ピーター・トーク | |
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1966年のトルク | |
| 生まれる | ピーター・ハルステン・ソーケルソン (1942年2月13日)1942年2月13日ワシントン D.C.、米国 |
| 死亡 | 2019年2月21日(2019年2月21日)(享年77歳) |
| 職業 |
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| 活動年数 | 1964~2019年 |
| 配偶者たち | ジョディ・バブ ( 1964年結婚 、 1964年離婚レイン・スチュワート ( 1973年結婚 、 1974年離婚バーバラ・イアンノリ ( 1975年結婚 、 1987年離婚パメラ・グレープス ( 2013年卒業 |
| 子供たち | 3 |
| 音楽キャリア | |
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| 以前は |
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ピーター・ハルステン・ソーケルソン[ 1 ](1942年2月13日 - 2019年2月21日)は、芸名ピーター・トークで知られるアメリカのミュージシャン兼俳優である。モンキーズのベースギター兼キーボード奏者として、またNBCの同名テレビシリーズ(1966年から1968年)の共演者として最もよく知られている。
トークはコネチカット州で育ち、1960年代半ば、ニューヨーク市グリニッチ・ヴィレッジのフォーク・シーンに参加していた時に、ミュージシャンのスティーヴン・スティルスと親しくなった。[ 2 ]スティルスと共にロサンゼルスへ移った後、彼は新しいテレビのミュージカル・コメディ『ザ・モンキーズ』のオーディションを受けた。このシリーズは1966年から1968年まで放送され、トークと共演者はティーンのアイドルになった。バンドでのアルバムの他に、トークはビーチウッド・レコーディングスからソロ・アルバム『Stranger Things Have Happened』(1994年)を1枚リリースし、後にジェイムス・リー・スタンリーとツアーを行い、スタンリーとは3枚のデュエット・アルバム(『Two Man Band』、『Once Again』、『Live/Backstage at the Coffee Gallery』)と彼のバンド、シュー・スエード・ブルースをレコーディングした。
トークは1942年、ワシントンD.C.の旧ドクターズ病院で生まれたが[ 3 ]、[ 4 ]、多くのニュース記事では1944年にニューヨーク市で生まれたと誤って報じている。これは、モンキーズのテレビ番組の初期のプレスリリースに記載された日付と場所である。彼はバージニア・ホープ(旧姓ストラウス)とコネチカット大学の経済学教授ハルステン・ジョン・ソーケルソンの息子であった。[ 5 ] [ 6 ]父方の祖父はノルウェー系、母はドイツ系ユダヤ人とアイルランド系アメリカ人のハーフであった。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]
トークは9歳でピアノを始め、バンジョー、アコースティックベース、ギターなど様々な楽器を演奏することで音楽の才能を示しました。コネチカット州ウィリマンティックのウィンダム高校に進学し、同州ストーズのEOスミス高校の第1期卒業生となりました。カールトン大学に進学した後、ニューヨーク市に移り、 1960年代前半にはグリニッチ・ヴィレッジのフォークミュージックシーンに身を投じました。在学中、スティーヴン・スティルスといった新進気鋭のミュージシャンたちと親交を深めました。

1965年、モンキーズという架空のポップロックバンドを題材にした新しいテレビコメディ『ザ・モンキーズ』のオーディションが開催された。スティーヴン・スティルスがオーディションを受けたが、番組のプロデューサーが彼の髪と歯が写真映えしないと考えたため不合格となった。[ 11 ]スティルスは、似たような「オープンで北欧風の顔立ち」の人を知っているかと聞かれ、トークを推薦した。[ 12 ]トークは、ミュージシャンのマイケル・ネスミス、俳優/ミュージシャンのミッキー・ドレンツ、そして既にスクリーン・ジェムズと契約していたデイビー・ジョーンズと共に選ばれた。トークはグループ最年長メンバーであった。
トークはモンキーズに加入する以前から熟練したミュージシャンだった。バンドの他のメンバーは最初の2枚のアルバムでは楽器を演奏することを許されていなかったが、彼はファーストアルバムに収録されているマイケル・ネスミスの曲「パパ・ジーンのブルース」で、彼自身が「第3の椅子のギター」と表現するギターを演奏した。その後、彼はバンドのレコーディングでキーボード、ベースギター、バンジョー、ハープシコードなど、様々な楽器を演奏した。彼はジョーイ・リチャーズと共に、モンキーズの第2シーズンのエンディングテーマ曲「For Pete's Sake」を共作した。番組では、彼はグリニッチ・ヴィレッジでフォークシンガーとして培ったペルソナ「愛すべきダミー」役を演じることとなった。[ 13 ]
番組第1シーズンのDVDには、バンドメンバーによるコメントが収録されている。その中で、ネスミスはトークの方がベースよりもギターの方が上手だったと述べている。トークはデイビー・ジョーンズが優れたドラマーだったと述べ、もしライブパフォーマンスのラインナップが演奏能力のみに基づいていたならば、彼がギター、ネスミスがベース、ジョーンズがドラムを担当し、ミッキー・ドレンツがフロントマンを務めるべきだったとコメントしている(ネスミスがギター、トークがベース、ドレンツがドラムという構成ではなく)。トークがキーボードを弾いていた間、ジョーンズは短期間、彼の代役としてベースを担当していた。
グループとしてのレコーディングとプロデュースはトークの主な関心事であり、彼は4人のメンバーが今後のレコーディングでもバンドとして共に活動していくことを望んでいた。しかし、4人の間には音楽的な関心事に関して共通点があまりなかった。番組第2シーズンのDVDリリース時の解説で、トークはドレンツが「勝利を繰り返すことができない」と述べた。ドレンツは、一度何かを成し遂げて成功を収めた後は、同じやり方を繰り返すことに芸術的な意味はないと感じていた。

1967年、ドン・カーシュナーの制約から解放されたトークは、「デイドリーム・ビリーバー」のピアノ・イントロダクションや「ユー・トールド・ミー」のバンジョー・パートなど、楽器による華やかな演奏を披露したほか、「フォー・ピート・セイク」や「レディズ・ベイビー」などで時折作詞作曲にも挑戦した。
トークは母方の祖母、キャサリン・マグワイア・ストラウスと親しく、グリニッチ・ビレッジに住んでいた頃やモンキーズに加入してからも、時々彼女の家に泊まりました。「おばあちゃん」はトークの最も熱心な支持者の一人で、ファンクラブの運営にも携わり、メンバーに個人的な手紙を書いたり、楽器店を訪ねてモンキーズのレコードが置いてあるか確認したりしていました。
モンキーズはオリジナルのラインナップで6枚のアルバムを制作し、そのうち4枚はビルボードチャートで1位を獲得した。この成功に加えて、2年間のテレビ番組、アメリカ国内外での一連のコンサートツアーの成功、そして時代を先取りしていたと一部の人々から評価されているサイケデリックな幻覚映画『ヘッド』が制作された。 [ 14 ]しかし、グループ内では音楽面でも個人面でも緊張が高まっていた。バンドは1968年10月に極東ツアーを終え(その際にトークの『裸のランチ』がオーストラリア税関で没収された[ 15 ])、その後NBCのテレビ特別番組『33⅓レボリューションズ・パー・モンキー』の撮影を行った。
トークは自分が望んでいたグループのダイナミクスが得られなくなり、過酷なスケジュールによる「疲労」を訴え、残りの4年間の契約を16万ドルで買い取り、収入はほとんどなくなった。[ 16 ] 1969年4月14日に初放送されたモンキーズ・テレビスペシャル「33⅓ レボリューションズ」のDVD解説で、ドレンツはネスミスがトークに送別プレゼントとして「職場のみんなより」と刻まれた金時計を贈ったと述べている。ジョーンズは当時、「ピーターの魂は2年半前に私たちのもとを去った。彼はグリニッチ・ビレッジ出身のバンジョー奏者で、俳優になり、ついに永遠にマルクス兄弟でいることを望まないと決心した。彼の心はビレッジに戻ってきた、それだけだ」と述べている。[ 16 ]ドレンツはトークの降板について次のように振り返っている。「シリーズの中では、私たち3人が多かれ少なかれ自分自身を演じています。その中で異彩を放っているのがピーター・トークです。舞台裏では、彼は宗教や世界の諸問題などについてよく考える、とても真面目な人物です。しかし、ショーの中では、彼はそれをすべて捨て去り、いつも間違った時に間違ったことをする、間抜けだけど愛すべきキャラクターになります。彼は恋煩いのような表情でぼんやりと浮かんでいるのですが、本物のピーター・トークとは全く違います。」[ 16 ]
1967年12月のロンドン旅行中、トークは1968年の映画『ワンダーウォール』のジョージ・ハリスンによるサウンドトラックにバンジョーを提供した。彼の演奏は映画で使用されたが、1968年11月にリリースされた公式サウンドトラックアルバム『ワンダーウォール・ミュージック』には収録されていない。 [ 17 ]トークの5弦バンジョーの短い演奏は、映画の16分後、コリンズ教授(ジャック・マクゴーラン)が隣人ペニー・レイン(ジェーン・バーキン)をスパイしているところを母親に見つかる場面で聞かれる。
トークは、当時の恋人でドラムのレイン・スチュワート(彼女は33⅓ Revolutions Per Monkeeの一部でドラムを演奏していた)、ベースのライリー・"ワイルドフラワー"・カミングス(元ジェントル・ソウル)[ 18 ]、そして時々ボーカル兼キーボード奏者のジュディ・メイハンと共にピーター・トーク・アンド/オア・リリースというグループでソロ活動を始めた。トークは1969年4月に「メンバーは4人いることもある。4人目はローテーションで入れ替えようと思っている。今、4人目は僕が宣伝しているジュディ・メイハンという女の子だ」と語っている。「僕たちはピーターのバックバンドのようなものだ」とスチュワートは付け加えた。「ただ、バックバンドではなくグループになっているだけだが」。リリースはすぐにでもレコードをリリースしたいと考えており、トークによるとデモをいくつか録音していて、まだどこかに保管しているかもしれないとのことだった。[ 19 ]スチュワートによると、バンドはメイハンのアトランティック・レコードからのソロアルバム『モーメンツ』(1970年)のバックバンドとしてマッスルショールズに行く予定だったが、最終的にメンバーが交代した。 [ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]彼らは主に仲間内のパーティーで演奏し、彼らの曲の一つは『イージー・ライダー』のサウンドトラックに採用されることが検討されたが、 『ヘッド』もプロデュースしたプロデューサーたちは最終的にそれを収録しないことに決めた。[ 23 ]ザ・リリースはレコード契約を結ぶことができず、1970年までにトークは再びソロアーティストとなった。彼は後にこう回想している。「どうやって続ければいいのか分からなかった。お金が尽きてしまい、バンドメンバーに『もうクルーとして支えることはできない。君たちは自分の道を見つけるしかない』と言ったんだ」[ 24 ]

トークのレコードおよび映画製作会社、ブレイクスルー・インフルエンス・カンパニー(BRINCO)も、将来のリトル・フィートのギタリスト、ローウェル・ジョージなどの才能があったにもかかわらず、立ち上がることができなかった。[ 3 ]彼は1970年に自宅を売却し、妊娠中のレイン・スチュワートと共にデヴィッド・クロスビーの自宅の地下室に引っ越した。[ 25 ]トークは1971年にMGMレコードからリリースされたドレンツのソロ・シングル(「イージー・オン・ユー」、B面曲「オー・サムワン」)の共同編曲者としてクレジットされている。1972年にハシシ所持で逮捕・有罪判決を受け、オクラホマ州刑務所に3ヶ月収監された。 [ 26 ] 1970年代初頭にカリフォルニア州マリン郡フェアファックスに移り、35人編成のフェアファックス・ストリート合唱団に入団し、シャッフル・ブルース・バンド、オセオラでギターを演奏した。トークは1970年代半ばに南カリフォルニアに戻り、そこで結婚して息子をもうけた後、ウェストハリウッドのパシフィック・ヒルズ・スクールで1年半教職に就いた。音楽、社会、数学、フランス語、歴史の教師として合計3年間勤務し、複数の学校で野球のコーチも務めた。[ 17 ]
1976年7月4日、トークはディズニーランドで行われたコンサートツアーのゲスト出演として、ドレンツ、ジョーンズ、ボイス&ハートのステージに登場しました。同年後半、トークはジョーンズとドレンツと再びスタジオに入り、シングル「クリスマス・イズ・マイ・タイム・オブ・イヤー」(B面には「ホワイト・クリスマス」)をレコーディングしました。この曲は、その年のホリデーシーズンにファンクラブ会員限定でリリースされました。
1982年から1985年にかけて、ミッキーとピーターはWNBCのハワード・スターンの午後の番組にミステリー・ゲストとして出演し、ピーターはカシオのキーボードでインベンションズ・イン・ヘ長調を演奏しました。
トークは2017年にサム・バーレ脚本・監督のホラー映画『I Filmed Your Death』で映画界に復帰した。 [ 27 ]
ニューヨークのボトム・ラインでサイアー・レコードの重役パット・ホーガンと偶然出会ったことがきっかけで、トークは6曲入りのデモを録音することになった。これは彼にとって長年のレコーディングとなる。1980年夏に録音されたこのデモには、トークが歌、リズムギター、キーボード、バンジョーを担当した。バックバンドは、ギタリスト/シンガー/ソングライターのジョニー・ポンティフ率いるサザンロックバンド、コットンマウス。ギター、キーボード、ボーカルのジェラルド・トラハン、ベースギターとボーカルのジーン・パイル、パーカッションのゲイリー・ヒルが参加していた。
ジョージ・ディスピーニョをエンジニアに迎え、ホーガンは6曲をプロデュースした。この中にはモンキーズのカバー2曲、「シェイズ・オブ・グレイ」と「プレザント・ヴァレー・サンデー」も含まれている。他の4曲は「グッド・ルッカー」、「シンス・ユー・ウェント・アウェイ」(モンキーズの1987年のアルバム『プール・イット! 』収録)、「ハイヤー・アンド・ハイヤー」、「ハイ・ハイ・ベイブ」である。セッションにはジョーン・ジェット、クリッシー・ハインド、トミー・ラモーンも参加している。これらの曲はサイアー・レコードの本拠地である西74丁目165番地のブルー・ホライゾン・ハウスで録音されたが、サイアーの社長シーモア・スタインは「そこには何もない」としてデモを拒否した。トークはニューヨークで2つ目のデモを録音したが、1曲に無名のロックバンドとヴァイオリンソロをフィーチャーした「プレザント・ヴァレー・サンデー」の別バージョンがあった以外、これらの録音についてはほとんど知られていない。
この間、トークはニュージャージー州のU-68で放送されている『アンクル・フロイド・ショー』に定期的に出演していた。 [ 28 ]彼はコメディを披露し、ザ・サイアーのレコーディングをリップシンクした。フロイドはトークを同番組に出演した「最初の真のスター」だと主張した。(後にデイヴィ・ジョーンズ、ラモーンズ、シュラプネルなどが彼の後を継ぐことになる。)
1981年、トークはニュー・モンクスと共にシングル「(I'm Not Your) Steppin' Stone」(B面には「Higher and Higher 」を収録)をリリースした。また、クラブでのパフォーマンスやテレビ出演も行っており、 1982年7月にはデイヴィッド・レターマンの「レイト・ナイト・ウィズ・デイヴィッド・レターマン」の「ピーター・トークとデートしよう!」コーナーにも出演した。[ 29 ]
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1986年、1985年にジョーンズとオーストラリアでツアーをした後、トークは仲間のモンキーズ、ジョーンズ、ドレンツと再会し、大成功を収めた20周年再結成ツアーを行った(ネスミスは再結成に参加できなかった)。トークとドレンツは、ベストアルバム用に新曲を3曲録音した。3人のモンキーズは翌年、『Pool It!』を録音した。10年後、4人のメンバー全員が、 『Justus』を録音した。これは1968年以来となるグループフルメンバーによるスタジオアルバムであり、それが再び実現するまでにはさらに19年かかり、『Good Times! 』がリリースされた。4人組は1997年にイギリスでライブを行ったが、その後数年間はトーク、ドレンツ、ジョーンズの3人だけでツアーを行った。モンキーズの3人組は、公の確執の後、2001年に袂を分かったが、2011年にイギリスとアメリカで45周年記念コンサートシリーズのために再結成した。
1986年以降、トークはかつてのバンド仲間と断続的にツアーを行い、また自身のバンド、ピーター・トーク・プロジェクトとシュー・スエード・ブルースでも演奏していました。1991年にはダッシュボード・セインツというバンドを結成し、カリフォルニア州ガーンビルのピザレストランで演奏しました。1994年には、ドレンツとネスミスが短い参加をしていた初のソロ・プロジェクト『Stranger Things Have Happened 』をリリースしました。1996年には、ジェイムス・リー・スタンリーと『 Two Man Band』というアルバムでコラボレーションしました。2001年には2枚目の『 Once Again』をリリースしました。
2001年、トークはツアーの合間を縫って、ジョン・グラツィアーノが脚本・監督した 短編映画『 Mixed Signals』に主役として出演した。
2002年、トークは自身のバンド、シュー・スウェード・ブルースでの活動を再開した。バンドはオリジナルのブルース、モンキーズのカバー(ブルースバージョンを含む)、マディ・ウォーターズなどの偉大なブルース・アーティストによるクラシック・ヒットのカバーを演奏し、キャプテン・ジグなどのバンドと共演した。バンドはアルバム『カンブリア・ホテル』のリリース後、2006年から2007年にかけて広範囲にツアーを行った。[ 30 ]
トークはシットコム『ボーイ・ミーツ・ワールド』でトパンガ・ローレンスの父親ジェディディア・ローレンス役で2回出演した。[ 31 ] 1995年の2度目の出演では、シーズン3、エピソード8(「レイブ・オン」)でジョーンズとドレンツに加わったが、モンキーズとしての出演はなかった。トークは再びジェディディア・ローレンス役、ジョーンズはレジナルド・フェアフィールド、ドレンツの役はゴーディだった。番組のクライマックスでは、3人が一緒にステージに上がり、バディ・ホリーの曲「ノット・フェイド・アウェイ」とテンプテーションズの「マイ・ガール」を披露した。内輪のジョークとして、俳優のデイヴ・マッデン( 『パートリッジ・ファミリー』のバンド・マネージャー、ルーベン・キンケイド役で最もよく知られている)がマネージャー役でカメオ出演し、「新しい」グループをマネジメントしたいと言い、「ビートルズよりもビッグになれる」と彼らに語った。伝えられるところによると、ネスミスとパティ・ボイド(ビートルズのジョージ・ハリスンの元妻)の両者が収録に出席したという。[ 32 ]
トークは『セブンス・ヘブン』にもゲスト出演した。1995年には『ウィングス』に本人役で出演し、クリスタル・バーナード演じるキャラクターと競い合い、モンキーモービルを競った。1999年には『キング・オブ・クイーンズ』シーズン1第13話「ベストマン」でウェディングバンドのリーダー役を演じた。 [ 33 ]
2008年初頭、トーク氏はウェブマガジン「デイリー・パニック」に「ピーター・トークに聞く」というオンラインアドバイスと情報のコラムを執筆した。[ 34 ]
2011年、彼はドレンツとジョーンズと共にモンキーズとの夜会:45周年記念ツアーに参加した。 [ 35 ]

2012年、トークはモンキーズのアルバム『ヘッドクォーターズ』発売45周年を記念し、故ジョーンズに敬意を表したツアーに、ドレンツとネスミスと共に参加した。3人は2013年と2014年にもツアーを行った。[ 36 ] 2016年、トークはドレンツと共にモンキーズとしてツアーに参加した。これはドレンツにとって2019年の死去前最後のツアーとなった。ネスミスもいくつかのコンサートで演奏した。
晩年、トークはコネチカット州マンスフィールドに住んでいた。[ 37 ]彼は4回結婚しており、ジョディ・バブ、[ 38 ]レイン・スチュワート、バーバラ・イアンノリとの結婚は離婚に終わった。2013年から亡くなるまで、パメラ・グレープスと結婚していた。[ 39 ]彼には3人の子供がいる。スチュワートとの間に娘ハリー、イアンノリとの間に息子イヴァン、そして以前の交際相手タミー・セスタックとの間に娘エリカがいる。[ 40 ]成人後、トークはアスペルガー症候群であると述べている。[ 41 ]
2009年3月3日、トーク氏は自身のウェブサイトで、腺様嚢胞癌と診断されたことを発表した。これは頭頸部癌の中でも稀で、進行が遅い癌である。予備的な生検の結果、癌は最初の部位を超えて転移していないことが示された。「これは悪い知らせと良い知らせが入り混じった状況です」とトーク氏は説明した。「舌癌という組み合わせは非常に稀なので、医療界でもこの特定の組み合わせについて十分な経験がありません。一方で、癌の種類は、発生部位はさておき、ある程度はよく知られており、予後は良好だと聞いています。」トーク氏は癌の再発を防ぐため、放射線治療を受けた。 [ 42 ]
2009年3月4日、トーク氏はニューヨーク市で手術を受けた。[ 43 ] 2009年6月11日、トーク氏の広報担当者は、彼の癌が再発したと報告した。トーク氏はこの知らせに「動揺したが、動揺はしなかった」と伝えられ、医師は新たな腫瘍を抑制し縮小させる確率を80%と予測していたと述べた。[ 44 ]
2009年7月、放射線治療を受けている最中に、彼はワシントン・ポスト紙のインタビューでこう語った。「手術後、とても早く回復しました。私の体質は平均以上なので、放射線による最悪の影響は避けられると思っています。声とエネルギーはまだまあまああるので、もしかしたらこれらのライブもできるかもしれません。」彼は治療を受けながらツアーや公演を続けた。[ 45 ]
トーク氏はFacebookで自身のがん体験を記録し、ファンに腺様嚢胞癌研究財団の研究活動を支援するよう呼びかけた。[ 46 ] 2018年にがんが再発し、2019年2月21日にコネチカット州ウィリマンティックの自宅で亡くなった。
ネスミスは次のように述べた。
ピーター・トークが今朝亡くなりました。安らかに息を引き取ったと聞いています。しかし、これを書いている今も涙が溢れ、胸が張り裂けそうです。私たちはこれからも生き続けていくという思いにしがみついていますが、こうした死に伴う痛みは癒えることはありません。つらい一日になりそうです。モンキーズファンの皆さんと、この変化、この「喪失」を分かち合いたいと思います。PTは永遠に私の一部です。以前にも言いましたが、今となってはよりふさわしい言葉に思えます。私たちがバンドと名付けたのは、皆が演奏しに行った場所だったからです。もうバンドではありませんが、それでも音楽は鳴り響き続けます。モンキーズとテレビ番組を私たちのプライベートな、あえて言えば「秘密」の遊び場にしてくれたすべての人々への賛歌です。ピートに関しては、彼の歌が私たちを高揚させるほどの高みに届き、私たちの子供時代、モンキーズが持っていたあの特別な輝きが永遠に生き続けることを祈るばかりです。戦友だった彼がいなくなるのは寂しいです。兄弟よ、飛び立とう。[ 47 ]
ネスミスは後にトークとの緊張関係についてこう述べている。「私はピーターを一度も好きになったことがなかったし、彼も私を好きになったことがなかった。だから、二人の間には不安定な休戦状態があった。私が知る限り、彼は同僚の間でとても好かれていた。しかし、私たちは互いに礼儀正しく言葉を交わすことはほとんどなかった」とネスミスは認めている。トークの死を知ったとき、「私は泣き崩れた。一体どうするつもりなんだ?」[ 48 ]
ドレンツはツイッターで悲しみを表明し、「今は言葉がありません…モンキーズの兄弟、ピーター・トークの死に心が張り裂けそうです」と述べた。[ 49 ]
| 年 | タイトル | 役割 | 注記 |
|---|---|---|---|
| 1968 | ストリートのワイルド | チケット購入者 | (クレジットなし) |
| 1968 | 頭 | ピーター | ピーター・トークとしてクレジット |
| 1995 | ゆかいなブレディ・バンチ・ムービー | 彼自身 | |
| 1996 | かくれんぼ | 彼自身 | (クレジットなし) |
| 1998 | デイドリーム・ビリーバー | 彼自身 | (クレジットなし) |
| 2000 | ヘンドリックス | 彼自身 | (クレジットなし) |
| 2006 | カテドラルパインズ | ギアリー氏 | |
| 2006 | ホーリー・モーダル・ラウンダーズ:負ける運命 | 彼自身 | ドキュメンタリー |
| 2007 | ジュニアディフェンダーズ | 彼自身 | (クレジットなし) |
| 2008 | レッキングクルー | 彼自身 | ドキュメンタリー |
| 2013 | ベイブズ&リッキーズ・イン | 彼自身 | ドキュメンタリー |
| 2017 | あなたの死を撮影した | デビッド・リンデール |
| 年 | タイトル | 役割 | 注記 |
|---|---|---|---|
| 1966 | アメリカン・バンドスタンド | 本人(電話インタビュー) | 1エピソード |
| 1966–1968 | モンキーズ | ピーター | 58話 |
| 1966–1997 | 今日 | 彼自身 | 4話 |
| 1967 | 67年のドリームガール | 彼自身 | 5話 |
| 1967–1968 | トップ・オブ・ザ・ポップス | 彼自身 | 5話 |
| 1968 | ジョーイ・ビショップ・ショー | 彼自身 | 1エピソード |
| 1969 | モンキー1人あたり33⅓回転 | 彼自身 | (テレビ映画) |
| 1969 | ハプニング'68 | 彼自身 | 3話 |
| 1980~1982年 | アンクル・フロイド・ショー | 彼自身 | 6エピソード |
| 1982 | デイヴィッド・レターマンとのレイト・ナイト | 彼自身 | 1エピソード |
| 1986–1996 | グッドモーニングアメリカ | 彼自身 | 3話 |
| 1986–2000 | ショービズ・トゥデイ | 彼自身 | 3話 |
| 1986–2001 | 今夜のエンターテイメント | 彼自身 | 4話 |
| 1987 | サリー・ジェシー・ラファエル・ショー | 彼自身 | 1エピソード |
| 1988 | 正午 | 彼自身 | 1エピソード |
| 1989 | アスペル&カンパニー | 彼自身 | 1エピソード |
| 1989 | おはようございます、イギリス | 彼自身 | 1エピソード |
| 1989 | AMロサンゼルス | 彼自身 | 1エピソード |
| 1989 | パット・サジャック・ショー | 彼自身 | 1エピソード |
| 1989 | ナッシュビル・ナウ | 彼自身 | 1エピソード |
| 1992 | カリフォルニア・ドリームス | サーフ・グル | シーズン1、エピソード10:「Romancing the Tube」 |
| 1994 | スティーブン・バンクス・ショー | 彼自身 | シーズン1、エピソード1:「ロックオークション」 |
| 1994 | ジェラルド・リベラ・ショー | 彼自身 | 1エピソード |
| 1995 | 翼 | 彼自身 | シーズン7、エピソード6:「彼女はそれを手に入れなければならない」 |
| 1995 | マイクとマティ | 彼自身 | 1エピソード |
| 1995 | ボーイ・ミーツ・ワールド | ジェデダイア・ローレンス | 2話 |
| 1996 | ジェイ・レノのトゥナイト・ショー | 彼自身 | 1エピソード |
| 1997 | ヘイ、ヘイ、モンキーズだよ | 彼自身 | (テレビスペシャル) |
| 1997 | ノエルのハウスパーティー | 彼自身 | 1エピソード |
| 1997 | クライヴ・ジェームズ・ショー | 彼自身 | 1エピソード |
| 1997 | ケニー・ライブ | 彼自身 | 1エピソード |
| 1997 | アクセス・ハリウッド | 彼自身 | 1エピソード |
| 1997~2000年 | ビッグブレックファースト | 彼自身 | 2話 |
| 1998–2001 | セブンス・ヘブン | クリス | 2話 |
| 1999 | 女王の王 | バンドリーダー | シーズン1、エピソード13:「ベストマン」 |
| 1999 | E! トゥルー・ハリウッド・ストーリー | 彼自身 | シーズン3、エピソード29:「モンキーズ」 |
| 2000 | リスト | 彼自身 | 1エピソード |
| 2000 | 音楽の裏側 | 彼自身 | シーズン3、エピソード36:「モンキーズ」 |
| 2001 | ケリーとライブ! | 彼自身 | 1エピソード |
| 2001 | 24時間365日いつでもアクセス可能 | 彼自身 | シーズン1、エピソード7:「1007 7th Heaven」 |
| 2001 | アーリーショー | 彼自身 | 1エピソード |
| 2007 | バイオグラフィー | 彼自身 | シーズン21、エピソード30:「モンキーズ」 |
| 2011~2015年 | 奔放な女性たち | 彼自身 | 2話 |
| 2012 | インサイドエディション | 彼自身 | 1エピソード |
| 2013 | 地下室へようこそ | 彼自身 | 1エピソード |
| 2013 | グッドデイLA | 彼自身 | 1エピソード |
| 2014 | 60年代 | ピーター | シーズン1、エピソード1:「テレビの成熟」 |
Tork が作詞または共同作詞した曲には以下のものがあります。
モンキーズと
ジェームズ・リー・スタンリー
シュー・スエード・ブルース
ソロ
モンキーズと共演:[ 70 ]
シュー・スエード・ブルース:[ 69 ]
時代を先取りした、常にループする自己言及的なパロディー作品『ヘッド』は、公開当初は商業的成功を収めることはなかったものの、その後、当時の偉大なカルト的作品の一つとして再び注目を集めている。