フィリップ・サリー | |
|---|---|
| 生まれる | (1910年10月10日)1910年10月10日 |
| 死亡 | 1990年4月24日(1990年4月24日)(79歳) |
| 知られている | 具象芸術 |
| 動き | 東部画家グループ、現代芸術協会 |
| 配偶者 | マーガレット・デイ(1939年生まれ) |
| 受賞歴 | カナダ勲章(1982年)、名誉博士号(1981年)、センテニアルメダル(1967年) |
| 選出 | カナダ王立芸術アカデミー |
フィリップ・サリー( CM RCA LL. D.、1910年10月10日 - 1990年4月24日)は、モントリオールの風景を描いた具象画で知られるカナダの芸術家である。コンテンポラリー・アーツ・ソサエティとモントリオール・メンズ・プレス・クラブ(現モントリオール・プレス・クラブ)の創設メンバーであるサリーは、1930年代後半から1940年代にかけてモントリオールの文化エリートの一人であった。[ 1 ] [ 2 ]その芸術的功績が認められ、カナダ王立芸術アカデミーに選出され、 1967年にはカナダ百年祭メダルを授与され、 1982年にはカナダ勲章を受章した。[ 1 ]
具象表現主義者であったサリーは、構成とデザインにこだわった。[ 3 ]都市生活を描いた初期の作品では、大恐慌期の街角やカフェ、酒場に佇む孤独な人物像を描いている。[ 1 ] 1940年代と1950年代の作品は、「陰鬱な色彩、神秘的な影、不気味さ、そして被写体の孤独と秘密」を特徴としている。[ 4 ] 1960年代以降、彼の作品はより様式化され、若い女性や社交的な都市住民を題材とした明るい作品へと変化した。[ 1 ]サリーは生涯を通じて水彩画、油彩画、インク、木炭画、リトグラフを用いて制作し、カナダの風景画も作品に含まれていた。[ 2 ]
フィリップ・ヘンリー・ハワード・サリーは1910年10月8日、アルバータ州カルガリーで、冒険家ハリー・フィリップ・サリーと肖像画家リチャード・クロスの親戚であるケイト・ド・ゲリンの息子として生まれた。クロスはサリーに読み書きとスケッチを教えた。[ 5 ] [ 4 ]幼少の頃、サリーはシンガポールのラッフルズ・ホテルとカルカッタのグランド・ホテルに住み、ダージリンのセント・ポールズ・スクールに通った。[ 4 ] [ 5 ] 1919年に彼はイギリスの予備校に送られ、伝記作家T・F・リゲルホフによると、「彼はサリー少年、よそ者、部外者で、同年代の友達がいない孤独な人として知られていたが、エキゾチックで、ラクダや象に乗ったり、ペットのオランウータンを連れて歩いたり、蛇使いと会話をしたりしていた」という。[ 4 ] 1921年、父親の離婚要求を受けて、母親はサリーと共にカナダのマニトバ州に逃れ、ウィニペグ北部で教師として働き始めた。サリーは14歳になるまでそこで学校に通い、その後ウィニペグに移り、ケルビン高校で学業を終えた。
16歳で商業美術会社ブリッデンズ・リミテッドに徒弟として雇われ、そこで自由時間に同僚とスケッチに出かけ、ロバート・ヘンリーやアッシュカン派の作品を発見した。[ 1 ] [ 4 ]この頃、ウィニペグ美術学校でライオネル・ルモワンヌ・フィッツジェラルドとジョージ・オーバートンが教える夜間クラスにも出席していた。[ 6 ] 1927年5月、サリーは本格的に都市風景を描き始め、1年以内に300点の複合メディアスケッチを完成させた。彼はまた、1929年の秋にバンクーバーに移り、クレランド・ケント・エングレービングで商業画家として働くまで、1928年と1929年のイートン西部カタログのために女性服のイラストを担当し、ブリッデンズで働き続けた。夜には、バンクーバー装飾応用美術学校(現在のエミリー・カー芸術デザイン大学)でフレデリック・ヴァーリーとジョック・マクドナルドに師事した。 [ 6 ] 1932年から1933年にかけて、サリーの作品はオタワのカナダ国立美術館で開催されたカナダ展に展示された。[ 2 ] 1936年、ジョン・スローンやアメリカ社会党の作品に感銘を受け、サリーはバンクーバーを離れ、グリニッジ・ビレッジへ向かった。ニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグに通い、アレクサンダー・エイベルズとフランク・デュモンドに3ヶ月間師事した。[ 6 ] 1937年3月、サリーはモントリオールへ移り、6月に当時親友だったヴァーリーが合流した。[ 5 ]
モントリオールでは、サリーは商業画家としてフリーランスで活動し、ブリッデンの同僚フリッツ・ブラントナーと再び親交を深めた。間もなくジョン・グッドウィン・ライマン、スタンリー・コスグローブ、グッドリッジ・ロバーツ、ジャン・ポール・ルミュー、ジャン・パラルディ、ジョリ・スミス、ジャンヌ・レオームらと交流を深め、イースタン・グループ・オブ・ペインターズのメンバーとなった。[ 1 ] 1939年3月、モントリオール・スタンダード紙のアートディレクター、ヘイゼン・サイスの助手として雇われ、サイスがスペインのノーマン・ベチューン博士のもとへ赴任した直後、写真編集者に任命された。
6月にサリーはベチューンの元愛人マーガレット・デイと結婚し、ニューヨーク万国博覧会とトロント美術館(現在のオンタリオ美術館)でアンドレ・ビレール、アンリ・マッソン、ルイ・ムルストックと共に展示を行った。[ 4 ] [ 2 ]その年の後半、サリーはライマン、ブラントナー、ロバーツ、ムルストック、ポール・エミール・ボルデュア、プルデンス・ヒューワード、マリアン・デール・スコットと共に現代芸術協会の創設メンバーとなり、頻繁に展示を行った。[ 1 ] 1941年、サリーはアルフレッド・ペラン、ポール・エミール・ボルデュア、ジョリ・スミス、グッドリッジ・ロバーツと共にアンデパンダン第一回博覧会に参加した。[ 7 ]彼の作品は、 1942年にマサチューセッツ州アンドーバーのアディソンギャラリーで開催された国際展「カナダの現代絵画」や、1944年にイェール大学美術館で開催された「カナダの美術1760-1943」にも展示されました。 [ 2 ]モントリオールスタンダード紙での彼の作品の重要性のために戦争画家として拒否されましたが、1944年にサリーと記者のメイビスギャラントは、北米で最初に出版されたホロコーストの写真のいくつかを選択し、キャプションを付けました。 [ 4 ]
1945年、サリーはモントリオールのラル・フランセ(現在のヴァレンティン・ギャラリー)で初の個展を開催した。また、1949年にはモントリオール美術館でジョン・ライマン、エリック・ゴールドバーグ、グッドリッジ・ロバーツと共に、 1955年にはルイーズ・ランドリー・ガドボワと共に展示を行った。 1960年にはケベック国立美術館で個展が開催された。[ 2 ]サリーは『モントリオール・スタンダード』誌とその後継誌『ウィークエンド』誌で写真と特集記事の編集者を務め、1964年6月23日に発行人のジョン・ウィルソン・マッコーネルから副編集者に任命され、フルタイムで絵を描くようになった。[ 1 ] [ 8 ] 1965年と1967年にギャラリー・マルタンで行われたサリーの個展は完売し、1970年にはギャラリー・ジル・コルベイユに所属するようになった。[ 4 ]
1971年にはモントリオール現代美術館、1972年にはパリのカナダ文化センターで個展が開催された。[ 5 ] 1967年にオンタリオ美術館で開催された「1930年代のカナダの絵画」 、 1967年にケベックの絵画のパノラマ: 1940 - 1955 、1974年にモントリオール現代美術館で開催された「ケベックの芸術」、1975年にカナダ国立美術館で開催された「 1930年代のカナダの絵画」などのグループ展に作品が展示された。[ 2 ] 1965年から1975年まで、サリーはコンコルディア大学(ケベック州モントリオール)でデッサンを教えた。 [ 8 ] 1975年にウィークエンドを退職した後も、フルタイムで絵を描き続け[ 8 ] 、 1976年にモントリオール現代美術館で開催された「ケベック絵画の3世代」 、 1978年にエドモントン美術館(現アルバータ州立美術館)で開催された「20世紀カナダ美術の主な動向」 、1981年にモントリオール現代美術館で開催された「現代芸術協会:1939-1948」、 1982年にカナダ国立美術館で開催された「ケベックの近代美術1916-1946」 、1983年にバンクーバー美術館で開催された「バンクーバーの芸術と芸術家:1931-1983」などの重要なグループ展に出展した。 [ 2 ]
1989年、サリーの視力は衰え、絵を描くことをやめました。1990年4月24日、モントリオールで亡くなりました。[ 4 ]死後も、2001年にウィニペグ美術館で開催された「ウィニペグのブリッデンズ」展、2001年にモントリオールのレオナルド&ビナ・エレン美術館(コンコルディア大学)で開催された「肖像画の定義」展、2008年にモントリオールの「これがモントリオールだ!」展など、グループ展で作品が展示され続けました。2004年には、モントリオールのギャラリー・ウォルター・クリンクホフでフィリップ・サリー回顧展が開催されました。[ 2 ] [ 4 ] 2015年、伝記作家のT・F・リゲルホフがオンラインニュースレター「The Artist in the City Project」とフィリップ・サリーのウェブサイトを立ち上げました。[ 9 ]
「カナダの都市風景画の第一人者」と認められたサリーのカナダ勲章受章状には、「モントリオールの街頭風景を描いた彼の作品は、無名の群衆と個々の孤独を描いた現代都市の情緒豊かなビジョンを伝えている。彼の表現力豊かなスタイルと詩的な人道主義は、カナダ美術への独自の貢献を構成している。」と記されている。 [ 10 ]ポール・デュヴァルは、1930年から1970年までのカナダ人画家選集の中で、「これほどの一貫性と威厳をもって、率直さと非常に独創的な展望をもって都市生活を描いたカナダ人画家は他にいない。」と書いている。[ 5 ]サリーの初期の作品はフレデリック・ヴァーリーやエドワード・ホッパーと比較されるが、「これほど荒涼としたものはなく、これほどノスタルジックで抑圧されたものも決してない」と評されている。[ 1 ] [ 4 ]伝記作家のT・F・リゲルホフも、サリーの作品におけるパフォーマンスの側面と「ダンサーと観客を、個々の自己を超えた何かより大きなものへと解放する神秘的な力」について言及している。[ 4 ]評論家のギイ・ヴィオーはサリーを演出家に例え、「彼は彼らの出入りを観察する…彼らが通り過ぎたり出会ったりする時。しかし、批判的な目ではなく、彼らと一体になる目、兄弟のような目だ。」と述べている。 [ 11 ]ヴィ・デ・ザール誌の評論家ジャイルズ・デインノーは、サリーにとって「絵画は人生の困難な時期を乗り越える観客を慰めるために存在する」と書いている。[ 3 ]サリー自身も「あらゆる深い感情や思考を表現する唯一の効果的な手段は芸術である」と述べている。[ 1 ]
サリーは1967年にセンテニアルメダルを受賞し、 1981年にはコンコルディア大学から名誉学位を授与され、 1982年にはカナダ勲章を受章した。[ 12 ]
サリーの作品は、カナダ国立美術館(オタワ、オンタリオ州)、ケベック国立美術館、[ 13 ]オタワ美術館(ファイアストン美術館)、レオナルド&ビナエレン美術館(モントリオール、コンコルディア大学)に収蔵されている。彼の作品は、アルバータ美術館(アルバータ州エドモントン)、オンタリオ美術館(オンタリオ州トロント)、ノバスコシア美術館(ノバスコシア州ハリファックス)、ビーバーブルック美術館(ニューブランズウィック州フレデリクトン) 、モントリオール現代美術館、モントリオール美術館、ハミルトン美術館、ロンドン美術館(オンタリオ州ロンドン)、ウィニペグ美術館(マニトバ州)、グレーター・ビクトリア美術館、バンクーバー美術館、ジョリエット美術館、シャーブルック美術館、オーエンス美術館(ニューブランズウィック州サックビル、マウント・アリソン大学)、アグネス・エザリントン・アートセンター(オンタリオ州キングストン、クイーンズ大学)にも所蔵されている。彼の文書の多くはカナダ図書館・文書館(オンタリオ州オタワ)に所蔵されている。[ 2 ]
サリーはCSGA、イースタン・グループ、現代芸術協会の会員であった。[ 19 ]また、カナダ王立芸術アカデミーの会員でもあった。[ 20 ]
{{cite web}}: CS1 maint: bot: 元のURLステータス不明(リンク)