サンタナ（バンド）

サンタナ
1971 年の「クラシック」ラインナップ。左から右へ: ニール・ショーン、グレッグ・ローリー、マイケル・シュリーブ、マイケル・カラベロ、デヴィッド・ブラウン、カルロス・サンタナ、ホセ・「チェピート」・エリアス。
1971 年の「クラシック」ラインナップ。左から、ニール・ショーン、グレッグ・ローリー、マイケル・シュリーブ、マイケル・カラベロ、デビッド・ブラウン、カルロス・サンタナ、ホセ・「チェピート」・エリアス。
背景情報
別名サンタナ・ブルース・バンド（1966–1967）
起源サンフランシスコ、カリフォルニア州、米国
ジャンル
活動年数1966年～現在
ラベル
メンバー
過去のメンバー
 
Webサイトサンタナ.com

サンタナは、1966年にカリフォルニア州サンフランシスコでメキシコ生まれのアメリカ人ギタリスト、カルロス・サンタナによって結成されたアメリカのロックバンドです。[ 10 ]バンドはこれまで様々なレコーディングやパフォーマンスのラインナップを経てきましたが、サンタナは唯一の継続メンバーです。コロムビアレコードと契約した後、 1969年のウッドストックフェスティバルに出演したことでバンドの知名度が上がり、批評家から絶賛され商業的にも成功したアルバム、サンタナ（1969年）、アブラクサス（1970年）、サンタナIII （1971年）をレコーディングしました。これらは、オルガン奏者兼リードボーカルのグレッグ・ローリー、パーカッショニストのホセ・「チェピート」・エリアスとマイケル・カラベロ、ドラマーのマイケル・シュリーブ、ベーシストのデビッド・ブラウンからなるグループの「クラシック」ラインナップでレコーディングされました。この時期のヒット曲には、「Evil Ways」（1970年）、「Black Magic Woman」（1970年）、「Oye Como Va」（1971年）やインストゥルメンタルの「Samba Pa Ti」（1973年）などがある。

1972年にメンバー構成と音楽の方向性が変更された後、バンドは『Caravanserai』（1972年）、『Welcome』（1973年）、『Borboletta』 （1974年）でジャズ・フュージョンの要素を試した。18枚目のアルバム『Supernatural』（1999年）では、ビルボード・ホット100で1位を獲得したシングル「Smooth」（ロブ・トーマスをフィーチャー）と「Maria Maria」（ザ・プロダクトG&Bをフィーチャー）を収録し、批評的にも商業的にも新たな成功を収めた。アルバムは11カ国でチャート1位を獲得し、米国で1,200万枚を売り上げた。第42回グラミー賞ではマイケル・ジャクソンと並ぶ記録となる8つのグラミー賞、ラテン・グラミー賞では3つのグラミー賞を受賞した。[ 11 ] 2014年、2000年に亡くなったブラウンと、参加に招待されなかったエリアス[1]を除く「クラシック」ラインナップが、サンタナIVアルバム（2016年）とツアーのために再結成した。

サンタナは史上最も売れたグループの一つで、アメリカ国内で4,700万枚以上の認定レコードが売れ、世界中で推定1億枚売れた。[ 12 ] [ 13 ]ディスコグラフィーには25枚のスタジオアルバムが含まれており、そのうち14枚がアメリカのトップ10にランクインした。1998年、サンタナ、ローリー、カラベロ、シュリーブ、ブラウン、エリアスのラインナップはロックの殿堂入りを果たした。[ 14 ]

歴史

1966年～1972年：形成と躍進

1966年、メキシコ生まれのアメリカ人ミュージシャン、カルロス・サンタナはサンフランシスコのヒッピーとカウンターカルチャー運動を発見し、「この新しい波の一部になりたい」と思った。[ 15 ]同年後半、彼は自身のバンドを結成し始めた。最初のメンバーは、ベースのセルジオ・「ガス」・ロドリゲス、ドラムのダニー・ハロ、パーカッションのマイケル・カラベロだった。1967年1月、4人はコンサートプロモーターのビル・グラハムのオーディションを受け、フィルモア・オーディトリアムでポール・バターフィールド・ブルース・バンドとチャールズ・ロイド・カルテットと共演し、サンタナ・ブルース・バンドと名乗った。[ 16 ] 1ヶ月以内に、グループはギターとボーカルのトム・フレイザーが加わり、さらにグレッグ・ローリーがオルガンとボーカルで加わった。[ 15 ]しかし、カルロスが結核で入院したため、バンドは数週間活動を休止した。 1967年6月、ザ・フーとローディング・ゾーンの前座公演にメンバーの一部が遅刻したため、グラハムはフィルモアでの公演を中止した。この事件をきっかけにカルロスは、ロリーをメンバーに加えつつ、新たに熱心なミュージシャンを招聘した。[ 15 ]年末までに、バンドはサンタナという略称に変更された。1969年初頭まで、パーカッションのマーカス・マローンがバンドに加わっていたが、彼は過失致死罪で有罪判決を受け、バンドを脱退した。[ 15 ]

1968年後半、グレイトフル・デッドのオープニング・オーディションに成功し、グループはコロンビア・レコードとレコード契約を結んだ。バンドはコロンビアとアトランティック・レコードの興味を引き、両レーベルでオーディションが企画されたが、カルロスはマイルス・デイヴィスやボブ・ディランと同じレーベルに所属したかったため、アトランティックでの演奏を拒否した。[ 17 ] 12月、サンタナはフィルモアで一連のコンサートを行い、企画されていたライブ・アルバム用に録音された。伝記作家のサイモン・レングは、このコンサートでサンタナがブルースとR&Bのルーツから離れ、アフロ・キューバンやジャズのナンバーをセットリストに加えた「サンタナ・サウンド」へと移行したと述べている。[ 18 ]何度かのメンバーチェンジを経て、1969年5月にサンタナ、ローリー、カラベロ、ベースのデイヴィッド・ブラウン、ドラムのマイケル・シュリーブ、パーカッションのホセ・「チェピート」・エリアスというメンバーでバンドは安定し、「クラシック」メンバーとして知られるようになった。[ 19 ]

サンタナはウッドストックに出演して有名になった

バンドは1969年5月にサンフランシスコでデビューアルバム『サンタナ』をレコーディングした。これは彼らにとって3度目のアルバムレコーディングであり、それ以前の試みはどれも期待通りの結果を生まなかった。セッションではピアノにアルベルト・ジャンキントが参加し、楽曲のアレンジも手伝った。彼はすぐにバンドの最大の問題点、ソロパートが長すぎることに気づいた。 [ 20 ]グラハムも同意し、長々としたジャムセッションはカットして曲作りを始めるべきだとアドバイスした。また、ウィリー・ボボの「イーヴィル・ウェイズ」をバンドに聴かせ、彼ら自身のバージョンをレコーディングすることを提案した。[ 20 ]アルバムのレコーディングに伴い、グラハムはサンタナがクロスビー、スティルス、ナッシュの前座として中西部をツアーする手配をし、これによりバンドの知名度は西海岸以外にも広がった。[ 21 ]この頃、グラハムは来たるウッドストック・フェスティバルの運営を手伝うよう依頼されており、サンタナを出演者に挙げるという条件でプロモーションを引き受けた。グラハムは粘り強く交渉し、バンドは2日目の8月16日の午後に45分のセットを2,500ドルで割り当てられた。[ 22 ]このパフォーマンスでバンドは国際的に有名になり、 8月30日にリリースされた『サンタナ』は、米国ビルボード200で最高4位を記録した。最初のシングル「ジンゴ」に続いた「イーヴィル・ウェイズ」は、ビルボードホット100で最高9位を記録した。1969年10月、グラハムはサンタナをゴールドラッシュ・ロック・ミュージック・フェスティバルとエド・サリバン・ショーに出演させ、バンドの全国的な知名度をさらに高めた。[ 21 ] [ 23 ] 1969年11月、サンタナはニュージャージー州ニュープロビデンスのニュープロビデンス高校で公演を行った。

1970年4月、サンタナはスタジオに戻り、2枚目のアルバム『アブラクサス』をレコーディングした。[ 24 ]フリートウッド・マックの「ブラック・マジック・ウーマン」のリワークがハイライトとなったこのアルバムは、米国ビルボードホット100で最高4位を記録し、1970年9月にリリースされ、米国ビルボード200で1位にまで上昇した。

1971年になっても、グループはまだ強い音楽的方向性を維持するのに苦労していた。[ 19 ] 1月から7月にかけて、彼らはサンタナIIIをレコーディングした。1971年9月にリリースされたこのアルバムは、米国のビルボード200で1位にも達した。バンドの人気の絶頂期にあったこのアルバムは、ウッドストック時代の定番ラインナップをフィーチャーした最後のアルバムとなった。サンタナは、不必要な内部の不満が多く、マネージメントの問題が問題の一因となり、グラハムの解雇につながったと説明した。[ 19 ]その年、彼らはガーナの14回目の独立記念日を記念してアクラでコンサートを行った。コンサートは映画化され、 「ソウル・トゥ・ソウル」として劇場で公開された。[ 25 ] 1971年9月のサンタナIIIツアーが始まる直前に、カルロスがカラベロにグループを脱退するよう求め、さもなければカルロス自身が脱退すると、事態は頂点に達した。バンドはカルロス抜きでツアーを開始し、観客からはギタリストへの歓声が上がった。数回のギグの後、カルロスはバンドに復帰したが、カラベロ、エリアス、そしてマネージャー兼プロモーターのスタン・マーカムが脱退しており、パーカッショニストなしで演奏せざるを得なかった。バンドのライブを見て、ジェームズ・「ミンゴ」・ルイスが臨時の代役として急遽招聘された。[ 26 ] 1971年12月、ペルーのリマで行われたサンタナのギグは更なる混乱を招いた。暴動が勃発し、機材が没収され、バンドは国外追放されたのだ。この事件はカルロスにとって警鐘となり、「この狂気に終止符を打つ」と決意した。[ 26 ]

1972年、サンタナは、この頃までにジャズ・フュージョンを模索していたマイルス・デイヴィス、ジョン・コルトレーン、ジョー・ザヴィヌルの音楽にますます影響を受けるようになっていた。 [ 19 ] 4枚目のアルバム『キャラヴァンセライ』（1972年）では、何度もメンバーチェンジが行われた。ベースのデイヴィッド・ブラウンはレコーディングが始まる前の1971年に脱退し、ダグ・ラウチとトム・ラトリーに交代した。カラベロの代わりにアルマンド・ペラザとミンゴ・ルイスの2人のパーカッショニストが参加した。ローリーは数曲でトム・コスターに交代した。 『キャラヴァンセライ』はアメリカで初登場8位となった。

1973–1979: 実験と統合

1973年のカルロス・サンタナ

『キャラヴァンセライ』の13ヶ月後、サンタナは『ウェルカム』をリリースした。『ウェルカム』は、4作連続でゴールドディスク認定を獲得した最初のアルバムとなった。それ以前の4作はいずれも少なくともプラチナディスクを獲得していた。このアルバムはビルボード200で最高25位に終わり、バンドのキャリアの中で最低の記録となった。その後の数枚のアルバムは、以前の作品よりも実験的なスタイルを採用しており、『ボルボレッタ』に始まる。『ボルボレッタ』は、アメリカのビルボードアルバムチャートで5位上昇したものの、前作よりも成績は低かったと言えるだろう。

1976年にリリースされた『アミーゴス』は、はるかに大きな成功を収めた。米国のチャートで10位に達し、フランス、オーストラリア、ニュージーランド、オーストリア、オランダでもトップ10入りを果たし、初期アルバムの成功を取り戻した。『フェスティバル』は同様の新たな成功は収めなかったが、1977年にリリースされた別のヒットアルバム『ムーンフラワー』が続いた。このアルバムは、米国でダブルプラチナを獲得し、1974年の『ボルボレッタ』以来初めて英国でトップ10入りを果たした、サンタナIII以来おそらく最も成功したアルバムとなった。このアルバムは、バンドのスタイルの転換が特徴的で、グループの初期の作品のより伝統的なサウンドからより強い影響を受けながらも、後期のアルバムの実験的なサウンドを維持していた。

続く2枚のアルバム『Inner Secrets』と『Marathon』は、それぞれ1978年と79年にリリースされ、バンドにとって更なる音楽的転換となった。1960年代後半から70年代の大半にかけての彼らの作品の特徴であったラテン風ロックから、よりアルバム重視の従来型のロックサウンドへと移行した。これらのアルバムは商業的には振るわなかったものの、アメリカではゴールドディスクを獲得した。『Marathon』では、1994年まで断続的にバンドに在籍することになるリードシンガー、アレックス・リガートウッドがデビューした。

1980～1997年: 商業的衰退と7年間の休止

1980年代はサンタナにとって比較的明るいスタートを切った。1981年のアルバム『Zebop!』はプラチナ・セールスを記録し、複数の国でトップ20入りを果たした。このアルバムは、より伝統的なロック・サウンドを継承していた。翌年、『Shangó』がリリースされた。このアルバムはゴールド・ディスクを獲得したものの、バンドの商業的成功は急激に衰退した。

バンドは続編のリリースまでさらに3年を要したが、これは彼らにとってこれまでで最も長い休止期間となった。1985年の『ビヨンド・アピアランス』は商業的には失敗に終わり、ゴールド認定も獲得できなかった。その後の3枚のアルバムも商業的には低迷を続け、最後のアルバムはビルボードのトップ100入りを逃した。この商業的窮地に陥る中、バンドは前例のない7年間のレコーディング休止を余儀なくされたが、ツアーは続けた。

1998–2001:スーパーナチュラルとロックの殿堂

1998年、サンタナはロックの殿堂入りを果たした。翌年、アルバム『スーパーナチュラル』（1999年）はビルボード200で初登場19位となり、18週間後に1位を獲得した。また、ロブ・トーマスとレコーディングした「スムース」と、ザ・プロダクトG&Bをフィーチャーした「マリア・マリア」の2枚のシングルも1位を獲得した。このアルバムはRIAAから15回プラチナ認定を受け、世界中で3000万枚を売り上げた。[ 27 ] [ 28 ]サンタナが以前に1位を獲得したアルバムは1971年の『サンタナIII』だった。ギネス世界記録によると、これは1位獲得アルバム間の最長のギャップである。[ 29 ] [ 30 ]

『スーパーナチュラル』は年間最優秀アルバム賞を含む8つのグラミー賞を受賞し、[ 31 ]ラテングラミー賞も3つ受賞した。[ 32 ]

2002年～2012年: 新たな成功への取り組み

2011年に演奏するサンタナ

『スーパーナチュラル』の続編は3年後にリリースされ、世界中のメディアやファンから大きな期待を集めました。2002年10月22日、『シャーマン』が全世界で発売されました。当初は好調なセールスを記録し（アメリカでは初週298,973枚）、ビルボード200で初登場1位を獲得しましたが、人気はすぐに衰え、チャートを下位に転落しました。それでも、アメリカではダブル・プラチナ・ディスクを獲得し、オーストラリアを含む他のいくつかの国でもプラチナ・ディスクを獲得しました。アルバムからの最初のシングル「The Game of Love 」は、ミシェル・ブランチのボーカルをフィーチャーしており、ホット100で5位にデビューしました。アルバムの次の4枚のシングルはほとんどの国でチャートインしませんでしたが、アレックス・バンドのボーカルをフィーチャーした最後のシングル「 Why Don't You & I 」は、ホット100で8位に達しました。音楽的には、このアルバムはグループにとってより伝統的なサウンドへの回帰であり、主にラテンロックをベースにしたサウンドでした。

彼らの新たな魅力が薄れ、さらに3年の待機期間を経て、2005年に『All That I Am』がリリースされた。このアルバムはビルボード200で2位でデビューしたが、国際的には低調で、すぐに人気を失った。 『Shaman』のラテンロックに影響を受けたサウンドの継続であるこのアルバムは、米国でゴールド認定を獲得した。レコーディングから5年間の休止を経て、別のスタジオアルバム『Guitar Heaven』（2010年）をリリースした。音楽的にはバンドにとって劇的な変化であり、その中核にははるかにヘビーなサウンドがあり、ヘビーメタルの影響が強く現れていた。ビルボード200で5位でデビューしたが、ゴールドステータスを獲得できず、バンドにとっては再び衰退期に入った。

2012年、彼らは『Shape Shifter』をリリースした。これは従来のラテンロックサウンドに立ち戻り、シングルカットされずにアルバム中心の作品となった。ビルボード200で初登場16位を記録した。

2013年～2020年: クラシックラインナップの再結成、コラソン、サンタナIV、アフリカスピークス

2013年2月、カルロス・サンタナは、1969年にウッドストックで共演したメンバーのほとんどを含む、クラシックなラインナップで再結成することを発表した。サンタナは、新曲をレコーディングする意図でグループを再結成したと述べた。再結成メンバーとして発表されたのは、1970年代初頭にバンドに在籍し、サンタナとリードギターを交換していたニール・ショーン、ドラマーのマイク・シュリーブ、そしてパーカッショニストのマイク・カラベロだ。サンタナは、過去2年間リンゴ・スターのオールスター・バンドで演奏していたローリーについて、「グレッグならきっとやってくれるだろう」と語った。 2013年2月、ローリーはRadio.comに対し、「再結成は、ただそれをまとめて、実行に移すだけの問題だ。私はやるよ。素晴らしいアイデアだと思う。人々は喜ぶだろうし、素晴らしいものになるだろう！」と語った。[ 33 ]

再結成アルバムのリリースに先立ち、2014年5月6日、当時のサンタナのメンバーは『Corazón』というタイトルの新しいスタジオアルバムをリリースした。2014年9月9日には、 2013年12月14日にメキシコのグアダラハラで行われたコンサートのライブアルバム（CD、DVD、Blu-ray）『Corazón – Live from Mexico: Live It to Believe It』がリリースされた。[ 34 ]

2016年4月15日、サンタナは1960年代後半から1970年代初頭にかけて活躍したカルロス・サンタナ（ギター、ボーカル）、グレッグ・ローリー（キーボード、リードボーカル）、ニール・ショーン（ギター、ボーカル）、マイケル・カラベロ（パーカッション）、マイケル・シュリーブ（ドラムス）というクラシックなラインナップを再結成した、待望のスタジオアルバム『サンタナIV』をリリースした。このアルバムは、1971年のマルチ・プラチナ・アルバム『サンタナIII』以来、45年ぶりの5人組によるレコーディングとなった。[ 35 ]『サンタナIV』からのファーストシングル「Anywhere You Want to Go」は、2016年2月5日にリリースされていた。[ 36 ]

再結成のきっかけは数年前、ショーンがカルロス・サンタナと共演することを提案したことに遡ります。サンタナはこのアイデアを気に入りながらも、後に「サンタナIV」と呼ばれる作品にローリー、シュリーブ、カラベロを起用することを提案しました。2013年に最初の作曲セッションとリハーサルが行われた後、グループは2014年から2015年にかけてレコーディングを行い、アフロラテンのリズム、高揚感のあるボーカル、ブルースとサイケデリックさを融合させたギターソロ、そして抑えきれないほど陽気なパーカッションワークなど、彼らの特徴的な要素をすべて融合させた16曲の新曲を収録しました。

「サンタナIV」チームについて、サンタナは次のように述べている。「魔法のようでした。無理に雰囲気を作ろうとする必要はありませんでした。素晴らしいものでした。そこから、人々がすぐにサンタナだと分かるような、曲とジャムセッションのバランスを考え出す必要がありました。」[ 37 ]サンタナIVには、バンドが作詞・作曲・プロデュースした16曲の新曲が収録されている。スタジオには「サンタナIV」の中心メンバーである現サンタナメンバーのカール・ペラッツォ（パーカッション）とベニー・リートフェルト（ベース）が参加し、ボーカリストのロナルド・アイズレーが2曲でゲスト参加している。

2016年10月21日、サンタナはイーグル・ロック・エンターテインメントより『Santana IV: Live at the House of Blues Las Vegas』をリリースした。これは、ネバダ州ラスベガス・ストリップにあるマンダレイ・ベイ・リゾート＆カジノのハウス・オブ・ブルースで2016年3月21日に行われたコンサートのライブアルバム（DVD/Blu-ray/2CD）である。

2019年1月初旬、サンタナはコンコード・レコードと契約し、[ 38 ] 1月下旬には5曲入りの新EP『In Search of Mona Lisa 』をリリースした。 [ 39 ]その前日には新シングル「Do You Remember Me」のビデオもリリースされた。[ 40 ] 2019年3月、バンドはリック・ルービンがプロデュースしたニュー・フルアルバム『Africa Speaks 』を6月7日にリリースする計画を発表した。 [ 41 ]

2019年はカルロス・サンタナのアルバム『スーパーナチュラル』発売20周年、そしてウッドストック公演50周年という節目の年でした。サンタナはハウス・オブ・ブルースで数年にわたるレジデンシー公演のヘッドライナーを務めました。バンドはウッドストック50（中止）[ 42 ]と、2019年8月にニューヨーク州ベセルで開催されたベセル・ウッズの50周年記念公演の両方でヘッドライナーを務める予定でした。[ 43 ]バンドは最新アルバムのプロモーションのため、2019年4月から11月までツアーを行いました。[ 44 ]

2021–2024:祝福と奇跡

2021年8月18日と20日には、サンタナの（当時の）次のニューアルバム『Blessings and Miracles 』からの1枚目と2枚目のシングルである「Move」と「She's Fire」がリリースされ、アルバムはBMG Entertainmentから2021年10月15日にリリースされることが発表された。

2025年～現在：センティエント

2025年2月21日、サンタナの新しいスタジオアルバムである『センティエント』が（キャンディッドレコード経由で）リリースされることが発表されました。このアルバムには、マイケルジャクソン、スモーキーロビンソン、マイルスデイビス、パオロルスティケッリ、ダリル"DMC"マクダニエルズ、シンディブラックマンサンタナなど、他のアーティストとのコラボレーションをフィーチャーした11曲の回顧録があり、[ 45 ]「ホワットエヴァーハプンズ」（マイケルジャクソンの最後のアルバム「インヴィンシブル」からのトラック）、「レットザギタープレイ」（ダリル"DMC"マクダニエルズをフィーチャーした「ブレッシングスアンドミラクルズ」からの「ソングフォーシンディ」のリワーク）やグラミー賞受賞曲「ブルースフォーサルバドール」などのリマスタートラック、そしてスモーキーロビンソンの「プリーズドントテイクユアラブ」と「コヒーレンス」（シンディブラックマンサンタナをフィーチャーしたトラック）、マイケルのインストゥルメンタルライブバージョンという3つの新曲が含まれています。ジャクソンの「ストレンジャー・イン・モスクワ」は、2012年にカルロスがナラダ・マイケル・ウォルデンのバンドのゲストとして参加して録音された。[ 46 ]アルバムは2025年3月28日にリリースされた。[ 47 ]

2025年4月16日、カリフォルニア州ハイランド（サンマヌエルのヤーマヴァ・リゾート＆カジノ）で、サンタナは（8日間の）ワンネス北米ツアーに乗り出し、2025年4月29日にテネシー州ナッシュビル（ザ・ピナクル）で終了した。[ 48 ]

2025年6月9日、ポーランドのウッチ（アトラスアリーナ）で、サンタナは（29日間の）ワンネスヨーロッパとイギリスツアー（2025年6月21日のイギリスロンドンのO2アリーナでのショー、 2025年7月26日から8月4日までのスペインでの7日間のレグを含む）に乗り出し、2025年8月11日のデンマークのコペンハーゲン（ロイヤルアリーナ）で終了する予定でした。 [ 48 ]

人事

サンタナはこれまで様々なレコーディングやパフォーマンスのラインナップを組んできたが、一貫しているメンバーはサンタナだけである。

現在のメンバー

サンタナの現在のメンバーは以下のとおりです。

画像 名前 活動年数 楽器 リリース貢献
カルロス・サンタナ1966年～現在
  • リードギター
  • ボーカル
  • パーカッション
すべてのリリース
ベニー・リートフェルト
  • 1990～1992年
  • 1997年～現在
ベース
カール・ペラッツォ 1991年～現在
  • パーカッション
  • ボーカル
Milagro（1992年）以降のすべてのリリース（ Live at the Fillmore 1968（1997年）、The Very Best of Santana – Live in 1968（2007年）、The Woodstock Experience（2009年）を除く）
アンディ・バルガス 2000年～現在
  • ボーカル
  • パーカッション
『オール・ザット・アイ・アム』（2005年）以降のすべてのリリース（『ザ・ベリー・ベスト・オブ・サンタナ - ライブ・イン・1968』（2007年）と『ザ・ウッドストック・エクスペリエンス』（2009年）を除く）
トミー・アンソニー2005年～現在
  • リズムギター
  • ボーカル
Guitar Heaven（2010年以降） のすべてのリリース
デビッド・K・マシューズ 2011年～現在 キーボード Corazón（2014）以降 のすべてのリリース
パオリ・メヒアス 2013年～現在 パーカッション
  • コラソン（2014）
  • コラソン：メキシコからのライブ - Live It To Believe It (2014)
シンディ・ブラックマン・サンタナ2015年～現在 ドラム
レイ・グリーン 2016年～現在
  • ボーカル
  • パーカッション
  • トロンボーン

クラシックラインナップ

カルロス・サンタナに加えて、バンドの初期の成功の定番ラインナップには以下のメンバーが含まれていました。[ 19 ] このラインナップは1998年にロックの殿堂入りを果たしました。 [ 14 ]

画像 名前 活動年数 楽器 リリース貢献
グレッグ・ロリー
  • 1966年から1972年
  • 2014～2016年
  • 器官
  • ピアノ
  • キーボード
  • リードボーカル
マイケル・カラベロ
  • 1966-1967
  • 1968～1971年
  • 2014～2016年
  • パーカッション
  • 追加のキーボード
  • ボーカル
デビッド・ブラウン
  • 1967–1971
  • 1974年～1976年（2000年死去）
ベース
ホセ・「チェピート」エリアス
  • 1969–1974
  • 1976–1977
  • 1988～1989年
  • パーカッション
  • ドラム
  • トランペット
マイケル・「マイク」・シュリーブ
  • 1969–1974
  • 2014～2016年
  • ドラム
  • パーカッション
  • 時折ボーカル

ディスコグラフィー

受賞とノミネート

サンタナは8つのグラミー賞と3つのラテングラミー賞を含む、数多くの賞を受賞している。[ 50 ]バンドは1998年にロックの殿堂入りを果たした。サンタナのアルバム3枚（ 1999年の『アブラクサス』、2012年のオリジナル『サンタナ』、 2025年の『スーパーナチュラル』）がグラミーの殿堂入りを果たしている。また、1曲（2001年の「Oye Como Va 」）がラテングラミーの殿堂入りを果たしている。

参考文献

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出典

  • レン、サイモン（2000年）『ソウル・サクリファイス：サンタナ物語』ファイアフライ出版、ISBN 978-0-946-71929-7。
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