ステファノ・バッラリーニ

イシュトヴァーン・バッラ(1902年10月19日 - 1979年5月26日)は、ハンガリー生まれのアメリカのバリトン歌手で、ステファノ・バッラリーニスティーブン・バッラリーニステファン・バッラリーニといった芸名でよく知られている。ブダペスト出身で、ドイツで訓練を受け、 1925年にブレスラウ歌劇場で舞台デビューを果たした。その後11年間、ヨーロッパ各地の歌劇場で活躍し、スカラ座ベルリン国立歌劇場ウィーン国立歌劇場などで主役を務めた。 1931年から1934年にかけては、テアトロ・コロンにも複数回出演した 。彼はアメリカ合衆国に拠点を移し、 1936年10月にシカゴ・シティ・オペラ・カンパニーで米国デビューを果たした。1938年にアメリカ人女性と結婚し、1939年にアメリカに帰化した。1930年代から1940年代にかけてフィラデルフィアの複数のオペラ・カンパニーで公演を行い、1938年から1949年にかけてはサン・カルロ・オペラ・カンパニーの常連客だった。ブロードウェイでは、1942年にブロードウェイ劇場ウォルター・ダムロッシュ『オペラ・マント』の世界初演でミスター・マルティーニ役を演じた。また、アメリカのオーケストラのコンサートにも出演し、ニューヨーク・フィルハーモニックフィラデルフィア管弦楽団との共演も果たした。最後の出演は1952年のニューヨーク・シティ・オペラであった。彼の歌声は、1920年代後半から1930年代前半にかけてフランス、イタリア、ドイツのさまざまなレコード会社から行われたいくつかの録音に保存されている。

ヨーロッパとアルゼンチンでの幼少期とキャリア

イシュトヴァーン・バッラは1902年10月19日、ハンガリーのブダペストで生まれた。[ 1 ]ドイツでオペラ歌手としての訓練を受け、 1925年にブレスラウ歌劇場でプロデビューを果たした際、シュテファン・バッラという芸名を名乗った。[ 2 ] 1925年から1926年のシーズン、同劇場に出演した。その後、1926年から1927年にかけてフランスとイタリアをツアーした際に、ステファノ・バッラリーニに改名した。[ 2 ]彼はその後も、ステファン・バッラリーニ[ 3 ]やステファン・バッラリーニなど、様々な芸名で活動した。[ 4 ]

1928年、バッラリーニはエットーレ・パニッツァの指揮の下、スカラ座リヒャルト・ワーグナーの『ラインの黄金』ドネル役を演じた。[ 5 ]その後、主にドイツとオーストリアで活動し、ベルリン国立歌劇場(1929-1930年)、ドレスデン国立歌劇場(1930-1931年)、ウィーン・フォルクスオーパー(1932-1933年)、ウィーン国立歌劇場(1935年)で首席客演アーティストを務めた。[ 2 ] 1936年にはハンガリー国立歌劇場に客演アーティストとして出演した。[ 6 ]

バッラリーニはアルゼンチンのコロン劇場(TC)にも出演し、1931年にデビューを果たした。[ 7 ] 1933年にはロベルト・キンスキー指揮によるドイツ語オペラのシーズンに出演した。[ 8 ]その後同劇場で、1934年8月16日に行われたリヒャルト・シュトラウスの『アラベラ』のアルゼンチン初演でラモラル伯爵役を演じた。[ 9 ] [ 4 ]また、1934年9月25日にはフリッツ・ブッシュ指揮によるヨハン・セバスチャン・バッハの『マタイ受難曲 』のアルゼンチン初演でバリトンソリストを務めた。[ 4 ] TCで出演した他のオペラにはベドジフ・スメタナ『売られた花嫁』(1934年)などがある。[ 10 ]

アメリカでのその後の人生とキャリア

1936年の秋までにバ​​ラリーニはアメリカに到着し、ニューヨークでエステル・リーブリングに師事して声楽を学んだ。[ 11 ]彼は1936年10月31日、ステファノ・バラリーニの名でシカゴ・シティ・オペラ・カンパニー(CCOC)と共演し、オットーリーノ・レスピーギの『炎』でアメリカデビューを果たした。続いて1936年11月、CCOCと共演し、ジョルジュ・ビゼーの『カルメン』でゲルトルート・ポールソン=ヴェッターグレンが主役のエスカミーリョ役を演じた。[ 12 ]彼は1937年2月、フィラデルフィア音楽アカデミーでフィラデルフィア・シビック・グランド・オペラ・カンパニー(PCGCO)と共演し、後者の役を再演した。 [ 13 ]そして2か月後、 PCGCOと共演し、ジャコモ・プッチーニの『トスカ』のスカルピア役を演じた。 [ 14 ]

1937年7月、バッラリーニは、フリッツ・ライナー指揮ニューヨーク・フィルハーモニックルイソン・スタジアムで共演し、 『ラインの黄金』でドネルとアルベリヒ役を演じた。[ 15 ] 1937年8月、ロビン・フッド・デルで、アレクサンダー・スモールンズ指揮フィラデルフィア管弦楽団と共演し、イラ・ペティーナ演じるカルメン役の相手役としてエスカミーリョを演じた。[ 16 ] 1937年12月、PCGCOと共演し、アヌンチャータ・ガロットをチョチョサン、ローレンス・パワーをピンカートン役として、 『蝶々夫人』でシャープレスを演じた。[ 17 ] 1938年、サン・カルロ・オペラ・カンパニー(SCOC) のツアー公演に出演することになり、[ 18 ] 1938年2月にはダラスで同カンパニーと共にマルー・カスターニャ作『カルメン』のエスカミーリョ役を演じ、アロルド・リンディをドン・ホセ役として出演した。[ 19 ] SCOCがシカゴに到着したシーズン後半、カスターニャはカルメン役をジャネット・フェアバンクに交代した。 [ 20 ] 1938年にSCOCで演じた他の役としては、ビアンカ・サローヤが主役を演じた『アイーダ』のアモナズロ、 [ 21 ]メアリー・ヘンダーソンがヴィオレッタを演じた『椿姫』のジェルモンなどがある。[ 22 ]

1938年8月2日、バラリーニはネバダ州カーソンシティでメイベル・ルイーズ・アイリブと結婚した。[ 23 ] [ 1 ] 1939年にアメリカに帰化し、米国政府文書上の正式名称はスティーブン・バラ・バラリーニとなった。[ 1 ] 1939年、SCOCでの公演を続けた。[ 24 ]同年、サンフランシスコ・オペラにデビュー。タイトルロールにリリー・ポンス、サー・エドガルド・ディ・レイヴンズウッド役で出演[ 25 ] 1941年、ワーグナーのローエングリンで、ローズ・バンプトンのエルザの相手役としてテルラムントのフリードリヒ役を演じた。[ 26 ] [ 27 ]

1942年2月、バッラリーニはニューヨーク市で、フローレンス・フォスター・ジェンキンスが創設、組織したヴェルディ・クラブの会合に出演した。[ 28 ] 1942年1月、フィラデルフィア・スカラ座歌劇団 PLSOC)とアカデミー・オブ・ミュージックで『カヴァレリア・ルスティカーナ』のアルフィオ役で共演。 [ 29 ] 3月にはベルナルド・デ・ムーロがマンリーコ役で共演し、ヴェルディの『イル・トロヴァトーレ』の月伯爵役を演じた。 [ 30 ] 1942年11月3日、ニューヨーク市ブロードウェイ劇場ウォルター・ダムロッシュ『オペラ座の怪人』の世界初演でマルティーニ氏役を演じた。 [ 31 ]

1943年、バッラリーニはPLSOCに戻り、ジェニー・トゥレルのカルメンでエスカミーリョ役を演じ、[ 32 ]カルロ・ペローニ指揮のもとアルフィオ役を歌った。[ 33 ]同年、SCOCに戻り、グレース・パンヴィーニを主役に迎えてランメルモールのルチアでアシュトン役を演じた。 [ 34 ] 1944年にはSCOCでリゴレットの主役を演じ、 [ 35 ] 月伯爵[ 36 ]とアモナスロ[ 37 ]を再演し、ユージン・コンリーを主役に迎えてファウストのヴァレンティン役を演じた。 [ 38 ] 1945年、シカゴ・オペラ・カンパニーエラ・フレッシュをサントゥッツァ役で迎えアルフィオ役を演じ、[ 39 ]再びSCOCでリゴレット役でツアーを行った。[ 40 ]

1946年、バッラリーニはSCOCでマリオ・パレルモを主役に迎え『ファウスト』のバレンタイン役を演じた。[ 41 ]また同劇団でコー・グレイドの『カルメン』のエスカミーリョ役も歌った。 [ 42 ] 1947年にはアルフレド・サルマッジのオペラ団とカーネギーホール『ラ・ボエーム』のショナール役と『道化師』のトニオ役を演じた。[ 43 ] [ 44 ] 1949年、再びSCOCに所属し、ヒジ・コイケを主役に迎え『蝶々夫人』のシャープレスを演じたことで有名である。 [ 45 ]

1952年6月、バラリーニはエクアドルのテアトロ・ボリバルウタ・グラフの『蝶々』のシャープレス役を演じた。 [ 46 ] 1952年11月、ジョセフ・ローゼンストック指揮の下、ニューヨーク・シティ・オペラでマージェリー・メイヤーの『カルメン』のエスカミーリョ役を演じデビューした。[ 47 ]これが彼の最後の舞台出演となった。[ 2 ]

バラリーニは1979年5月26日にフロリダ州マイアミで76歳で亡くなった。[ 48 ] [ 49 ]

録音

バッラリーニは1927年にパリでパテ・レコードに録音を行った。その後、1929年から1930年にかけてベルリンのウルトラフォン・レコード・レーベルに所属し、イタリアのフォノティピア・レコードにも録音を行った。 [ 2 ]彼の録音には、 『リゴレット』『仮面舞踏会』 、 『道化師』のアリアや、アルトゥーロ・ブッツィ=ペッチャの歌曲『ロリータ』 、レナート・ブロジの歌曲『ヴェネツィアの夢』などがある。[ 50 ]

参考文献

  1. ^ a b cカリフォルニア州連邦帰化記録(1888-1991年)のイシュトヴァーン・バラ=バラリーニ
  2. ^ a b c d e Kutsch、KJ;リーメンス、レオ (2003)。「バッラリーニ、ステファノ」。 Rost、Hansjörg (編)。Grosses Sängerlexikon。 Vol. サヴァニー– ジセット。KG サウル フェルラーグ。 p. 225-226。
  3. ^「アカデミーで上演される人気オペラ」フィラデルフィア・ジューイッシュ・エクスポネント誌、1943年10月22日、13ページ。
  4. ^ a b cエンツォ・ヴァレンティ・フェッロ (1992)。ブエノスアイレスで100の音楽。エディシオネス デ アルテ ガリアーノーネ。 p. 192-193。
  5. ^ 「ミラノは多彩なオペラを楽しむ」ミュージカル・クーリエ』 47ページ、1928年3月15日。
  6. ^ 「ブダペスト・オペラ、国家作品の再演に成功」ミュージカル・クーリエ』 1936年3月14日、9ページ。
  7. ^ “Ayer de tarde pasó por Montevideo el "Cap Polonio"" . La Mañana . 1931 年 5 月 17 日。3 ページ。
  8. ^ “PARA A TEMPORADA LYRICA DO COLON E DO MUNICIPAL: Passaram pelo Rio o barytono Stephan Ballarini eo maestro Roberto Kinsky” .ノイズ。 1933 年 6 月 29 日。
  9. ^ “Se Estrenara Mañana "Arabella" De Strauss" .クリティカ: 19. 1934 年 8 月 15 日。
  10. ^ “ティエネ・インテルス・ラ・ベラダ劇場” .クリティカ: 10. 1934 年 8 月 9 日。
  11. ^ 「エステル・リーブリング」 .ミュージカルの宅配便。 1936 年 11 月 28 日。p. 31.
  12. ^「ウェッターグレン、『カルメン・フライデー』で地元デビュー」ウィルメット・ライフ、1936年11月19日、76ページ。
  13. ^「フィラデルフィアのカルメン」『ミュージカル・アメリカ』第57巻第5号、1937年3月10日、13ページ。
  14. ^「トサ—4月20日—アカデミーにて」フィラデルフィア・ジューイッシュ・エクスポネント、1937年4月16日、11ページ。
  15. ^ 「スタジアムで聞いたラインの黄金」ニューヨーク・タイムズ、1937年7月13日、22ページ。
  16. ^「ロビン・フッド・デルがガラ公演を開催、カルメンも上演」『ザ・ミュージカル・クーリエ』 1937年8月15日第9号。
  17. ^ 「Civic Grand Opera in Butterfly」The Musical Courier』1938年1月1日号11面。
  18. ^ 「サンフランシスコ3月のカレンダーは多様化」ミュージカル・クーリエ:1938年4月15日18ページ。
  19. ^マーサ・スチュワート(1938年2月9日)「As We See It」ダラス・キャンパス、2ページ。
  20. ^「ジャネット・フェアバンク、カルメンの歌唱で賞賛される」シカゴ・サンデー・トリビューン、1938年1月16日、16ページ。
  21. ^「サンカルロのファンは素晴らしいアイーダに魅了される」シカゴ・トリビューン、1938年1月7日、15ページ。
  22. ^「ヴェルディの『椿姫』がサン・カルロ劇場のオペラシーズン開幕」クリスチャン・サイエンス・モニター、1945年9月8日、4ページ。
  23. ^メイベル・ルイーズ・アイリブ、米国ネバダ州カーソンシティ、結婚記録番号39741719、1855-1985年結婚インデックス
  24. ^「2月は市内にオペラシーズンをもたらす」ソルトレイク・トリビューン、1939年1月1日、22ページ。
  25. ^ジャック・メイソン (1939年10月26日). 「シパ、『ルチア』で喝采を浴びる」オークランド・トリビューン」 p.23。
  26. ^ルース・バリーとチャールズ・クイント(1941年12月10日)「英語での公演がシカゴ・オペラ・シーズンを活気づける」ミュージカル・アメリカ』 11ページ。
  27. ^「ローズ・バンプトンのシカゴ・エルザ初公演は大成功」シカゴ・トリビューン、1941年11月23日、20ページ。
  28. ^ 「ヴェルディ・クラブが会合を開く」ミュージカル・アメリカ誌第62巻第4号、1942年2月25日、30ページ。
  29. ^ 「フィラデルフィア:スカラ座が2つの作品を上演」ミュージカル・アメリカ62 (2)、1942年1月25日。
  30. ^ウィリアム・E・スミス(1942年3月10日)「フィラデルフィア」ミュージカル・アメリカ62 (5):20.
  31. ^オリン・ダウンズ(1942年11月4日)「ニュー・オペラがダブルビルを開催:ダムロッシュの『オペラ・クローク』がブロードウェイ劇場のプログラムの一環として上演」ニューヨーク・タイムズ』26ページ。
  32. ^グスタフ・クレム(1943年1月15日)「ボルチモア:レジデント・オーケストラと客員オペラが称賛される」『ザ・ミュージカル・クーリエ』21ページ。
  33. ^ジーン・ラフォレット(1943年6月)「批評家たちは正しかった」スタイラスボストンカレッジ、53ページ。
  34. ^「サンカルロ・オペラ・カンパニー、婚約を解消」『ミュージカル・アメリカ』 1943年11月10日、25ページ。
  35. ^ 「オペラ、デニー・ワトラスのスケジュールに出演する個々のアーティスト」キャンベル・プレス、1944年3月2日、4ページ。
  36. ^ “グランド・オペラ: イル・トロヴァトーレ” .代表チームLXIVトロント大学: 1. 1944 年 11 月 27 日。
  37. ^ “モブリー・ルシャニャがアイーダを歌う”.エルパソヘラルドポスト。 1944 年 3 月 2 日。p. 15.
  38. ^バーンズ・マントル編『1943-1944年のベスト戯曲集ドッド・ミード社、 473ページ。
  39. ^エルサ・ボロウスキ(1945年11月15日)「シカゴ・オペラ・フェスティバル」ミュージカル・クーリエ』 14ページ。
  40. ^「サン・カルロの歌手たちがヴェルディのドラマの雰囲気を再現」ワシントン・イブニング・スター、1945年5月30日、26ページ。
  41. ^ MS (1946年6月). 「ダブルビル」 .ミュージカル・クーリエ: 25.
  42. ^「サン・カルロ・オペラ・カンパニー」.ウォーレン・タイムズ・ミラー. 1946年3月13日. p. 2.
  43. ^ 「ポピュラーオペラがカーネギーホール・シリーズを締めくくる」ミュージカル・クーリエ』 1947年8月19日
  44. ^ 「マエストロのタッチ」ミュージカル・クーリエ』 1947年7月17日。
  45. ^「ヒジ・コイケ、蝶として目立つ」ワシントン・ポスト、1949年8月5日、p.2B。
  46. ^アレハンドロ・モラレス・ベレス (2012)。サルスエラ、メデジンのオペラとオペラ、1864年から2009年。カンパニー、オブラス、テアトロ、アーティストEAFIT大学。 p. 157.ISBN 9789587201307
  47. ^ QE (1952年11月15日). 「ファイナル・シティ・オペラ・ウィークスのデビューと新キャスト」.ミュージカル・アメリカ: 22.
  48. ^米国のステファン・バラリーニ著『社会保障死亡者記録、1935-2014』
  49. ^フロリダ州死亡者名簿(1877-1998年)のステファン・バラリーニ
  50. ^ロッツ、ライナー E.;ヴァイヘルミュラー、マンフレッド (1995)。 「ステファン・バラリーニ」。Deutsche National-Discographie: Discographie der deutschen Gesangsaufnahmen、シリーズ 3、ボリューム 2-3。ビルギット・ロッツ・フェルラーク。 p. 596.ISBN 9783980346108