デジャ・エンテンドゥ

デジャ・エンテンドゥ
スタジオアルバム
リリース2003年6月17日 (2003年6月17日
記録された2003年2月
スタジオリフレクションサウンドスタジオ、ノースカロライナ州シャーロット
ジャンル
長さ48 : 47
ラベル
プロデューサー
まったく新しい年表
真新しい / 数の安全(2002) デジャ・エンテンドゥ(2003) ホリデーEP(2003)
新しいスタジオ年表
あなたのお気に入りの武器(2001) デジャ・エンテンドゥ(2003) 悪魔と神は私の中で激怒している(2006)
Deja Entenduシングル

『デジャ・エンテンドゥ』 (フランス語で「すでに聞いた」の意味) [ 6 ]は、アメリカのロックバンド、ブランド・ニューの2枚目のスタジオアルバムである。2003年6月17日にトリプル・クラウン・レコードとレイザー&タイからリリースされた。ポップパンクのデビューアルバム『ユア・フェイバリット・ウェポン』以来のバンドの成熟を示すものとして広く称賛され、批評家たちはこのアルバムを「バンドが誕生したエモ/ポストハードコアシーンの先を見据える野心を見せ始めた瞬間」と評した。 [ 7 ]

このアルバムはバンドの「躍進」とみなされ、[ 8 ] [ 9 ] 、ブラン・ニューにとって初めてア​​メリカでチャートインした(63位)アルバムとなり、2枚のシングル「The Quiet Things That No One Ever Knows」と「Sic Transit Gloria... Glory Fades」はどちらもイギリスのシングルチャートでトップ40にランクインし、 MTVのエアプレイを獲得した。[ 10 ] [ 9 ]発売から4年近く経ってゴールドディスクに認定された。[ 11 ]この商業的成功により、ブラン・ニューはその後まもなくドリームワークス/インタースコープ・レコードと契約した。[ 9 ]

このアルバムは非常に好評を博し、それ以来、この10年間で最も素晴らしいアルバムの1つとして、またエモジャンルのアルバムとして数多くのリストに挙げられている。[ 12 ] [ 13 ]

背景

ブランド・ニューの2枚目のスタジオ・アルバムは、彼らが『Your Favorite Weapon』の収録曲をツアーしていた「1年半から2年」の間に書かれた。[ 14 ]ドラマーのブライアン・レーンによると、「ジェシー(レイシー)は新作のために『彼女と別れたばかり』という内容以外の歌詞を多く書いた」という。[ 14 ]レイシーは寝室でアコースティックギターを使って曲を書いた。 [ 15 ]

「多くのバンドが以前と同じレコードを出し続けていることに驚いています。私たちはできる限り多様性を活かすように努めています」とレイシーはバンドの成長について語った。[ 16 ]

このアルバムはスティーブン・ヘイグラーがプロデュースした。[ 17 ]

アルバムタイトル

「Deja Entendu」はフランス語で直訳すると「既に聴かれた」という意味になる。フロントマンのジェシー・レイシーはMTVに対し、このタイトルはバンドの音楽に対する「冗談めいた」コメントだと語り、「誰であろうと、どんなバンドであろうと、レコードを出せば必ず『他の何かの派生だ』と言われる。だから、レコードが既に聴かれていると言うのは、『そうだね、君の言う通りだ。僕たちは既に誰かがやったことをやっている』と言っているようなものだ。僕たちは音楽の新境地を開こうとしているわけではない。ただ良い音楽を作ろうとしているだけだ」と述べた[ 18 ]。また、シガー・ロスアウトキャストのようなバンドは「他に類を見ないほど革新的」であり、「開拓すべき新しい領域はあるが、必ずしも僕たちがそれをやっているとは思わない」とも述べた[ 19 ] 。

表紙アートワーク

デジャ・エンテンドゥのカバーアートは、バンド「デーモン・ハンター」のミュージシャン、ドン・クラークとライアン・クラークによってデザインされました。彼らはグラフィックデザインスタジオ「インビジブル・クリーチャー」を運営していました。バンドは2003年初頭、アルバムのタイトルだけを参考にスタジオに連絡を取り、最終製品を受け取るまでに一度だけ連絡を取りました。ドン・クラークは2015年に「もし過去に戻れるなら、やり直したいことが山ほどあります。当時はもっと若く(そして経験も豊富で)、光と影の表現が少しぎこちない部分もあります」と述べています。しかし、クラークとDIYの両者は、このカバーが「音楽的な観点から見て、時代をはるかに先取りしていた」アルバムの「象徴的なイメージ」になったことに同意しました。[ 20 ]

歌詞と意味

レイシーの『デジャ・エンテンドゥ』の歌詞は、グッド・シャーロットのようなポップパンクバンドの歌詞の内容に対する不満に対する反応だった。彼は、これらのバンドは他人が自分たちに不当な扱いをしたという点に重点を置きすぎていると感じていた。彼は、自分が他人に悪影響を与えたという点を歌詞にすることで、何か違うことをしようとした。「傷つけられたのと同じくらい、人を傷つけてきた。その裏にある自分の本質について正直になろうとしているんだ」と、2003年10月のローリングストーン誌のインタビューで彼は打ち明けた。[ 21 ]ドラマーのブライアン・レーンは、 『デジャ・エンテンドゥ』の歌詞について、レイシーが「自分自身や他人について、それほど良くないと思う点を指摘している」と評した。 [ 22 ]

2005年のインタビューで、レイシーは歌詞について振り返り、歌詞は主に自分が知っている状況について書いたものだと述べている。「白人で中流階級であることは、とても浅薄な発想だ」と彼は言った。「多くの人には関係のないことについて、簡単に愚痴を言い始めてしまう。僕にとって、歌詞を大きなスケールで表現することが重要なんだ。スプリングスティーンモリッシーボノを聴くと、彼らは皆とても普遍的な歌詞を書く人で、僕が言いたかったことをみんな歌っている。でも、それ以外のことについては書けないんだ。たとえ誰かの人生における経験について書くとしても、自分がその経験にとても近い場合しか書けない。その経験について良い視点を持たなければならない。他の人のことはあまり書けなかったんだ。」[ 23 ]

曲のタイトルのいくつかは映画に言及している。1曲目の「Tautou」は映画アメリの主演女優オドレイ・トトゥに言及している。[ 24 ]「Okay I Believe You, But My Tommy Gun Don't」は映画ホーム・アローン2のセリフ、「Sic Transit Gloria...Glory Fades」はウェス・アンダーソンの映画ラッシュモアからの引用である。[ 25 ]さらに、「そして私は、王冠のために玉座を奪おうと決心した時に邪悪で傲慢な者たちに何が起こるか見てきた」(「Jaws Theme Swimming」より)というセリフは1999年の映画ドグマのセリフ、具体的にはマット・デイモン演じるロキのセリフに言及している。 「私はスピンライトの下で自分のゲームをプレイする」は、ブルース・ブルックスのスポーツ小説『The Moves Make the Man』からの引用であり、バンド「アーチャーズ・オブ・ローフ」の曲「Chumming the Ocean」からの引用である。

「私 vs. マラドーナ vs. エルヴィス」は、レイシーが自身の最悪の悪夢、つまり全盛期を終えて落ちぶれた人物へと変貌を遂げたことを歌った曲だと表現している。タイトルは、薬物の過剰摂取で亡くなったエルヴィス・プレスリーと、薬物中毒に苦しみ家庭内暴力で告発されたディエゴ・マラドーナを比較している。[ 26 ]

ピカソの同名絵画にちなんで名付けられた「ゲルニカ」は、レイシーの祖父と彼の癌との闘いについて書かれた曲です。レイシーは、バンドのレコーディングの都合で家に帰って祖父のそばにいることができないことに罪悪感を抱いていました。「ひどい状況で、とても自分勝手なことをして、この出来事全てに申し訳なく思っていました」と彼はロックサウンド誌に語っています。[ 19 ]

「もし私が注目されたいなら、死ぬしかない」という歌詞は、音楽業界と「マネージャー、レーベル、エージェント、弁護士が賞金に手を出す」ことを批判している。[ 27 ]このタイトルは、レイシーの死に関する偽りの噂が、何年も話していなかった人々に不安を与えた後、彼の友人が言った言葉に由来している。「バンドが大きくなるにつれて、誰もが私たちから何かを奪おうとするんだ」と彼は言った。[ 19 ]

「Play Crack the Sky」という曲は、1951年にニューヨーク州モントーク岬で起きたFVペリカン号の難破事故について歌ったもので、灯台から1マイル以内で45人が亡くなった。レイシーはこの曲について「普段あまり話さないような人生の部分に触れている。[...] ロングアイランドに住んでいたので、水辺で育った。サーフィン、セーリング、釣り、これらはバンド以外では私の人生の大きな部分を占めている。」と主張した。 [ 28 ]曲のエンディングは、ビートルズの『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』(1967年)のランアウト・グルーヴを参考にしている。 [ 29 ] 2007年のケヴィン・ディヴァインとのソロツアーで、ジェシーはタイトルがマイロン・ルフェーヴルの「Crack the Sky」を参考にしていると説明した。

リリース

『デジャ・エンテンドゥ』は、2003年6月17日にトリプル・クラウンレイザー&タイより発売された。 「ザ・クワイエット・シングス・ザット・ノー・ワン・エヴァー・ノウズ」は、アルバムのリードシングルとして、10月6日にロックラジオでリリースされた。 [ 30 ]この曲は、全英シングルチャートで39位、米国ではビルボードオルタナティブソングスで37位に達した。このアルバムは、10月13日にイート・スリープより英国で発売された。 [ 30 ] 11月3日、アルバムはビロウ・パーよりオーストラリアで発売された。[ 31 ]シック・トランジット・グロリア...グローリー・フェイズ」は、アルバムの2枚目のシングルとして、11月18日にラジオでリリースされた。[ 32 ]この曲は英国で37位に達した。2003年のアルバムの初回プレスは1,000枚であった。

2015年3月2日、バンドはアルバムの再発を発表した。 4月18日のレコード・ストア・デイに限定版としてリリースされ、その後5月5日に一般発売された。両盤とも180グラムのブラック・ヴァイナルでプレスされた。[ 33 ]

商業的パフォーマンス

発売から7週間後、アルバムの売り上げはYour Favorite Weapon51,000枚に匹敵した。[ 34 ]このアルバムは、発売からほぼ4年後の2007年5月29日にアメリカレコード協会からゴールド認定を受けた。

間もなくドリームワークス・レコード(後にインタースコープ・レコードに統合)と契約することになるブランド・ニューは、「エモ」とレッテルを貼られたバンドが次の大物アーティストと契約しようと大手レコード会社と契約するトレンドの一翼を担うバンドとして認識されていた。スピン誌はこのトレンドを「メインストリーム」と呼んだが、レイシーはこの誇大宣伝を非難し、「1年半か、もしかしたらもっと早く、全てが台無しになると思う。これはまるで80年代のヘアメタルの再来だ。本当にできるのは、なんとか生き残れるバンドの一つになれるよう努力することだけだ」と述べている。[ 9 ]ワシントンD.C.の有力なロックラジオ局WHFSの番組ディレクターは、「パドル・オブ・マッドのファンがブランド・ニューをリクエストするほどには、まだ至っていない」と述べている。 [ 9 ]

アルバムの成功を受け、トリプル・クラウン・レコードは2枚組アルバム契約の終了に伴い、ブランド・ニューと再契約する見込みがないことを悟った。当時アイランド・デフ・ジャム・ミュージック・グループの社長だったライアー・コーエンは、サーズデイのボーカリスト、ジェフ・リックリーに、アイランド・レコードについてレイシーに前向きな話をするよう依頼し、ブランド・ニューとの契約を説得しようとした。しかし、レイシーはリックリーの言うことを信じなかった。レーベル側がサーズデイにアルバム『ウォー・オール・ザ・タイム』の書き直しを命じたのは、レーベル幹部をなだめるためであり、ブランド・ニューにも同じことが起こることを望まなかったからだ。当時ドリームワークス・レコードを離れ、サイアー・レコードに移籍しようとしていたマイケル・ゴールドストーンは、インタースコープ・レコードの幹部ルーク・ウッドにブランド・ニューとの契約を勧めた。ウッドは当時を振り返り、「約6ヶ月間、あらゆるレーベルが世界中から追いかけてきて、ブランド・ニューと契約しようとした。過酷だった」と語っている。ヴァグラント・レコードはドリームワークスのオファーに匹敵する資金力を持っていたが、ブランド・ニューは最終的にドリームワークス/インタースコープと契約した。[ 35 ]

批評家の反応

専門家の評価
総合スコア
ソース評価
メタクリティック70/100 [ 36 ]
レビュースコア
ソース評価
アブソリュートパンク99% [ 37 ]
オールミュージック星星星星[ 38 ]
CMJ新曲レポート(好意的)[ 17 ]
音に溺れて8/10 [ 39 ]
エンターテインメント・ウィークリーB [ 40 ]
IGN9.7/10 [ 41 ]
ピッチフォーク6.9/10 [ 42 ]
ポップマターズ(好意的)[ 43 ]
スピン星星星星[ 44 ]
スプートニクミュージック星星星星星[ 45 ]

Deja Entenduは批評家から非常に好意的なレビューを受け、デビューアルバムからのバンドの進化を称賛された。

AllMusic はDeja Entendu に5 つ星のうち 4 つを与え、次のように述べています。

2003年の時点で、Brand Newは『Your Favorite Weapon』のような典型的な型にはまるという考えを捨て去っていた。デビュー作とは異なり、『Deja Entendu』は苦い別ればかりを歌っているわけではなく、パンクポップの枠に陥ることもない。Pixies、Quicksandを手掛けたSteven Haiglerがプロデュースしたこのセカンドアルバムでは、Brand Newは成熟し、決まり文句ではなく、テクスチャや曲の構成を追求している。[ 3 ]

ローリングストーン誌はアルバムを称賛した。「『デジャ・エンテンドゥ』は、ポスト・ハードコアの激しさと奇妙にセクシーなグルーヴを洗練された情熱的な作曲に取り入れた、まさにエモの傑作だ。」 [ 5 ]

ピッチフォークはこのアルバムに好意的なレビューを与え、「内容と成熟の雰囲気」を称賛し、「The Boy Who Blocked His Own Shot」をザ・スミスと比較した。 [ 46 ]

Sputnikmusicはこのアルバムに5つ星中5つ星を与え、「『Tommy Gun』の最後でレイシーが叫ぶ『これが君が孤独な理由、これが栄枯盛衰』に共感した。『Me vs. Maradona vs. Elvis』では彼の声に込められた絶望感や、性的欲求不満の微妙なニュアンスが理解できた。『Play Crack The Sky』の歌詞の素晴らしさに気づき始めたばかりだった。この曲は愛、死、そして人間関係を比喩的なレベルで同時に扱っている。これらの感情は私たちにとって新しいものであり、歌っている彼にとっても何か意味があるのではないかと感じた」と評した。[ 47 ] IGNはこのアルバムを9.7/10と評価し、「おそらく今年の最高のアンダーグラウンド・リリース」と評した。[ 48 ]

賞賛

このアルバムはスプートニクミュージックの2000年代のトップ100アルバムのリストで25位にランクインし、リスト内の2枚の真新しいアルバムのうちの1つでした(The Devil and God Are Raging Inside Meは20位にランクインしました)。[ 12 ]ローリングストーン誌は、アルバムを40 Greatest Emo Albums of All Timeのリストで19位にランクインさせ、Your Favorite Weaponの29位を上回りました。 [ 13 ]このアルバムはロックサウンド101 Modern Classicsリストで21位にランクインしました。 [ 49 ]ロックサウンドは後に、アルバムの「スローバーンの魅力とジャンルを定義する品質」により、アルバムが「エモの古典」になると定義しました。[ 2 ]また、このアルバムは「多くの模倣者を生み出し、そのクリエイターの代わりとなるアイコンを作る青写真」になるとも書いています。[ 2 ] NMEはこのアルバムを「時の試練に耐えた20枚のエモアルバム」の1枚に挙げた。[ 50 ] 2022年には、Loudwireが「最も偉大なポップパンクアルバム50選」でこのアルバムを43位に挙げた。[ 4 ]

2023年、ビルボードは「Okay I Believe You, But My Tommy Gun Don't」を2003年のシングル以外の「ディープカット」の中で29番目に優れた曲に挙げた。[ 51 ]この曲は、ジャンルの「主流時代」におけるエモソング15選にも選ばれた。[ 52 ]

ツーリング

アルバム発売後まもなく、ブランド・ニューは2003年7月にモニーンザ・ビューティフル・ミステイクセンシズ・フェイルのサポートを受けて米国ツアーを行ったが、アルバム発売前にチケットが発売され、いくつかの公演は完売した。[ 53 ]アルバム発売後、ブランド・ニューは2003年のワープド・ツアーで40を超えるバンドのうちの1つとなり、7月23日からツアー終了の8月10日まで演奏した。[ 16 ] [ 18 ]ワープド・ツアー後、バンドは8月にダッシュボード・コンフェッショナルの米国公演のオープニングを務めた。[ 18 ]ブランド・ニューは2003年後半、ホット・ロッド・サーキットアイズリーのサポートを受けて別のツアーでヘッドライナーを務めた。[ 54 ]

2004年1月、ブランド・ニューはストレイライト・ランとモニーンのサポートを受け、初のイギリスツアーでヘッドライナーを務めた。 [ 55 ] 2004年3月、ブランド・ニューはオーストラリアでのアリーナツアーでブリンク182のサポートを務めた。[ 56 ] 2004年5月、ブランド・ニューはイギリスに戻り、インキュバスのアリーナツアーでサポートを務めた。[ 56 ]

遺産

AbsolutePunkの創設者ジェイソン・テイトは、「彼らが『Deja』をリリースした時、それは当時のシーンを完全に変えるアルバムだった。人々が聴いていたもの、作られていたもの。まるでスタイルの転換のようだった。あまりにも素晴らしかったので、文字通り一夜にしてバンドがそれを真似し、次のバージョンを作る必要に迫られた」と述べている。[ 35 ] NMEは「カバーの孤独な宇宙飛行士がすべてを物語っていた…ジェシー・レイシーと仲間たちが2003年に発表した魂の浄化は、パンクでモリッシー的な孤独についてのエッセイだった」と評した。[ 50 ]ローリングストーン誌は、このアルバムのレガシーを「デビュー作の抑圧されたエネルギーを捨て去り、レイシーの辛辣な歌詞を引き立てる、ムーディーでテクスチャーのある洞窟のようなナンバーを披露した瞬間」と評した。[ 13 ]

フォール・アウト・ボーイの主要な作詞家ピート・ウェンツは、リリース後に『Deja Entendu』について「これは音楽の未来だ。フォール・アウト・ボーイはそこを目指す」と語った。 『The Academy Is...』のベーシスト、アダム・シスカは2023年のインタビューで、このアルバムがエモに与えた影響について「『Deja』がリリースされたとき、何もかもが変わった。どのバンドも、この知的な詩的な歌詞、東海岸の詩のようなもの、そして長い曲名を目指し始めたんだ」と述べている。 『 Your Favorite Weapon』時代にブランド・ニューとツアーをしていた『Thursday』のリードシンガー、ジェフ・リックリーは、 『Deja Entendu』が同じバンドによってリリースされたとは信じておらず、彼らを「ただのポップパンクバンド」と切り捨てていた。[ 35 ]

『デジャ・エンテンドゥ』の衝撃的な成功を目の当たりにしたレイシーは、それを超えなければならないというプレッシャーに押しつぶされそうになり、バンドの次作をレコーディングすることになった。「『デジャ・エンテンドゥ』が誰にとっても『ラブレス』にならないことを願っている。そうなったら本当に残念だ。だって、それを聴く人が、僕たちがさらに良くなる可能性を捨て去ってしまうことになるからね」と彼は2005年に語っている。[ 23 ]

トラックリスト

すべての歌詞はJesse Laceyによって書かれ、すべての音楽は特に記載がない限り Jesse Lacey によって作曲されています。

スタンダードエディション
いいえ。タイトルライター長さ
1.「タウトゥ」 1:42
2.シック・トランジット・グロリア…栄光は消え去るヴィンセント・アカルディ、ジェシー・レイシー3:06
3.「スピンライトの下でゲームをプレイします」 3:57
4.「わかったよ、君を信じてるよ、でも僕のトミーガンは信じてない」 5時35分
5.誰も知らない静かなものアッカーディ、レイシー4:01
6.「自分のシュートをブロックした少年」 4:39
7.「ジョーズ テーマ スイミング」アッカーディ、レイシー4:34
8.「私 vs. マラドーナ vs. エルヴィス」アッカーディ、レイシー5:19
9.「ゲルニカ」アッカーディ、レイシー3:23
10.「もし私が注目を必要としたら、死ぬだけでいいと知っていてよかった」 7時00分
11.「Crack the Skyをプレイ」 5:27
全長:48:47
日本盤ボーナストラック
いいえ。タイトル長さ
12.「自分のシュートをブロックした少年」(アコースティック・バージョン)5:03

人事

チャート

チャート(2003~2004年) ピーク位置
オーストラリアン・ヒットシーカーズ・アルバム(ARIA[ 57 ]16
カナダのアルバムニールセンサウンドスキャン[ 58 ]75
イギリスのアルバムOCC[ 59 ]105
イギリスのロック&メタルアルバムOCC[ 60 ]11
米国ビルボード200 [ 61 ]63
チャート(2007年) ピーク位置
イギリス・インディペンデント・アルバムOCC[ 62 ]デジャ・エンテンドゥ/ユア・フェイバリット・ウェポン28
チャート(2015年) ピーク位置
イギリス・インディペンデント・アルバムOCC[ 63 ]36
米国トップ・テイストメー​​カー・アルバムビルボード[ 64 ]8
アメリカのレコードアルバムビルボード[ 65 ]3

認定資格

地域 認証認定ユニット数/販売数
アメリカ合衆国(RIAA[ 66 ]50万^

^出荷数は認証のみに基づいています。

参考文献

引用

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出典

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