ルーベン・カディッシュ
ルーベン・カディッシュ
生まれる（1913年1月29日）1913年1月29日
イリノイ州シカゴ
死亡1992年9月20日（1992年9月20日）（79歳）
ニューヨーク、ニューヨーク
配偶者バーバラ・ウィークス・カディッシュ
Webサイトルーベンカディッシュ.org

ルーベン・カディッシュ（1913年1月29日 - 1992年9月20日）は、彫刻家、素描家、壁画家、画家、版画家として活躍したアメリカの芸術家である。晩年にはニューヨーク市で美術史と彫刻の教師も務めた。

バイオグラフィー

若いころ

カディッシュは、帝政ロシア（現リトアニア）のコヴノ（現カウナス）出身の移民の両親のもと、シカゴで3人兄弟の長男として生まれました。1920年に一家はカリフォルニア州ロサンゼルスに移住し、そこで彼は確固たる基盤を築き、生涯にわたる友情を築きました。

父のサミュエル・カディッシュは職業は塗装請負業者であったが、革命前のロシアで若い頃にはコヴノのマルクス主義志向のユダヤ人労働者総連盟のメンバーであったなど、強い政治的関心も抱いていた。イディッシュ語を話す家庭には書籍や雑誌が豊富にあったが、この芸術家の父は10歳で正式な学校教育を止めていた。兄のカディッシュは訓練を受けた装飾画家として、それ自体が芸術的な才能があり、フォー・ボワやマーブルなど、さまざまな装飾画技法に精通していた。その芸術的傾向は長男のルーベンに受け継がれ、ルーベンは幼い頃から目に入るものは何でも描いた。カディッシュは父の政治活動家としても受け継ぎ、10代の頃には政治的急進派となり、ニカラグアにおける米海兵隊の存在に抗議する運動を主導し、高校を停学処分となった。

初期の芸術家としてのキャリア

1930年までに、カディッシュはロサンゼルスのオーティス美術大学の学生となり、そこで生涯の友となるだけでなく、後に戦後の美術界に多大な影響を与えることになる二人の若者、フィリップ・ゴールドスタイン（後のフィリップ・ガストン）とジャクソン・ポロックと親交を深めた。ガストンとポロックはロサンゼルスのマニュアル・アーツ高校で同級生だったが、風刺的なパンフレットを配布したために二人とも退学処分を受けた。ポロックはオーティスで学んだことはなかったが（1930年にニューヨークに移り、アート・スチューデンツ・リーグ・オブ・ニューヨークでトーマス・ハート・ベントンに師事した）、ロサンゼルスを頻繁に訪れ、ガストンと親しい関係を保ち、カディッシュともすぐに意気投合した。

ガストンとカディッシュはすぐにオーティスに飽きてしまい、近くにスタジオを設立し、そこでルネッサンス絵画と成長しつつあったメキシコ壁画家たちの運動について独学での修行を続けました。

壁画時代

若者たちは間もなく、著名なメキシコの壁画家であり左翼の扇動者、ダビド・アルファロ・シケイロスに大きな印象を与えることになる。カディッシュはカリスマ的なシケイロスにボランティアとして協力し、ロサンゼルス市内でこの有名な芸術家の運転手を務め、1932年のプラザ・アート・センターをはじめとする地元の屋外壁画プロジェクトで彼を支援した。「私は彼の『ゴーボーイ』だった。あれもこれもと」と、カディッシュは1991年にアメリカ美術館アーカイブとのインタビューで回想している。「報酬は一切期待せず、彼の熱意と活力を楽しんでいました。彼には途方もないカリスマ性がありました。トーマス・ハート・ベントンと並んで、私が彼らから得た最大の印象は、彼らが大きなアイデアに興味を持っているということでした。」

シケイロスは、ミチョアカン州モレリアで大規模な壁画制作の依頼を受けており、自らプロジェクトを遂行するつもりだったが、スペイン共和主義運動と勃発しつつあるスペイン内戦により、彼のエネルギーはヨーロッパへと引き寄せられた。他の数人の著名な芸術家もこの機会を狙っていたが、さまざまな理由で辞退した。ロサンゼルスのコミュニティ センターの壁画プロジェクトの完成作品の写真が二人から送られてきたのを見たシケイロスは、モレリアにあるミチョアカン大学（皇帝マクシミリアン1世の旧夏の宮殿）に 1,000 平方フィート (93 m 2 ) の壁画を描くよう、若い教え子たちに依頼した。彼らの共通の友人で詩人で新進気鋭の美術評論家ジュールズ ラングスナーが、メキシコへの若者たちの初の米国外冒険に同行した。21 歳 (カディッシュ)、22 歳 (ゴールドスタイン) の時、米国のマスコミが彼らの過激なテーマの壁画の噂を耳にすると、彼らは文字通り芸術界のスターになった。「戦争とファシズムに対する闘争」と題された、壁一面の野心的な構成には、ルネッサンスとシュルレアリスムの両方の影響が取り入れられており、危険な雰囲気のフードをかぶった人物が描かれており、クー・クラックス・クランの悪党やスペイン異端審問の先祖を強く思い起こさせます。

カディッシュとガストンはアメリカに戻り、公共事業促進局（WSPA）の設立間もない芸術部門に加わった。1935年、彼らはカリフォルニア州ドゥアーテにあった当時結核病院だったシティ・オブ・ホープに、政治的な意味合いを持つ壁画（後に修復）を描いた。しかし、これが彼らの短命ながらも輝かしいパートナーシップの終焉を告げることになった。その後、二人は袂を分かち、ガストンはニューヨークへ、カディッシュはサンフランシスコへ移った。

大恐慌と第二次世界大戦

大恐慌期にWPAのアーティストとして活躍したカディッシュは、1937年にサンフランシスコ州立大学化学棟に、現在も残る素晴らしい壁画「錬金術に関する論文」を制作しました。WPAには20点以上のデザインを提出しましたが、サンフランシスコではこの作品が唯一の依頼作品となりました。「（私のデザインは）あまりにも派手で、あまりにも革命的で、あれやこれやとやりすぎていました」と、カディッシュはアメリカ美術アーカイブのインタビューで回想しています。

第二次世界大戦中、カディッシュはベスレヘム・スチール社や海運業界で民間人として働き、駆逐艦や潜水艦の建造に従事していました。その後、アメリカ陸軍の芸術部隊に入隊しました。この部隊は議会の資金援助を受け、戦争の記録を芸術的に残すエリート部隊です。ビルマとインドの爆撃を受けた村々や、死と飢餓の悲痛な光景を捉えた彼の作品の多くは、現在、ワシントンD.C.にあるアメリカ陸軍軍事史センターに収蔵されています。

酪農

しかし、第二次世界大戦という世界を揺るがす出来事は、アメリカに帰国したカディッシュに新たな衝撃を与えた。幼い家族を養い、いわば仕事の見込みもなかったのだ。彼はグリニッチ・ビレッジにあるスタンリー・ヘイターの名高いアトリエ17で、1刷あたり25セントのパートタイムの仕事に就き、ジョアン・ミロやアンドレ・マッソンといったヨーロッパのシュルレアリストたちの作品の版画を印刷していた。

ニューヨークに住むことに熱心だったカディッシュは（1920年代半ば、少年時代に初めてニューヨークを訪れ、メトロポリタン美術館でクールベの裸婦画を見て以来の夢だった）、ジャクソン・ポロックなど、安い住居を求めてロングアイランドの東端に移住していた旧友たちと合流したかった。しかし、カディッシュはそこではうまくいかず、最終的にマンハッタンから約60マイル離れたニュージャージー州北部に、40エーカー（16ヘクタール）の荒れ果てた農場を見つけた。彼は、抽象表現主義とニューヨーク派が猛威を振るうニューヨークの芸術界に事実上背を向け、成功した酪農家になった。数年後、この芸術家は、その移住についてこう振り返っている。「残念ながら、私はその世界から自分を見失い、切り離されてしまった。カンザスにいてもよかったかもしれない。本当に、あれは私の人生における最大の過ちの一つだった。」

彼はすぐに熟練した酪農家となり、土地と動物飼育のライフサイクルに魅了されていったが、不運に見舞われた。1940年代後半、農場にある金属製の小屋でアトリエを襲った壊滅的な火災により、抽象表現主義の絵画はごく一部を除いてすべて焼失した。 [ 1 ] 彼は二度と絵を描くことはなかった。しかし、喪失感に苛まれた苦悩の日々を経て、農場の土と機械に親しみ、彫刻家へと転身した。

クーパーユニオン時代

劇的な変貌を遂げた後、カディッシュは家族と共にニューヨーク市に戻り、土地を小作農に貸し出し、新たなキャリアをスタートさせました。ニューアーク美術工芸学校、ブルックリン美術館付属美術学校でデザインを教え、1960年にはマンハッタンのクーパー・ユニオンで美術史と彫刻の教授として 長年にわたる活動を開始しました。

クーパーから徒歩圏内の東9番街にある小さな馬車小屋に居を構えたカディッシュは、その新たな帝国に、エッチングプレス機を据えた汚い地下室までをも備えていた。こうしてカディッシュは10年間の亡命生活を経て、当時活況を呈していたニューヨーク・スクールのシーンへと戻った。ニューヨーク・スクールは依然として抽象表現主義の絵画を擁護し、彫刻をほとんど無視していたが、伝説的なデイヴィッド・スミスのような画家は例外だった。

カディッシュは、1950年代後半から1960年代にかけての教育と芸術制作の傍ら、 1953年に英国の詩人ディラン・トーマスがアルコール中毒で亡くなったグリニッチ・ビレッジの伝説的なバー、ホワイト・ホース・タバーンの共同経営者としても活動していた。

1960年代、カディッシュの妻バーバラ・ウィークス・カディッシュは、ニューヨーク大学で生涯にわたる考古学への情熱を精力的に追求し、最終的にはトルコ南西部アフロディシアスにおけるニューヨーク大学の先史時代の発掘調査を指揮しました。3人の息子の末っ子であるジュリアンは、バーバラの夏の探検発掘に何度かトルコに同行しました。1962年、夫妻の長男ダン・カディッシュは、フィリップ・ガストンの娘ムーサ・ジェーン・ガストンと結婚しました。

1977年、カディッシュは学生グループを率いてクーパーユニオンの歴史的な財団ビルの修復を完了させ、工場の鋳造所で鋳鉄製のランプや柱頭の紛失した破片や壊れた破片を鋳造し、学校に約4万ドルの節約をもたらしました。[ 2 ]

カディッシュは、深く刻まれたテラコッタとブロンズの彫刻作品群を制作し、抽象表現主義のルーツを鮮やかに反映させました。また、エレイン・ポインデクスター・ギャラリーやグレース・ボーゲニヒト・ギャラリーでの活動に加え、ソーホーのアーティスト・チョイス・ミュージアム（1985年）とニュージャージー州立博物館（1990年）での2度の回顧展も開催しました。

受付

しかし、さまざまな複雑な理由（その一部は明らかに気難しい、しばしば闘争的な態度の結果）により、カディッシュはニューヨーク市の芸術界でのキャリアよりも、クーパーユニオンの大ホールを通過した一世代の芸術学生に、はるかに大きな影響を与えた。

幸運な参加者たちは、エジプトの葬祭彫刻、ギリシャ神話、そして世界中の異国情緒あふれる美術や建築を映し出す映画のようなスライドショーなど、カディッシュ氏の迫力ある講義を聴くことができました。その膨大なスライドコレクションの一部は現在、クーパー図書館に収蔵されています。

1980 年代半ば、テラコッタやブロンズの肖像画頭部という、極めて表現主義的な作品を制作していた最も多作な時期でさえ、批評家、美術史家、映画製作者からの注目は、カディッシュの作品ではなく、神格化されたジャクソン・ポロックについての語り部のような回想や、シケイロスやジョアン・ミロなどの芸術界の巨匠たちとの個人的な交流に集中していた。

実際、カディッシュと亡き妻バーバラは、エド・ハリス主演のハリウッド映画『ポロック』に登場人物として登場している。

遺産

ルーベン・カディッシュが1992年に79歳で亡くなって以来、ルーベン・カディッシュ美術財団は一つの目標を掲げて活動を続けてきました。それはシンプルで明快なものです。カディッシュの彫刻作品とグラフィック作品を美術館や公共コレクションに寄贈し、彼の名とアメリカ美術史への貢献を次世代に広く伝えることです。

カディッシュ自身が言ったように、「私の芸術作品は、できるだけ幅広い人々に届くように保存、展示、配布され、販売されたり、個人の利益のために利用されたりしないことが私の願いであり、指示です。」[ 3 ]

参考文献

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