| 住所 | 1 Elgin Streetオタワ、オンタリオ州カナダ |
|---|---|
| 公共交通機関 | |
| 容量 | 3,679 (1969–2017) 3,421 (2017–現在) |
| 工事 | |
| 地盤を固める | 1965 |
| オープン | 1969 (1969年) |
| 改装済み | 2017 |
| Webサイト | |
| nac-cna.ca | |
国立芸術センター(NAC)(フランス語:Centre national des Arts)は、オンタリオ州オタワのリドー運河沿いにある舞台芸術団体です。同名の国立芸術センターの建物を拠点としています。[ 1 ] [ 2 ]
NACは、レスター・B・ピアソン政権が1967年のカナダ建国100周年を記念して立ち上げたいくつかのプロジェクトのうちの1つである。1962年、オタワ・シチズンを所有していたサウザム出版会社の後継者であるG・ハミルトン・サウザムは、オタワの住民から舞台芸術施設の創設を指揮してほしいと打診された。翌年、彼がこの計画をピアソン政権に持ち込んだ後、建設は正式に承認された。[ 3 ] 1966年に正式に宣言され、その理事会は「センターの運営と維持、首都圏の舞台芸術の発展、およびカナダの他の地域における舞台芸術の発展においてカナダ評議会を支援する」という任務を受けた。[ 4 ] 1969年5月31日、 4,600万カナダドルの費用をかけて初めて一般公開された。 [ 5 ]開会式は当時の首相ピエール・エリオット・トルドーが主宰した。[ 6 ]
2014年2月、センターは2019年の創立50周年に備えて、新しいロゴとスローガン「カナダは私たちの舞台」を発表しました。以前のロゴはモントリオールのグラフィックデザイナー、エルンスト・ロッシュによってデザインされ、センターの開館以来使用されていました。[ 7 ]
2015年10月、先住民劇場を開発する計画についての最初の話し合いが、NACの指導部、先住民のパフォーマー、カナダ全土のコミュニティリーダーの間で行われ、先住民劇場を国立芸術センターの中核活動にすることを目指しました。[ 8 ] 2017年6月、ケビン・ローリングがNAC先住民劇場部門の初代芸術監督に採用されました。ロリ・マルシャンがその後まもなく同部門の初代マネージングディレクターに任命されました。芸術協力者のリンジー・ラシャンスとともに、先住民劇場部門は、演劇を通じた先住民の代表性を高め、先住民の俳優や劇作家が活躍するためのさらなる場とリソースを提供するよう努めています。これまでに、2018年6月にNACが主催したトリビュートディナーを通じて、先住民劇場部門設立のために100万ドル以上が調達されました。[ 9 ]先住民劇場部門の最初のフルシーズンは2019年秋に始まりました。[ 8 ]
ナショナル・アーツ・センター管弦楽団は、音楽監督アレクサンダー・シェリーの指揮のもと、カナダ国内および世界各地から集まった優れたクラシック音楽家たちで構成される世界クラスのアンサンブルです。1969年、カナダのナショナル・アーツ・センターの開館に合わせてデビューして以来、情熱と明瞭さを兼ね備えた演奏、画期的な教育プログラム、そしてカナダの創造性育成におけるリーダーシップが高く評価されてきました。
ケビン・ローリングは、現在、先住民族劇場のディレクターを務めています。ローリングは、ブリティッシュコロンビア州フレーザー渓谷の小さな町リットン出身のヌラカパムクス族で、1974年11月24日に生まれました。彼の最初の出版作品『Where The Blood Mixes 』は、2009年に英語劇部門の総督賞を受賞しました。彼はまた、サベージ・ソサエティの芸術監督も務めています。先住民族劇場とは何かと尋ねられると、彼は「先住民の視点を通して語られ、演じられる私たちの物語」だと答えます。[ 10 ]
インディジェナス・シアターの初公演は、2019年9月にNACイングリッシュ・シアターとの共同公演として、ミュリエル・ミゲルが演出したマリー・クレメンツ作『不自然で偶然の女たち』でした。この作品では、PJ・プルダットがレベッカ役、モニーク・モヒカがシェイディーおばさん役を演じ、ヨランダ・ボンネル、コロンパ・C・ボブ、シェリ・マラクルも出演しました。[ 11 ] [ 12 ]
先住民演劇部門の著名人には次のような人がいます。
カナダ最大級の舞台芸術施設の一つである国立芸術センター(NAC)は、バレエ、オーケストラ、演劇、音楽のパフォーマンスを上演しています。107,600平方メートル(1,158,000平方フィート)の敷地面積を誇るNACは、カナダ国内および世界中から集まった新進気鋭のアーティストから著名なアーティストまで、数千人ものアーティストと活動し、国内の数多くの芸術団体とも連携しています。NACは、クラシック音楽、イギリス演劇、フランス演劇、先住民族演劇、ダンス、バラエティ、コミュニティプログラムといった舞台芸術の分野で活動しています。若手・新進アーティスト向けのプログラムや若い観客向けのプログラムを支援し、教師向けのリソースや教材も制作しています。NACは、北米で唯一の多分野・多言語対応の舞台芸術センターであり、世界最大級のセンターの一つです。
国立芸術センターは、世界有数のクラシック音楽オーケストラの一つとされる国立芸術センター管弦楽団の本拠地です。指揮者、ピアニスト、チェロ奏者、そして教師でもあるアレクサンダー・シェリー氏が、2015年から同管弦楽団の音楽監督を務めています。
ジーン・ロバーツは1975年から1977年までイングリッシュ・シアターの芸術監督を務め、その後ジョン・ウッドが1977年から1984年まで務めた。アンディス・セルムズは1984年から1997年まで劇場プロデューサーを務め、マルティ・マラデンは1997年から2005年までイングリッシュ・シアターの芸術監督を務めた。
ピーター・ヒントン=デイビスは2005年11月、マルティ・マラデンの後任として国立芸術センター(NAC)のイングリッシュ・シアターの芸術監督に就任し、NACのイングリッシュ・シアターを活性化させるビジョンをもたらした。[ 13 ]在任中、ヒントンは常駐劇団を再導入し、同団初のオールカナダ演劇シーズンをプログラムした。多様な先住民の声を擁護するヒントンは、マリー・クレメンツ、イヴェット・ノーラン、ケビン・ローリング、ダニエル・デイヴィッド・モーゼスなどの著名な劇作家の作品上演に尽力した。2008年、ヒントンはNACとロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの共同制作マーガレット・アトウッドの『ペネロピアード』のプロデュースと展開を行い、国際的な舞台でカナダの演劇の才能を紹介するとともに、主要な文化機関間の結びつきを強化した。[ 14 ]最後のシーズンでは、NACによるオールアボリジニ作品『リア王』を演出し、オーガスト・シェレンバーグが主演を務めた。[ 15 ]ヒントンの後任は2012年にジリアン・ケイリーが務めた。
イングリッシュ・シアターの現在の芸術監督はニーナ・リー・アキノである。[ 16 ]フレンチ・シアターの芸術監督はマニ・ソレイマンルー( 2021年にブリジット・ヘンチェンスの後任となる)である。[ 17 ]キャロライン・オートはダンスのエグゼクティブ・プロデューサーである(2023年にキャシー・レヴィの後任となる)。[ 18 ]ヘザー・ムーアはシーン・フェスティバルのプロデューサー兼エグゼクティブ・ディレクターである。ヘザー・ギブソンはNACプレゼンツのプロデューサーである。国立芸術センターは9つのポッドキャストを両方の公用語で制作している。 [ 19 ]これらはフランスとイギリスの演劇とカナダの古典音楽と現代音楽を扱っている。NACはその後、先住民族演劇の分野を創設した。2017年6月15日、ケビン・ローリングが先住民族演劇の初代芸術監督として発表された。
カート・ワルデルは2009年に亡くなるまで20年間、エグゼクティブシェフを務めました。後任のマイケル・ブラッキーは、2011年と2012年に放送された「セレブリティ・シェフ・オブ・カナダ」の創刊に携わりました。2012年末、マイケルはNACを離れ、オタワ市西部に位置するNeXTという自身の事業を立ち上げました。2013年、ジョン・モリスがエグゼクティブシェフに昇進しました。ジョン・モリスは、デビッド・ガルスロン、マイケル・ブラッキー、スティーブン・グーゲルマイヤーといったシェフの下で働きました。ケントン・ライアーが2017年7月26日付けでエグゼクティブシェフに就任しました。[ 20 ]
国立芸術センターは、カナダ・ダンス・フェスティバルの共同プロデューサーであり、カナダ演劇祭協会と提携して運営するマグネティック・ノース・シアター・フェスティバルの共同設立者でもあります。マグネティック・ノース・シアター・フェスティバルは、2003年にオタワで初開催された毎年恒例のイベントで、その後はカナダの他の都市でも隔年で開催されています。このフェスティバルでは、劇場を訪れる一般の方向けの作品や公演だけでなく、演劇を学ぶ学生や専門家を対象としたワークショップやセミナーも開催しています。
2021年、カナダでCOVID-19パンデミックが続く中、NACはCBC Gem向けにUndisruptedシリーズを制作し、クラシック音楽やオペラ音楽のカナダ人演奏家や作曲家4人が新しいオリジナル曲に合わせて短編映画を制作した。[ 21 ]これらのデジタル作品の1つは、Article 11とDownstage Performance Societyによるタラ・ビーガンの演劇「Deer Woman」の共同制作だった。これは、森の開拓地で妹や他の先住民女性を殺した白人男性への暴力的な復讐を準備するブラックフット族の女性についての物語である。この演劇は、ロバート・ピックトンをモデルにした連続殺人犯による先住民女性の殺害に焦点を当てたコリーン・マーフィーの演劇「Pig Girl」に応答する挑発的な演劇だった。[ 22 ]