オクトフォニックサウンドは、8つのスピーカーを用いて8つの独立したオーディオチャンネルを提供するオーディオ再生形式です。再生時には、スピーカーをリスナーの周囲に円形に配置するなど、任意の配置で配置できます。
典型的なスピーカー構成は、円周上に 45° 間隔で 8 台配置する (最初のスピーカーを 0° または 22.5° に向ける) か、立方体の頂点を使用して仰角のあるダブル 4 チャンネル セットアップを作成するものです。[ 1 ]カールハインツ シュトックハウゼンは自身の作品に関連して、これら 2 つの形式を区別し、立方体構成に対しては「オクトフォニック」という用語を使用し、これは『オクトフォニー』や第 2 場の電子音楽、『水曜日の光からの別れ』で見られ、円形配置に対しては「8 チャンネル サウンド」という表現を使用し、これは『シリウス』、『Unsichtbare Chöre』 、または『クランサイクル』の 13 時間目から 21 時間目で使用されています。[ 2 ] [ 3 ]クアドラフォニック方式では、リスニング空間の四隅(地面またはリスナーの上空)に4つのスピーカーを正方形に配置するのに対し、この立方体のオクトフォニック方式では、水平方向と垂直方向の両方の音の空間化が可能で、リスナーは高さを感じることができます。このような空間の動きを聴き取るためには、リズムが遅く、音程の変化は主に小刻みに、あるいはグリッサンドで行われる必要があります。[ 4 ]
オクトフォニック空間化に取り組んだ著名な作曲家としては、カールハインツ・シュトックハウゼン、ジョナサン・ハーヴェイ、ジェラール・パペ、ラリー・オースティンなどがあげられる。最初のオクトフォニック(すなわち8チャンネル)電子音楽として知られているのは、ジョン・ケージのウィリアムズ・ミックス(1951年 - 1953年)で、8本の独立した1/4インチ磁気テープを同時に再生していた。[ 5 ] [ 6 ]オースティンは後に、楽譜と異なる音源を使用して、ウィリアムズ・ミックス、ウィリアムズ(再)ミックス[ed] (1997年 - 2000年)のサラウンドサウンド・オクトフォニック・ミックスを作成した。 [ 7 ]このバージョンは、(ケージのオリジナルバージョンとは異なり)隣接するスピーカーペアで聞こえるステレオ音源録音を使用して、聴衆を360°取り囲む8つのスピーカーで再生されることが想定されている。[ 8 ]オクトフォニックサウンド(一般的な意味での8チャンネル再生)は、主に「あらゆるリスニング角度に均等に音を届ける」という点と、8チャンネル(当初はテープ)サウンドの先行性と再生の容易さによって推進されました。[ 6 ]
参照
参考文献
引用元
- オースティン、ラリー. 2004. 「ジョン・ケージのウィリアムズ・ミックス(1951–53):最初のオクトフォニック・サラウンド・テープ作品の復元と新たな実現、そしてその変奏」.パトリシア・ホールとフリーデマン・サリス編『20世紀音楽スケッチハンドブック』所収、189–213ページ. ケンブリッジおよびニューヨーク:ケンブリッジ大学出版局. ISBN 978-0-521-80860-6。
- コリンズ、ニコラス. 2010. 『コンピュータ音楽入門』 チチェスター:ジョン・ワイリー. ISBN 978-0-470-71455-3。
- ライダー、コルビー。 2004.デジタル オーディオ ワークステーション。ニューヨーク:マグロウヒル。ISBN 978-0-07-142286-4。
- シュトックハウゼン、カールハインツ。1993年、「オクトフォニー:火曜日の光からの電子音楽」、ジェローム・コール訳。『パースペクティブス・オブ・ニュー・ミュージック』 31巻2号(夏号):150-70頁。
- シュトックハウゼン、カールハインツ。 2000年。「ノイエ・ラウム・ムジーク:OKTOPHONIE」。 『Komposition und Musikwissenschaft im Dialog I』 (1997 ~ 1998) 、イムケ ミッシュとクリストフ フォン ブルームレーダー編、60 ~ 77 年。 Signale aus Köln: Musik der Zeit 3. ザールブリュッケン: Pfau-Verlag。ISBN 3-89727-049-8。