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政治漫画(または風刺漫画)は、著名人を風刺的に描き、作家自身の意見を表明する漫画です。このような漫画を描く作家は、風刺漫画家と呼ばれます。彼らは通常、芸術的な技巧、誇張表現、風刺を組み合わせ、権威に疑問を投げかけたり、腐敗、政治的暴力、その他の社会問題に注意を喚起したりします。[ 2 ] [ 3 ]
18世紀後半にイギリスで生まれた政治漫画は、ジェームズ・ギルレイ[ 4 ]によって開拓されました。しかし、当時イギリスで繁栄していた業界において、ギルレイをはじめとする漫画家たちは、印刷所で個々の作品として販売していました。1841年に創刊されたイギリスの定期刊行物『パンチ』は、掲載する政治漫画を「カートゥーン」と呼び、これがこの用語の普及につながりました。

イギリスにおける政治風刺画の先駆けとされているのは、絵画風刺である。ジョン・J・リチェッティは著書『ケンブリッジ大学イギリス文学史 1660-1780』の中で、「イギリスの風刺画は、ホガースの『南海計画の象徴的版画』に始まる」と述べている。[ 7 ] [ 8 ]ウィリアム・ホガースの絵画は、社会批判と一連の芸術的情景を組み合わせた。彼の風刺の標的として頻繁に挙げられたのは、18世紀初頭のイギリス政治の腐敗であった。初期の風刺作品の一つに『南海計画の象徴的版画』( 1721年頃)がある。これは、多くのイギリス人が巨額の損失を被った、南海泡沫事件として知られる1720年の株価大暴落を描いたものである。 [ 9 ]
彼の作品には、1732年から1733年にかけての代表作である『放蕩者の生涯』 (1734年に版画化) に見られるように、強い道徳的要素が含まれていることが多かった。この作品は8枚の絵で構成され、裕福な商人の息子であるトム・レイクウェルの無謀な生活を描いている。彼は贅沢な暮らし、売春婦のサービス、ギャンブルに全財産を費やし、最終的にベスレム王立病院で生涯を終える。[ 10 ]
しかし、彼の作品は政治的な色合いがわずかに残っており、主に芸術的価値で評価されていました。初代タウンゼント侯爵ジョージ・タウンゼントは、 1750年代に、あからさまに政治的な風刺画やカリカチュアを初めて制作しました。[ 8 ] [ 11 ]
風刺漫画は18世紀後半、特にフランス革命の頃のイギリスで発展し始めた。その指導はともにロンドン出身のジェームズ・ギルレイとトーマス・ローランドソンという偉大な推進者たちによるものだった。ギルレイは風刺漫画を風刺や戯画に用いることを模索し、政治漫画の父と呼ばれている。[ 4 ]国王や首相、将軍たちを責め立てるギルレイの風刺の多くはジョージ3世に向けられており、彼をうぬぼれた道化者として描いている。一方、彼の作品の大半はフランス革命とナポレオンの野心を嘲笑することに捧げられている。[ 4 ]ギルレイが生きた時代は、特に戯画の一大流派の成長に恵まれた時代だった。党派間の抗争が激しく、少なからぬ激しさで繰り広げられ、両陣営の人物像が自由に描かれていた。ギルレイの比類のない機知とユーモア、人生に対する知識、豊富な資源、滑稽さに対する鋭い感覚、そして実行の美しさは、すぐに彼に風刺画家として第一の地位を与えた。[ 12 ]
ジョージ・クルックシャンクは、ギルレイの後継時代(1820年代~1840年代)を代表する風刺画家となった。初期のキャリアは、大衆誌にイギリスの社会生活を風刺的に描いたことで有名だった。王室や有力政治家を攻撃する政治風刺画で悪名を馳せ、1820年には「いかなる不道徳な状況においても国王陛下(ジョージ4世)を風刺しないよう」という条件で賄賂を受け取った。彼の作品には、1790年頃からギルレイやローランドソンといった他のイギリス風刺画家と共同で創作された、ジョン・ブルという名のイギリスの擬人化作品も含まれている。 [ 13 ]


風刺漫画の芸術は、1841年にヘンリー・メイヒューと版画家のエベネザー・ランデルズによって創刊されたイギリスの定期刊行物『パンチ』の創刊によってさらに発展しました(それ以前に風刺漫画を掲載していた雑誌は、1830年から発行されていた『マンスリー・シート・オブ・カリカチュアズ』で、『パンチ』に大きな影響を与えました)。[ 14 ] 1842年にブラッドベリー・アンド・エヴァンスが『パンチ』を買収し、彼らは当時新たに発展しつつあった大量印刷技術を活用して、『パンチ』を卓越した国家機関へと成長させました。漫画を指す「カートゥーン」という用語をこの雑誌が1843年に作り出しました。国会議事堂が壁画で飾られることになり、壁画用の「カルトン」が一般公開されました。当時、「カートゥーン」という言葉は、大きなボール紙(イタリア語でカルトーネ)に描かれた完成した下絵を意味していました。 『パンチ』はユーモラスにもこの用語を政治風刺漫画の意味で利用し、この漫画の人気によってこの用語は広く使われるようになりました。[ 15 ]
1840年代から1850年代にかけて『パンチ』誌に作品を発表した作家には、ジョン・リーチ、リチャード・ドイル、ジョン・テニエル、チャールズ・キーンなどがいた。このグループは後に「パンチ・ブラザーフッド」として知られるようになり、チャールズ・ディケンズもこのグループに含まれていた。ディケンズは1843年にチャップマン・アンド・ホール社を離れ、ブラッドベリ・アンド・エヴァンス社に加わった。 『パンチ』誌の作家やアーティストは、ディケンズが『ハウスホールド・ワーズ』誌を離れたことを受けて創刊された、ブラッドベリ・アンド・エヴァンス社の別の文芸誌『ワンス・ア・ウィーク』(1859年創刊)にも寄稿していた。
1850年代から60年代にかけて最も多作で影響力のあった漫画家は、パンチ誌の主任漫画家であったジョン・テニエルである。彼は肉体の戯画と表現の芸術を完成し、それは今日までほとんど変わっていない。50年以上にわたり、彼は同僚の漫画家ジョン・リーチと共に、この時期に起こった国の大きな変化の確固たる社会の証人であった。この雑誌は一般大衆の気分を忠実に捉え、1857年、インド大反乱とそれに続く大衆の怒りを受けて、パンチ誌は『テニエルの正義』や『ベンガル虎に対するイギリスのライオンの復讐』といった復讐心に燃えるイラストを掲載した。

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19世紀半ばまでに、多くの国の主要な政治新聞は、当時の政治に対する発行者の意見を表現するためにデザインされた風刺画を掲載していました。最も成功した人物の一人はニューヨーク市のトーマス・ナストで、彼は南北戦争とレコンストラクション時代の主要な政治問題にドイツの写実的な描画技法を取り入れました。ナストは、ニューヨーク市におけるボス・ツイードの政治組織の犯罪的性質を攻撃した160点の社説風刺画で最もよく知られています。アメリカの美術史家アルバート・ボイムは次のように主張しています。
政治風刺漫画家として、トーマス・ナストは19世紀の他のどの芸術家よりも大きな影響力を発揮しました。彼は大胆さと機知で多くの観客を魅了しただけでなく、その視覚的想像力の力によって、観客を幾度となく自らの立場へと導いたのです。[ 16 ]
リンカーンとグラントは共に、彼の功績を認めており、熱心な民政改革者として、ニューヨーク市から数百万ドルを詐取した腐敗したツイード団の壊滅に貢献した。実際、彼がアメリカの公共生活に与えた影響は計り知れず、1864年から1884年にかけて行われたすべての大統領選挙の結果に深く影響を与えた。[ 17 ]
著名な風刺漫画としては、アメリカ植民地における団結の必要性を訴えたベンジャミン・フランクリンの『団結せよ、さもなくば死す』(1754年)、カールスバッド布告によるドイツの大学に対する監視と検閲への反応として描かれた『思想家クラブ』 (1819年)、そしてアドルフ・ヒトラー率いるドイツの再軍備を描いたE・H・シェパードの『グースステップ』(1936年)などが挙げられます。『グースステップ』は、イギリスの雑誌『パンチ』に初掲載された数々の著名な風刺漫画の一つです。
風刺漫画をアーカイブ化し、文書化する機関としては、米国の政治グラフィックス研究センター[ 18 ]や英国の英国漫画アーカイブ[ 19 ]などがある。
風刺漫画と風刺漫画家は、風刺漫画部門のピューリッツァー賞(1922年以降、米国の漫画家を対象に)や英国プレス賞の「年間最優秀漫画家賞」 など、数多くの賞によって表彰されています。
政治風刺画は多くの新聞の社説面に掲載されることが一般的ですが、ギャリー・トルドーの『ドゥーンズベリー』のように、ごく一部の作品は通常のコミック・ストリップ面に掲載されることもあります。多くの風刺画家は、複雑な政治情勢を描写するために視覚的な比喩や風刺画を用い、ユーモラスで感情的な描写で時事問題を要約しています。
イスラエルの漫画『ドライ・ボーンズ』の作者、ヤコブ・キルシェンは、自分の漫画は読者を笑わせ、警戒心を解き、自分と同じ視点で物事を見るようにすることを目的としていると述べている。あるインタビューで、彼は漫画家としての目標を「怒らせるのではなく、誘惑すること」と定義した。[ 20 ]
現代の政治漫画は、アンクル・サム、民主党のロバ、共和党の象といった伝統的な視覚的メタファーやシンボルを軸に構築されることが多い。また、コミック・ストリップ形式で直線的なストーリーを描いた 『ドゥーンズベリー』のように、テキストやストーリーラインを強調するアプローチもある。
漫画は、特定の理解の枠組みを通して、政治的理解を深め、出来事の再概念化を促すという、政治コミュニケーションにおける大きな可能性を秘めている。マテウスの分析は、「二重基準論は実際には国境を越えた文脈にも適用可能であることを示唆しているようだ。これは、政治とビジネスの枠組みが一国に限定されるものではなく、現代社会における政治的世界観を反映している可能性があることを意味する。二重基準の観点から見ると、カナダの政治漫画家とポルトガルの政治漫画家が政治とビジネスを評価する方法に根本的な違いはない」と述べている。この記事は、すべての政治漫画がこの種の二重基準に基づいているとは述べていないが、政治漫画における二重基準論は、他の枠組みの中でも頻繁に見られる枠組みの一つである可能性を示唆している。[ 21 ]
政治風刺画は、一般的に無関係な二つの出来事を不自然に結びつけることでユーモラスな効果を生み出します。ユーモアは人々の政治的な怒りを和らげる効果があり、有益な効果をもたらします。また、このような風刺画は現実の生活や政治を反映しており、世間の目に触れないまま、無関係な提案で取引が行われることも少なくありません。
ポケット漫画とは、一般的に時事的な政治的ギャグやジョークで構成され、1コマ1段の漫画形式である。1939年、デイリー・エクスプレス紙でオズバート・ランカスターによって導入された。[ 22 ] 2005年、ガーディアン紙は同紙のポケット漫画家デイビッド・オースティンの訃報を掲載し、「新聞の読者は、毎朝彼らを襲う災難や苦難がまだ終焉ではないことを本能的に確信するために、ポケット漫画に目を向ける。ニュースを横目で見て、その不条理さを浮き彫りにすることで、ポケット漫画家は、まさに希望の光とまでは言えないまでも、少なくとも一筋の希望を与えてくれる」と述べている。[ 23 ]
風刺漫画は時に論争を引き起こす。[ 24 ]例としては、ユランズ・ポステン紙のムハンマド風刺漫画論争、シャルリー・エブド銃撃事件(イスラム教関連の風刺漫画の掲載に起因する)、そして2007年のバングラデシュ風刺漫画論争が挙げられる。ここに挙げた3つの事例はすべて、イスラム教の預言者ムハンマドの描写に関するものであり、多くのイスラム教徒はこれを冒涜的だと捉えた。
名誉毀損訴訟は稀である。英国では、1世紀以上ぶりに漫画家に対する訴訟が勝訴したのは1921年で、全国鉄道員組合(NUR)の指導者J・H・トーマスが英国共産党の機関誌を相手取って名誉毀損訴訟を起こした。トーマスは、ロックアウトされた炭鉱労働組合を裏切ったとされる「ブラック・フライデー」の出来事を描いた漫画と文章によって名誉毀損されたと主張した。トーマスは勝訴し、名誉を回復した。[ 25 ]