| パラノイア 1.0 (ワンポイントO) | |
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劇場ポスター | |
| 監督 | ジェフ・レンフロー・マーテイン・ソーソン |
| 著者 | ジェフ・レンフロー・マーテイン・ソーソン |
| 制作: | クリス・シーバーニッチR.D. ロブ カイル・ゲイツトーマス・マイ |
| 主演 | ジェレミー・シスト デボラ・カラ・アンガーウド・キアブルース・ペインランス・ヘンリクセン |
| 撮影 | クリストファー・スース |
| 編集者 | ダニエル・サドラートロイ・タカキ |
| 音楽: | テリー・フード |
| 配布元 | アルマダ・ピクチャーズ・インターナショナル |
発売日 |
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実行時間 | 92分 |
| 国 | アメリカ合衆国ルーマニアアイスランド |
| 言語 | 英語 |
『パラノイア1.0』(原題: One Point O、別名: 1.0、 One Point Zero、 Version 1.0、 Virus 1.0)は、2004年のサイバーパンク・ディストピア・ホラー・ミステリー[ 1 ]で、ジェフ・レンフローとマーティン・ソーソンが脚本・監督を務めた。主演はジェレミー・シストとデボラ・アンガー、出演はランス・ヘンリクセン、ユージン・バード、ブルース・ペイン、ウド・キア。
コンピュータプログラマーでネットワークエンジニアのサイモンJ. (ジェレミー・シスト) は、自分のアパートで空の紙の包みを見つけ始める。サイモンはアパートのセキュリティを確保するためにあらゆる手段を講じるが、包みは引き続き現れる。サイモンは、誰が包みを置いていったのかを突き止めようとする。同時に、IT 部門で働くサイモンは、プログラミングプロジェクトを完了させるプレッシャーにさらされている。サイモンは、ネイチャーフレッシュブランドの牛乳を買うことにも執着している。サイモンの友人のナイル (ユージン・バード) という名の配達人は、サイモンに社会的孤立を解消する必要があると告げる。[ 2 ]調査を進めるうち、サイモンは自分が住んでいるアパートの奇妙な隣人たちと知り合う。アパート内のエレベーターは故障し、廊下には防犯カメラが多数設置されている。サイモンの向かいのアパートに住むデリック (ウド・キアー) は、人工知能ロボットの頭部を開発しており、サイモンはそれに興味をそそられる。デリックは、サイモンの隣のアパートに住む隣人(ブルース・ペイン)が荷物を置いてきてしまったのではないかと示唆する。サイモンは廊下で隣人に詰め寄り、荷物を置いてきていないか尋ねる。カリスマ性と男らしさを漂わせる隣人は[ 3 ] 、ただサイモンを笑うだけだった。
サイモンは隣人をナイトクラブまで尾行する。ナイトクラブで、サイモンは隣人がトリッシュ (デボラ・カーラ・アンガー) を含む数人の女性と交流しているのを目撃する。トリッシュはサイモンが彼女たちを見つめていることに気づく。ナイトクラブからの帰り道、隣人はすぐに尾行されていることに気づき、サイモンにナイフを突きつける。隣人はサイモンが誰なのかに気づくと、彼を自分のアパートに飲みに誘う。アパートに入る前に、隣人は廊下の防犯カメラを壊す。サイモンが隣人のアパートに入ると、冷蔵庫にコーラ 500 の缶が詰まっていることに気づく。隣人はサイモンを、自分が開発したトリッシュが登場するバーチャルリアリティ セックス ゲーム[ 4 ]に参加するよう誘う。サイモンはバーチャルリアリティ ゲームに没頭する。ゲームを終了すると、隣人が血を流して瀕死の状態になっているのを発見する。隣人は、サイモンも死ぬ前に小包を受け取っていたと告げる。その後、サイモンはオレンジジュースに夢中なトリッシュと恋愛関係になる。
サイモンが捜査を続けると、建物内で新たな殺人事件が相次ぎ始める。サイモンは、他の住人も荷物を受け取っていたものの、黙っていたことに気づく。また、他の住人が特定の商品に依存し始めていることも知る。アパートの中で影響を受けていないのは、管理人のハワード(ランス・ヘンリクセン)だけだった。[ 5 ]ナイルはサイモンに、ナノマイトを人々の脳に「注入」して特定の商品に依存しさせるという企業の実験について話す。サイモンはナイルの主張を嘘だと一蹴するが、やがてそれが真実であることに気づく。
『パラノイア1.0』は国際共同製作作品で、ルーマニアのブカレストで全編撮影された。2004年のサンダンス映画祭のコンペティション部門で、オリジナルのタイトル(One Point O)でプレミア上映された。映画に登場するプログラミングコードはViralator 0.9のものである。[ 6 ]監督は、オーソン・ウェルズの『審判』、リドリー・スコットの『ブレードランナー』、ミケランジェロ・アントニオーニの『赤い砂漠』、マイケル・パウエルの『ピーピング・トム』[ 7 ]、デヴィッド・クローネンバーグの『ヴィデオドローム』[ 5 ]など、この映画に影響を与えた映画を数多く挙げている。フランシス・ダイソンは、この映画は汚れが圧倒的で、金属と土の未来的な美的感覚が一貫している点で、 『ブラジル』や『ジョニー・ニーモニック』のような映画に似ていると主張した。[ 8 ]デリックとトリッシュの役はウド・キアとデボラ・カーラ・アンガーを念頭に置いて書かれました。[ 9 ]サイモン役はエイドリアン・ブロディが予定されていましたが、これは実現せず、ジェレミー・シストがキャストされました。[ 9 ]ブルース・ペインはブカレストでの撮影開始後にキャストに加わりました。[ 10 ]
ある批評家は「もしフィリップ・K・ディックがカフカを読んで恐怖に駆られ、『マトリックス』を書き、それをスタンリー・キューブリックが監督したら、このような作品になったかもしれない」と述べた。[ 11 ]フィル・デイヴィス=ブラウンは「この映画は、豊かな質感、ロケーション、照明、カメラの素晴らしい使用、そしてこのジャンルで最も尊敬される才能のいくつかによる素晴らしい演技を備えた完成度の高い作品だ」と述べた。[ 12 ]個々のキャストメンバーの演技について、デイヴィス=ブラウンは、ジェレミー・シストは「いつもの奇妙な彼だったが、うまく機能していた」、「ブルース・ペインは威圧的だった」、「ウド・キアは「陽気だった」、「デボラ・カーラ・アンガーは「ミステリアス」だった」、ランス・ヘンリクセンは「長い間で最高の演技を見せた」と述べた。[ 12 ]ニール・カラシクは、この映画は「楽しく、視覚的にも素晴らしい」と述べた。[ 13 ]ライアン・クラックネルは、 「マトリックス」のテクノエッジとオーソン・ウェルズの「審判」を組み合わせた非常に独創的なストーリーだが、映画製作者が本当に輝いているのは気分と雰囲気だ」とコメントした。[ 14 ]ウルティモ・フランコは、この映画に5点満点中3点を付け、「映画の映像は美しい」とコメントし、「ギレルモ・デル・トロとデヴィッド・フィンチャーのファンなら、この映画には大いに楽しめるはずだ」と述べた。[ 15 ]この映画は、ウェブサイトCyberpunkreview.comで10点満点中9点を与えられ、「この映画は、おそらくどこにも見つからないような広告とソフトウェア開発に関する辛辣な論評を持っている」と評された。[ 16 ]アンドレア・バレリーニは「この映画にはサイバーパンクのジャンルの古典的な要素がすべて揃っている。ディストピア的な環境、国民を支配しようとする大企業、社会の発展におけるテクノロジーの役割、進歩の長所と短所だ」と述べた。[ 17 ]
ヒルドゥル・ロフトスドッティルは、この映画に5つ星のうち3つ星を付け、デヴィッド・クローネンバーグとデヴィッド・リンチの影響を指摘し、ストーリーは「独創的でよく考えられている」と述べた。[ 18 ]ライナー・ハインツは、この映画を「ブレードランナー、マトリックス、キューブ、デリカテッセンなどの映画のセットピースを効果的に織り交ぜ、魅力的な色彩と映像の美学を備えたカフカ風の病的なスリラー」と評した。[ 19 ]彼はまた、この映画は「素晴らしい映像デザインだけでなく、その効果を達成している、引き込まれる暗いSFスリラー」だと述べた。[ 19 ]ハル・アステルは、この映画は「真の勝利であり、意図的に時間と場所から離れていながらも完全にタイムリーな、知的なSFストーリー」だと述べた。[ 20 ]サイモン・ヒスロップは、この映画を「SFジャンルのより静かで芸術的な表現を理解する人にとってはごちそう」と評した。[ 21 ] TVガイドの評論家は「SFドラマとパラノイア的なスリルがこのスマートで独創的なスリラーを牽引している」と述べた。[ 22 ]ハンガリーの評論家は、この映画には「スリラーに偽装した大量の社会批判」が含まれていると述べた。[ 23 ]
スコット・ファウンダスはこの映画に対してさらに批判的で、「ジョージ・オーウェルや『マトリックス』 、デヴィッド・クローネンバーグの映画から拾ってきたイメージやアイデアを必死につなぎ合わせて、結局は場当たり的なフランケンシュタインの怪物のような映画になっている」と述べた。[ 24 ]ブライアン・マッケイもこの映画に対して批判的で、「プロットと人物描写は冥王星の大気と同じくらい薄っぺらい」と述べた。[ 25 ]エリック・チルドレスは「この映画は『ソイレント・グリーン』にとても似ている...主人公が不気味でじめじめした未来の設定をかきわけて進んだ後、衝撃の事実に突き落とされる」が、「チャールトン・ヘストンのカルト的古典のように、観客を巻き込む雰囲気はたくさんあるが、だんだん飽きてきて、最後のシーンで再び本当に面白くなる」と述べた。[ 26 ] 2007年、この映画は人気映画ウェブマガジンSnarkeratiで「史上最高のディストピア映画トップ50」の1つに選ばれました。 [ 27 ]ケルヴィン・ポロウィは「『マトリックス』のように、この映画は企業やテクノロジーに対するパラノイアを描いており、このサブジャンルへの画期的ではないにしてもスタイリッシュな参入作だ」と述べています。[ 28 ]
アンゲロス・クツラキスはこの映画の学術的評価において、「この映画は監視資本主義の複雑さを表現するために、資本を労働者の労働時間中に肉体と脳を食い物にする吸血鬼のような死んだ労働力とみなすマルクス主義的理解に基づいている。しかし、ここでは資本の死んだ労働力が余暇時間にも個人を食い尽くすように描かれており、これはズボフの主張「監視資本主義はあらゆる人間の経験のあらゆる側面を食い物にしている」と一致する」と述べた。[ 29 ]