グラインドコア
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グラインドコア
文体の起源
文化的起源1980年代半ば、イギリス
派生形
フュージョンジャンル
地域の情勢
地元の風景
バーミンガム
その他のトピック

グラインドコアは、1980年代半ばに生まれたヘビーメタルとハードコアパンクのエクストリームな融合ジャンルで、スラッシュコア、[ 3 ] [ 4 ]クラストパンク、[ 5 ]ハードコアパンク、エクストリームメタル、インダストリアルなどのアグレッシブなサウンドの音楽スタイルからインスピレーションを得ています。グラインドコアは、ハードコアパンクのノイズの多いスタイルと考えられていますが、激しく歪んだダウンチューニングのギター、グラインドするオーバードライブベース、高速テンポ、ブラストビート、うなり声、叫び声、甲高い金切り声からなるボーカルなど、ハードコアの特徴的な特徴を使用しています。イギリスのナパーム・デスなどの初期のグループがこのスタイルの基礎を築いたと言われています。今日では北米とヨーロッパで最も普及しており、ブルータル・トゥルースやナサムなどの人気アーティストが参加しています。歌詞のテーマは、主に社会的、政治的な問題に焦点を当てたものから、残酷な主題やブラックユーモアまで多岐にわたります。

グラインドコアの特徴の一つは「マイクロソング」であり、これはパンクやメタルの平均よりもはるかに短い。いくつかのバンドは数秒程度の曲を制作している。[ 6 ]アゴラフォビック・ノーズブリードのような多くのバンドは、数小節の長さのインストゥルメンタルに、シンプルなフレーズをリズミカルに展開させている。

その後、様々なサブジャンルやマイクロジャンルが生まれ、バンドは一般的なグラインドコアから逸脱した特徴に基づいて分類されることが多くなりました。ゴアグラインドは、残虐なテーマ（例えば、切断や病理学）に焦点を当て、ポルノグラインドは、歌詞のテーマをポルノグラインドに固執します。もう一つの派生ジャンルは、サンプリングやプログラミングされたドラムといった電子音楽の要素を取り入れたサイバーグラインドです。グラインドコアはハードコアパンクやエクストリームメタルに影響を与えていますが、依然としてアンダーグラウンドな音楽形態です。

特徴

デスメタル、グラインドコア、スラッシュメタル、そしてブラックメタルさえも、境界線は曖昧で、一部のバンドは確かにこれらのジャンルを重複しています。グラインドコアを際立たせているのは、バンドがエクストリームミュージックの限界を、より激しいスピード、強烈さ、そして歌詞で押し広げている点です。短くうねるようなリフは、首を折るほど速く、しわがれたボーカルと、その下から響くブラストビートが、グラインドコアの主要な特徴を形作っています。

OCウィークリーのアレックス・ディステファノ（2014年3月4日）[30]

「最もノイジーで、速く、荒々しいメタルの一種」として知られ、[ 7 ]グラインドコアは、クラストパンク[ 5 ] 、スラッシュコア[ 3 ] 、ハードコアパンク、デスメタル[ 7 ]、スラッシュメタル[ 8 ]、そしてスワンズのようなノイズミュージシャンの影響を受けています。[ 9 ]名前の由来は、グラインドがイギリスでスラッシュを意味する言葉であることに由来します。この言葉はハードコアの-coreの前に付きました。[ 10 ]グラインドコアは、エレキギター、ベース、ドラム という標準的なハードコアパンクの楽器編成を採用しています。[ 11 ]しかし、グラインドコアは、曲の構成やトーンに関して、メタルやロックミュージックの通常の慣習を変えています。[ 11ボーカルは単なる追加効果音として使われることもあり、実験的でジャズを注入したバンドNaked Cityなどのバンドでは一般的なやり方である。[ 12 ]

グラインドコアの楽曲の特徴の一つに、数秒しか続かない「マイクロソング」がある。2001年、ギネス世界記録は、ブルータル・トゥルースの1994年の「コラテラル・ダメージ」（4秒）で「最短ミュージックビデオ」の記録を認定した。2007年には、ナパーム・デスの「ユー・サファー」のビデオが1.3秒という「最短ミュージックビデオ」の新記録を樹立した。[ 13 ]マイクロソング以外にも、グラインドコアは全体的に短い楽曲が多いのが特徴である。例えば、カーカスのデビューアルバム『リーク・オブ・プットレファクション』（1988年）は、平均1分48秒の22曲で構成されている。グラインドコアのアルバムは他のジャンルに比べて非常に短く、トラックリストは長いものの、合計で15分から20分程度であることが多い。

多くのグラインドコア・グループはギターのチューニングを下げて実験し、ピックのダウンストローク、パワーコード、激しいディストーションを多用した演奏を行っている。ナパーム・デスのデビュー作『Scum』 (1987年)のアナログレコードA面はE♭チューニングだが、B面ではギターはCにチューニングされている。彼らの2枚目のアルバム『From Enslavement to Obliteration』とEP『Mentally Murdered』はC ♯にチューニングされている。3枚目のフルアルバム『Harmony Corruption』はDにチューニングされている。Bolt Throwerはさらに3.5音下げ( A )ている。[ 14 ]ベース演奏はオーバードライブがかかっていることが多い。[ 7 ]

ブラストビート

ブラストビートはグラインドコアのあらゆる形態に共通するドラムビートの特徴である[ 15 ]が、その用法はジャンル自体よりも古く、アダム・マクレガーの定義によれば、「ブラストビートは一般的に非常に速いテンポで演奏される16分音符の繰り返しで構成され、キックドラム、スネア、ライドシンバル、クラッシュシンバル、またはハイハットシンバルに均等に分割される」[ 15 ] 。ブラストビートは「狂気的なパーカッシブな爆発音で、リズムそのものというよりは、純粋な音の暴力」と表現される[ 16 ] 。この用語はナパーム・デスが作ったものだが[ 16 ]、このスタイルのドラミングは以前から他のバンドによって実践されていた。ダニエル・エケロスは、ブラストビートがスウェーデンのグループ、アソーシャルによって1982年に初めて演奏されたと主張している。ナパーム・デスの登場以前には、ラーム（「キャンペーン・フォー・ミュージカル・デストラクション」）[ 17 ] 、ダーティー・ロットン・インベシルズ（「ノー・センス」） [ 15 ] 、ストームトルーパーズ・オブ・デス（「ミルク」）[ 18 ] 、サルコファゴ（「サタナス」）[ 19 ] 、セパルトゥラ（「アンチクリスト」）[ 20 ]、リパルション[ 21 ]にもこの手法が使われていた。

歌詞のテーマ

グラインドコアの歌詞は典型的に挑発的である。多くのグラインドコア・ミュージシャンは政治的・倫理的な大義に傾倒しており、グラインドコアのパンク的ルーツに関連して、一般的に極左寄りである。 [ 22 ]例えば、ナパーム・デスの楽曲は、アナルコパンクの伝統を受け継ぎ、様々なアナキズム的な問題を扱っている。これらのテーマには、反人種差別、フェミニズム、反軍国主義、反資本主義などが含まれる。ナパーム・デス、アガトクレス、カーカスといった初期のグラインドコア・バンドは、動物の権利を歌詞の主要なテーマの一つとしていた。[ 23 ]キャトル・デキャピテーションやカーカスといったバンドは、人間の行動や動物虐待への嫌悪感を表明しており、場合によってはベジタリアンやビーガンである。[ 24 ]特にカーカスの作品は、 「肉体」をテーマにしたゴアグラインド・スタイルの起源とされることが多い。[ 25 ]ガット・アンド・ザ・ミート・シッツのように、性的なことに身体的な焦点を移したグループは、ポルノグラインドと呼ばれることもある。[ 26 ]セス・パトナムの歌詞はブラックコメディとして有名であり、[ 27 ]ザ・ローカストは風刺的なコラージュに傾倒しており、ウィリアム・S・バローズのカットアップ手法に影響を受けています。[ 28 ]

歴史

先駆者

初期のグラインドコアシーンは、テープ取引とDIY制作の国際的ネットワークに依存していた。[ 29 ]グラインドコアサウンドの最も広く認知された先駆者は、Siege [ 30 ]と初期デスメタルバンドのRepulsionである。[ 21 ]マサチューセッツ州ウェイマス出身のSiegeは、古典的なアメリカのハードコア（Minor Threat、Black Flag、Void）と、Discharge、Venom、Motörheadなどのイギリスのグループの影響を受けた。[ 31 ] Siegeの目標は、最高速度だった。「俺たちは、見つけられる限り最速のパンクやハードコアバンドを聴いて、『よし、意図的に彼らよりも速いものを書いてみよう』と言っていた」とドラマーのRobert Williamsは回想している。[ 31 ] Repulsionは、古典的なグラインドブラストビート（190 bpmで演奏）とその独特のベーストーンを発明したと言われている。 [ 21 ]ブルータル・トゥルースのケビン・シャープは「ホリファイドはグラインドの中心であり、今もそうだ。ハードコアパンクとメタリックなゴア、スピード、ディストーションの完璧な融合だ」と断言している。[ 32 ]ライターのフレディ・アルヴァはNYCメイヘムを注目すべき先駆者として挙げ、「1980年代半ば当時、地球上で最も速いバンドの一つと言っても過言ではない」と評した。[ 33 ]

イギリスのグラインドコア界では、 HeresyやUnseen Terrorといった他のグループも、 Septic DeathなどのアメリカのハードコアパンクやスウェーデンのD-beatの影響を強調している。[ 34 ] Sore Throatは、Discharge、Disorder、Hellhammerなどの様々なヨーロッパのD-beatやスラッシュメタルグループ、そしてPoison IdeaやDRIなどのアメリカのハードコアグループを挙げている。[35]日本のハードコア、特にGISMも、このスタイルの創始者の多くによって言及されている。[ 36 ] Napalm Deathの現メンバーと元メンバーが形成的な影響源として挙げる他の主要グループには、Discharge、[ 37 ] Amebix、 [ 38 ] Throbbing Gristle、[ 39 ]および前述のDirty Rotten Imbecilesがある。[ 39 ]キリング・ジョーク[ 37 ]やジョイ・ディヴィジョン[ 40 ]などのポストパンクも初期のナパーム・デスに影響を与えたと言われている 。

ブリティッシュ・グラインドコア

グラインドコアの先駆者ナパーム・デスが2007年のショーに出演
外部ビデオ
ビデオアイコンナパーム・デスの 1987 年ドイツでのライブ、 YouTubeより、 Earache Recordsの許可済み。

グラインドコアは、1980年代半ばにイギリスのバーミンガムのアナルコパンク界から現れたグループ、ナパーム・デスによってイギリスで発展しました。 [ 3 ]彼らの最初のレコーディングはクラスの傾向でしたが、[ 3 ]最終的にクラストパンクと関連付けられるようになり、[ 41 ]グループはスラッシュコア、ポストパンク、パワーエレクトロニクスの要素をますます取り入れ始め、そのサウンドを「セルティック・フロストのリフをまとった包囲戦」と表現し始めました。 [ 42 ]グループはメンバーの多くの変更も経験しました。[ 43 ]ミック・ハリスがグループのドラマーになった後、スタイルの大きな変化が起こりました。 [ 43 ]パンク史家のイアン・グラスパーは、「ナパーム・デスの超高速新ドラマーの目新しさに、驚愕した観客は数ヶ月間、彼らが本当に本格的なバンドなのか確信が持てなかった」と述べている。 [ 43 ]アルバート・マドリアンの研究によると、「グラインドコア」という名称はハリスによって作られたという。この用語の考案について尋ねられたハリスは次のように答えた。

グラインドコアは「グラインド」から来ています。1984年にスワンズの最初のレコードを買った後、彼らを表現するのに唯一使える言葉が「グラインド」でした。その後、1985年に本格的に開花し始めた新しいハードコアムーブメントで、「グラインド」という言葉がそのスピード感にぴったりだと思い、グラインドコアと呼ぶようになりました。[ 44 ]

他の情報源はハリスの主張と矛盾している。スピン誌のこのジャンルに関する記事で、スティーブン・ブラッシュは、このスタイルをグラインドコアと名付けた「よく名前が挙がる人物」は、1987年からナパーム・デスのベーシストを務めるシェーン・エンバリーだと述べている。エンバリーはグラインドコアの「サウンド」がどのようにして生まれたのかについて、独自の見解を示している。

このサウンドがどうやって始まったかというと、私たちはセルティック・フロスト、ボストン出身のハードコアバンド、シージ、そしてたくさんのハードコアやデスメタルバンド、そして初期のスワンズのようなインダストリアルノイズバンドに夢中だったんです。だから、そういうものを全部混ぜ合わせたようなサウンドを作り上げました。つまり、全てが時速100マイルのスピードで動いているんです。[ 45 ]

イヤーエイチ・レコードの創設者ディグビー・ピアソンもエンバリーの意見に同意し、ナパーム・デスは「ハードコアとメタルを加速させた」と述べている。[ 46 ]しかしピアソンは、グラインドコアは「ドラムやブラストビートなどのスピードだけではない」と述べている。「実際には、重く、ダウンチューニングされ、荒々しく、荒々しいリフを奏でるギターを表現するために作られた造語であり、このジャンルの先駆者であり提唱者であるミュージシャンたちは、まさにそのように表現したのだ」と主張している。[ 47 ]

グラインドコアは、攻撃的な音楽ではあったものの、ある程度のメインストリームでの知名度を獲得した。 1988年、ニュー・ミュージカル・エクスプレス誌はナパーム・デスを表紙に取り上げ、「世界最速のバンド」と評した。[ 48 ]テロライザー誌の副編集長ジェームズ・ホーアは次のように記している。

エクストリームメタル（ハードコアとポストパンクの要素を少し加えたもの）の中で、パッチジャケットやサークルピットのゲーテッドコミュニティの外で、イギリスにおいてグラインドコアほど大きな影響を与えたものはないと言えるだろう。[...] このジャンルはイギリスの音楽体験の一部となっている。[ 49 ]

ナパーム・デスの爆発的な衝撃は、1980年代の他のイギリスのグラインドコア グループにも影響を与えたが、その中にはエクストリーム・ノイズ・テラー、[ 41 ]カーカス、ソア・スロート[ 50 ]などがある。エクストリーム・ノイズ・テラーはイプスウィッチ出身で、1984年に結成された。[ 51 ]「史上最もエクストリームなハードコア パンク バンド」になることを目標に、[ 52 ]このバンドは1987年にナパーム・デスからミック・ハリスを迎えた。[ 53 ]イアン・グラスパーは、このバンドを「初期のディスチャージとディスオーダーの中間のようなルーツを持つ、怒りに満ちた憎しみに満ちたノイズで、ディーン [ジョーンズ] とフィル [ヴェイン] がトレードマークである過激なボーカルを極限まで押し上げている」と評している。[ 53 ] 1991年、このグループはアシッドハウスグループのThe KLFとコラボレーションし、1992年のブリット・アワードではこのグループと共にステージに立った。 [ 54 ]カーカスは1988年にReek of Putrefactionをリリースした。ジョン・ピールは、このアルバムが非常に貧弱な制作にもかかわらず、その年のお気に入りのアルバムだと宣言した。[ 55 ]バンドの歌詞とジャケットアートワークにおける流血と解剖学的腐敗への焦点は、ゴアグラインドというサブジャンルに影響を与えた。[ 25 ]イアン・グラスパーが「おそらく最も妥協のない反音楽的スタンス」をとったと評したSore Throatは[ 56 ]クラストパンクとインダストリアルミュージックから影響を受けている。[ 57 ]ディグビー・ピアソンなど一部のリスナーは、彼らを単なる内輪のジョークまたはグラインドコアのパロディと見なした。[ 58 ]

その後の10年間で、このスタイルの先駆者2人が商業的に成功し始めた。ニールセン・サウンドスキャンによると、ナパーム・デスは1991年5月から2003年11月の間に367,654枚を売り上げ、カーカスは同時期に220,374枚を売り上げた。[ 59 ]ナパーム・デスの「Twist the Knife (Slowly)」が『モータル・コンバット』のサウンドトラックに収録されたことで、バンドの知名度は大幅に向上し、このコンピレーションはビルボード200チャートでトップ10入りを果たし[ 60 ]、1年足らずでプラチナディスクとなった。 [ 61 ]このスタイルの創始者たちは、その後のグラインドコアの人気について、ある種の相反する感情を表明している。エクストリーム・ノイズ・テラーのギタリスト、ピート・ハーレーは、このスタイルのパイオニアとして記憶されることに全く興味がないと断言した。「グラインドコアは、ウェスト・ミッドランズ出身の多動症の子供が作った伝説的に馬鹿げた言葉で、私たちとは全く関係ありません。ENTは、過去も現在も、そしておそらくこれからも、ハードコア・パンク・バンドであり続けるでしょう。グラインドコア・バンドでも、ステンチコア・バンドでも、トランプコア・バンドでも、その他どんなサブ・サブ・サブコア・ジャンルを定義する言葉でもありません。」[ 62 ]ナパーム・デスのリー・ドリアンは、「残念ながら、パンクロックで起こったのと同じことがグラインドコアにも起こったと思います。偉大なオリジナル・バンドはすべて、他の何十億ものバンドに盗作され、彼らのスタイルを全く同じにコピーされ、もはやオリジナルでもエクストリームでもなくなってしまったのです。」[ 63 ]

北米のグラインドコア

1993年のリラプス・フェスティバルでのアナル・カントのセス・パトナム
2008年ベルゲン・メタル・フェスト、ホール・イン・ザ・スカイでのブルータル・トゥルースのライブ

ジャーナリストのケビン・スチュワート＝パンコは、1990年代のアメリカン・グラインドコアは、イギリスのグラインドコア、アメリカの先駆者たち、そしてデスメタルという3つの源泉から影響を受けていると主張している。[ 64 ]ナパーム・デスの初期のアルバムはアメリカでは広く流通していなかったため、アメリカのグループは『ハーモニー・コラプション』などの後期の作品からインスピレーションを得る傾向があった。[ 64 ]アメリカのグループはまた、クロスオーバー・スラッシュやスラッシュメタルから取り入れたリフを頻繁に採用している。[ 64 ]初期のアメリカン・グラインド奏者には、テラーライザーやアシュックなどがいた。[ 50 ]ベース奏者がいない、特に不協和音の多いグループ、アナル・カントも特に影響力があった。[ 64 ]彼らのスタイルは「ノイズコア」または「ノイズグラインド」と呼ばれることもあり、クリップル・バスターズのジュリオはこれを「当時のエクストリーム・ミュージックの中で最も反音楽的でニヒリスティックな側面」と評した。[ 29 ] [ 65 ]ブルータル・トゥルースは1990年代初頭のアメリカのシーンで革新的なグループでした。[ 50 ]

しかしシャープは、彼らはイギリスのグループよりもダークエンジェルのスラッシュメタルからインスピレーションを得ていたと述べている。 [ 32 ]ディスコーダンス・アクシスは、多くの先行者よりも技術的な演奏スタイルで、はるかに華麗なビジュアルと制作スタイルを持っていた。[ 64 ]スコット・ハルは、ピッグ・デストロイヤーやアゴラフォビック・ノーズブリードへの参加を通じて、現代のグラインドコア界で目立つ存在である。[ 66 ] ANbのフローズン・コープス・スタッフド・ウィズ・ドープは、ヴィレッジ・ヴォイスの評論家フィル・フリーマンによって「ハイパーリファレンス、信じられないほど密度の高いサンプル、ブラストビート、留守番電話のメッセージ、理解不能な怒鳴り声の集中砲火」として「グラインドコアのポールズ・ブティック」と評されている。 [ 67 ]ピッグ・デストロイヤーはダーク・エンジェルやスレイヤーなどのスラッシュメタル、メルヴィンズのスラッジメタル、ブルータル・トゥルースのグラインドコアから影響を受けており、[ 68 ]アゴラフォビック・ノーズブリードはDRIやクロスド・アウトなどのスラッシュコアやパワーバイオレンスからヒントを得ている。[ 68 ] [ 69 ]

外部ビデオ
ビデオアイコンPig Destroyer の「Gravedancer」 、 YouTubeより、Relapse Recordsの許可済み。

サンディエゴ出身のザ・ローカスト[ 66 ]も、パワーバイオレンス（クロスド・アウト、ドロップデッド）、第一波スクリーモ（エンジェル・ヘア）、無名の実験的ロック（アート・ベアーズ、レナルド・アンド・ザ・ローフ）、デスメタルから影響を受けている。[ 70 ]ザ・ローカストは、ファン層やファッションの選択から、「ヒップスター・グラインド」と呼ばれることもあった。 [ 64 ]ロサンゼルスでは、ホールも初期の作品、特にシングル「ディックネイル」や「ティーンエイジ・ホア」、デビューアルバム「プリティ・オン・ザ・インサイド」 （1991年）でグラインドコアの影響を受けており、[ 71 ]いずれも性的に挑発的で暴力的な歌詞、このジャンルの特徴である激しいディストーションと変動するテンポを特徴としている。フロントウーマンのコートニー・ラブは、よりポップベースのメロディック構造を取り入れながらグラインドコアの特徴的な要素を捉えたいと述べたが、後期の作品ではバンドはこのスタイルから距離を置いている。[ 71 ]

北米で後に有名になったグラインドコア・グループには、ブルジェリア[ 72 ] 、ソイレント・グリーン[ 73 ] 、セファリック・カーネイジ、インペティゴ[ 74 ]、サークル・オブ・デッド・チルドレン[ 75 ] などがある。カナダのグループ、ファック・ザ・ファクツは、オールミュージックの評論家グレッグ・プラトが「メトロノーム並みの正確なドラミングとリフ、そしてヴォーカルの叫び声やうなり声」を特徴とする古典的なグラインドコアを実践している。[ 76 ]

コンチネンタルヨーロピアングラインドコア

フィンランドのグラインドコアグループ、ロッテンサウンドが2008年にクオピオで演奏している様子

ヨーロッパのグループとしては、ベルギーのAgathocles [ 50 ] 、クロアチアのPatareni、スイスのFear of Godなどが、このスタイルの初期実践者として重要である。 [ 77 ] 1989年にEarache Recordsと契約したFilthy Christiansは、スウェーデンでこのスタイルを紹介し、[ 78 ] DDTとFear of Dogは80年代半ばからセルビアでグラインド＆ノイズの先駆者であり、Extreme Smoke 57は90年代初頭にスロベニアで、一方Cripple Bastardsはイタリアン・グラインドコアを確立した。[ 34 ] Cripple BastardsのGiulioは、その名前自体がイギリスから広まるのに時間がかかり、ヨーロッパでは一時期「デス・スラッシュコア」と呼ばれていたと主張している。 [ 34 [ 80 ]

ドラマーのアンダース・ヤコブソンは、「僕たちの音楽を楽しんでくれたのは、実に様々なタイプの人たちだった。[...] 僕たちはグラインドコアを聴きやすくしたが、そのせいで、僕たちは売れっ子ではないものの、グラインドコア本来の本質には忠実ではないと思われていた、熱心なグラインドコアファンを犠牲にしてしまったんだ」と語っている。[ 80 ]ジェネラル・サージェリーやリガージテイトといったスウェーデンの他のグループもゴアグラインドを実践していた。[ 81 ] オランダのインヒューム[ 82 ] 、フィンランドのロッテン・サウンド[ 83 ]、ベルギーのレン・チェ[ 84 ]は、デスメタルの要素を取り入れたグラインドコアを実践したヨーロッパのグループだった。2000年代には、ベルギーを拠点とするアボアーテッドが「デスグラインドというジャンルの重要な貢献者として成長した」[ 85 ] 。

アジア諸国のグラインドコア

2010年、シンガポールのバンドWormrotはEarache Recordsとレコーディング契約を結んだ。[ 86 ] [ 87 ]

2019年、フィリピンのバンドTuberoはTower of Doom Recordsとレコーディング契約を結んだ。[ 88 ]

影響

日本のノイズロックグループ、ボアダムスはグラインドから要素を借用し、[ 11 ] [ 89 ] 1993年にブルータル・トゥルースとツアーを行った。[ 90 ]日本のグラインドコアグループ、ゴア・ビヨンド・ネクロプシーは1989年に結成され、後にノイズミュージックアーティストのメルツバウとコラボレーションした。[ 91 ]アヴァンギャルドジャズサックス奏者のジョン・ゾーン率いるネイキッド・シティは、ポリスタイルでグラインドコアに影響を受けたパンクジャズの前衛的な形態を演奏した。[ 92 ] [ 93 ]ゾーンは後に、アンビエントダブプロデューサーのビル・ラズウェル（ベース）、ミック・ハリス（ドラム）とペインキラープロジェクトを結成し[ 94 ]、ジャスティン・ブロードリックともいくつかの作品でコラボレーションした。[ 95 ]さらに、グラインドコアは、アメリカのハードコアパンク内のパワーバイオレンス運動に影響を与え、メタルコアのいくつかの系統にも影響を与えた。グラインド音楽とエレクトロニック音楽を組み合わせた音楽を制作しているミュージシャンもいます。

パワーバイオレンス

パワーバイオレンスは、ハードコアパンクの荒々しく不協和なサブジャンルである。[ 96 ] [ 97 ]このスタイルはスラッシュコアと密接に関連しており[ 96 ]、グラインドコアにも似ている。パワーバイオレンスはナパーム・デスやその他の初期のグラインドバンドからインスピレーションを得ていたが、パワーバイオレンスグループはヘビーメタルの要素を避けていた。[ 98 ]その初期の形態は、1980年代後半にハードコアパンクバンドInfestの音楽で開拓され、ユースクルーのハードコアの要素と、 LärmやSiegeのノイジーでスラッジな性質をミックスした。[ 96 ] [ 97 ]このマイクロジャンルは、1990年代初頭にMan Is the Bastard、Crossed Out、No Comment、Capitalist Casualties、Manpigなどのバンドのサウンドによって、最も一般的に認識される形に固まった。 [ 96

パワーバイオレンスバンドはスピード、簡潔さ、奇妙なタイミングの崩れ、一定のテンポの変化に重点を置いている。[ 96 ]パワーバイオレンスの曲は多くの場合非常に短く、30秒未満で終わるものも珍しくない。[ 96 ]一部のグループ、特にMan Is the Bastardは、スラッジメタルやノイズミュージックから影響を受けている。[ 96 ] [ 97 ]パワーバイオレンスグループは、歌詞も概念も、音響もパッケージングも非常に未熟で制作不足だった。[ 96 ] [ 97 ]一部のグループ（Man Is the Bastard、Azucares、Capitalist Casualties、Dropdead ）は、アナルコパンクやクラストパンクの影響を受けており、動物の権利や反軍国主義を強調している。[ 97 ]ザ・ローカスト[ 99 ]とアゴラフォビック・ノーズブリードは後にパワーバイオレンスの要素をグラインドコアに再取り入れた。[ 68 ]

産業と電子工学の影響

エレクトログラインド発祥の人、The Locustのジャスティン・ピアソン。

ナパーム・デスは、他の影響の中でも、インダストリアル・ミュージック・シーンから刺激を受けた。[ 39 ]その後、ナパーム・デスの元ギタリスト、ジャスティン・ブロードリックは、ゴッドフレッシュでインダストリアル・メタルのキャリアを積んだ。[ 37 ]ミック・ハリスは、ナパーム・デス解散後のプロジェクトであるスコーンで、このスタイルを短期間実験した。[ 100 ]スコーンは、インダストリアル・ヒップホップ[ 101 ]やアイソリスト・スタイルでも活動した。[ 102 ]フィア・ファクトリー[ 103 ]もこのジャンルの影響を受けていると述べている。デジタル・ハードコアは、もともとドイツ発の、ハードコア・パンクとハードコア・テクノのハイブリッドである。[ 104 ]アゴラフォビック・ノーズブリード・アンド・ザ・ローカストは、デジタル・ハードコアのプロデューサーやノイズ・ミュージシャンにリミックスを依頼した。[ 105 ] [ 106 ]ジェイムズ・プロトキン、デイヴ・ウィッテ、スピードランチは、グラインドコアとデジタルハードコアを融合させたプロジェクト、ファントムスマッシャーに参加した。アレック・エンパイアはジャスティン・ブロードリックとカース・オブ・ザ・ゴールデン・ヴァンパイアのファーストアルバムでコラボレーションした。 [ 107 ]また、ザ・ローカストのゲイブ・セルビアンとは来日公演で共演した。 [ 108 ]ジャパノイズ界のアイコン、メルツバウもエンパイア/セルビアンの公演に参加した。[ 108 ]

エレクトログラインド

21世紀には、エレクトログラインド（またはサイバーグラインド） [ 109 ] [ 110 ]が発展しました。これは、The Berzerker、Gigantic Brain、Genghis Tronなどが実践したもので、電子音楽から借用したものです。[ 65 ]これらのグループは、Agoraphobic Nosebleed、 Enemy Soil、The Locust、そしてインダストリアルメタルの作品をベースに活動しました。 [ 109 ] The Berzerkerはまた、ガバプロデューサーの歪んだRoland TR-909のキックドラムも流用しました。[ 111 ] Libido AirbagやCumfilled Brainのようなバンドは、ピッチシフトされたゴロゴロとしたボーカルなど、グラインドコアの要素をTechstepのリズム構造に取り入れています。後発のエレクトログラインドグループの多くは、ヒップスターとの繋がりから風刺的に描かれました。[ 109 ]

マスコアとスクリーモ

1990年代半ばには、ディリンジャー・エスケイプ・プラン[ 112 ] [ 113 ] 、サム・ガールズ[ 114 ]、[ 115 ]、 ドーターズ[ 116 ] [ 117 ] といったマスコア・グループが、グラインドコアの発展からインスピレーションを受け始めた。これらのグループはポスト・ハードコア[ 112 ]の要素も取り入れている。マスコアに加え、サークル・テイクス・ザ・スクエアやオーキッド[ 119 ]といった初期のスクリーモ・グループ[ 118 ]も、一部の評論家によってグラインドコアと関連付けられている。

クラストパンク

クラストパンクはグラインドコアの出現に大きな影響を与えました。ナパーム・デス、エクストリーム・ノイズ・テラー、ディスラプトといったイギリスのバンドが演奏した最初のグラインドコアは、クラストパンクシーンから生まれました。この初期のスタイルは「クラストグラインド」と呼ばれることもあります。[ 5 ]

デスグラインド

デスグラインドとは、デスメタルとグラインドコアを融合させたバンドを指す略語です。メタルファンの間でグラインドコアの人気が高まるにつれ、一部のデスメタルバンドがグラインドコアの影響を強く受けていることが注目され、これらのバンドは略して「デスグラインド」（デスグラインドまたはデス/グラインドと表記されることもあります）と呼ばれるようになりました。[ 120 ]ダン・リルカーはデスグラインドを「デスメタルのテクニカルさとグラインドコアの激しさを融合させたもの」と表現しました。[ 121 ] デスメタルとグラインドコアのハイブリッドバンドとしては、Assück、Circle of Dead Children、Misery Index、Exhumed、Gorerotted、Cattle Decapitationなどが挙げられます。[ 122 ] [ 85 ] [ 123 ] [ 124 ] [ 125 ]特にAssückは、デスグラインド最古参バンドの一つとして知られています。[ 126 ]

ブラックグラインドコア

ブラックンド・グラインドコアは、ブラックメタルとグラインドコアの要素を組み合わせたフュージョンジャンルである。[ 127 ] [ 128 ] 著名なバンドには、Anaal Nathrakhや初期のRotting Christなどがある。[ 129 ]

ノイズグラインド

ノイズグラインド（グラインドノイズとも呼ばれる）は、グラインドコアとハーシュノイズの要素を組み合わせたマイクロジャンルである。[ 130 ]著名なバンドには、Holy Grinder、[ 131 ] Sete Star Sept、[ 132 ] Full of Hell、[ 133 ] Fear of God、[ 130 ] Insufferable、[ 134 ]初期のKnelt Roteなどがある。[ 135 ]

参照

注記

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Wikiquoteにグラインドコアに関する引用句があります。

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