パベル・チェリチェフ

パベル・チェリチェフ
生まれる
パベル・フョードロヴィッチ・チェリシェフ
1898年10月3日1898年10月3日(旧暦9月21日)
死亡1957年7月31日(1957年7月31日)(58歳)
知られている絵画デッサン舞台美術衣装デザイン
注目すべき作品かくれんぼ(1940-1942)、フェノミナ(1936-1938)
動き新ロマン主義シュルレアリスム未来派構成主義
パトロンガートルード・スタインエディス・シットウェルエドワード・ジェームズ[ 1 ]リンカーン・カースタイン

パベル・フョードロヴィチ・チェリチュフ( / ˌ t ʃ ɛ ˈ l ɪ t ʃ ɛ v / Che- LIT -chev ;ロシア語: Па́вел Фёдорович Чели́щев ) (1898 年 10 月 3 日 [ OS 9 月 21 日] – 1957 年 7 月 31 日) [ 2 ]はロシア生まれのシュルレアリスムの画家、舞台装置デザイナー、衣装デザイナーであった。

若いころ

チェリチェフは貴族の地主の家に生まれ、家庭教師から教育を受けた。[ 3 ]チェリチェフは幼い頃からバレエと美術に興味を持っていた。[ 3 ] 1917年のロシア革命後、彼の家族はロシアから逃亡を余儀なくされた。[ 4 ]キエフ・アカデミーアレクサンドラ・エクステルに師事し、卒業後は1920年から1923年までオデッサ、後にベルリンで劇場のセット設計と製作に携わった。 [ 5 ]

キャリア

チェリチュウは1923年にパリに移り、ガートルード・スタインと知り合い、彼女を通してシットウェル家とゴア家とも知り合いになった。この時期、絵画、映画、ダンスを融合させたマルチメディア体験の創造に関心を抱き、バレエ団の興行師セルゲイ・ディアギレフ( 1928年、レオニード・マシーン作『頌歌』の舞台美術を担当)や振付師ジョージ・バランシンとのコラボレーションへと発展した。[ 4 ] エディス・シットウェルとは長年にわたり親しい友人関係にあり、頻繁に文通していた。チェリチュウはシットウェルの肖像画を6点描いている。[ 1 ]

アメリカでの最初の展覧会は、1930年に開館したばかりのニューヨーク近代美術館で、他のアーティストと共に自身のドローイング作品を発表した時だった。 1934年、彼はパートナーで作家のチャールズ・アンリ・フォードと共にパリからニューヨークへ移住した。ニューヨークではバランシンとの仕事を続け、彼の最大の支持者でありパトロンであるリンカーン・カースタインと出会った。[ 4 ] 1940年から1947年にかけて、フォードと作家で映画評論家のパーカー・タイラーが編集するシュルレアリスト雑誌『View』に挿絵を提供した。

パベル・チェリチェフ「曲芸師」 1931年、キャンバスに油彩

チェリチェフの初期の絵画は抽象的で、構成主義的かつ未来派的と評され、アレクサンドラエクステルとの師事の影響を受けていました。パリに移住した後、彼は新ロマン主義運動に関わるようになりました。彼は絶えず新しいスタイルを試み、最終的には多様な視点やシュルレアリスムと幻想的な要素を絵画に取り入れるようになりました。舞台美術家・衣装デザイナーとして、セルゲイ・ディアギレフやジョージ・バランシンなどとコラボレーションしました。

チェリチュウの作品は、シカゴ美術館、ワシントンD.C.のナショナル・ギャラリー、ロンドンのコートールド美術館、フィラデルフィア美術館に所蔵されている。[ 5 ]

チェリチュウの著名な絵画作品には、ナタリア・グラスコ、エディス・シットウェル、ガートルード・スタインの肖像画や、『現象』(1936–1938年) 、 『かくれんぼ』(1940–1942年)などがある。チェリチュウは、 『頌歌』(パリ、1928年)、『レールント』 (パリ、1933年)、『ノビリッシマ・ヴィジョン』 (ロンドン、1938年) 、 『オンディーヌ』(パリ、1939年)の舞台デザインも手掛けた。[ 6 ]彼は、身体や顔を幾何学的な線や風景画の中にカモフラージュすることで知られ、抽象表現と象徴主義を用いて、対象物の外見と内面の両方を表現した。

かくれんぼ

パヴェル・チェリチェフ、かくれんぼ1940-42年、キャンバスに油彩、78½ x 84¾インチ (199.3 x 215.3 cm)

かくれんぼ6' 6 1/2" x 7' 3/4" (199.3 x 215.3 cm) は、ニューヨーク近代美術館(MoMA)のコレクションに収められています。 [ 7 ] [ 8 ]

この絵画は6フィート6.5インチ x 7フィート3/4インチ(199.3 x 215.3 cm)の大きさで、1940年6月から1942年6月の間に描かれた。完成後まもなくMoMAに収蔵された。チェリチュウは1942年にMoMAで回顧展を開催した。[ 7 ] [ 8 ]

『かくれんぼ』は1942年にチェリチェフによって完成されたが、彼は1934年頃からそのイメージのバリエーションに取り組んでいた。[ 7 ]

『かくれんぼ』に見られる現象の一つに「同時性イメージ」があります。これは、構図を構成する様々な要素の間に、ある程度の曖昧さが存在するというものです。これは『かくれんぼ』に特有のものではありません。類似した現象は、ジュゼッペ・アルチンボルドなど、他の芸術家の作品にも見られます。[ 7 ]

私生活

パベル・チェリチェフ「顔のない人物」 、 1937年、紙にインク、11+58 × 7+12インチ(30 × 19 cm)

チェリチェフは1952年にアメリカ合衆国の市民権を取得したが、1949年からは主にイタリアに住んでいた。[ 2 ]

チェリチュウは公然と同性愛者であった。[ 1 ]彼は1920年代にベルリンでアメリカ人ピアニストのアレン・タナーと出会い、二人は恋人同士となり、共に芸術家としてのキャリアを追求するためにパリへ移った。[ 9 ] 1934年、彼はタナーのもとを去り、詩人のチャールズ・アンリ・フォードのもとを去った。フォードとチェリチュウは、フォードが1933年に『若くて邪悪な人』を出版するためにパリに到着した直後に出会った。[ 10 ]

パベル・チェリチェフの墓

チェリチュウは1957年にイタリアのグロッタフェッラータで亡くなった。 [ 6 ]彼の長年のパートナーであるチャールズ・アンリ・フォードがベッドサイドにいた。[ 3 ]チェリチュウの遺体はパリのペール・ラシェーズ墓地に埋葬されている。

参考文献

  1. ^ a b cギブソン、ロビン(2000年)『世紀の絵画:1900年から2000年の肖像画傑作101点』ロンドン:ナショナル・ポートレート・ギャラリー、p. 109、ISBN 1-85514-289-9. OCLC  44851362 .
  2. ^ a bチルヴァース、イアン (2017年9月27日).オックスフォード美術・芸術家辞典. オックスフォード大学出版局. ISBN 978-0-19-102417-7
  3. ^ a b c「パベル・チェリチェフ」キンゼイ研究所2012年8月24日時点のオリジナルよりアーカイブ2020年11月11日閲覧。
  4. ^ a b cデイヴィッド・A・ガースナー編『ラウトレッジ国際クィア文化百科事典』(ロンドン:ラウトレッジ、2006年)。553頁。
  5. ^ a b "パベル・チェリチュー" .アートネット2020年11月11日に取得
  6. ^ a b索引作成者:Lisa Conathan (2009). 「Guide to the Pavel Tchelitchew Collection」. イェール大学アメリカ文学コレクション(コネチカット州ニューヘイブン、Beinecke貴重書・写本図書館)のために作成。2020年11月10日閲覧。
  7. ^ a b c dコシュキン=ユリッツェン、ヴィクター(1964年1月1日)「チェリチェフのかくれんぼ」アート・ジャーナル』 24 (2): 124–129 . doi : 10.2307/774780 . JSTOR 774780 . 
  8. ^ a b「パベル・チェリチェフ。かくれんぼ。ダービー、バーモント州およびニューヨーク州、1940年6月-1942年6月 - MoMA」
  9. ^コレクション登録著者:Christy Fic、Lily Key、Stephanie McGucken、Dan Plekhov、Malinda Triller Doran (2018). 「 Allen C. Tanner Papers」. ディキンソン大学アーカイブおよび特別コレクション(ペンシルベニア州カーライル)向けに作成。2020年11月11日閲覧。
  10. ^ 「Pavel Tchelitchew - EXCELSIOR」 .サザビーズ. 2020年11月11日時点のオリジナルよりアーカイブ2020年11月11日閲覧。

さらに読む

  • パーカー・タイラー著『パベル・チェリチェフ神曲:伝記』(ニューヨーク:フリート社、1967年)