「ショウ・ミー・ヘブン 」は、アメリカのシンガーソングライター、マリア・マッキー 、エリック・ラッキン、ジェイ・リフキン によって作詞作曲され、マッキーによって録音された。この曲はトム・クルーズ 主演の映画『デイズ・オブ・サンダー』のサウンドトラック としてエピック・レコード から1990年6月にリリースされた。ピーター・アッシャー がプロデュースしたこのパワーバラード [ 1 ] は、多くの音楽評論家から好評を博し、マッキーのパフォーマンスと音域を称賛した。
この曲は全英シングルチャート で4週間1位を獲得し、1990年のイギリスで6番目に売れたシングル となりました。さらに、ベルギー、ルクセンブルク、オランダ、ノルウェーのチャートで1位を獲得し、オーストラリア、アイルランド、スウェーデン、スイスではトップ5入りを果たすなど、世界的なヒットとなりました。その後、1995年には ティナ・アリーナをはじめ、多くのアーティストによってカバーされています。
背景 「ショー・ミー・ヘブン」は、エリック・ラッキンとジェイ・リフキンが映画『 デイズ・オブ・サンダー』 のサウンドトラックのために書いた「シークレット・ファイア」が元になっている。[ 2 ] ゲフィン・レコードが マッキーにこの曲をレコーディングして欲しいと連絡を取ったところ、マッキーはそれを断ったが、レーベル側はデモテープを送って検討するよう強く求めた。[ 3 ] デモテープを聞いたマッキーは、歌詞が「ひどい」と感じた。[ 2 ] 彼女は1991年にサイモン・メイヨー にこう語っている。「メロディーは気に入ったけど、歌詞を変えられるならやると言ったの」[ 3 ] マッキーの要求は当初拒否されたが、後に歌詞の書き直しを許可された。[ 2 ] [ 3 ]
批評家の反応 スコットランドのアバディーン・プレス・アンド・ジャーナル紙は、 この曲を元ローン・ジャスティスの 歌手による「さらなる天国」と評し、彼女の歌声を「素晴らしく怠惰だが欠点がない」と称賛した。[ 4 ] ベイエリア・レポーター紙 のジェフリー・ケネディは、この曲を「彼女の金色の喉を完璧に披露した、露骨なハリウッド・ハイパー バラード」だと感じた。[ 5 ] ビルボード 誌のラリー・フリックは 、この曲を「長い間見過ごされてきたマッキーに初の正真正銘のヒットをもたらす可能性のある、繊細で歌の上手いバラード」と評した。[ 6 ] キャッシュボックス紙 の評論家は、この歌手を「ポップスの失われた女神」とみなし、「レコードの真っ黒な溝からダイヤモンドを絞り出すことができる、胸が痛くなるほど美しい宝石のような声」と評した。[ 7 ] エンターテインメント・ウィークリー紙 のグレッグ・サンドウ は、この曲を「感動的」と評した。[ 8 ] フリーキー・トリガー のトム・ユーイングは、この曲を「ポスト・マドンナの パワーバラード 」と評し、マッキーは「力強い歌声を披露できるが、コーラス以外では最もリラックスしており、『ショー・ミー・ヘブン』はより優しくダイナミックなパフォーマンスになっている」と付け加えた。[ 9 ] ギャビン・レポート のデイブ・ショリンは、「マリアの驚異的な声域を超える歌手は地球上にそう多くはない。彼女の声のおかげで、私は彼女のバンド、ローン・ジャスティスに初めて魅了された。今、ソリストとして、彼女はトム・クルーズ 主演映画『デイズ・オブ・サンダー』 の胸が締め付けられるような愛のテーマで、その特別な才能の全てを試している。何度か聴いただけで、私はすっかり虜になった」と述べた。[ 10 ]
ミュージック・ウィーク誌 のデイヴィッド・ジャイルズは、マッキーの「力強い歌声は、ごく普通のMOR ソフトロック・ ソングに、平均的なサウンドトラックの曲をはるかに凌駕する独特の刺激を与えている」と評した。[ 11 ] ネットワーク・フォーティ誌 のジーン・サンドブルームは、この歌手の「素晴らしい歌声とステージでの存在感」を称賛し、この曲を「今年最も記憶に残るバラード の一つ」と評した。さらに、「コーラスにさえ達する前から、これは毎週の音楽リサーチの時間には必ずと言っていいほどデモを引っ張り出す、心温まる曲だと分かる。映画を見逃した人も心配するな。マッキーの過去の作品が気に入らなかった人も、忘れて構わない。これは全てが完璧に収まる魔法のような瞬間の一つであり、一度聴けばすぐに分かるだろう」と付け加えた。[ 12 ] NME誌 のスチュアート・ベイリーは、この曲を「今週のシングル」に選び、「前年のソロ・デビュー作よりもずっと洗練されている」と評価した。[ 13 ] NMEの 別の編集者マーク・ラムショーは、この曲を「軽快」と評した。[ 14 ] ニュース・ジャーナル のジョン・ワートは「鋭い切れ味を持つ素晴らしいラブソング」と称賛した。[ 15 ] サンデー・トリビューン の 評論家は「カリフォルニア の天使の声」と称賛した。[ 16 ]
「ショウ・ミー・ヘブン」は 全英シングルチャート で4週間1位を獲得し[ 17 ] 、この年は国内で6番目に売れたシングル となった[ 18 ]。 マッキーが歌手として全英1位を獲得したのはこれが唯一である(ただし、彼女が作詞した「ア・グッド・ハート」は、1985年11月に フィアガル・シャーキーの シングルとして全英1位を獲得している)。このパワーバラード [ 1 ] はノルウェーでさらに大きな成功を収め、ノルウェーのシングルチャート で10週間1位を獲得した。この曲はベルギー、ルクセンブルク、オランダでも1位を獲得した[ 19 ] 。
「ショウ・ミー・ヘブン」はアメリカのビルボード・ ホット100 には入らなかったが、ビルボード ・アダルト・コンテンポラリー・ チャートで28位に達した。[ 20 ] カナダでは、「ショウ・ミー・ヘブン」はRPM トップ・シングル・チャートで69位、 RPM アダルト・コンテンポラリー・チャートで30位に達した。 [ 21 ] [ 22 ] その他の国では、このシングルはアイルランドとスウェーデンで2位、オーストラリアで3位、スイスで4位、オーストリア、ドイツ、ニュージーランドでトップ20に入った。[ 23 ] [ 19 ]
トラックリスト 7インチシングル、イギリス(1990年)[ 24 ] タイトル 1. 「天国を見せて」 3:54 2. 「カービルディング」(ハンス・ジマー 作) 2:36
12インチとカセットシングル、イギリス(1990年)[ 25 ] [ 26 ] タイトル 1. 「天国を見せて」 3:54 2. 「サンダーボックス」(アポロ・スマイル 作) 3:46 3. 「カービルディング」(ハンス・ジマー作) 2:26
CDシングル、イギリス(1990年)[ 27 ] タイトル 1. 「天国を見せて」 3:54 2. 「サンダーボックス」(アポロ・スマイル作) 3:46 3. 「カービルディング」(ハンス・ジマー作) 2:36
CDシングル、オーストラリア(1990)[ 28 ] タイトル 1. 「天国を見せて」 3:54 2. 「サンダーボックス」(アポロ・スマイル作) 3:46
CDマキシ(ミニ)、ヨーロッパ(1990)[ 29 ] タイトル 1. 「天国を見せて」 3:46 2. 「カービルディング」(ハンス・ジマー作) 2:35 3. 「ハーツ・イン・トラブル 」(シカゴ 作曲、ラジオ編集) 4時00分
チャート
認定資格
ティナ・アリーナバージョン オーストラリアのシンガーソングライター、ティナ・アリーナは、 1994年の3枚目のスタジオアルバム『ドント・アスク 』からの5枚目のシングルとして、「ショウ・ミー・ヘブン」の彼女バージョンを1995年11月20日にコロンビア とエピック・レコード よりリリースした。母国オーストラリアでは発売されなかったものの、彼女のバージョンの曲はイギリスで29位、ニュージーランドで33位、ドイツで78位に達した。また、アメリカのビルボード・ バブリング・アンダー・ホット100で最高3位、カナダの RPM アダルト・コンテンポラリー・チャートで52位を記録した。この曲は、1990年にマリア・マッキーのオリジナルをプロデュースした ピーター・アッシャー によってプロデュースされた。
批評家の反応 ビルボード 誌のラリー・フリック は、アリーナによる「ショウ・ミー・ヘブン」のカバーを「感動的な演奏」と評した。「アリーナはマッキー の大胆なパフォーマンスに匹敵する声と態度を持っているが、賢明にも、曲に欠かせない雷鳴のようなクライマックスに向けてゆっくりとスタイリッシュに盛り上がっていくことを選んだ。実際、この素晴らしいシングルの大部分を通して、アリーナは幼いセリーヌ・ディオン のように聞こえるが、それは必ずしも悪いことではない」と評した。 [ 59 ] キャッシュ・ボックス のダイナ・ダージンは、「アリーナはオーストラリア版マライア・キャリーのような存在だ。マリア・マッキーの1990年のヒット曲を、彼女が豊かで優しくクレッシェンドしていくカバーは、『 インデペンデンス・デイ』 の予告編に登場する巨大な宇宙船のように、アダルト・コンテンポラリー ・ラジオ局に衝撃を与えるはずだ」と評した。 [ 60 ] ドットミュージック のジェームズ・マスタートン は、アリーナのバージョンは「オリジナルにかなり忠実で、力強い歌が彼女の声にとてもよく合っている。とはいえ、曲に多くを加えているわけではないが、良い曲ではあるが、オリジナルの偉業を再現することは難しいだろう」と感じている。[ 61 ] 汎ヨーロッパの雑誌ミュージック&メディアは 、この曲を「ソウルフル」と評し、「ホイットニー・ヒューストン 風のイントロだが、すぐにアリーナ自身の声がより温かみのあるものであることが明らかになり、バックシンガーのゴスペル ハーモニーがその事実を強調している」と指摘している。[ 62 ]
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リリース履歴
その他のカバーバージョン
参考文献