
アドベンチャーコンピュータゲーム「Myst」シリーズは、プレイヤーが「Myst」と呼ばれる島について書かれた謎めいた本を発見したことから始まる物語です。この本は単なる一冊ではなく、そこに記された世界への入り口となる、いわば「繋ぎの書」です。プレイヤーはMyst島へと送られ、故郷へ帰るために世界の謎を解き明かさなければなりません。Mystは発売と同時に商業的にも批評的にも成功を収め、「Riven」、「Exile」、「Revelation」、「End of Ages」という4つの続編に加え、スピンオフやリメイク作品も数多く制作されました。
プレイヤーは「ストレンジャー」と呼ばれ、顔も名前も明かされないままですが、「Myst」とその続編には、様々なノンプレイヤーキャラクターが登場します。「Myst」の住人には、多くの接続書を著した探検家アトラス、彼の妻キャサリン、そして彼らの息子であるシラス、アケナー、イーシャなどがいます。シリーズに登場するその他のキャラクターには、アトラスの権力欲の強い父親であるゲーン、アトラスの息子たちのトラウマを抱えた被害者であるサアヴェドロ、そしてプレイヤーを助ける動機が不明瞭な古代文明の住人である エッシャーなどがいます。
初期のMystシリーズでは、プリレンダリングされたグラフィックを使用し、実写俳優の映像をデジタルで背景に挿入していました。Myst V: End of Agesでは、異なるアプローチが採用されました。特殊なカメラで俳優の顔を撮影し、その映像をデジタルモデルにマッピングしたのです。Mystのキャラクターは、各作品において概ね高く評価されています。レビュアーは、実写キャラクターが没入感を高め、 End of Agesにおけるデジタルボディランゲージと説得力のあるセリフがプレイヤーにキャラクターへの愛着を抱かせたと評価しました。反対意見を述べたレビュアーは、Mystの演技がメロドラマ的で過剰だと評価しました。
シリーズ最初のゲーム『Myst』が制作された当時、すべてのキャラクターは実写の俳優の映像から作成されていました。俳優たちはブルースクリーンで撮影され、クロマキー合成によってプリレンダリングされた背景に合成されました。時間と資金の制約があったため、『Myst 』のクリエイターであるランド・ミラーとロビン・ミラーは、自らゲーム内で役を演じました。[ 1 ]
Ages of Mystはプレイヤーや評論家から時折孤独なキャラクターとして見なされた。その結果、Cyanは続編のRivenにさらに多くのキャラクターを追加した。[ 2 ]村人はプレイヤーが近づくと逃げ出し、GehnやMoietyと呼ばれる反乱軍団などの主要キャラクターはプレイヤーに話しかけ、アイテムを渡したり奪ったりする。[ 2 ] Cyanは初めてRivenのシーンで実写俳優を監督したが、 Richard Vander Wendeを含むデザイナーたちは、キャラクターが完成品にどのようにフィットするかについて不安を抱いていた。[ 3 ] Rand Millerは演技が嫌いであったにもかかわらず、ファンの期待に応えてAtrus役を再演した。[ 4 ]
後のMystシリーズでは、ゲームのプリレンダリングされた環境にライブアクションシーケンスを統合する技術が改善されました。Myst III: Exileの開発者は、すべてのシーンを標準解像度のカメラで撮影しましたが、プロデューサーのダン・アイリッシュは、高解像度のビデオカメラを使用しなかったため、高解像度でビデオが鮮明に見えなかったため、これは間違いだったと振り返っています。[ 5 ]次のゲームMyst IV: Revelationでは、UbisoftはALIVEゲームエンジンを使用することで、プレイヤーがゲームカメラを動かし、ビデオの再生中にインタラクトできるようにしました。[ 6 ]
Myst V: End of Agesは、プレイヤーがリアルタイムでレンダリングされた時代を自由に移動できるように開発されたため、設定にキャラクターをデジタルで挿入することは現実的ではありませんでした。End of Agesのキャラクターモデルはコンピューターで生成されました。Cyanは生身の俳優を使うことで得られる温かみと感情を失いたくなかったため、俳優がセリフを話している間の顔をビデオで撮影する特別な装置が作られました。その後、ビデオは操作され、3Dキャラクターにマッピングされる顔のテクスチャとして使用されました。 [ 7 ]モーションキャプチャーも、リアルな動きを保証するために使用されました。Cyanのスタッフは、アニメーションのオーディオ同期がE3でのゲームの発表に間に合わないのではないかと心配していましたが、最終結果には満足していました。 [ 8 ]
アトラスはMystシリーズのメインノンプレイヤーキャラクターであり、メインシリーズの全5作品に登場します。また、URU: Ages Beyond Mystのオープニングのナレーションも担当しています。彼は古代ドニ文明の一員ですが、ドニの血統は父方の祖父から受け継いだもののみです。ドニは「アート」と呼ばれる技術を極め、「接続書」を記すことで、エイジと呼ばれる異界へのポータルを作成することができました。[ 10 ]ドニ文明の崩壊後、アトラスの父であるゲーンは彼に「アート」を教え、アトラスは多くの接続書を作成し、父の筆致を凌駕するようになりました。[ 10 ]アトラスは父の権力欲の強さを理解するようになります。ゲーンは父に逆らった罰として、ドニの主要都市沖の島、クヴィールにアトラスを閉じ込めます。ゲーンのエイジ・オブ・リヴンへと繋がる本だけが唯一の脱出口となります。[ 11 ]
リヴェンで、アトラスは地元住民でゲンの優秀な生徒であるキャサリンと出会う。彼女はドニではないが、時代を書き記す芸術に才能を示している。二人は協力してゲーンをリヴェンに閉じ込める。アトラスの祖母アンナ(「ティアナ」)は、アトラスがリヴェンにある他の接続書を全て破壊する間、脱出ルートとしてエイジ・オブ・ミストを書き記すことでキャサリンを助ける。[ 11 ] ミストへの接続書は星の亀裂として知られる星空の広がりに落とされ、失われたと思われた(しかし後に異邦人によって発見され、ミストの出来事が始まる)。[ 12 ]キャサリンとアトラスはミストで家庭を持ち、シラスとアケナーという二人の息子を育てる。しかし、二人の少年は貪欲になり、両親を置き去りにしようとして、アトラスをクヴィールに閉じ込め、キャサリンをリヴェンにおびき寄せる。そこで彼女はゲーンに捕らえられる。異邦人がミストの接続書を発見したことで、アトラスは二度目にクヴィールに囚われることから、またキャサリンはゲンの魔の手から救われた。[ 10 ]トマナに移り住んだアトラスとキャサリンは三人目の子供、娘のイーシャをもうけ、レリーシャーンと呼ばれる人々のための新しい時代を書き記すことでドニ族を復活させようと試みる。『時代の終焉』の出来事までに、キャサリンは(おそらく老衰で)亡くなり、年老いたアトラスは残りの人生を送るためにレリーシャーンに閉じこもる。[ 13 ]アトラスは全ミスト作品でランド・ミラーが演じている。キャサリン役は『リヴェン』ではシーラ・グールドが演じ、レンギン・アルタイが吹き替えを担当し、 [ 14 ] 『亡命』ではマリア・ガランテが声を担当している。
シラスとアケナーはアトラスとキャサリンの息子であり、3人兄弟の長男である。彼らは『ミスト』で初めて登場し、2冊の本に閉じ込められている。それぞれが父の時代を略奪したことは自分は無実だと誓い、アトラスは死んでいると主張し、もう一方の兄弟に責任があると主張する。実際には、兄弟はどちらも貪欲になり、アトラスの図書館を破壊し、時代の住民を殺害し、両親を永遠に閉じ込めようとした。彼らは今度は、アトラスが望ましくない旅人を監禁するために作った特別な監獄本に閉じ込められる。[ 10 ]異邦人によって解放されたアトラスは、シラスとアケナーの本を燃やす。
ヨハネの黙示録では、兄弟は20年間、2つの異なる時代に追放されたままで、アトラスとキャサリンは彼らが改心することを願っていたことが明らかになっています。[ 15 ]荒涼としたスパイアの時代に幽閉されている間、シラスは時代の電磁気を利用して粗雑な飛行船や結晶質爆薬を作ることを習得します。彼は追放によってひどく苦い思いをし、特に妹のイーシャと、アトラスが息子たちには決して教えなかったドニ語と書写の技術を彼女に教えていることを知ったときにはなおさらでした。シラスは爆薬を使ってアトラスが設置した連結室を突破し、脱出に成功します。ヘイブンの時代のジャングルに囚われたアケナーは、地元の野生動物を捕食する狩猟者になります。しかし、ある種を絶滅させたとき、彼は後悔の念に打ちひしがれ、後に猿のような生き物の集団と友達になります。シラスがアケナーの脱出を手助けした後、彼らはセレニアの時代へと旅する。アケナーが20年前にセレニアでつけていた日誌によると、シラスの当初の計画は、リヴェンでキャサリンを罠にかけ、古くなった「記憶の部屋」を使ってアトラスの術の知識を盗むことだった。[ 16 ]スパイアから脱出した後、シラスはイーシャを誘拐し、古い記憶の部屋を使って彼女の体を乗っ取り、イーシャとして演技して術を習得してから両親を殺すつもりだった。[ 17 ]投獄中に改心したアケナーは、見知らぬ人がイーシャの記憶を再び正しく戻すのを手伝う。[ 18 ]見知らぬ人がマインドスイッチを逆転させたとき、シラスは殺される。アケナーは、妹を救うために機械を修理したときに致命的な毒を盛られる。『ミスト』では、シラス役はロビン・ミラー、アケナー役は弟のランドが演じた。 『 Revelation』では、兄弟役をそれぞれブライアン・レンチとガイ・スプラングが演じている。
イーシャはアトラスとキャサリンの一人娘です。小説『ミスト:ドニの書』で簡単に触れられており、『亡命』では幼児として初登場します。両親はイーシャを、わがままな息子たちを育てた過ちを正す存在と見なしています。両親はイーシャにドニと術を教えます。『黙示録』では、兄のシラスがイーシャを利用して術を習得し、両親を殺そうとしますが、異邦人とアケナールによって解放されます。
大人になったイェシャはURU: Ages Beyond Mystに登場し[ 19 ] 、 End of Agesの二人の主人公の一人である。彼女はプレイヤーを説得して、強力な石板をアンロックし、奴隷にされたバロ族を解放しようと試みる。[ 20 ] イェシャは人生を通して様々な役割を担い、最終的には預言されていたドニ族の救世主「The Grower」の面を帯びるようになる。赤ん坊のイェシャはExileのゲームプロデューサー、グレッグ・ウーラーの娘が演じている。ジュリエット・ゴセリンはRevelationで幼少期のイェシャを演じ、レンギン・アルタイはURUとEnd of Agesで大人になったイェシャの声を担当している。

ゲーンはアトラスの父であり、リヴェンの敵対者でもある。ゲーンは、測量士ギルドのマスター・アイトラス(息子の名前の由来)と、その人間の妻アンナ(ドニではティアナとして知られる)の間に、ドニ文明の崩壊直前に生まれた。[ 21 ]ゲーンは、繋ぎの書を書くことで世界を創造できると信じ、自らを神とみなし、滅亡したドニ帝国の再建に人生を捧げる。自分の狂気に気づいたアトラスは父に背き、キャサリンの助けを借りて、ゲーンをリヴェンの時代に閉じ込める。ゲーンは後にこの時代を「自らが作り出した牢獄」と表現し、30年近くもそこに閉じ込めた。[ 11 ]
ゲーンは文章術の微細な側面を理解できず、独自の文章を書くよりも既存の本から文章をコピーしたり改変したりする傾向があり、その結果彼の時代は不安定になっている。[ 22 ] ゲーンは想像力に欠ける傾向がある。文章術の才能がない上に、時代を名付けるのではなく単に番号を付けるだけであり(例えば、リヴェンは彼の「第五の時代」である)、それが彼が求めるものを与えてくれる限り、繊細な素材で作られたドニのパズルロックを解くよりも破壊することを好む。
キャサリンがリヴェンに取り残されると、アトラスは時代の崩壊を遅らせるために変化を加えることに忙しく、彼女を救出するためにストレンジャーを派遣しなければならない。[ 23 ]ストレンジャーはゲーンを騙してアトラスが作った特別な監獄の書物を手に入れ、ゲーンの抑圧された民はリヴェンの時代が永遠に終わる前にリヴェンから避難させられる。ゲーン役はジョン・ケストン。
サアヴェドロは『Exile』の敵役である。復讐心に燃える破れた男として描かれるサアヴェドロは、アトラスが息子のシラスとアケナーに他の世界と繋がる書物を書く術を教えるために選んだ時代のひとつ、ナラヤン時代の住人である。サアヴェドロはアトラスの息子たちの家庭教師を手伝うことに同意するが、兄弟が破壊的な反乱を起こして時代を放棄し内部から破壊しようとしたことに衝撃を受ける。[ 24 ]サアヴェドロがシラスとアケナーを追ってジュナニン時代へ向かうと、彼は暴行を受け、死んだと思われて置き去りにされる。ジュナニンに囚われ、ナラヤンが滅び家族も死んだと信じたサアヴェドロは、監禁生活のなかで精神状態が悪化していく。サーヴェドロは予期せず解放され、兄弟を見つけるためにトマナに向かうと、アトラスをナラヤンにおびき寄せて復讐する計画の一環として、レリーシャーンへの接続書を盗む。[ 25 ]ナラヤンに到着すると、サーヴェドロは自分の民が滅ぼされていないことを知る。見知らぬ人に追い詰められたサーヴェドロは、レリーシャーンの接続書を手放す。ゲームの最適なエンディングでは、プレイヤーはサーヴェドロが平和的にナラヤンに帰還できるようにし、その後レリーシャーンをアトラスに連れ戻す。サーヴェドロを演じるのはベテラン俳優のブラッド・ドゥーリフで、彼はMyst のファンだったため、サーヴェドロ役を引き受けた。[ 26 ]ドゥーリフは、ゲームでの自分の役は映画のセットで働くよりもはるかに難しかったと語った。なぜなら、話しかけているプレイヤーが見えず、ゲーム環境と対話することもできなかったからだ。[ 26 ]
エッシャーは文明の崩壊を生き延びたドニであり、『エンド オブ エイジズ』の敵役である。ゲームを通して彼はプレイヤーの前に現れ、様々な時代についての助言や背景を提供してくれる。エッシャーはイーシャを信用しないように警告し、強力なタブレットのロックを解除してその力を盗むようにプレイヤーに命じたと示唆する。[ 27 ] ゲームの悪いエンディングでプレイヤーがエッシャーにタブレットを渡した場合、エッシャーはタブレットを使ってバーロと呼ばれる強力な種族の生き物を自分の目的のために支配したいと宣言し、プレイヤーをミストの時代に取り残す。プレイヤーが選べる最良のエンディングでは、エッシャーは解放されたバーロに引き渡され、罪を償わされる。エッシャーの声優と演技(ビデオ録画された顔のテクスチャマッピング形式)はデヴィッド・オグデン・スティアーズが担当し、その演技が高く評価された。
MystとRivenにおけるキャラクターインタラクションの欠如は、レビューで指摘された。[ 28 ]アドベンチャーゲーマーは、キャラクターの不在をゲームの欠点と呼んだ。[ 29 ]一方、Salonのローラ・ミラーは、孤独を特徴的で歓迎すべき要素と呼んだ。現代のゲームと比較すると、深い孤独感はプレイヤーがパズルに集中することを可能にした。「不自然で迷惑なキャラクターが定期的に現れるゲームは、あまりにもストレスがたまりすぎます」とミラーは述べた。[ 30 ]
Exile以降、 Mystのキャラクターはリリースごとに概ね高く評価された。プリレンダリング版Mystの実写キャラクターも好評を博し、GameSpotのグレッグ・カサビンは、実写俳優とフルモーションビデオの使用により、プレイヤーがキャラクターに愛着を持ち、ゲームに独特のパーソナルタッチを与えていると述べた。[ 31 ] GameSpotのレビュアーであるスコット・オズボーンは、俳優たちの演技は説得力があり、ゲームのシーンにスムーズに溶け込んでいると述べた。[ 25 ]一方、G4tvのレビュアーは、初期作品の演技は過剰でメロドラマ的だと評した。 [ 32 ]
『エンド オブ エイジズ』におけるフルモーションビデオからコンピューター生成のキャラクターへの変更は好評だった。[ 32 ] [ 33 ] Macworld は、この変更は当初は違和感があったものの、最終的にはゲームのリアリティ向上に役立ったと述べている。[ 7 ] IGNのJuan Castroは、キャラクターが以前のゲームのフルモーションビデオの俳優よりもリアルに感じられたと述べ、レビュアーは、俳優がセリフを本当に確信を持って話していたことが理由の1つだと述べた。[ 34 ] Gamezone は、各キャラクターの個性的なボディランゲージがリアリティに貢献していると評価した。[ 13 ] GameSpot は、エッシャーの動きや行動が実在の人物のようで、デビッド・オグデン・スティアーズの声が「この興味深いキャラクターに命を吹き込んだ」と述べた。レビュアーは、エッシャーとイーシャの動機の暴露はがっかりしたと感じた。キャラクターの真の動機が「暗い部屋で明るい蛍光灯を点灯したときのような不快な唐突さ」で明らかになったためである。[ 35 ] 1UP.comやG4tvなどの反対派の批評家は、登場人物の独白を「非常に感情的」だと評価したが、批評家のカレン・チューは、登場人物たちが依然として説得力のある道徳劇を披露していることを認めた。[ 36 ]
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