『The Empty Space』は、イギリスの演出家ピーター・ブルックが1968年に著した本で、演劇における4つのモードや観点、すなわち「致命的」、「聖なる」、「荒々しい」、「即時的」を検証しています。
この本は、グラナダ・テレビジョンの寄付により、イギリスのマンチェスター大学、キール大学、ハル大学、シェフィールド大学で行われた4回の講義シリーズに基づいています。最初の講義「The Deadly Theatre(死の劇場)」は、1965年2月1日にマンチェスター大学で行われました。この講義シリーズは、彼が長年計画していたアフガニスタンへの旅費を賄うのに役立ちました。[ 1 ]
この作品は1968年の初版当時は物議を醸し、賛否両論の評価を受けた。しかし、現在では高等教育機関の演劇研究の授業で広く教えられており、「現代演劇の原点」とみなされている。[ 2 ]
ブルックは「空虚な空間」を「演劇が行われるあらゆる空間」と定義している。「私はどんな空虚な空間でも、それを裸の舞台と呼ぶことができる。人がこの空虚な空間を歩き、誰かがそれを見ている。それだけで演劇行為が成立するのだ」[ 3 ]


エンプティ・スペース・ピーター・ブルック賞は、小規模な劇場や独創的な空間で、公的資金がほとんどまたは全くない演劇の先駆的なコンセプトや革新を称えて劇場に毎年授与される賞である。受賞部門には、地方劇場や新進気鋭の劇場などがある。受賞者には、ロンドン・リッチモンドのオレンジ・ツリー・シアター(2006年と2015年)、ロンドン・ウェスト・ブロンプトンのフィンボロー・シアター( 2010年[ 4 ]と2012年[ 5 ] ) 、[ 6 ] 、ロンドン・ナショナル・シアターのシェッド(2013年)[ 7 ]、ロンドン・サザークのユニコーン・シアター(2014年[ 8 ])などがある。