
ルート・クイエル(1959年6月8日、シャルクウェイク生まれ)はオランダの彫刻家で、特にオランダのユトレヒトにあるイソトペンウェグとアムステルダム・ライン運河の間の地帯に設置された7体の大型彫刻群「ウォーター・ワークス」で知られています。
ルート・クイエルは、1981年から1984年までスヘルトーヘンボスの聖ヨースト美術デザインアカデミーで学び、1984年から1986年までマーストリヒトのヤン・ファン・エイク美術アカデミーで大学院課程を修了した後、ユトレヒトに移住し、制作活動を行いました。彫刻家として、ルート・クイエルは、しばしば認識可能な形状を組み込んだ抽象彫刻で有名になりました。彼の作品の中心は、純粋に彫刻的な空間表現にあり、彫刻の外にある内容への言及を含む場合もあれば、含まない場合もあります。
伝統と近代彫刻の伝統は、彼の作品において重要な役割を果たしており、それらを超越しようとする絶え間ない欲求も同様です。当初は、鉄、ねじ、カーペット、ロープ、木材、コンクリートといったありふれた素材が持つ造形的な性質と表現の可能性を見出し、それを活用することに焦点を当てていました。これらの素材は、芸術においてはほとんど、あるいは全く歴史がありません。近年ではコンクリートが主要な素材となっています。ルート・カイアーは教師としても活動しており、1992年から1997年までデン・ボスのアカデミーで、2007年から2008年までベルリン 芸術アカデミーで教鞭を執りました。
1985年から2003年にかけて、彼は様々な彫刻シリーズを制作しました。その出発点は、使用される素材が持つ特有の可能性でした。「Staan/Liggen/Hangen/Leunen」(立つ/横たわる/ぶら下がる/寄りかかる)(1985-1992)と題されたグループに属する彫刻では、様々な素材の第一の性質(構造)と第二の性質(表面と色)が調和し、対照をなしています。これらの彫刻は主に重力の概念に焦点を当てており、個々の部分の重さが全体の中で可視化されています。「Gegalvaniseerd IJzer/Beton」(亜鉛メッキ鉄/コンクリート)(1992-2001)と題されたグループは、前述の2種類の素材に限定されています。亜鉛メッキ鉄は、当然のことながら錆から保護する必要がある街路家具などの形状物に使用されています。このグループでは、コンクリートは形状と連結部として同時に表現されています。 「Draadeindsculpturen」(ねじ端彫刻)(1996-2003)は、ナットとボルトの硬直した力学を中和する試みです。ねじ山の本来の特性、すなわち線としても連結としても機能することに焦点を当てています。圧縮力や引張力といった物理的概念も、特に他の形状や素材と組み合わせることで、可視化されます。
クイエルは2001年以来、ユトレヒトのラーゲ・ヴァイデ工業団地にあるイソトペンヴェークとアムステルダム・ライン運河の間の細長い路地に、7体の大型彫刻群を制作しています。これらの巨大なコンクリート彫刻は、高さ12メートル、長さは最大14メートルに達します。これらは単一の素材、単一のピースから作られています。つまり、モノリシック彫刻です。基本的に、コンクリートと鉄筋という2つの素材で構成されています。
この彫刻プロジェクトは、この場所のために特別に制作されました。グループは、水や交通、そしてラーゲ・ヴァイデ工業団地の工業環境と、様々なレベルで関係性を構築しています。彫刻は、純粋に機能的な周囲の環境と対照をなすと同時に、広大で開放的な空間に人間的な側面を与えています。クイエルは、私たちの身体のスケールに基づいた形状を型として用いました。彫刻には、例えば型で作られた手漕ぎボート、サーフボード、庭の池など、水への言及が込められています。
コンクリートがもたらす具体的な可能性の一つは、刻印を残すことです。「ウォーター・ワークIV オーバースタッグ(ゴー・アバウト)」は、他の彫刻作品よりも、彫刻家の皮膚が持つ豊かなコントラストと表現力を最大限に活かしています。
2010年から2013年にかけて、彫刻の間に傾斜した土手が作られました。この景観の調整により、彫刻は互いにつながり、緊密なユニットを形成します。都市計画の観点から、これはプロジェクトを周囲の環境にしっかりと固定するものです。現在、彫刻は夜間にもライトアップされます。ウォーターワークVII Cohesie(Cohesion)はシリーズの最終作品であり、高さ12.70メートルで最も高い作品でもあります。この彫刻は、アムステルダムとライン運河の岸辺、ヴェルクスポー橋の隣に設置されています。この場所は、オランダとヨーロッパの他の地域を結ぶ国際的な鉄道と水路の交差点です。彫刻の2つの形状には、アムステルダム、ユトレヒト、バーゼルの各都市の紋章のモチーフが繰り返されています。1つの形状は通過する船舶から見え、もう1つは通過する列車の乗客の目の高さにあります。プロジェクト全体は、ユトレヒト条約(1713年 - 2013年)の300周年を記念する祝賀行事の一環として、2013年3月に公開されました。
ルート・クイエルは、アーティストであると同時に、心底文化起業家でもあります。公共空間でこれほどの規模の彫刻プロジェクトを自主的に立ち上げるケースは極めて稀です。「ウォーター・ワークス」プロジェクトでは、クイエル自らが資金と企業からの支援を手配し、大規模な工房を自ら建設し、設置場所の許可まですべて取得しました。「ウォーター・ワークス」は、そのビジョン、規模、そして立地条件において型破りであり、オランダにおいて他に類を見ない作品となっています。この「ウォーター・ワークス」彫刻プロジェクトにより、彼は2004年にフェンテナー・ファン・フリシンゲン文化賞、2005年にはダッチ・コンクリート賞を受賞しました。

ルート・クイエルの作品は、以下のコレクションなどに収録されています。