木原ゆき | |
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木原ゆき 2022 | |
| 生まれる | 1975年(50~51歳) |
| 教育 | ウェリントン工科大学 |
| 知られている | ステレオタイプや規範を覆すことに焦点を当てた多分野にわたるアート作品 |
| 注目すべき作品 | 木原茂之:生きた写真 |
| Webサイト | ゆききはら |
木原茂之(1975年生まれ)は、日本人とサモア人の血を引く学際的なアーティストである。2008年、彼女の作品はニューヨークのメトロポリタン美術館で個展を開催した。同美術館でニュージーランド人として、また太平洋諸島出身者としても初の個展となった。[ 1 ] [ 2 ]「木原茂之:生きた写真」と題されたこの展覧会は、2008年10月7日から2009年2月1日まで開催された。[ 3 ]同展で展示された木原の自画像写真には、植民地時代のポリネシア人を性的対象として捉えるイメージを体現したポーズのヌードが含まれていた。展覧会の後、木原の作品は同美術館のコレクションに収蔵された。
キハラの作品の多くは、世界中で見られる文化的ステレオタイプやセクシュアリティおよびジェンダーに関する支配的な規範に挑戦している。[ 4 ]キハラはまた、サモアの第3の性であるファアファフィンである。 [ 5 ]サモアで生まれたキハラの母親はサモア人、父親は日本人である。[ 6 ]キハラは、さらなる研究のために15歳の時にニュージーランドのウェリントンに移住した。 [ 7 ]彼女はウェリントン工科大学(現マッセイ大学)でファッションデザインを学んだ。 1995年、学生時代のキハラの「グラフィティドレス-ボンバシフィック」がニュージーランド博物館テ・パパ・トンガレワ(テ・パパ)に購入された。[ 8 ]キハラの展覧会「テウアノアイ:過剰に飾る」[ 9 ]は、大企業のロゴを取り上げ、それらを再利用した26枚のTシャツで構成されていた。キハラ氏はこの構想を「今日の先住民の生活を支配する権力システムを転覆させること」と表現した。[ 10 ]
木原さんは過去10年間、 サモアを拠点に暮らし、働いています。
木原はニュージーランドおよび国際的に積極的に作品を発表しており、個展には以下のものがある:Fa'a fafine: In a manner of a woman、シャーマンギャラリー、シドニー、2005年;Vavau: Tales of Ancient Samoa、オークランド大学ガスフィッシャーギャラリー、2006年;Undressing the Pacific、オタゴ大学ホッケンコレクションアートギャラリー、2013年;[ 11 ]およびA Study of a Samoan Savage 、テウルワイタケレ現代美術館、2016年。[ 12 ] [ 13 ]木原の作品は、アジアパシフィックトリエンナーレ(2002年および2015年)、オークランドトリエンナーレ(2009年)、サカハン5年祭(2013年)、大邱フォトビエンナーレ(2014年)、ホノルル・ビエンナーレ(2017年)、バンコク・アート・ビエンナーレ(2018年)。
木原の作品は、ニュージーランドのテ・パパ・トンガレワ博物館、[ 14 ]オークランド美術館、ニュージーランド、[ 15 ]オークランド大学アートコレクション、ニュージーランドのマッセイ大学、ニュージーランドのダニーデンにあるホッケン・コレクション、ニュージーランドのワイカト博物館、[ 16 ]シャーマン現代美術財団、オーストラリアのシドニーにある現代美術館、ニューカレドニアのチバウ文化センター、イギリスのケンブリッジ大学考古学人類学博物館、ニューヨークのメトロポリタン美術館と近代美術館に所蔵されています。[ 17 ]
木原のソロパフォーマンス「タウアルガ;ラストダンス」は、オーストラリアのブリスベンで行われた第4回アジア太平洋現代美術トリエンナーレ、ベルリンの世界文化の家、パリのケ・ブランリー美術館、ニュージーランドのニュープリマスにあるゴベット・ブリュースター美術館で上演されました。
キュレーターとして、キハラは数多くの展覧会を企画した。その中には、ジェニー・フレイザーと共同キュレーションした「Hand in Hand」(1999年)があり、シドニー・ゲイ・マルディグラの一環として、ブーマリ・アボリジナル・アーツ・コレクティブとパフォーマンス・スペースで開催され、オセアニア全土の30人以上のクィア先住民アーティストを特集した。また、2017年11月から12月にかけて、オーストラリア、ニューサウスウェールズ州のキャリッジワークスで開催されたプロジェクト・バナバでは、バナバン研究家でアーティストのカテリーナ・ティーイワとコラボレーションした。 [ 18 ]このプロジェクトは現在も巡回中で、「プロジェクト・バナバ」は最近MTGホークスベイ・タイ・アフリリで発表され、2020年11月にはフィジーのスバにある南太平洋大学オセアニア・アーツ・センターを巡回する予定である。
2015年、木原はベルリンを拠点とする振付師ヨッヘン・ローラーと共同芸術監督を務め、ベルリン・ゾフィーエンゼーレで初演後、ドイツとスイスを巡回するダンス作品「Them and Us」を制作しました。ローラーと木原は現在、2020年にドイツで初演予定の大型ダンス作品「Crosscurrents」を制作中です。「Crosscurrents」の研究開発は、ドイツ国立芸術基金(Fonds Darstellende Künste)の支援を受けています。
サモア、アメリカ領サモア、オーストラリア、ニュージーランド、ハワイ、米国タートル島に居住するファアファフィンおよびLGBTIQ+サモア人の自伝的エピソード14章を収録した『サモア・クィア・ライブズ』と題された出版物が、木原とダン・タウラパパ・マクマリンの共同編集により、リトル・アイランド・プレスから出版されました。ニュージーランド高等弁務官事務所の支援を受け、2018年10月にサモア、ウポル島アピアで出版されました。作家としても、木原はPrestel、Cambridge Scholars Publishing、University of Hawaii Pressなどでエッセイを出版しています。
木原由起は、2003年のアーツ・パシフィカ賞においてクリエイティブ・ニュージーランド・エマージング・パシフィック・アーティスト賞を受賞しました。[ 19 ] 2007年には、クライストチャーチのフィジックス・ルームズ・アート・レジデンシーの初代アーティスト・イン・レジデンスを務めました。2012年には、ウォレス・アート・アワード・パラマウント賞を受賞しました。
ユキ・キハラは2021年のヴェネツィア・ビエンナーレでニュージーランド代表となり[ 20 ]、世界最古の美術ビエンナーレでニュージーランド代表となった2人目の太平洋系アーティストとなった。最初の代表は2003年、2010年、2015年のレミ・ポニファシオだった[ 21 ]。