奇跡

奇跡
1962年のミラクルズ。左上から時計回りに：ボビー・ロジャース、マーヴ・タープリン、ロニー・ホワイト、クローデット・ロビンソン、スモーキー・ロビンソン。写真に写っていないのはピート・ムーア。
1962年のミラクルズ。左上から時計回りに：ボビー・ロジャース、マーヴ・タープリン、ロニー・ホワイト、クローデット・ロビンソン、スモーキー・ロビンソン。写真に写っていないのはピート・ムーア。
背景情報
別名
    • 五つのチャイム（1955年）
    • マタドールズ（1955–1957）
    • スモーキー・ロビンソン＆ザ・ミラクルズ（1965–1972）
    • 新たな奇跡（1980–1983）
起源デトロイト、ミシガン州、アメリカ合衆国
ジャンル
活動年数
  • 1955–1983
  • 1993–2011
ラベル
過去のメンバー

ミラクルズ（1965年から1972年まではスモーキー・ロビンソン・アンド・ザ・ミラクルズとして知られていた）は、1955年にミシガン州デトロイトで結成されたアメリカのボーカルグループである。彼らはモータウンレコードで最初に成功したレコーディンググループであり、ポップ、ソウル、リズムアンドブルース、ロックンロール音楽の歴史において最も重要で影響力のあるグループの1つと考えられている。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] 1960年代に他のモータウングループと並んでこのグループが国際的に有名になったことで、米国ではR&Bやポップミュージックがより広く受け入れられ、このグループは現代のポピュラー音楽の発展に影響を与え、重要であると考えられている。[ 4 ]

グループはファイブ・チャイムズとして結成され、最初はマタドールズに改名し、1958年にクローデットを加えてミラクルズとなった。この時点でメンバーはスモーキー・ロビンソン、クローデット・ロジャース（後のロビンソン）、ボビー・ロジャース、ウォーレン・「ピート」・ムーア、 マーヴ・タープリン、ロニー・ホワイトだった。モータウンの「ソウル・スーパーグループ」と呼ばれたミラクルズは、 [ 5 ] [ 6 ]ロビンソンズとタープリンがメンバーだった間に、50曲以上のチャート・ヒットを記録した。これにはトップ40ポップ・ヒットが26曲含まれ、そのうち16曲はビルボード・ホット100のトップ20にランクインした。また、トップ10シングルが7曲、ナンバーワン・シングル（1967年の「 The Tears of a Clown 」）もあった。タープリンとロビンソンズの脱退後、グループの残りのメンバーは、歌手のビリー・グリフィンとマネージャーのマーティン・ピチンソンと共に活動を続け、ミラクルズの再建に貢献した。彼らは、最後のトップ20シングル2曲、「Do It Baby」（1974年）と2度目のナンバーワンヒットとなった「Love Machine」（1975年）をリリースし、1977年にグループがコロンビア・レコードに移籍する前にチャートのトップを飾った。ビリーの弟のドナルド・グリフィンがマーヴ・タープリンに代わりコロンビアで5人組としてレコーディングを行い、数枚のリリースの後、1978年に解散した。グループは、グラミー賞の殿堂入り4曲、 BMIおよびASCAPソングライターズ・アワードの複数の賞、そしてロックの殿堂入りを含む、数多くの音楽業界での賞を受賞している。

R&Bチャートでは、ミラクルズはビルボードR&Bトップ10ヒットを26曲、R&Bナンバー1を4曲、全米R&Bトップ10アルバムを11曲（うち2曲はナンバー1）獲得している。ボビー・ロジャースとロナルド・ホワイトは、1980年代と1990年代に、ツアー・アンサンブルとしてグループを散発的に復活させた。1995年のホワイトの死後、ロジャースは健康上の問題で2011年に引退を余儀なくされるまで様々なメンバーとツアーを続け、2年も経たないうちに死去した。1987年、スモーキー・ロビンソンがソロ・アーティストとしてロックの殿堂入りを果たしたが、ミラクルズが殿堂入りしなかったことで多くの論争が巻き起こった。ミラクルズは最終的に2012年にリード・シンガーのロビンソンによって殿堂入りを果たした。

歴史

最初のキャリアと成功

のちにミラクルズとなるグループは、1955年にミシガン州デトロイト出身の5人の十代の友人によってファイブ・チャイムズという名前で結成された。[ 7 ]創設メンバーのうち3人、 スモーキー・ロビンソン、ウォーレン・「ピート」・ムーア、ロニー・ホワイトは、それぞれ11歳ごろから一緒に歌っていた。[ 7 ]ビリー・ワード・アンド・ヒズ・ドミノズやノーラン・ストロング・アンド・ザ・ディアブロスなどのアーティストの影響を受けていたこのグループは、クラレンス・ドーソンとジェームズ・グライスがオリジナル・メンバーだった。[ 7 ]グループのオリジナル・メンバーは全員デトロイトのノーザン高校に通っていた。[ 7 ]ドーソンがグループを脱退し、グライスが結婚のために中退した後、エマーソン・「ソニー」・ロジャースと従兄弟のボビーが代わりに参加し、名前をマタドールズに変更した。[ 8 ]偶然にも、スモーキー・ロビンソンとボビー・ロジャースの二人は、実際に会ったのは15歳になってからであるが、同じ日（1940年2月19日）に同じ病院で生まれた。[ 7 ] [ 9 ] 1957年、ソニー・ロジャースはアメリカ陸軍に入隊するために去り、その後すぐに姉妹グループのマタドレッツで歌っていた妹のクローデット・ロジャースが彼らに加わり、1958年にグループはミラクルズとなった。[ 8 ] 2年間の交際を経て、スモーキーとクローデットは1959年11月に結婚した。

グループはベリー・ゴーディやタムラ・レコードと幅広く活動し、親会社のモータウン・レコード・コーポレーションは1960年にグラミーの殿堂入りを果たした大ヒット曲「Shop Around」で初のミリオンセラーを達成。さらに「You've Really Got a Hold on Me」「What's So Good About Goodbye」「Way Over There」「I'll Try Something New」「Mickey's Monkey」「Going to a Go-Go」「(Come 'Round Here) I'm the One You Need」「The Love I Saw in You Was Just a Mirage」「If You Can Want」「More Love」「I Don't Blame You at All」「Ooo Baby Baby」、数々の賞を受賞した「The Tracks of My Tears」「My Girl Has Gone」「Special Occasion」「I Second That Emotion」「Baby Baby」などのヒットシングルでモータウンのトップアーティストとしての地位を確立した。ナンバーワンポップスヒットとなった「ドント・クライ」をはじめ、「ザ・ティアーズ・オブ・ア・クラウン」や「ラブ・マシーン」、「ドゥ・イット・ベイビー」、「ザッツ・ホワット・ラブ・イズ・メイド・オブ」など、数多くのヒット曲を収録。

グループはブランズウィック・レコードのオーディションを受けたが、その際、アロンゾ・タッカー（ミッドナイターズのオリジナルメンバーで、後にグループを脱退し、ジャッキー・ウィルソンのマネージメントチームに加わった）、[ 10 ] [ 11 ]ナット・ターノポル（ジャッキー・ウィルソンのマネージャー）、そしてレーベルの専属ソングライターの一人であるベリー・ゴーディが立ち会った。ゴーディはオーディション中、沈黙を守った。[ 12 ]タッカーはオーディションにあまり感銘を受けず、プラターズがいる以上「アメリカには女性がいるようなグループが2つもあるはずがない」と述べた。[ 12 ]ターノポルとタッカーが落選した後、ゴーディは彼らを追いかけ、ロビンソンが書いた曲でいっぱいのノートを発見し、ロビンソンの歌声に感銘を受けた後、すぐにグループと仕事をすることに同意した。[ 12 ] [ 13 ]

ゴーディは1958年1月に彼らの最初のシングル「Got a Job」を録音した。これはシルエットズの「Get a Job 」へのアンサーソングである。 [ 13 ] [ 8 ]ゴーディはその直後にジョージ・ゴールドナーのエンド・レコードと契約し、シングルを配給した。[ 8 ]曲がリリースされる前に、グループは「ミラクルトーンズ」から「トーンズ」を取って「ミラクルズ」に改名した。[ 8 ]このミラクルズの初のシングルは全米R&Bヒットのトップ10入りを果たし、最高5位を記録したが、ポップホット100には入らなかった。プロデュースの成功でわずか3ドル19セントの収入を得たゴーディは、ロビンソンから自分のレーベルを作るように言われ、ゴーディはそれに従い、1959年にタムラ・レコードを設立した。[ 13 ] [ 14 ]ミラクルズの最初のタムラ・シングルの1つであるバラード「バッド・ガール」は、同年10月にチェス・レコードがライセンスを取得し、全国的に発売した際に、ミラクルズ初のビルボード・ホット100ポップ・チャート入りを果たした曲となった。[ 12 ]次のミラクルズの曲「イット」は、ホワイトとロビンソンのデュエットで「ロン＆ビル」の名でクレジットされ、タムラ・レコードから発売され、チェスの子会社アルゴ・レコードによって全国的に選曲された。[ 15 ] 1959年のアポロシアターでの惨憺たる反応を受けて、ロビンソンはギタリストのマーヴ・タープリンを数回のツアーに参加させるために招き入れた。タープリンはプライメッツ（後のシュープリームス）で演奏していたが、その後すぐにタープリンは正式にミラクルズに加入した。[ 15 ]タープリンの加入はミラクルズの「クラシックラインナップ」を完成させる最後の要素となった。[ 16 ]

1960年、ミラクルズは2曲目の全米ヒット曲となる「ウェイ・オーバー・ゼア」で再びチャートに登場した。この曲はロビンソンが作曲し、アイズレー・ブラザーズの「シャウト」に基づいている。[ 15 ]その年の後半、ミラクルズは「ショップ・アラウンド」をリリースし、「フーズ・ラヴィン・ユー」をB面とした。この曲はグループ初の大ヒットとなり、R&Bチャートで1位、ビルボード・ホット100で2位、キャッシュ・ボックス・マガジンの「トップ100」ポップ・チャートで1位を獲得し、モータウンのシングルとして初めて100万枚を売り上げた。このレコードの両面はその後数十年間、R&Bとロックのミュージシャンの間でクラシックやスタンダードとなった。

この成功の結果、ミラクルズは1960年12月27日、ディック・クラークの「アメリカン・バンドスタンド」に出演した最初のモータウンのバンドとなった。 [ 17 ]ミラクルズは1961年も続く中、「エイント・イット・ベイビー」、「マイティ・グッド・ラヴィン」、「ブロークンハートド」、「エブリバディズ・ゴッタ・ペイ・サム・デューズ」など、次の数枚のシングルでそこそこの成功を収めた。この初期の時期に、グループは問題を抱えた。ロビンソンがアジア風邪にかかり、1ヶ月間寝たきりになったため、[ 18 ]妻のクローデット・ロビンソンが、彼が回復するまでミラクルズのツアーを率いた。クローデット自身も、自動車事故で最初の流産を経験し、ピート・ムーアがアメリカ陸軍に徴兵されるなど、問題を抱えていた。 [ 18 ] [ 19 ]グループの次のヒット曲には「What's So Good About Goodbye」やストリングス満載の「I'll Try Something New」などがある。[ 20 ]

ミラクルズは長年にわたり、音楽業界のトップクラスの栄誉を数多く受賞してきた。1997年、グループは音楽的功績が認められ、リズム・アンド・ブルース財団のパイオニア賞を受賞した。 [ 21 ] 4年後の2001年には、ヴォーカル・グループの殿堂入りを果たした。[ 22 ] 2004年には、ローリングストーン誌の選ぶ歴史上最も偉大な100人のアーティストで32位にランクされ、7年後の2011年もその地位を維持した。[ 23 ]彼らのヒット曲のうち4曲がグラミー賞の殿堂入りを果たした（モータウンのグループでは最多）。2009年には、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームに星を獲得した。ミラクルズはキャリアを通じて、 BMIとASCAPの両方から作詞作曲の栄誉も授けられた。[ 24 ] [ 25 ] 2008年、ビルボードは彼らを史上最も成功したアーティスト100人のリストで61位にランク付けした。[ 26 ]

「ショーストッパーズ」

1966年2月12日発行のKRLA Beatに掲載されたミラクルズの写真（左から）ピート・ムーア、ボビー・ロジャース、ロニー・ホワイト、スモーキー・ロビンソン

1962年、グループはスモーキー・ロビンソンとボビー・ロジャースをリードボーカルに迎えた「ユーヴ・リアリー・ゴット・ア・ホールド・オン・ミー」（これもグラミー殿堂入りしたヒット曲）で再びトップ10入りを果たした（この曲は当初、グループがA面として予定していた「ハッピー・ランディング」のB面として制作されたが、全米のディージェイ・ホランドが「ホールド・オン・ミー」の方が良いと判断し、曲を逆さまにした）。ミラクルズは翌年、 ホランド＝ドジャー＝ホランドが作詞作曲・プロデュースしたエキサイティングな曲「ミッキーズ・モンキー」で3度目のトップ10入りを果たした。グループのエキサイティングなライブパフォーマンスは大好評を博し、「ショーストッパーズ」と呼ばれることもあった。[ 27 ] [ 28 ]ミラクルズの成功は、後のモータウンのスターたちの道を切り開き、モータウンの最初のグループとして、彼らは後に続くすべてのモータウングループの原型となった。ミラクルズは全国的にセンセーションを巻き起こし、その成功によりモータウンで最も売れているバンドの地位に躍り出て、1962年後半から始まったモータウンのアーティストを特集した全国規模のモータータウン・レビュー・パッケージツアーショーのヘッドライナーとなった。

ミラクルズは、リトル・アンソニー&ザ・インペリアルズ、キャデラックス、そして後のモータウン・アーティスト、グラディス・ナイト&ザ・ピップスと仕事をした有名な振付師、チョリー・アトキンスから指導を受けた最初のモータウン・グループでもあった。(ミラクルズの一番のダンサー、ボビー・ロジャースは、アトキンスが加入する前からグループの振付を担当していた。) [ 29 ] [ 30 ]ミラクルズとの関わりを通して、アトキンスはモータウンの強い勧めで加入し、すぐにテンプテーションズ、マーヴェレッツ、フォー・トップス、コントゥールズ、マーサ&ザ・ヴァンデラス、シュープリームスを含む同社の全アーティストの公式社内振付師となった。[ 31 ] [ 32 ]

作詞作曲

ミラクルズ・ロビンソン、ホワイト、ロジャース、タープリン、ムーアは、自らの楽曲を執筆するだけでなく、多くのレーベルメイトのためにも楽曲を書いた。ミラクルズのメンバーが作曲したがレコーディングはされなかったモータウンのヒット曲には、テンプテーションズ (「The Way You Do The Things You Do」、「My Girl」、「Don't Look Back」、「Since I Lost My Baby」、「It's Growing」、「Get Ready」、「My Baby」)、メアリー・ウェルズ (「My Guy」、「The One Who Really Loves You」、「What Love Has Joined Together」、「Two Lovers」)、マーヴィン・ゲイ (「I'll Be Doggone」、「Ain't That Peculiar」、「One More Heartache」)、マーヴェレッツ (「Don't Mess With Bill」、「My Baby Must Be a Magician」、「The Hunter Gets Captured by the Game」)、ザ・コントゥーアーズ (「First I Look at the Purse」)、ブレンダ・ホロウェイ (「When I'm Gone」) の曲があります。他のモータウンのアーティストがスタッフの作詞家によって曲を書かれたのとは異なり、ミラクルズは自分たちで曲を作曲した数少ないモータウンのアーティストの1つであり、グループのすでに印象的な評判にさらに貢献しました。[ 33 ]

1964年頃、スモーキー・ロビンソンがモータウンの副社長に就任し、ミラクルズの他のメンバーも同社のスタッフとして働き始めた。スモーキーとクローデット・ロビンソンは家族を持つ計画を立てていたが、ツアーの過酷な生活によりクローデットは何度も流産した。1964年初頭、クローデットは6度目の流産を経験した後、ツアーから引退しデトロイトの自宅に留まることを決意した。この時点から、クローデットはミラクルズとツアーに参加したり、公式グループ写真やテレビに出演したりすることはなかったが、ツアーには参加しないミラクルズのメンバーとして残り、1972年までスタジオでグループのバックコーラスを務め続けた。[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]

クローデット・ロビンソンの脱退後、残ったミラクルズはTAMIショーに出演した。これは1964年の画期的なコンサート映画で、アメリカン・インターナショナル・ピクチャーズ[ 37 ]が公開したもので、アメリカやイギリスの数多くの人気ロックンロールやR&Bミュージシャンのパフォーマンスが収録されており、 1964年10月28日と29日にサンタモニカ・シビック・オーディトリアムでライブ撮影・録音された。 [ 38 ]この映画はアメリカ各地の劇場で公開され、同じくモータウンのアーティストであるシュープリームスやマーヴィン・ゲイ、チャック・ベリー、レスリー・ゴア、ザ・ビーチ・ボーイズ、ザ・ローリング・ストーンズ、ジェームス・ブラウン＆ザ・フェイマス・フレイムスらのパフォーマンスも含まれていた。ミラクルズのパフォーマンスはショーのハイライトの一つで、批評家からは「運動競技のように電撃的」と評された。[ 39 ] [ 40 ] [ 41 ]ミラクルズのこの年のヒットシングルには「That's What Love Is Made Of」や「I Like It Like That」などがある。1965年初頭、グループはモータウンレコードの最初のダブルアルバム「The Miracles Greatest Hits from the Beginning」をリリースし、ビルボードのポップとR&Bアルバムチャートで成功を収めた。また1965年に、ミラクルズは新しいグループ名であるスモーキーロビンソンアンドザミラクルズで、画期的なトップ10アルバム「 Going to a Go-Go」をリリースした。このアルバムからビルボードホット100にトップ20シングル4曲がランクインし、その中にはグラミーの殿堂入りを果たした画期的なミリオンセラーシングル「The Tracks of My Tears」、「Ooo Baby Baby」、「Going to a Go-Go」、「My Girl Has Gone」も含まれ、これらはすべてR&Bヒットシングルのトップ10となった。この時期、彼らの音楽は海外にも広まり、多くのイギリスのグループに影響を与えました。[ 42 ] [ 43 ]この影響は、ビートルズ、ホリーズ、ゾンビーズ、ザ・フー、ローリング・ストーンズがミラクルズのヒット曲のカバーを録音し始めたことで、さらに顕著になりました。特にビートルズのメンバーは、ミラクルズの音楽が自分たちの音楽に大きな影響を与えたと公に述べています。[ 43 ]

この頃、グループはチットリン・サーキットで何年も活動した後、ナイトクラブやその他の知名度の高い会場で演奏し始めていた。グループに関するエボニー誌の記事によると、グループは印税と個人投資により年間15万ドルの収益を上げ始めたという。[ 44 ]彼らはまた毎晩のショーで10万ドルから25万ドルを稼いでいた。[ 44 ]さらに、ミラクルズはエド・サリバン・ショー、シンディグ!、ハラバルー、アメリカン・バンドスタンド、ホエア・ザ・アクション・イズ、マイク・ダグラス・ショー、アンディ・ウィリアムス・ショー、ティーン・タウン、ハリウッド・ア・ゴーゴー、アップビート、ブリテンズ・レディ・ステディ・ゴー!など、当時人気のあった多くのバラエティ番組に出演した。ミラクルズの成功は「 (カム・ラウンド・ヒア) アイム・ザ・ワン・ユー・ニード」「モア・ラヴ」 「スペシャル・オケージョン」「イフ・ユー・キャン・ウォント」、そしてトップ10ヒットとなった「アイ・セカンド・ザット・エモーション」など、数々のヒット曲を生み出し続けた。この頃、グループはいくつかのアルバムでスモーキー・ロビンソン・アンド・ザ・ミラクルズとして宣伝されるようになった。シングル曲では、1967年のトップ20ヒットとなった「ザ・ラブ・アイ・ソー・イン・ユー・ワズ・ジャスト・ア・ミラージュ」まで改名が見られなかった。この曲のB面には「カム・スパイ・ウィズ・ミー」が収録されている。ミラクルズは、 1967年の20世紀フォックス映画『君に逢いたくて』の主題歌を歌った。[ 45 ] [ 46 ] [ 47 ]

1968年には、2枚目のグレイテスト・ヒッツ・コレクション『ミラクルズ・グレイテスト・ヒッツ Vol.2』がリリースされた。これはグループにとって2枚目のトップ10アルバムとなり、1965年から67年にかけてヒットしたアルバム『ゴーイング・トゥ・ア・ゴーゴー』、『アウェイ・ウィー・ア・ゴーゴー』、 『メイク・イット・ハップン』から最も人気のあるシングル曲を収録した。また1968年には、ヒットアルバム『スペシャル・オケージョン』もリリース。このアルバムからは3曲のトップ40シングルが生まれ、その中には当時テレビ界最高の才能とエンターテイメントのショーケースとされていたCBSの『エド・サリバン・ショー』への初出演時に披露した大ヒット曲「イフ・ユー・キャン・ウォント」も含まれている。

1970年のABCテレビ特別番組「スモーキー・ロビンソン・ショー」に出演するミラクルズ。（左から）ボビー・ロジャース、スモーキー・ロビンソン、ロニー・ホワイト。（ピート・ムーアは足の怪我で欠場）

しかし、音楽業界とモータウンの絶え間ない変化により、1969年までにスモーキー・ロビンソンはミラクルズと舞台を離れ、モータウンの副社長としての仕事を続けるとともに、妻のクロデットと子供たちとより家族思いになりたいと考えていた。1969年、グループは2度目のエド・サリバン・ショー出演を果たし、当時のシングル「Doggone Right 」と、ディオンのカバー曲「Abraham, Martin and John」を歌った。[ 48 ]しかし、1969年の曲「Baby Baby Don't Cry」がビルボード・ポップ・トップ10にランクインし、ミラクルズの1967年の曲「The Tears of a Clown」（彼らの4番目のグラミー殿堂入りヒット曲）が1970年にシングルとしてリリースされ、イギリスでナンバーワンヒットとなったことで、ロビンソンの脱退計画は頓挫した。その後、この曲はアメリカでも発売され、イギリスでの成功を再現し、ビルボード・ホット100・ポップ・チャートで1位を獲得し、300万枚以上を売り上げた。[ 49 ]その結果、ミラクルズはこれまで以上に人気となり、ロビンソンはさらに2年間グループに残ることを決めた。1970年、グループはABCテレビの特別番組「スモーキー・ロビンソン・ショー」を制作し、ミラクルズが主演し、シュープリームス、テンプテーションズ、スティーヴィー・ワンダー、フラン・ジェフリーズがゲスト出演した。[ 50 ] [ 51 ] [ 52 ] 1971年、彼らは「I Don't Blame You at All」でもう1つのトップ20ヒットを記録した。[ 53 ] 1972年、ロビンソンはミラクルズを脱退するという約束を果たし、6ヶ月間のツアーを開始した。このツアーは1972年7月のワシントンD.C.公演で終了し、後にビリー・グリフィンが正式な後任として加入した。ロビンソンとのミラクルズの最後のライブコンサートは、モータウンからダブルアルバム『スモーキー・ロビンソン＆ザ・ミラクルズ：1957-1972』（Tamla TS320）としてリリースされた。この最後のツアーについて、ミラクルのピート・ムーアは「12回のフェアウェル公演で満員の観客の前で演奏した。素晴らしかった」と語っている。[ 54 ]また、この年にはスモーキーが参加した最後のスタジオアルバム『フライング・ハイ・トゥゲザー』もリリースされ、リードシングル「ウィーヴ・カム・トゥー・ファー・トゥ・エンド・イット・ナウ」はビルボードチャートで1位を獲得した。R&Bトップ10入り（同チャートで23回目のトップ10入り）。スモーキーの引退後、ビリー・グリフィンはNBCの「ミッドナイト・スペシャル」で全国の視聴者に紹介された。このエピソードにはミラクルズがゲスト出演し、スモーキー・ロビンソンが司会を務めた。このエピソードは1973年7月13日に放送された。[ 55 ] [ 56 ]その1年後、マーヴ・タープリンもグループを脱退し、ロビンソンのソロ作品の制作を続けた。一方、1963年にミラクルズのライブ活動から事実上引退していたクローデットは、夫スモーキーの脱退と同時にミラクルズを永久に脱退し、レコーディングからも引退した。

その後のキャリア

1973年、ミラクルズはグリフィンと共に、批評家から絶賛されたアルバム『ルネッサンス』で再登場した。これはスモーキー・ロビンソンがリードボーカルを務めていなかった彼らにとって初のアルバムであり、マーヴィン・ゲイ作曲の「I Love You Secretly」、「What Is a Heart Good For」（当初ファーストシングルとなるはずだった曲）[ 57 ] [ 58 ]、そしてチャート入りしたシングル「Don't Let It End (Til You Let It Begin)」が収録されている。翌1974年には、多くのカバー曲となったシングル「Give Me Just Another Day」をリリースした後、ミリオンセラーとなったファンクソング「Do It Baby」で3年ぶりのトップ20ヒットを記録した。[ 59 ] [ 60 ]これに続いてトップ10 R&Bヒット「Don't-Cha Love It」が続いた。[ 61 ]翌年後半、グループはディスコヒット曲「ラブ・マシーン」をレコーディングし、自ら作詞作曲・プロデュースしたヒットアルバム「シティ・オブ・エンジェルズ」に収録された。「ラブ・マシーン」は1976年初頭にホット100で1位を獲得したが、これはミラクルズにとって「ティアーズ・オブ・ア・クラウン」以来の快挙であり、後に450万枚以上を売り上げた。[ 62 ]長らく音楽業界から見放されていたミラクルズは、ロビンソンがいなくても大ヒットを生み出せることを証明した。しかしこの成功にもかかわらず、1976年にミラクルズとモータウンの関係は契約満了後の契約更新中に崩壊した。[ 63 ]当時スティーヴィー・ワンダーとの契約問題を抱えていたモータウンが、新しい契約について話し合うまで「6ヶ月」待つようグループに助言したため、グループはコロンビア・レコードとの契約の申し出を受け入れ、1977年に契約を結んだ。[ 63 ]この時点で、ビリー・グリフィンの弟ドナルドがリードギターとして正式にグループに加入していた。彼はマーヴ・タープリン脱退後まもなくミラクルズのスタジオ録音でギターを担当していた。グループはコロンビアと契約後すぐに問題に直面し、最初のシングル「スパイ・フォー・ブラザーフッド」のリリースがきっかけとなった。このシングルが物議を醸し、FBIからの脅迫を受ける可能性を予想したコロンビアは、この曲を放送停止にした。[ 64 ] [ 65 ]グループはコロンビアでの短い活動期間中にヒット曲を出すことができず、1978年、ピート・ムーアはツアーから引退し、ビリー・グリフィンはソロ活動に復帰することを望んだ。グループは解散に至った。 [ 63 ]

1980年、ロニー・ホワイトとボビー・ロジャースは、ピート・ムーアとビリー・グリフィンに代わり、デイブ・フィンリーとカール・コットンをメンバーに加え、ツアー・ユニットとしてミラクルズを続けることを決定し、「ニュー・ミラクルズ」として3年間活動した。[ 63 ]しかし、このミラクルズは、1983年に妻アーリンが乳癌で亡くなった後にホワイトがショービジネスから引退することを決めたため、短命に終わり、グループは再び解散した。同じ頃、スモーキー・ロビンソン、クローデット・ロビンソンを含むオリジナルのミラクルズのほとんど、ピート・ムーア、マーヴ・タープリン、ボビー・ロジャースが再結成し、1983年のNBCテレビ特別番組「モータウン25: イエスタデイ、トゥデイ、フォーエバー」で彼らの曲のメドレーを披露した。ロン・ホワイトはこの頃、妻アーリンの葬儀に出席していたため、再結成には参加しなかった。ミラクルズ脱退後、スモーキー・ロビンソンはソロ活動で成功を収め、1979年にはタープリンと共作で代表作「クルージング」を作曲しました。モータウン25でオリジナル・ミラクルズと再結成した後、ロビンソンはコカイン依存症に陥り、人生とキャリアに影響を及ぼしました。1980年代後半に依存症から脱却し、グラミー賞受賞のトップ10ヒットシングル「ジャスト・トゥ・シー・ハー」で歌手としてのキャリアを復活させました。[ 66 ] [ 67 ] 1986年、スモーキーとクローデット・ロビンソンの結婚は離婚で終わり、ボビーとマーヴェレッツのメンバーワンダ・ヤングの結婚は1975年に終わった。1993年に35周年記念コンピレーションアルバムをリリースした後、ロニー・ホワイトとボビー・ロジャースはミラクルズを再結成することを決定し、デイヴ・フィンリーが復帰し、元NFL選手でシャラマーの元メンバーであるシドニー・ジャスティンがリードシンガーになった。ロジャースはジャスティンの代わりにマーク・スコットを加入させ、スコットはグループのリードシンガーとして世界中をツアーした。ジャスティンとスコットはそれぞれ別のミラクルズグループを率いている。 [ 68 ]

2年後、ロニー・ホワイトは長年の白血病の闘病の末に亡くなり、ミラクルズは3人組で結成され、2001年にティー・ターナーが加入した。

1995年にホワイトが亡くなった後も、ロジャースは様々なメンバーとツアーを続けた。2009年、グループはハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの星を獲得し、ボビー・ロジャース、ベリー・ゴーディ、スモーキー・ロビンソン、スティーヴィー・ワンダー、ピート・ムーア、クローデット・ロビンソン、ビリー・グリフィンが出席した。[ 69 ] [ 70 ] PBSに再び出演した後、ロジャースは健康上の問題で引退を余儀なくされ、2年も経たないうちに亡くなった。[ 62 ]ボビー・ロジャースは2013年3月、73歳の誕生日の2週間後に亡くなった。ピート・ムーアは2017年11月19日、79歳の誕生日に亡くなった。[ 71 ] 元メンバーのカール・コットン、マーヴ・タープリン、ドナルド・グリフィンも亡くなっている（それぞれ2003年、2011年、2015年）。[ 72 ] [ 73 ] [ 74 ]

称賛、賞、栄誉

ミラクルズは在籍中、BMIとASCAPの作曲・ライセンス団体から作曲作品に対して数回にわたり賞を受賞した。[ 24 ] [ 25 ] 1997年、ミラクルズは音楽への貢献が認められ、リズム・アンド・ブルース財団からパイオニア賞を受賞した。 [ 21 ] 2001年、グループはヴォーカル・グループの殿堂入りを果たした。[ 22 ] 3年後、ミラクルズはローリングストーン誌の「歴史上最も偉大な100人のアーティスト」で第32位にランクインし、2011年の改訂版でもその地位を維持しており、ローリングストーン誌のリストで最高位のモータウン・グループとなった。両版において、ミラクルズのファンとして育ったロックミュージシャンのボブ・シーガーによって、彼らは不滅の存在となった。 [ 23 ] 2006年、デトロイトの高級住宅開発地ウッドブリッジ・エステーツは、伝説のモータウン・グループが街にとって重要な存在であることと、音楽業界における彼らの数々の功績を称え、コミュニティパークを「ミラクルズ・パーク」、通りの一つを「ミラクルズ・ブールバード」と名付けた。[ 24 ] [ 75 ] 2006年6月、ミラクルズはミシガン州ロックンロール・レジェンドの殿堂入りを果たした。[ 76 ]

2009年、ビリー・グリフィンを含むグループの既知のメンバー全員がハリウッド・ウォーク・オブ・フェームの星型プレートを受賞し、ベリー・ゴーディとスティーヴィー・ワンダーが出席して、自分を発掘してくれたミラクルズ（特に、当時11歳だった彼をモータウンのスタジオに連れてきたロニー・ホワイト）に感謝の意を表した。[ 77 ]ワンダーは「ミラクルズがいなければ、スティーヴィー・ワンダーは存在しなかった」と述べた。[ 78 ]ゴーディは、ミラクルズがいなければ「モータウンは今日のようなモータウンにはならなかっただろう」と付け加えた。[ 79 ] [ 80 ]また2009年、モータウンは特別な2枚組CDコンピレーション『The Miracles – Depend on Me: The Early Albums』をリリースした。これはグループの最初の5枚のアルバムを集めたコレクションである。2011年、ミラクルズはドゥーワップの殿堂入りを果たした。[ 81 ] 同年、ゴールドマイン誌は彼らを史上最高のドゥーワップ・グループ10組の1つに選出した。 [ 82 ]

2015年、ミラクルズはミシガン州デトロイトにある国立リズム＆ブルースの殿堂入りを果たした。[ 83 ]殿堂のウェブサイトでは、ミラクルズがロックの殿堂から除外されたことは「言語道断」であり、ロビンソンのソロでの殿堂入りは殿堂の規定に反していると指摘している。ロビンソンはソロ活動はわずか14年で、1967年までグループ名の前に彼の名前が付けられたことはなかった。さらに、ミラクルズは「1960年代のモータウンの心臓部であり、史上最高のボーカルグループの一つであり、ロックが生みだした最高のレコードのいくつかを生み出した」と述べている。[ 84 ]また、ミラクルズの殿堂入りによって、殿堂は「最も恥ずべき章を償い、最大の奇跡は、それが実現するまでにこれほど長い時間がかかったことだ」とも述べている。

2016年5月、全米レコーディング芸術科学アカデミー（National Academy of Recording Arts and Sciences）は、ロサンゼルスのグラミー・ミュージアムで、ミラクルズに敬意を表し、1年間にわたるグループのキャリアを振り返る特別展「モータウンの伝説：ミラクルズを称える」を開催しました。この展覧会では、モータウン初のレコーディング・アーティストとしての画期的な歴史と功績が紹介され、ミラクルズのオリジナル・メンバーであるクローデット・ロジャース＝ロビンソンとピート・ムーアも登場しました。ミラクルズは4度グラミー賞の殿堂入りを果たしています。この特別展で、ロビンソン氏は感謝の意を表し、次のように述べました。

グラミー博物館の「レジェンド・オブ・モータウン」シリーズに選出されたことを光栄に思います。グラミー博物館がファンの皆様にミラクルズの歴史を体験していただく場を提供し、私の個人コレクションの展示品も含めてくださったことに深く感謝いたします。ミラクルズは、ベリー・ゴーディ氏やモータウンと共に、ポピュラーミュージック、ソウル、R&Bのあり方を変え、アメリカそして世界中で人種間の関係を前向きで進歩的なものへと発展させた音楽史の一部となっています。この素晴らしい機会をいただき、ありがとうございます。[ 85 ] [ 86 ] [ 87 ] [ 88 ]

モータウンの最初のグループへの賛辞で、マーサ・アンド・ザ・ヴァンデラスのマーサ・リーヴスは次のように述べた。「リバプールにはビートルズの像がある。デトロイトのどこかに（スモーキー・ロビンソンと）ミラクルズの像があるべきだ。」[ 89 ]

1987年のロックの殿堂論争と2012年の殿堂入り

1987年、元ミラクルズのリードシンガー、スモーキー・ロビンソンは、ミラクルズのメンバー抜きでソロアーティストとしてロックの殿堂入りを果たした。ロビンソンは、グループのメンバーが自分と一緒に殿堂入りしなかったことに深い後悔と失望を表明した。 [ 90 ] [ 91 ] [ 92 ] [ 93 ]このソロでの殿堂入りは、音楽業界全体に衝撃と抗議の叫びを引き起こした。[ 94 ] [ 95 ] [ 96] [97 ]オールディーズ音楽雑誌ゴールドマインの記事で、編集者のフィル・マーダーは「スモーキー・ロビンソンは、ミラクルズ（の他のメンバー）抜きで、どうやって殿堂入りできたのか？」と述べている。

「ロビンソンは、作詞作曲、プロデュース、ソロ活動、そしてモータウンのフロントオフィスにおける数々の公式な立場での貢献により、間違いなく単独で殿堂入りに値する。しかし、シュープリームスがダイアナ・ロス、ヴァンデラスがマーサ・リーヴス、そして他の3組の[フォー]トップスがリーバイ・スタッブスと共に殿堂入りを果たしたのに、より重要なミラクルズがスモーキーと共に殿堂入りしないはずがない。」[ 94 ]

ミラクルズのベースシンガー、ピート・ムーアはクリーブランド・プレイン・ディーラー紙にこう語った。「ひどい侮辱でした。本当に残念です。私たちはモータウンの最高峰のグループです。モータウンが設立される前から存在していました。後続のアーティストたちの先導役を務めてきました。私たちより少し年上で、他のアーティストからも尊敬されていました。どうして私たちが選ばれないというのでしょう？」ムーアは後にこう述べている。「テリー・スチュワート（ロックの殿堂会長兼CEO）が電話をかけてきて、私たちが殿堂入りすると告げたとき、彼は申し訳なさそうにしていました」とムーアは語った。「彼は、何年も前に行われるべきだった、誰もが分かっていたことだと言いました。長年にわたり、（ミラクルズの）怒ったファンから何度も電話があったと言っていました。」[ 62 ]

ロビンソンはビルボード誌に対し、自身が殿堂入りして以来、ミラクルズのためにロビー活動をしてきたと語っていた。「電話をかけたり、嘆願書に署名したり、あらゆることをしてきた。彼らは本当に殿堂入りに値するから」。ロビンソンも他のミラクルズのメンバーと共に殿堂入りすべきだと考える者もいたが、ロビンソンはこう語った。「そんなことは気にしない。もう殿堂入りしているんだから。なぜミラクルズを殿堂入りさせるのが大変なことだったのか理解できない。当時、私たちは世界で最も人気があり、最も多くの曲をリリースしたグループの一つだったのに、躊躇する理由が理解できない」[ 98 ]クローデット・ロビンソンは、「（ロックの殿堂博物館の社長兼CEOである）テリー・スチュワートと話した時、彼はミラクルズが殿堂入りすべきなのになぜ入らないのかというメールが1日に900通も届くと言っていました。これには驚きました。私は5通か10通くらいだろうと思っていましたが、彼はその数字を言っていました。つまり、本当に多くの人が私たちのことを応援してくれているということです。そのことに感謝しなければなりません。」と述べた。[ 98 ]しかし、この決定の前に、ミラクルズのマーヴ・タープリンは殿堂入り式の数か月前の2011年9月に70歳で亡くなっていた。[ 99 ]

ミラクルズは、ソロアーティストとしてリーダーが殿堂入りした他の5つのグループと共に、2012年度にロックの殿堂入りを果たした。[ 100 ]殿堂入りに際して、クローデット・ロビンソンはビルボード誌に次のように語っている。「生きているうちに殿堂入りできるとは思っていませんでした。長い間、多くの人が殿堂入りを願ってコメントを寄せてくれたのに、殿堂入りできなかったのにはいつも理由がありました。だから、電話がかかってきて殿堂入りすると告げられた時は、少し驚きました。」[ 101 ]ロビンソンは、ミラクルズと他の5つのグループの殿堂入りスピーチを行なった。[ 101 ]殿堂入りしたメンバーは、オリジナルメンバーのクローデット・ロジャース＝ロビンソン、ピート・ムーア、ボビー・ロジャース、ロニー・ホワイト（死後）、マーヴ・タープリン（死後）である。[ 102 ] [ 103 ]

遺産

ミラクルズとその音楽は世界的な影響力を持ち、世界中の様々な音楽ジャンルの数多くのアーティストに影響を与えてきました。グループのオリジナルメンバーは、主要なロック雑誌や音楽雑誌の批評家から常に高く評価されており、音楽業界への貢献により数々の栄誉と賞を受賞しています。彼らの最も名誉ある曲の一つである「The Tracks of My Tears 」は、その「文化的、歴史的、美的重要性」を理由に、2008年に米国議会図書館の国家録音登録簿に登録された。また、イギリスの音楽雑誌Mojoの報道によると、ハル・デヴィッド、ポール・マッカートニー、ブライアン・ウィルソン、ジェリー・リーバーなどを含む業界のトップソングライターとプロデューサー20人で構成される審査員によって、オールタイム・トップ10ベストソングの一つに選ばれた。 [ 104 ]また、この曲の作者であるミラクルズのメンバー、ピート・ムーア、マーヴ・タープリン、スモーキー・ロビンソンは、アメリカ作曲家・著述家・出版者協会（ ASCAP）から「メリット賞」を受賞した。[ 24 ]さらに、「The Tracks of My Tears」は、全米レコード協会と全米芸術基金による「世紀の歌- 20世紀の最も偉大な365曲」のリストで127位にランクされています。 [ 105 ]そして2021年、ローリングストーン誌はミラクルズの「The Tracks of My Tears」を「史上最高のモータウンソング」に選びました。[ 106 ]彼らのヒット曲満載の1965年のアルバム、Going to a Go-Goは、ローリングストーン誌の「史上最高のアルバム500枚」のリストに掲載されています。[ 107 ]グループの曲のうち、「You Really Got a Hold on Me」、「Tears of a Clown」、「Shop Around」、「Tracks of My Tears」の4曲がグラミーの殿堂入りを果たしました。さらに、「ユー・リアリー・ゴット・ア・ホールド・オン・ミー」、「ゴーイング・トゥ・ア・ゴー」、「ショップ・アラウンド」、「トラックス・オブ・マイ・ティアーズ」はロックンロールの殿堂入りを果たし、「ロックンロールを形作った500曲」に選出された。[ 108 ]さらに、ミラクルズのヒット曲「The Tracks of My Tears」は、米国議会図書館の国立録音登録簿に国立録音保存委員会によって選ばれており、文化的、歴史的、美的に重要なアメリカの録音を称え、保存している。[ 109 ]このグループはまた、 1998年にVH-1の「史上最も偉大なロックスター100人」で61位にランクされ、 2008年にはビルボードの「史上最も偉大なアーティスト100人」で71位にランクインした。彼らはまた、 2014年にヒットパレードの殿堂入りを果たした。[ 110 ] [ 111 ]そして2015年にはR&B音楽の殿堂入りを果たした。

ボブ・シーガーはローリングストーン誌のインタビューで、「私はよくモータウン・レビューに行っていたが、ミラクルズはいつもショーのトリを務めていた。それほど彼らは素晴らしく、誰もがそれを知っていた」と語っている。[ 23 ]プロデューサーのクインシー・ジョーンズは、彼らの作曲の才能から、このグループを「20世紀のベートーベン」と呼んだ。[ 112 ]さらに、ミラクルズはモータウンのアーティストの中で最も多くカバーされているバンドとみなされており、過去50年間で世界中の多くのアーティストに影響を与えてきた。[ 113 ] [ 114 ]

ミラクルズの成功によってモータウン・レコードというレーベルが立ち上げられ、モータウン・レコードの創設者ベリー・ゴーディによれば、ミラクルズなしではモータウン・レコード社は存在し得なかったという。[ 115 ] [ 116 ]

カバーバージョンと影響

受賞歴と実績

メンバー

クラシックラインナップ

ディスコグラフィー

奇跡

スモーキー・ロビンソン＆ザ・ミラクルズ

奇跡

参考文献

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