ティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズとその拡張（1990～1994年）
1990年、リンが社長兼最高執行責任者に就任し、シェイが会長兼最高経営責任者となった。[ 7 ]同年、ニューラインシネマは『ミュータント・ニンジャ・タートルズ』を公開。同作はアメリカとカナダで興行収入1億3500万ドルを記録し、独立系映画としては史上最高の興行収入を記録したが、『ブレア・ウィッチ・プロジェクト』（1999年）に抜かれた。[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]続編の『ミュータント・ニンジャ・タートルズ2/秘密のウーズ』（ 1991年）はアメリカとカナダで興行収入7800万ドルを記録し、2番目に興行収入の高い作品となった。[ 23 ] 3作目の『ミュータント・ニンジャ・タートルズ3』が1993年に続いた。
1990年7月、キャロルコ・ピクチャーズはニュー・ライン・シネマと合弁会社セブン・アーツを設立した。セブン・アーツは、トライスター・ピクチャーズが配給する高予算映画とは対照的に、主にキャロルコの低予算作品の多くを配給する配給会社であった。[ 25 ] 11月、ニュー・ライン・シネマはテレビ番組制作会社RHIエンターテインメント（現ハルシオン・スタジオ）の株式52%を買収したが、同社は1994年にホールマーク・カードに売却された。
1991年初頭、アイラ・ドイッチマン率いる完全子会社ファイン・ライン・フィーチャーズが設立され、ジェーン・カンピオン監督の『アン・エンジェル・アット・マイ・テーブル』やガス・ヴァン・サント監督の『マイ・プライベート・アイダホ』などの映画を公開した。[ 26 ]同年5月、ニュー・ライン・シネマはサルタン・エンターテインメント・ホールディングス（別名ネルソン・エンターテインメント）が保有する600本の映画のホームビデオおよび海外配給権を買収した。この契約には、キャッスル・ロック・エンターテインメントとの11本の映画配給契約も含まれていた。11月27日、ニュー・ライン・シネマはサルタンを完全に買収した。[ 27 ] [ 28 ]
1992年、マイケル・デ・ルカが生産部門の執行副社長兼最高経営責任者に就任した。[ 29 ]
ターナー買収とタイム・ワーナー時代（1994～2008年）
1994年1月28日、ニュー・ライン・シネマはターナー・ブロードキャスティング・システムに5億ドルで買収され、[ 30 ] [ 31 ]後に1996年にタイム・ワーナー・エンターテイメントと合併した。ニュー・ライン・シネマは独立した事業体として維持されたが、同じくターナーが所有するスタジオであるハンナ・バーベラ・プロダクションズとキャッスル・ロック・エンターテイメントは最終的にワーナー・ブラザースの傘下となった。
ニュー・ライン・シネマはワーナー・ブラザースから独立した企業体として存在していた間も、劇場配給、マーケティング、ホームビデオなどいくつかの部門を運営し続けました。
1996年、『ドクター・モローの島』と『ロング・キス・グッドナイト』の損失を受けて、会社の運命は下降線をたどった。[ 9 ]しかし、1997年には、『シャイン』でスタジオとして初めてアカデミー作品賞にノミネートされ[ 7 ] 、ジェフリー・ラッシュがアカデミー主演男優賞を受賞したことで、2作目のアカデミー賞を受賞した。[ 32 ]
2000年代:ロード・オブ・ザ・リング時代
ニュー・ライン・シネマは『ロード・オブ・ザ・リング』三部作を製作し、同作品は同社史上最も成功した映画となり、全世界で29億ドル以上の興行収入を記録した。[ 7 ] 3作品はアカデミー賞30部門にノミネートされ、作品賞にもノミネートされ、17部門で受賞。最終作『ロード・オブ・ザ・リング/王の帰還』 （2003年）は作品賞を含む共同記録となる11部門を受賞し、[ 7 ] [ 33 ]公開当時は史上2番目に興行収入の高い映画となった。 [ 34 ]
『ロード・オブ・ザ・リング』シリーズの成功にもかかわらず、『タウン・アンド・カントリー』（2001年）は1億ドルの損失を出し、デ・ルカは製作総指揮の座を降り、トビー・エメリッヒが後任となった。[ 9 ] 2001年、シェイとリンは共同会長と共同CEOに就任した。[ 7 ]
同スタジオは、 2005年にピクチャーハウスという新しい配給会社の設立にも協力した。独立系映画を専門とするピクチャーハウスは、配給会社のニューマーケット・フィルムズを離れたボブ・バーニー、ファイン・ライン部門をピクチャーハウスに統合したニュー・ライン・シネマ、そして劇場映画事業への参入に興味を持っていたHBOの一部門でタイム・ワーナーの子会社である HBOフィルムズによって設立された。
ワーナーブラザース時代（2008年～現在）
2008年2月28日、タイム・ワーナーの当時のCEOジェフリー・ビュークスは、ニュー・ライン・シネマを別個のスタジオとして閉鎖すると発表した。シェイとリンは従業員に宛てた手紙で辞任すると述べた。しかし、タイム・ワーナーおよびジェフリー・ビュークスと共に、ニュー・ライン・シネマは自社映画の資金調達、製作、マーケティング、配給事業を継続するが、ワーナー・ブラザースの一部としてそれを行い、過去数年よりも少ない数の映画を公開する、より小規模なスタジオになると約束した。[ 2 ]ニュー・ライン・シネマが開発費に1億8000万ドルを費やしたにもかかわらず、米国市場での興行収入が7000万ドルにとどまったため、この決定は主に『黄金の羅針盤』 (2007年)の興行成績の失敗に起因するとされた。 [ 35 ] 3月、エメリッヒが社長兼最高執行責任者に就任し、創業者のロバート・シェイとマイケル・リンの両名が同社を去った。
2008年5月8日、ピクチャーハウスは秋に閉鎖されることが発表された。[ 36 ]その後、バーニーはワーナー・ブラザースからピクチャーハウスの商標を購入し、2013年に同社を再出発させた。 [ 37 ]
ニュー・ライン・シネマは、2014年6月に長年本社を置いていたロサンゼルスのロバートソン・ブールバードから、かつてワーナー・ブラザースの映画の共同出資者だったレジェンダリー・エンターテインメントが使用していたワーナー・ブラザースの76号棟に移転した。 [ 38 ]ニュー・ライン・シネマが独立した会社として最後に公開した映画は、ウィル・フェレルの映画『セミプロ』だった。
ニュー・ライン・シネマは2016年以来、独自のテレビシリーズを制作している（ニュー・ライン・テレビジョンは2008年にワーナー・ブラザース・テレビジョンに統合された）。
ワーナー・ブラザースの将来について、合併当時の社長アラン・ホーンは、「予算の上限はありません。年間6本程度を制作する予定ですが、4本から7本になる可能性はありますが、10本にはなりません」と述べた。コンテンツについては、「ニューラインはジャンル映画だけを制作するわけではありません[...]特定の種類の映画を制作しなければならないという義務はありません」と述べた[ 39 ] 。
映画ライブラリ
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映画シリーズ
| タイトル | 発売日 | 映画の数 | 注記 |
|---|---|---|---|
| 死霊のはらわた | 1981年～現在 | 2 | ワーナーブラザースとの共同製作。 |
| エルム街の悪夢 | 1984～2010年 | 9 | |
| 生き物 | 1986～2019年 | 5 | |
| ハウスパーティー | 1990年から現在 | 6 | |
| ティーンエイジ・ミュータント・ニンジャ・タートルズ | 1990～1993年 | 3 | ゴールデンハーベストと20世紀フォックス との共同制作（1991～1993年） |
| 悪魔のいけにえ | 1990～2006年 | プラチナ・デューンズとフォーカス・フィーチャーズとの共同制作（2003年と2006年） | |
| 13日の金曜日 | 1993–2009 | 4 | |
| バカとテストと召喚獣 | 1994～2014年 | 3 | ユニバーサル・ピクチャーズ との共同製作（2014年） |
| マスク | 1994～2005年 | 2 | ダークホース・エンターテインメントとの共同制作 |
| 金曜日 | 1995–2002 | 3 | |
| モータルコンバット | 1995年～現在 | ||
| オースティン・パワーズ | 1997–2002 | ||
| ブレード | 1998–2004 | マーベル・エンターテインメントとの共同制作 | |
| ラッシュアワー | 1998～2007年 | ||
| 最終目的地 | 2000年～現在 | 6 | |
| 細胞 | 2000～2009年 | 2 | |
| 『ロード・オブ・ザ・リング』 | 2001年～現在 | 4 | |
| ハロルド＆クマール | 2004～2011年 | ||
| セックス・アンド・ザ・シティ | 2008～2010年 | 2 | ワーナー・ブラザース・ピクチャーズとHBOフィルムズとの共同制作 |
| ひどい上司 | 2011～2014年 | ワーナー・ブラザース映画との共同製作 | |
| ホビット | 2012～2014年 | 3 | ワーナー・ブラザース映画とメトロ・ゴールドウィン・メイヤーとの共同製作 |
| 死霊館 | 2013年～現在 | 9 | ワーナー・ブラザース映画との共同製作 |
| ロッキー | 2015～2018年 | 2 | ワーナー・ブラザース映画とメトロ・ゴールドウィン・メイヤーとの共同製作 |
| それ | 2017～2019年 | ||
| シャザム！ | 2019～2023年 | 3 | DCスタジオとの共同制作DCエクステンデッド・ユニバースの一部 |
興行収入上位の映画
| ランク | タイトル | 年 | 世界総計 | 注記 |
|---|---|---|---|---|
| 1 | ロード・オブ・ザ・リング／王の帰還‡ | 2003 | 1,138,267,561ドル | |
| 2 | ホビット 思いがけない冒険 | 2012 | 1,017,003,568ドル | 配給：ワーナー・ブラザース映画、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー映画との共同製作 |
| 3 | ホビット 竜に奪われた王国 | 2013 | 9億5,836万6,855ドル | |
| 4 | ホビット 決戦のゆくえ | 2014 | 9億5,601万9,788ドル | |
| 5 | ロード・オブ・ザ・リング/二つの塔‡ | 2002 | 9億4,339万6,133ドル | |
| 6 | ロード・オブ・ザ・リング：旅の仲間‡ | 2001 | 8億8,815万9,092ドル | |
| 7 | それ | 2017 | 7億179万6444ドル | 配給：ワーナー・ブラザース映画、共同製作：ヴァーティゴ・エンターテインメント、リン・ピクチャーズ、カッツスミス・プロダクションズ |
| 8 | 死霊館 死霊館 ラスト・リテス | 2025 | 4億8,203万9,735ドル | |
| 9 | サンアンドレアス | 2015 | 4億7,399万832ドル | 配給：ワーナー・ブラザース映画、共同製作：ヴィレッジ・ロードショー・ピクチャーズ |
| 10 | 『イット：イット THE END』 | 2019 | 4億7,309万3,228ドル | 配給：ワーナー・ブラザース映画、ダブル・ドリーム、ヴァーティゴ・エンターテインメント、ライドバックとの共同製作 |
| 11 | 暴れ回る | 2018 | 4億2,812万8,399ドル | |
| 12 | セックス・アンド・ザ・シティ | 2008 | 4億1,876万5,321ドル | 配給：ワーナー・ブラザース映画、 HBOフィルムズとの共同製作 |
| 13 | ブラックアダム | 2023 | 3億9,345万2,111ドル | |
| 14 | 黄金の羅針盤 | 2007 | 3億7,223万4,864ドル | |
| 15 | シャザム！ | 2019 | 3億6,779万9,011ドル | 配給：ワーナー・ブラザース映画、DCフィルムズとの共同製作 |
| 16 | 尼僧 | 2018 | 3億6,605万119ドル | 配給：ワーナー・ブラザース映画、アトミック・モンスターとサフラン・カンパニーとの共同製作 |
| 17 | 旅2：神秘の島 | 2011 | 3億3,528万8,576ドル | |
| 18 | マスク | 1994 | 3億5,158万3,407ドル | |
| 19 | ラッシュアワー2 | 2001 | 3億4,732万5,802ドル | |
| 20 | セブン | 1995 | 3億2,884万6,069ドル | |
| 21 | 死霊館2 | 2016 | 3億2,178万8,219ドル | |
| 22 | 死霊館 | 2013 | 3億1,949万4,638ドル | 配給：ワーナー・ブラザース映画 |
| 23 | オースティン・パワーズ：ザ・スパイ・フー・シャグド・ミー | 1999 | 3億1,370万1,294ドル | |
| 24 | アナベル 死霊のえじき | 2017 | 3億651万5884ドル | 配給：ワーナー・ブラザース映画 |
| 25 | ゴールドメンバーのオースティン・パワーズ | 2002 | 2億9,693万9,148ドル |
‡劇場版再上映を含む
参照
参考文献
- ^ a b「NEW LINE PRODUCTIONS, INC」 . OpenCorporates . 2024年5月14日閲覧。
- ^ a b Billington, Alex (2008年2月28日). 「公式発表！ニュー・ライン・シネマは死んだ！」 FirstShowing.net. 2008年3月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
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外部リンク
