| ダークキャバレー | |
|---|---|
| その他の名前 | パンクキャバレー |
| 文体の起源 | |
| 文化的起源 | 1970年代~1990年代、西ヨーロッパと中央ヨーロッパ |
| その他のトピック | |
ダークキャバレーは、バーレスク、ボードビル、ワイマール時代のキャバレーの美学を取り入れた音楽ジャンルで、一般的にはロックミュージックに起源を持つグループによって演奏されます。
このジャンルの起源は、1930年代のワイマール共和国でベルトルト・ブレヒトとクルト・ヴァイルが行った実験的なキャバレーと、ドアーズなどの1960年代のロックバンドへの影響に遡る。1970年代には、 スティーヴ・ハーレーとコックニー・レベルの『The Human Menagerie 』 (1973年)やニコの『The End...』(1974年)により、ダーク・キャバレーというジャンルが形成され始めた。1980年代には、マーク・アーモンド、ヴァージン・プルーンズ、ニーナ・ハーゲン、セックス・ギャング・チルドレンなど、ポストパンク、ニューウェイヴ、ゴシック・ロックに起源を持つグループがこのジャンルを取り入れた。これらの異なるジャンルの形態は、1990年代にタイガー・リリーズやロズ・ウィリアムズ、ジタン・デモンの『Dream Home Heartache』 (1995年)の作品を通じて、大部分が体系化された。この10年間にネオ・バーレスク運動が始まり、2000年代にはドレスデン・ドールズ、ワールド/インフェルノ・フレンドシップ・ソサエティ、ジル・トレイシー、カッツェンジャマー・カバレットといったアーティストが主流の注目を集めるようになりました。この時期、このジャンルはインディーロックやエモポップの著名なグループにも影響を与えました。
2019年のニューヨーク・タイムズの記事で、作家のクリストファー・R・ウェインガルテンは「キャバレー・パンクへの旅は、ベルトルト・ブレヒトとクルト・ヴァイルの作品から始まる」と述べた。二人の作品は、ワイマール時代のキャバレーと、イギリスのポップミュージック、アメリカのジャズ、そして社会主義的なテーマの要素を融合させた。ウェインガルテンは特に、ロッテ・レーニャが演奏した「アラバマ・ソング」(1930年)と、 1967年にロックバンドのドアーズがカバーした曲を、注目すべき先駆者として挙げた。さらに、1972年の映画『キャバレー』におけるキャバレーのパフォーマンスに対するダークでシニカルな解釈は、ダーク・キャバレーの先駆けとなった。[ 2 ]
学者のニコラエ・スフェチュは著書『ザ・ミュージック・サウンド』の中で、ダーク・キャバレーの起源をドイツのミュージシャン、ニコの1974年のアルバム『ジ・エンド...』とその収録曲「ユー・フォーゴット・トゥ・アンサー」と「シークレット・サイド」に求めている。[ 3 ]デイブ・トンプソンによるオールミュージックのレビューでは、スティーヴ・ハーレー&コックニー・レベルによる1973年のアルバム『ヒューマン・メナジェリー』もダーク・キャバレーとして挙げられている。[ 4 ]そして『ザ・サイコモド』。[ 5 ]その後、このスタイルはマーク・アーモンド、ヴァージン・プルーンズ、ニーナ・ハーゲンにも取り入れられた。[ 3 ]セックス・ギャング・チルドレンも、1980年代初頭の不気味なゴシック・ロック・サウンドにキャバレーの要素を取り入れた。[ 6 ]
現在ではダーク・キャバレーと形容されるようなスタイルを主に、あるいはもっぱら用いて演奏していた最初期のバンドの一つが、1989年にロンドンで結成されたタイガー・リリーズである。1980年代には、ファッシネイティング・アイーダやキット・アンド・ザ・ウィドウといったロンドンを拠点とするバンドによって風刺的なキャバレーが復活・普及したが、タイガー・リリーズは冒涜、売春、獣姦といったテーマを楽曲に取り入れ、マーティン・ジャックがファルセット・ヴォイスによる威嚇的な歌唱を披露した。[ 7 ]ロズ・ウィリアムズとジタン・デモネ(共にクリスチャン・デスの元メンバー)によるコラボレーション作品『ドリーム・ホーム・ハートエイク』 (1995年)は、評論家から「キャバレー・ノワール」[ 8 ]または「グラム・キャバレー」[ 9 ]と評された。

1990年代後半には、ネオ・バーレスクの台頭があり、キャバレーへの関心が再燃し、シカゴのバーレスク・オーケストラ、アパートメント(1997-2005)などのパフォーマーが登場し、ゴシック・ベリーダンスが出現した。ブライアン・ヴィグリオーネは、バーレスク・パフォーマーとのコラボレーションがドレスデン・ドールズのルックスのインスピレーションになったと語った。[ 10 ] 2000年代までには、映画「ムーラン・ルージュ!」(2001年)、「ビッグ・フィッシュ」 (2003年) 、世にも不幸なできごとが大きな注目を集め、バーレスク・ダンサーのディタ・フォン・ティースの知名度が高まり、ビッグ・ブロヴァズ、ザ・キラーズ、モデスト・マウスなどのアーティストのミュージック・ビデオにバーレスクが取り入れられるなど、バーレスクは再び主流の関心を集めていた。[ 11 ]
ダーク・キャバレーが独自の音楽ムーブメントとして定着し始めたのは2000年代半ば頃で、特にプロジェクト・レコードが2005年に出したコンピレーション・アルバム『プロジェクト・プレゼンツ:ダーク・キャバレー』がこのジャンルを大きく普及させた。[ 12 ] [ 13 ]このアルバムには、ロズ・ウィリアムズが歌う『ドリーム・ホーム・ハートエイク』からの「フラワーズ」の他、ジル・トレイシーの「イーヴィル・ナイト・トゥゲザー」、レヴュー・ノワールの「サムタイムズ、サンシャイン」、ドレスデン・ドールズの「コイン・オペレイテッド・ボーイ」などが収録されている。アマンダ・パーマーとブライアン・ヴィグリオーネによって2000年に結成されたドレスデン・ドールズは、自らの音楽を「ブレヒト風パンク・キャバレー」と表現したが、これはメディアからゴスとレッテルを貼られるのを避ける意味もあって、2003年初頭にアマンダ・パーマーが作った造語である。[ 14 ] しかし、その音楽スタイルと白塗りの化粧と時代物の衣装という外見で、ドレスデン・ドールズとそのファンは、新たに出現したダーク・キャバレーというジャンルで最も容易に認識される存在となり、最も主流の注目を集めた。[ 15 ]バンドの人気により、このジャンルの先行アーティスト、すなわちタイガー・リリーズやワールド/インフェルノ・フレンドシップ・ソサエティへの関心が高まり、[ 2 ]フランスのカッツェンヤマー・カバレットやオーストリアのレイ・チャイルディッシュなどのバンドは、自分たちや自分たちのパフォーマンスをダーク・キャバレーとして分類し始めた。[ 16 ]この頃、ダーク・キャバレーの要素は、マイ・ケミカル・ロマンスやパニック!アット・ザ・ディスコなどのエモ・ポップ・ミュージックの実践者にも取り入れられ始めた。[ 2 ]
現代のダーク・キャバレーというジャンルの最も初期の段階は、おそらくニコがアルバム『The End』をリリースした1974年に遡る。彼女の曲「You Forgot To Answer」と「Secret Side」は、後に到来するダーク・キャバレー・サウンドをはるかに先取りしていた。マーク・アーモンドもこの方向性に初期から貢献していた。ヴァージン・プルーンズは時折このサウンドの境界を越え、ニーナ・ハーゲンのパンク・オペラ・スタイルはさらにそれに接近した。
セックス・ギャング・チルドレンは、今やゴスのゴッドファーザーと称されています。シンガーのアンディ・セックス・ギャングは、他のメンバーと同様に、ドイツのキャバレーとオカルトに強い関心を抱いています。デビューアルバム『Naked』は、
ハマー
スミスのクラレンデン・ボールルームでのライブ音源で、1982年にカセットテープでのみ録音されました。セックス・ギャング・チルドレンは、死後の世界からやってきたような、不気味で恐ろしい音楽を演奏します。彼らはそれをメディアで「ダーク・キャバレー」と呼ぶことが多いのです。
ダーク・キャバレー
:キャバレーとバーレスクの演劇的要素をパンクやゴス的な音楽スタイルと融合させたリバイバル。ドレスデン・ドールズによく見られる。2005年のコンピレーション・アルバム『Projekt Presents: A Dark Cabaret』によって広く知られるようになった。