ソプラノサックス

ソプラノサックス
木管楽器
分類シングルリード
ホルンボステル・ザックス分類422.212-71 (キー付きシングルリードエアロフォン)
発明家アドルフ・サックス
発展した1840年代
プレイレンジ
{ \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } \clef treble \key c \major ^ \markup "written" \cadenzaOn bes1 \glissando f'''1 aes1 ^ \markup "sounds" \glissando \clef treble ees'''1 }
B♭管のソプラノサックスは、記譜音より長2度低い音が出ます。ほとんどのサックスは、アルティッシモの運指で高音F#以上をカバーできます。
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ソプラノサックスで演奏されるリードフェーズの5音のパターン

ソプラノサックスは、サックス属の木管楽器の一種で、小型で高音域の楽器です。1840年代にベルギーの楽器製作者アドルフ・サックスによって発明されました。[ 1 ]テナーサックスの1オクターブ上のB♭管（稀にC管のものもあります）で作られており、ソプラノサックスは、一般的に使用される4種類のサックス（他の3つはアルトサックス、テナーサックス、バリトンサックス）の中で最も小さい楽器です。[ 2 ] [ 3 ]ただし、ソプリロサックスやソプラニーノサックスなど、より小さい珍しい楽器もあります。[ 4 ]

楽器

B ♭調の移調楽器である現代のソプラノサクソフォンは、高音F ＃調を持ち、コンサートA ♭ 3からE 6（低音B ♭から高音F ＃と表記）の音域を持ち、テナーサクソフォンより1オクターブ高い音程となる。C調のソプラノサクソフォンも存在するが[ 1 ]、これは珍しく、ほとんどの例は1920年代にアメリカで製造された。

ソプラノサックスには、他のサックスモデルと同じキーが全て備わっている（一部のバリトンサックスとアルトサックスの低音Aを除く）。ソプラノサックスは元々低音Bから高音E ♭までのキーが付いていたが、1887年に低音B ♭の機構が特許を取得し[ 5 ]、1910年までにはソプラノサックスも含めほぼ全てのサックスが低音B ♭にキー付けされた。1920年代には、ソプラノサックスは高音Fにキー付けするのが標準となった。1950年代から、一部のソプラノサックスでは高音F ♯がオプションで提供されるようになり、1970年代までには、ほとんどのプロ仕様の楽器に高音F ♯キーが搭載された。今日製造されるソプラノのほぼすべては、標準でハイF ＃キーに設定されています。また、最近のプロ仕様のソプラノ（ヤナギサワ、セルマー、ヤマハ製など）の中には、F ＃キーの横にハイGキーが付いているものもあります。さらに、熟練した演奏者はアルティッシモ音域を活用することで、これらの音域をカバーし、通常は楽器の音域に関係なく、さらに高い音域を演奏することができます。

1990 年代以降に作られたソプラノの多くは着脱可能なネックを備えており、ストレート ネックと下向きにカーブしたネックが 1 つずつあります。完全にストレートなソプラノは、演奏中に上向きかつ外側に構える必要があります。これにより、音がよく響き、よりエネルギッシュな演奏が可能になります。カーブしたネックは、楽器をやや下向きに構えても適切なマウスピースの角度を維持できるため、譜面台が使いやすく、演奏者によっては右腕の疲労を軽減できます。また、カーブしたネックによってソプラノの音色が暖かく、鼻にかかった感じが少ないと考える人もいますが、これは演奏者の間で議論のあるところです。ただし、演​​奏者、技術者、エンジニアの中には、着脱可能なネックよりもワンピース ソプラノを好む人もいます。これは、ネック レシーバー/テノン システムが過度に摩耗しやすく、時間の経過とともに漏れが生じて、修理しないと楽器の演奏性が低下する可能性があるためです。多くの演奏者が湾曲したネックを好むため、ワンピースの楽器では製造中にオクターブキーより上の部分が曲げられることがある（例：ヤマハYSS-62R および YSS-82ZR）。一部のメーカーは、よりまっすぐなネック/クルックを備えた小型のアルトサクソフォンによく似た、完全に湾曲したソプラノや、まっすぐだがベルがいくらか上向きに傾斜し、通常は湾曲したネックで使用される「ティップドベル」ソプラノも製造している（これらは、1920年代にキングが製造したやや珍しいサクセロモデルに似ていることから「サクセロ」と呼ばれることが多いが、実際のサクセロのベルはより傾斜しており、ボアも異なる[ 6 ]）。すべてのバリエーションは、従来のストレートソプラノと同じキーと音域を持っているが、ネックと同様に、湾曲したベルとティップドベルのソプラノはより暖かく、鼻にかかった音が少ないと考える演奏者もいる。

ソプラノは音程が高いため、低音域のサクソフォンよりもイントネーションに敏感で、呼吸のサポート、舌と軟口蓋の位置、アンブシュア（総じてボイシングと呼ばれる）に関してより高い技術が求められます。[ 7 ]また、低音域のサクソフォンよりもメンテナンスが行き届いていないという欠点もあります。

ソプラノサックスのマウスピースにはさまざまなデザインがあり、演奏者は好みに応じて音色を調整できます。

クラシック音楽では

ソプラノサックスは、クラシック音楽において主にソロおよび室内楽楽器として用いられますが、コンサートバンドやオーケストラでも時折用いられます。サクソフォン四重奏団に所属し、主役を務めます。エイトル・ヴィラ＝ロボス、アラン・ホヴァネス、ジェニファー・ヒグドン、吉松隆、シャルル・ケクラン、ジョン・マッキー、ジョン・コリリアーノ、ロルフ・マルティンソン、スヴェン＝ダヴィド・サンドストローム、カレヴィ・アホ、アンダース・ヒルボーグ、ブリッタ・ビストローム、ヴィクトリア・ボリソヴァ＝オラス、アンドレア・タローディといった 作曲家によって、多くのソロ曲が作曲されています。

管弦楽器として、多くの作品に用いられてきました。リヒャルト・シュトラウスは『シンフォニア・ドメスティカ』で使用しており、この曲にはC管ソプラノサックスを含む4本のサックスのパートが含まれています。[ 8 ]モーリス・ラヴェルの『ボレロ』でも使用されており、テナーサックスのソロに続いてソロが演奏されます。[ 9 ]ヴァンサン・ダンディはオペラ『フェルヴァール』にソプラノサックスを登場させています。

著名なクラシックソプラノサックス奏者には、カリーナ・ラッシャー、クリスティン・ラル、ユージン・ルソー、ケネス・ツェー、ジャン=イヴ・フルモー、ジョン・ハール、クロード・ドゥラングル、アルノ・ボルンカンプ、ティモシー・マカリスター、 アンダース・ポールソンが含まれます。

ジャズでは

ジャズにおいてアルトサックスやテナーサックスほど人気はありませんが、ソプラノサックスはジャズの進化に重要な役割を果たしてきました。ジャズ・ソプラノサックスの巨匠には、1930年代の名手シドニー・ベシェ[ 10 ]、1950年代の革新者スティーブ・レイシー、そして1961年の画期的なアルバム『マイ・フェイバリット・シングス』以来、ジョン・コルトレーン[ 11 ] 、 [ 12 ]などがいます。

その他の有名なジャズ奏者としては、ウェイン・ショーター、ポール・マッキャンドレス、ジョニー・ホッジス、ウォルター・パラゼイダー、オリバー・ネルソン、ボブ・バーグ、ジョー・ファレル、ラッキー・トンプソン、ソニー・フォーチュン、アンソニー・ブラクストン、サム・リヴァース、ゲイリー・バーツ、ベニー・モーピン、ブランフォード・マルサリス、カーク・ウェイラム、ヤン・ガルバレク、ポール・ウィンター、デイブ・リーブマン、エヴァン・パーカー、サム・ニューサム、ケニー・G、ジェーン・アイラ・ブルーム、チャーリー・マリアーノ（ベーシストのエバーハルト・ウェーバーとの共演を含む）などがいます。

その他の著名なソプラノサックス奏者としては、ジュリアン・スミス、ジョシュア・レッドマン、ジェイ・ベッケンシュタイン、デイヴ・コズ、グローバー・ワシントン・ジュニア、ロニー・ローズ、ルロイ・ムーア、レッド・ダート・スキナーズのサラ・スキナー、ナイジェリアのアフロビート・マルチ楽器奏者フェラ・クティなどがいます。

ビッグバンド音楽では、特にリードアルトでは、アルトサックスやテナーサックスの奏者がソプラノサックスの代役を務めることが求められることがあります。

ケニー・Gは、この楽器の俗称的アイコンとなっており、時折コマーシャルやインターネットミームに登場している。[ 13 ]ジュリアン・スミスは、ケニー・Gの作品に触発され、2009年のブリテンズ・ゴット・タレントで3位[ 14 ]となり、3回の出演全てでソプラノサックスのソロ演奏を披露した。

類似の楽器

ソプラノサックスはオーボエと音が似ているため、混同されることがあります。オーボエが手に入らない場合は、ソプラノサックスが代用として使用されることもあります。

ソプラノサックスは、B ♭クラリネットと混同されることもあります。クラリネットは音色が明確に異なり、通常ははるかに静かで、増4度低い音を演奏でき、一般的には5度高い音まで演奏されます（ソプラノサックスもアルティッシモでこの高さまで演奏できますが、そうする演奏者は稀です）。サックスは真鍮製で、塗装または銀、金、あるいは稀に黒ニッケルでメッキされています。一方、クラリネットは黒または木目模様で、キーは銀または金です。

2001年、フランソワ・ルイは、2本のソプラノサックスを結合した木管楽器であるオーロクロームを創作した。これはユニゾンでもハーモニーでも演奏できる。[ 15 ]

参照

参考文献

  1. ^ a b Newton, Bret (2014年12月7日). "Saxophones in F and C" . Bandestration . 2020年9月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年6月28日閲覧。
  2. ^ 「サクソフォン｜木管楽器、ジャズ、軍楽隊｜ブリタニカ」ブリタニカ百科事典。2025年12月8日閲覧。
  3. ^スーザン・スターロック (1984).ロングマン・ハンドブック・オブ・オーケストラ・インストゥルメンツ. ロングマン. p. 35. ISBN 978-0-582-39276-2ソプラノ、アルト、テナー、バリトンのみが広く使用されている。
  4. ^ 「これは世界最大の演奏可能なサックスであり、その音は鮮やかで怪物的だ」。Classic FM。2018年1月24日。 2025年12月8日閲覧。
  5. ^「Evette & Schaeffer」. Oxford Music Online . Oxford University Press. 2001. doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.52163 .
  6. ^ “The HN White King Saxello” . www.hnwhite.com . 2020年2月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年6月28日閲覧。
  7. ^ Giardullo, Joe (2017年3月20日). 「ソプラノサックス：音を伝える様々な方法」 . SOPRANOPLANET . 2020年7月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年6月28日閲覧。
  8. ^リチャード・インガム著『ケンブリッジ大学出版局』（1999年）『ケンブリッジ・サクソフォン入門』103ページ。
  9. ^スティーブン・コトレル (2013). 『サクソフォン』 イェール大学出版局. p. 228.
  10. ^ジョン・フォーダム（2009年3月20日）「ジャズの50の偉大な瞬間：シドニー・ベシェとソプラノサックス」ガーディアン紙。2025年12月8日閲覧。
  11. ^ジョン・フォーダム（2004年6月10日）「訃報：スティーブ・レイシー」ガーディアン紙。2025年12月8日閲覧。
  12. ^メタ・デュエワ・ジョーンズ (2011). 『ミューズは音楽：ハーレム・ルネッサンスからスポークン・ワードまでのジャズ詩』イリノイ大学出版局. p. 102. ISBN 978-0-252-03621-7。
  13. ^ Kelly, Tiffany (2017年7月20日). 「How Kenny G went from internet laughingstock to meme king of Twitter」 . Daily Dot. 2021年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年4月16日閲覧。
  14. ^コレット＝ホワイト、マイク (2009年5月31日). 「英国のテレビタレントショーでの勝利に多様性が驚愕」 . Reuters.com . 2021年4月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年4月18日閲覧。
  15. ^ "Aulochrome" . aulochrome. 2013年1月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年5月19日閲覧。
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