スリップ(刺繍)

キャンバスにテントステッチで施され、ベルベットの地に貼り付けられたボリジのスリップで作られたスツールカバーのイラスト。ハードウィック・ホール、17世紀初頭。[ 1 ]

刺繍において、スリップとは植物の挿し木や標本を描いた図柄で、通常は茎に果実葉が描かれています。スリップとは、キャンバスワークペティポワン)で刺繍され、切り抜かれて織物の背景に貼られた植物の図柄を指すことが多いです。また、スリップは、花柄か否かを問わず、刺繍やキャンバスワークでこのように布に取り付けられたモチーフ全般を指すこともあります。[ 2 ] [ 3 ]

14 世紀から 17 世紀にかけてのイギリスの刺繍では、独立したモチーフを一列に並べたものが一般的で、小さな花柄のスリップが最も人気がありました。

技術とインスピレーション

針仕事で使われる「スリップ」という名称は園芸用語に由来し、接ぎ木に使われる植物の挿し木を指します。[ 4 ]

ヘンリー・ライト著『A niewe Herball』 (1578 年) のギロファー(ギリフラワー、つまりカーネーションとピンク)の挿し木。
刺繍の入ったペチコートを着たエリザベス・ヴァーノン。 [ 5 ]

14世紀半ば以降、イギリスではベルベットダマスク織などの織物にアップリケされた花柄のスリップやその他のモチーフが、オプス・アングリカナムの総刺繍に取って代わって一般的になりました。[ 6 ]これらはリネンのキャンバステントステッチ絹糸施され、切り取られて地の布に貼り付けられ、輪郭と、ひも通し糸やコード、その他の刺繍の装飾が施されることが多かったです。また、よりシンプルなスリップに豪華な布をアップリケすることもありました。これも同様にひも通し糸と刺繍で細部まで装飾されていました。この装飾スタイルは、中世後期の教会の刺繍の特徴です(おそらく家庭の刺繍にも見られますが、ほとんど残っていません)。イングランドの宗教改革修道院が解散した後、豪華な祭服は切り裂かれ、布とモチーフは世俗の調度品を作るために再利用されました。[ 7 ] 古い布と新しいキャンバス地の両方でアップリケを施したスリップは、エリザベス朝ジェームズ朝時代を通じて、椅子カバー、クッション、特に壁掛けやベッドカーテンなどの家庭用織物の特徴でした。

エリザベス朝時代のスリップは、ジャック・ル・モワーヌの『ラ・クレ・ド・シャン』[ 4 ] ウィリアム・ターナー『新ハーブ図鑑』作、1551-1568年刊)、ヘンリー・ライトの『新しいハーブ図鑑』(1578年)、ジョン・ジェラード『大ハーブ図鑑』(1597年)[ 9 ]など、草本や花の絵画の木版画に基づいており、意図的に写実的な表現がされていました。スリップのモチーフは、絹のブラックワーク刺繍や、絹とウールのジャコビアン刺繍クルーエル刺繍にも見られます。

1619年1月、アン・クリフォード夫人はデンマーク王妃アンヌへの新年の贈り物として、銀布のクッションを贈りました。このクッションにはデンマーク王室の紋章が刺繍され、「テントステッチのスリップ」で装飾されていました。このクッションは、女王が所有していたデンマーク王室の紋章が入った銀のベッドクロスと調和するよう意図されていた可能性があります。 [ 10 ]

17世紀の最初の四半期までに、よりシンプルなスリップのデザインが、リチャード・ショアリーカーの『A Scholehouse for the Needle』 (1632年)のような刺繍専用の図案集で出版されるようになりました。[ 4 ] [ 11 ]

注記

  1. ^チャールズ・ホルム編:エリザベス朝およびスチュアート朝時代のイングランドの美術、エイマー・ヴァランス著、100-102ページ
  2. ^トーマシナ・ベック著『刺繍師の物語』では、「椅子の背もたれに馬車のスリップ」について説明している(22ページ)。
  3. ^ディグビー『エリザベス朝の刺繍』132ページ
  4. ^ a b cディグビー『エリザベス朝の刺繍』52ページ
  5. ^ジャネット・アーノルド著エリザベス女王のワードローブの秘密』(マニー社、1988年)、79ページ。
  6. ^ Levey and King, The Victoria and Albert Museum's Textile Collection Vol. 3: Embroidery in Britain from 1200 to 1750、p. 12-16
  7. ^ Levey, An Elizabethan Inheritance: The Hardwick Hall Textiles、15ページと66ページ。
  8. ^ジャネット・アーノルド著エリザベス女王のワードローブの秘密』(マニー社、1988年)、79ページ。
  9. ^ベック『刺繍師の物語』22ページ
  10. ^ジェシカ・L・マレー『アン・クリフォードの自伝的著作 1590-1676』(マンチェスター、2018年)、46、72頁。マシュー・ペイン「デンマーク・ハウス目録 1619年」『コレクションの歴史ジャーナル』13:1(2001年)、40頁。
  11. ^ Levey and King, The Victoria and Albert Museum's Textile Collection Vol. 3: Embroidery in Britain from 1200 to 1750、p. 16 and 66

参考文献

  • ベック『刺繍師の物語』ニュートン・アボット、デヴォン:デイヴィッド&チャールズ、1995年、ISBN 0-7153-0238-8
  • ディグビー、ジョージ・ウィングフィールド著『エリザベス朝の刺繍』ニューヨーク:トーマス・ヨセロフ、1964年。
  • チャールズ・ホルム編:エリザベス朝およびスチュアート朝時代のイギリスの美術、エイマー・ヴァランス著、ロンドン、パリ、ニューヨーク:スタジオ事務所、1908年、PDF: https: //archive.org/details/artinenglandduri00valluoft
  • ヒューズ、サール著『English Domestic Needlework』、ロンドン:アビー・ファイン・アーツ・プレス(日付なし、ISBNなし)
  • Levey, SMとD. King著『ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館のテキスタイルコレクション第3巻:1200年から1750年までの英国の刺繍』ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館、1993年、ISBN 1-85177-126-3
  • リーヴィー、サンティーナ・Mエリザベス朝の宝物:ハードウィック・ホールの織物、ニューヨーク:ハリー・N・エイブラムス、1998年、ISBN 0-8109-6353-1