フィリップ・グランリュー | |
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グランリュー、 2009年にパリで「ソンブル」を発表 | |
| 生まれる | 1954年(71~72歳) サンテティエンヌ、フランス |
| 職業 | 映画監督・脚本家 |
フィリップ・グランリュー(1954年生まれ)はフランスの映画監督、脚本家。ベルギーのINSAS(国立高等スペクタクル芸術学院)で映画を学ぶ。[ 1 ] 1976年、ブリュッセルのギャラリー・アルベール・バロニアンで初のビデオ作品を発表した。
彼は、テレビ実験、長編映画、ドキュメンタリー、パフォーマンス、インスタレーション、ステージングなど、キネティックビジュアルアートのさまざまな分野で活動しています。
1980年代には、フランス国立視聴覚研究所(INA)やテレビ局La Sept/Arteと共同で、ドキュメンタリー、情報、映画エッセイといった映画脚本の基本原則を再考する新たな映画形式やフォーマットの開発に貢献した。1990年には映画研究ラボ「Live」を設立し、ロバート・クレイマー、ロバート・フランク、ティエリー・クンツェル、ニック・ワプリントン、ドミニク・デュボスク、ダニエレ・インカルカテラ[ 2 ] 、クリスチャン・アルヘンティーノ[ 3 ] 、ラッセ・ナウッカリネン[ 4 ]などによる1時間のシークエンスを制作した。
1998年、長編デビュー作『Sombre』 (112分)がロカルノ映画祭審査員特別賞を受賞した。主演はエリーナ・レーヴェンソンとマルク・バルベ。[ 5 ]
2002年、『ニュー・ライフ』(102分)がトロント国際映画祭でプレミア上映された。主演はザック・ナイトン、アンナ・ムグラリス、マルク・バルベ、ジョルト・ナジ。[ 6 ]
2008年、『湖』 (90分)は第65回ヴェネツィア国際映画祭に出品され、新たな映画界の潮流を切り開く作品に贈られるオリゾンティ部門[ 7 ]で特別賞を受賞しました。出演はドミトリー・クバソフ、ナタリー・レホロヴァ、アレクセイ・ソロンチェフ[ 8 ] 。
2016年、クリスチャン・マール、アリアンヌ・ラベド、ロクサーヌ・メスキダ、ポール・アミー、オーレリアン・レコワン出演の『Despite The Night 』(150分)がロッテルダム国際映画祭でプレミア上映された。この映画は、ベルリン国際映画祭批評家週間、ニューヨーク・リンカーン・センターのフィルム・コメント・セレクトでも上映された。[ 9 ]
2018年、グランリューは「リミナル」 [ 11 ]の一環として、 『ラ・ルミエール、ラ・ルミエール』[ 10 ] (10分)を監督した。この作品には、ラヴ・ディアス、マヌエル・デ・ラボルド、オスカル・エンリケス、フィリップ・グランリューの4本の映画が含まれた。映画と音楽の詩的な親和性を表現するという構想だった。『リミナル』はFICUNAM [ 12 ]とUNAMの委嘱作品である。カミーユ・グランリューとローラ・ノルダが出演した[ 13 ] 。
2025年、グランリューは新作長編映画『マーカス』を準備中。脚本はジョナサン・リテルと共同執筆。
2007年、マリリン・マンソンはグランリューに、アルバム『Eat Me, Drink Me』の曲「Putting Holes in Happiness」のビデオ監督を依頼した。
最後のドキュメンタリー作品『美は決意を強めるのか - 安達正雄』[ 14 ]は、2011年にコペンハーゲンのCPH:DOXでニュービジョン賞、2012年にフランスのパンタンにあるコテ・コート映画祭で実験映画賞[ 15 ]、2013年にレバノンのトリポリ映画祭でドキュメンタリー賞を受賞しました。この作品は、シネマテーク・フランセーズ、ポンピドゥー・センター、国際選考のマルセイユ国際映画祭で上映され、その後40以上の映画祭で上映されました。
2012年、グランリューは哲学者ジョルジョ・アガンベンの「むき出しの生」 [ 16 ]という概念にインスピレーションを得た作品に着手した。 「白いてんかん」[ 17 ]、「ムルトリエール」[ 18 ]、「不安」の各楽章は、映像とダンサーによるパフォーマンスである。各映像はFIDマルセイユ(国際コンクールまたは国内コンクール)で初めて発表された。この作品(パフォーマンスまたは映像)は、ホイットニー美術館、ハーバード大学ラドクリフ研究所、シカゴ大学、ポンピドゥー・センター・メス、ICI-CCN(モンペリエ)、CCN(ル・アーブル)でも上演された。
2019年、The Empty Gallery(香港)は、White Epilepsy、Meurtrière、Unrest、The Screamの三部作による11個の投影によるインスタレーション展「The Bare Life」を開催した。 [ 19 ]
2023年5月と6月には、リヒャルト・ワーグナーのオペラ「トリスタンとイゾルデ」の演出とビデオが、ベルギーのアントワープとゲントのオペラ・バレエ・フランダース[ 20 ]で上演され、2024年6月にはフランスのルーアン歌劇場[ 21 ]で上演される。
2012年/2013年:ハーバード大学客員フィクション映画教授
2015年/2016年:ハーバード大学 ラドクリフ高等研究所フェローシップ
1983年Juste une Image (新しい画像について - 9 x 55') ルイゼット ニールおよびティエリー ガレルとの共著- グランプリ詐欺
1983年Pleine Lune (「soirée thématique」180')ジェローム・プリウール、ティエリー・クンツェルと共著- テレビ批評協会賞
1998年ソンブレ[ 22 ] (長編 112分) - ロカルノ映画祭: 審査員特別賞
2009年Un lac [ 23 ] (長編映画 90分) - 第65回ヴェネツィア・オリゾンティ・モストラ: 審査員特別賞
2009年Un lac [ 24 ] (長編映画 90分) - ラス・パルマス国際映画祭: 最優秀撮影賞 + 革新性特別賞
2016ムルトリエール[ 25 ] (映画 - インスタレーション 59') - モントリオール ヌーボー シネマ フェスティバル: FNC LAB グランプリ- フィルマドリッド フェスティバル: 審査員特別賞受賞
2011美は私たちの決意を強くしたのかもしれない - 安達正雄(ドキュメンタリー 74分)- CPH:DOXコペンハーゲンドキュメンタリー映画祭、デンマーク:「ニュービジョン賞」(2011年)
- フェスティバル・コート・コート、パンタン、フランス: 偉大な実験賞 (2012) [ 26 ]
- トリポリ・フェスティバル、リバン:ドキュメンタリー映画「文化抵抗」大賞(2013年)[ 27 ]
2005 年以来、グランリューの作品 ( 「ソンブル」、「ラ ヴィ ヌーベル」、「アン ラック」、「マルグレラ ニュイ」など)、インスタレーション、ドキュメンタリー作品、短編に特化したプログラムが世界中で上映されています。
2005: «Philippe Grandrieux» États généraux du film documentaire、リュサス、フランス
2007年:「息もつかせぬフレンチ・ニュー・ニュー・ウェーブ」オーストラリアン・シネマテーク、近代美術館、ブリスベン、オーストラリア
2008年:「エクストリーム・ラブ、フィリップ・グランリューをめぐって」アップリンク、東京
2008年:「フィリップ・グランリュー」テート・モダン(ロンドン)、「パラダイス・ナウ! 1890年から2008年までのフランスの前衛映画」展の一環として。 『新しい人生』(La Vie nouvelle)、『遅い季節』(L'Arrière-saison)ビデオクリップ、『幸福に穴を開ける』(Putting Holes in Happiness )、 『湖』(Un lac)からの抜粋を展示。
2009年:メキシコ、グアダラハラ国際映画祭「シクロ・フィリップ・グランリュー」
2009: «シクロ・フィリップ・グランリュー» シネテカ・ナシオナル、メキシコ
2009: «Ciclo Philippe Grandrieux» ベロオリゾンテとサンパウロ、ブラジル
2009: «シクロ・フィリップ・グランリュー» コロンビア、カリ国際映画祭
2009年:「フィリップ・グランリューのすべて」CPH:DOXコペンハーゲン国際映画祭(デンマーク)
2010: «フィルムコメントセレクション: フィリップ・グランリュー» リンカーンセンター、ニューヨーク、アメリカ
2010: «フィリップ・グランリュー» ハーバード映画アーカイブ、[ 28 ]ケンブリッジ、米国
2010年: «フィリップ・グランリュー» スペイン、ラス・パルマス国際映画祭
2011年:「ワールドシネマナウ」モナッシュ大学、メルボルン、オーストラリア
2012: «Philippe Grandrieux 注目のアーティスト» クルティザーヌ、ゲント、ベルギー
2012: «オマージュ» オーシャン・エ・ラ・シネマテーク・ケベコワーズ、モントリオールのヌーヴォー映画フェスティバルの幹部として主催
2013年:「Carte Blanche à Philippe Grandrieux」ホイットニー美術館(ニューヨーク、アメリカ)。映画『White Epilepsy』とパフォーマンス作品『Meurtrière』(世界初演)を上演。
2016: «フィリップ・グランリュー アーティスト・イン・フォーカス» 第17回全州IFF、韓国
2017: «フィリップ・グランリュー» ミラノ
2017: «フィリップ・グランリュー» セビリア
2017: «フィリップ・グランリュー追悼» テッサロニキ
2017: «フィリップ・グランリュー» ACFK ウヘルスケ・フラディシュチェ、チェコ共和国
2019年:『White Epilepsy』、『Meurtrière』、『Unrest』、そして11の投影によるインスタレーション『 The Scream』が、香港のEmpty Galleryで開催された個展『The Bare Life』で発表されました。
2019: «シネマ・ダヴァンギャルド: フィリップ・グランリュー»シネマテーク・フランセーズ、パリ。ソンブル、[ 29 ]ラ・ヴィ・ヌーヴェル、[ 30 ]アン・ラック、[ 31 ] マルグレ・ラ・ニュイ[ 32 ]、ホワイト・てんかん[ 33 ]、ムルトリエール[ 34 ]、アンレスト[ 35 ]およびラリエール・セゾン[ 36 ]。
2023: «回顧展フィリップ・グランリュー» ラ・フィルモテーク・デュ・カルティエ・ラテン、パリ
1998年陰鬱/ ピエール・ホグドソンとソフィー・フィリエールとの共作
1999年カライン/ジョセフ・コンラッド著『不安の物語』の翻案
2002 A New Life ( La Vie nouvelle) /エリック・ヴュイヤールとの共作
2008湖(ウンラック)
2010年『キリング・ルーム』 / ジェフ・コックスとの共著[ 37 ]
2012年夜を越えて( Malgré la nuit) /ベルトラン・シェフェール、レベッカ・ズロトフスキ、ジョン=ヘンリー・バターワースとの共同執筆
2022マーカス/ジョナサン・リテルとの共著
フィリップ・グランリューに関する文章(抜粋)
フィリップ・グランリューの映画 : un dispositif de transe?ミレナ・エスコバル、エクス・マルセイユ大学博士課程、2022 年
フィリップ・グランリュー『ソニックシネマ』、グレッグ・ヘインジ著、[ 38 ]ブルームズベリー出版、[ 39 ] 2016年、300ページ。
セルジュ・カガンスキーによる映画ソリテールの鑑賞、レ・ザンロクプティブル n°1075、2016
マルグレ・ラ・ニュイの軍団、レイモンド・ベルール、Trafic n° 98、ポーランド、2016
『Grandrieux dans le flou des corps』ギヨーム・ド・サルド編プルシアンブルー #4、p. 52 -57、2013
Philippe Grandrieux de la pulsion à la grâce、John Jefferson Selve著、Possession Imédiate、# 2、p. 62 - 83、2015
ヘンリック・グスタフソンとアスビョルン・グロンスタッド共著『映画とアガンベン:倫理、生政治、そして動くイメージ』 - エンゲージング・ハンド・トゥ・ハンド・ウィズ・ムービング・イメージ:セラ、ヴィオラ、グランリューのラディカル・ジェスチャー、ブルームズベリー・パブリッシング、2014年
ジェニー・シャマレット著『現象学と映画の未来:フランス映画を超えて主体性を再考する』 、パルグレイブ・マクミリアン社、2012年。 『脅威にさらされた身体性:フィリップ・グランリューの映画を考える』編集。
Le Futur antérieur、Raymond Bellour、Trafic、n° 70、POL、2009
グレッグ・ヘインジ著『 Le Corps concrêt : 「フィリップ・グランリューの映画における身体的・映画的物質的過剰について」』モナッシュ大学編、メルボルン、2008年
『映画と感覚:フランス映画と越境の芸術』マルティーヌ・ブニュ編、エディンバラ大学、2007年
「イメージを楽しむ」、クリスタ・ブルムリンガー、パラシュート番号 123、モントリオール、2006
La Vie nouvelle/nouvelle Vision、à propos d'un film de Philippe Grandrieux、[ 40 ] sous la direction de Nicole Brenez。テキスト: Jonathan Rosenbaum、Raymond Bellour、Nicole Brenez、Sothean Nhieim、Fabien Gaffez、Serge Kaganski Augustin Gimel、Lionel Soukaz、Adrian Martin、Vincent Amiel、Peter Tscherkassky... この出版物には、映画「La Vie nouvelle (A New Life)」の DVD が含まれています、Éditions Leo Scheer、パリ、2005
ホーリー・テラー:フィリップ・グランリュー「Sombre」、エイドリアン・マーティン編、センシズ・オブ・シネマ、1999年
「Pour Sombre」、Raymond Bellour、Trafic、n° 28、POL、1998
フィリップ・グランリューによる文(抜粋)
ステファン・クラスネアンスキ作『 Médéa』の挿絵2点とテキスト1点、Libraryman Editions、2024年
En vrac、 Mettray 編。ディディエ・モラン、2022
トラブル、メットレイ編。ディディエ・モラン、2021
Au bord d'un lac : Qu'est-ce que le réel ?映画監督の現在の立場、監督。アンドレア・ピカード編ポストエディション - シネマ・デュ・リール、2018
Journal de Tournage、Malgré la nuit (1ère party)、Trafic、n° 98、編。 POL、エテ 2016
Journal de tournage、Malgré la nuit (2èrme party)、メトレイ編。ディディエ・モラン、2016
Philippe Grandrieux à propos d'Ariane Labed、Possession Imédiate、# 3、p 62. 2015
La Première image、un texte écrit à l'occasion de la parution du n° 700 des Cahiers du cinéma、2014
コンゴ、交通番号 83、POL、自治 2012
Les Morts、トラフィック番号 84、POL、ハイバー 2012
「美しいイメージ」、「Le cinéma critique, de l'argentique au numérique, voies et formes de l'objection visuelle」 :ソルボンヌ大学出版局、2010
Sous le ciel de Dwoskin、Trafic n° 76、編。 POL、ハイバー 2010
『Bad Lieutnant d' Abel Ferrara』 、フィリップ・グランリューによるテキスト、 『Bad Lieutnant』 DVD 版の小冊子のためにニコール・ブレネズに依頼、2005 年
Correspondance sur La Vie nouvelle、Philippe Grandrieux et Éric Vuillard、Trafic n° 44、POL、hiver 2002
L'Emprise、トラフィック番号 38、編。 POL、エテ 2001
シネマの水平線の感覚、カイエ デュ シネマ、オーシリーズ、2000 年 11 月
インセンディ、トラフィック番号 16、編。 POL、オートメ 1995
『One Summer』、Livraison n°4 Open Landscapes – Closed rooms、2009–2010、p. 174, 175, 186