この記事の主要な寄稿者は、その主題と密接な関係があるようです。Wikipediaのコンテンツポリシー、特に(2014年7月) |
| タイプ | テレビ放送ネットワークSouvenirsfromearth.com経由のライブストリーム |
|---|---|
| ブランディング | SFE |
| 国 | |
| 可用性 | 国際的 |
| 本部 | デュッセルドルフ、エラー通り |
発売日 | 2006年4月30日(テレビ) (2006年4月30日) |
画像フォーマット | 1080i ( HDTV ) 576i ( SDTV ) |
| コールサイン | SFE |
コールサインの意味 | 地球からのお土産 |
公式サイト | souvenirsfromearth.tv |
Souvenirs from Earth(SFE)は、アート映画、音楽、インスタレーション、パフォーマンスなどを24時間年中無休で放送する独立系テレビ局です。ドイツを拠点とし、現在、フランス、ドイツ、オーストリアのケーブルテレビのほか、ウェブサイトのライブストリームや一部の公共施設でインターネット経由で視聴可能です。
このチャンネルでは、3000本を超える[ 1 ]アート、実験映画、現代ダンスビデオ、前衛ミュージックビデオ、写真映画のビデオが常に流れており、「現代アートのMTV」というニックネームが付けられています。[ 2 ]
ナム・ジュン・パイクとブライアン・イーノのアイデアに近いこのチャンネルのコンセプトは、1998年に現代美術研究所、そして1999年のヴェネツィア・ビエンナーレでマーカス・クライスによって初めて発表されました。2006年、SFEはドイツでの放送免許を取得し、同年に正式にチャンネルの放送を開始しました。2008年にはIliad社を通じてフランスでも放送を開始し、2014年にはKabel AustriaとA Oneを通じてオーストリアのケーブルテレビで放送を開始しました。
SFEは2009年にパレ・ド・トーキョーに常設展示を取得し、2010年にはドイツの全空港に常設展示されました。2011年には、フランス国立研究所の招待を受け、韓国ソウルのナム・ジュン・パイク・センター[ 3 ]でSFEのチャンネルを展示しました。また、ソウル中央駅構内の世界最大のLEDスクリーンで上映されるショーも企画しました。
2007年、ケルン・メディア芸術アカデミーのキュレーターであるアレック・クライトンが、チャンネルの放送に応募される国際的なアーティストの作品管理を担当することになりました。2012年には、通信エンジニアのマルクス・キーナストがライブストリームを作成し、番組制作ソフトウェアと国際展開を支援しました。一方、文化ジャーナリストのヴォルフガング・カビッシュは、2013年にチャンネルの文化部門編集長に就任しました。2014年には、グラマーガールのメリッサ・モウラー・オルデナーが公式ミューズとしてチームに加わりました。
SFEはテレビとは異なるアプローチで、「アンチテレビ」や「現代アートのMTV」とも呼ばれています。世界中のアーティストから寄せられたコンテンツをキュレーションし、常に変化する放送内容に仕上げています。放送スケジュールはなく、常に新しいコンテンツを追加しているため、視聴体験は毎回全くユニークで予測不可能です。
SFEのプログラムは、ビデオアートの性質上、主に非言語で行われ、視聴者がどの言語を話すかに関わらず理解できます。SFEは、より幅広い国際的な視聴者層への訴求を目指しており、言語の壁がないという点で、初の国際的なアートチャンネルとなります。オンラインライブストリームでは、世界中に同じコンテンツを配信するため、誰もが常に同じコンテンツをリアルタイムで視聴できます。
このチャンネルは大学に独自の放送時間を提供する機会も提供しており、学生はトム・サックス、ジェームズ・タレル、ビル・ヴィオラ、マイク・キロといった著名なアーティストと同じプラットフォームで作品を披露することができます。こうした場合、放送のタイトルは「Souvenirs from ________」となります(例:Souvenirs from Marsはマルセイユ大学からの放送タイトルです)。
放送の大部分は、多くの場合、新進気鋭の若手キュレーターによって提供される外部キュレーションプログラム、またはアーティスト(アイリス・ブロッシュ、トム・サックスなど)や機関(アート・ケルン、ジョルジュ・ポンピドゥー・センター)向けの Carte Blanche 特別フォーマットに割り当てられます。
SFE はテレビの概念を拡張し、公共空間との統合を通じて、テレビを「ビデオ絵画」として能動的にも受動的にも鑑賞する機会を提供します。
同チャンネルは、アート空間と視聴体験の完全性を維持するため、チャンネル内での広告放送を拒否しています。チャンネルに自社名を掲載したい企業は、番組にシームレスに組み込めるアートビデオを制作するか、企業名を単色で表示する「アンチコマーシャル」を30秒間放送するかを選択できます。
このチャネルを使用して広告を掲載した著名なクライアントは次のとおりです。
SFE は継続的にプログラムを配信します。
| 会場/クライアント | 位置 |
|---|---|
| パレ・ド・トーキョー | パリ、フランス |
| エレクトリック・パリ | パリ、フランス |
| マルセイユ エコール デ ボザール | マルセイユ、フランス |
| ル・プチ・バー | カンヌ、フランス |
| はい、マダム | ロンドン、イギリス |
| ルメリディアンホテル | 世界中で |
| ノイエハウス | ニューヨーク、アメリカ合衆国 |
| バンドール・シュル・メール | ベルリン、ドイツ |
| ケルン・フランス学院 | ケルン、ドイツ |
| 探求 | ケルン、ドイツ |
| ナム・ジュン・パイク・センター | ソウル、韓国 |
| プラトーン美術館 | ソウル、韓国 |
| ル・プチ・ミュゼ | 上海、中国 |
SFEのロゴは、マルセル・プルーストの『失われた時を求めて』からインスピレーションを得ています。この小説には、プルーストが庭に座り、紅茶に浸していたマドレーヌの味がきっかけで、ある瞬間に完全な記憶が蘇る場面があります。プルーストの著作は記憶と、記憶が現実の認識に影響を与えるという考えに焦点を当てており、SFEはこの象徴的なマドレーヌを、私たちが現実を変容させる芸術的プロセスを象徴するものとしました。チャンネルの基盤となっているのは、画面の向こうにいるアーティストが創造した現実である瞬間の集合的記憶です。マドレーヌのグラフィックデザインは、スタートレックのアイコンや、SFのセットデザイナーから着想を得た未来的な「ビデオ・ペインティング」というコンセプトを想起させます。