| 位置 | パークシティ、ユタ州、米国サンダンスリゾート、ユタ州、米国 |
|---|---|
| 設立 | 1978年8月(ユタ/米国映画祭として) (1978-08) |
| 設立者 | ロバート・レッドフォードユタ州フィルム・コミッション[ 1 ]ジョン・アール・スターリング・ヴァン・ワーゲネン |
| 受賞歴 | 審査員大賞(ドラマ部門)、審査員大賞(ドキュメンタリー部門)、観客賞(ドラマ部門)、観客賞(ドキュメンタリー部門) |
| 主催 | サンダンス・インスティテュート |
| 言語 | 英語 |
| Webサイト | フェスティバル |
サンダンス映画祭は、サンダンス・インスティテュートが主催する毎年恒例の映画祭です。[ 2 ] 2023年には、会場とオンラインを合わせた視聴者数が423,234人に達し、アメリカ最大の独立系映画祭となりました。 [ 3 ]
この映画祭は、アメリカおよび国際的なインディペンデント映画監督の新作を披露する場として機能してきました。映画祭は、アメリカおよび国際的な長編・短編のドラマ映画とドキュメンタリー映画のコンペティション部門と、NEXT、ニュー・フロンティア、スポットライト、ミッドナイト、サンダンス・キッズ、コレクションからの作品、プレミア上映、ドキュメンタリー・プレミア上映を含むコンペティション外部門で構成されています。[ 4 ]
この映画祭は1978年にユタ州ソルトレイクシティで「ユタ/US映画祭」として設立されました。1981年に近くのユタ州パークシティに移転し、「USフィルム・アンド・ビデオ・フェスティバル」と改名されました。 1991年にはサンダンス映画祭に改名されました。
創設以来、2026年まで[ 5 ] 、このフェスティバルは毎年1月にユタ州で開催されてきました。2025年3月には、 2027年以降の 開催地をコロラド州ボルダーに移すことが発表されました。
このセクションは拡張が必要です。不足している情報を追加していただければ幸いです。 (2025年3月) |

サンダンス映画祭は、より多くの映画製作者をユタ州に誘致する目的で、1978年8月にソルトレイクシティでユタ/米国映画祭として始まった。 [ 6 ]この地域を拠点にしていたロバート・レッドフォードが主な設立者であり、映画祭は最終的にレッドフォードが近くのワサッチ山脈で購入した「サンダンス」という名の土地にちなんで名付けられた。[ 1 ]レッドフォードは、この土地を『ブッチ・キャシディとサンダンス・キッド』の登場人物にちなんで改名した。[ 1 ]また、ロバート・レッドフォードの会社ワイルドウッド・エンタープライズ社の代表であるスターリング・ヴァン・ワゲネン[ 7 ]、ユタ州映画委員会のジョン・アールとシリナ・ハンプトン・カターニア[ 8 ]も共同設立者となった。[ 9 ] 1978年の映画祭では、 『脱出』、『欲望という名の電車』 、『真夜中のカーボーイ』、 『ミーン・ストリート』 、 『スウィート・スメル・オブ・サクセス』などの映画が上映された。[ 10 ]
この映画祭の目的は、アメリカ映画を上映し、インディペンデント映画の可能性を浮き彫りにし、ユタ州における映画製作の認知度を高めることでした。イベントの主な焦点は、アメリカ独立系映画のコンペティション、回顧展シリーズの上映、映画製作者によるパネルディスカッション、そしてフランク・キャプラ賞の受賞を祝うことでした。また、ハリウッドのシステムの外で活躍する地域の映画製作者たちの作品にもスポットライトが当てられました。
1979年、スターリング・ヴァン・ワゲネンはサンダンス・インスティテュートとなるものの初年度のパイロットプログラムを率いるために去り、ジェームズ・W・ユーアが短期間エグゼクティブ・ディレクターに就任した。続いてシリーナ・ハンプトン・カターニアが就任した。カターニアは、1978年に負債を抱えて解散を準備していた理事会に対し、マセソン知事から映画祭の収益化を依頼された。カターニアはスポンサー、現物寄付、広告収入を生み出し、映画祭は継続した。[ 11 ]その年、映画祭では60本以上の映画が上映され、多くの有名なハリウッド映画製作者がパネルディスカッションに参加した。また、その年、第1回フランク・キャプラ賞がジミー・スチュワートに贈られた。映画祭はまた、初めて黒字を出した。
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1981年、映画祭はユタ州パークシティに移転し、開催期間も9月から1月に変更されました。晩夏から真冬への変更は、エグゼクティブ・ディレクターのスーザン・バレルとハリウッドの映画監督シドニー・ポラックの協力により実現しました。ポラックは、冬にスキーリゾートで映画祭を開催すればハリウッドからの注目を集められると提案しました。映画祭はUSフィルム・アンド・ビデオ・フェスティバルと命名されました。
1984年、スターリング・ヴァン・ワゲネン率いる、今や確固たる地位を築いていたサンダンス・インスティテュートが、米国映画祭の運営を引き継いだ。ゲイリー・ビアとヴァン・ワゲネンは、プログラム・ディレクターのトニー・サフォードと事務局長のジェニー・ウォルツ・セルビーを含む、サンダンス・インスティテュート主催第1回米国映画祭(1985年)の企画を指揮した。米国映画祭からサンダンス映画祭へのブランディングとマーケティングの移行は、ロバート・レッドフォードの任命により、アレン・アドバタイジング社のコリーン・アレンの指揮の下で管理された。1991年、映画祭は、レッドフォードのユタ州サンダンスの自宅にちなんで、正式にサンダンス映画祭と改名された。[ 1 ]この自宅は、映画『ブッチ・キャシディとサンダンス・キッド』の登場人物サンダンス・キッドにちなんで名付けられていた。[ 12 ] [ 1 ]
サンダンス映画祭は1990年代にジェフリー・ギルモアとジョン・クーパーのリーダーシップの下、驚異的な成長を遂げました。彼らはこの映画祭を、カンヌ、ヴェネツィア、ベルリン、トロント国際映画祭(通称「ビッグ・ファイブ」)に匹敵する、アメリカ屈指の映画祭へと変貌させました。この重要な時代は、エマニュエル・レヴィ教授の著書『アウトサイダーの映画:アメリカ・インディペンデント映画の台頭』(NYU Press、1999年、2001年、2011年)に詳しく記されています。
サンダンス映画祭は、ハリウッドのシステム外から来た低予算の独立系クリエイターのための目立たない会場から、ハリウッドの有名俳優、パパラッチ、そしてサンダンス映画祭と提携していない企業が設置した豪華なラウンジが集まるメディアの祭典へと、数十年にわたり進化を続けてきました。映画祭主催者は近年、こうした活動の抑制に努めており、2007年からは「フォーカス・オン・フィルム」キャンペーンを展開しています。
2009年の映画『オフィシャル・リジェクション』は、2000年代後半にサンダンス映画祭を含む様々な映画祭への参加を試みていた小規模映画製作者たちの経験を記録したものである。映画では、サンダンス映画祭が大手スタジオとスポンサー企業に支配されるようになったという主張がいくつか取り上げられていた。低予算の映画を製作した無名の映画製作者でもミラマックス・フィルムズやニュー・ライン・シネマといったスタジオから配給契約を得ることができた1990年代(ケヴィン・スミスの『クラークス』など)と、数百万ドルの製作費をかけた映画を製作した大スター(アシュトン・カッチャー主演の『バタフライ・エフェクト』など)が映画祭を席巻していた2000年代との対比が描かれていた。ケヴィン・スミスは『クラークス』が2000年代後半に製作されたとしても、サンダンス映画祭に受け入れられるかどうか疑わしいと考えていた。 [ 13 ]
パークシティ地域では、サンダンス周辺にスラムダンス、ノーダンス、スラムダンス、イットダンス、エックスダンス、ラップダンス、トロマダンス、パークシティ映画音楽フェスティバルなど、数多くの小さなフェスティバルが開催されたが、スラムダンス以外は現在は開催されていない。[ 14 ]
2010年にサンダンス映画祭が行った変更の一環として、「NEXT」(多くの場合、「less is more(より少ないことはより豊かである)」を意味する「<=>」という文字で示される)という新しいプログラムカテゴリーが導入され、独立系予算の制約を超越する革新的な映画を紹介することになった。また、最近追加されたプログラムとして、サンダンス映画祭USAプログラムがあり、映画祭出品作品8本が全米8か所の劇場で上映されている。[ 15 ]サンダンス映画祭がユタ州にもたらした経済効果は、2020年に1億6,700万ドルと推定されている。[ 16 ]
2021年と2022年の映画祭はCOVID-19パンデミックのため、現地での活動が中止され、バーチャルで開催されました。この期間中、サンダンス映画祭はメグ・スメーカー監督のドキュメンタリー映画『ジハード・リハブ』のプログラムを作成し、世界初上映を行いました。初上映後すぐに、この映画は論争に巻き込まれました。映画の製作総指揮者の一人であるアビゲイル・ディズニーが、監督に宛てたメールでこの映画を「めちゃくちゃ素晴らしい」と評した後、後に映画を否定したからです。[ 17 ] [ 18 ]サンダンスの観客や批評家から絶賛されたにもかかわらず、この映画はイスラム教徒のアメリカ人や中東のインディーズ映画界では不評でした。[ 19 ] [ 17 ]当時の映画祭ディレクター、タビサ・ジャクソンは、映画が映画祭に選ばれたことを謝罪するという異例の措置を取りました。[ 20 ] [ 21 ]その結果、映画は事実上ブラックリストに載せられました。[ 22 ]
このフェスティバルは2023年に対面形式で復活しました。
ロバート・レッドフォードは2025年に亡くなった。[ 1 ]
2023年には、サンダンス・インスティテュートが映画祭の開催地を別の都市に移転することを検討していたことが明らかになった。[ 23 ] Deadlineによると、これはプログラミング・ディレクターのタビサ・ジャクソンが2022年6月に辞任した時点で既に検討されていた可能性がある。 [ 24 ]ヘルナンデス・ディレクターによると、映画祭は「5年間の進化期」にあり、パンデミックによって観客の行動が「根こそぎにされた」という。[ 25 ]パークシティでの映画祭開催契約は2026年の映画祭をもって終了する。また、映画祭は小さなリゾート地パークシティでは規模が大きすぎると考えられている。[ 26 ]地元住民は映画祭の集客が多すぎると考えており、さらに、サンダンス・インスティテュートが新型コロナウイルスへの懸念から2022年の映画祭を中止するという決定も否定的に受け止められた。[ 24 ]当初は2025年の映画祭までに開催地決定を発表する予定だったが、後に1か月延期され、2025年4月末となった。[ 27 ]
初期の協議では、アーカンソー州ベントンビルが候補に挙がった。[ 23 ] 2024年7月、2027年からの開催都市として、ジョージア州アトランタ、コロラド州ボルダー、オハイオ州シンシナティ、ケンタッキー州ルイビル、ニューメキシコ州サンタフェ、そしてソルトレイクシティと共同で開催を狙う現在の開催都市パークシティの6都市が候補に挙がったことが発表された。[ 28 ]これらの都市の中から、9月にパークシティ/ソルトレイクシティ、ボルダー、シンシナティの3都市が最終候補に選ばれた。[ 29 ]デッドラインはシンシナティを「少し古くて、少し新しくて、そして少し驚き」と評した。[ 30 ]
2025年1月にメインストリートから車両を撤去するという決定はフェスティバル参加者に好評だったが、パークシティがフェスティバル開催を維持できるかどうかは不明だった。当時、デッドラインはボルダーからの提案を最有力候補と見ていた。[ 31 ] 2025年3月、州政府庁舎でのプライドフラッグの使用を禁止する法案HB77 [ 32 ]がユタ州知事スペンサー・コックスに提出された。これはサンダンス映画祭が掲げる「活気に満ちた、魅力的で、誰もが参加できるフェスティバル」という価値観に反するため、ユタ州でのフェスティバル開催の可能性は低くなった。[ 27 ]
2025年3月27日、 2027年大会からコロラド州ボルダーで開催される10年間の契約が締結されたことが発表された。 [ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]

イギリスを拠点とする出版社C21メディアは、2010年10月にロバート・レッドフォードがサンダンス映画祭をロンドンで開催する計画を初めて明らかにし、[ 42 ]翌年の3月にレッドフォードはサンダンス・ロンドンが2012年4月26日から29日までロンドンのO2アリーナで開催されることを公式に発表した。これはアメリカ国外で開催される初めての映画祭であった。[ 43 ]
レッドフォードはプレス声明で、「AEGヨーロッパと提携し、O2アリーナという刺激的な空間と、豊かな文化史を持つこの街で、アメリカ文化の一端を生き生きと再現できることを大変嬉しく思います。[...] 我々の共通の目標は、現在のアメリカ独立系映画の最高傑作を英国に持ち込み、その制作に携わったアーティストを紹介し、そして本質的には、我が国の文化輸出品には必ずしも見られない多様な声を広く反映した我が国のイメージを構築することです。」と述べた。[ 43 ]
映画祭のプレミア上映を含むほとんどの映画上映は、O2エンターテイメント地区のシネワールド・シネマで開催される。[ 44 ] 2013年のサンダンス・ロンドン映画祭は2013年4月25日から28日に開催された。[ 45 ]
サンダンス・ロンドン2014は2014年4月25日から27日までO2アリーナで開催されました。[ 46 ]しかし、2015年の映画祭は2015年1月16日の発表で中止となりました。[ 47 ]
サンダンス・ロンドンは2016年6月2日から5日まで、そして2017年6月1日から4日まで、ロンドン・ウエストエンドのピクチャーハウス・セントラルで再び開催されました。2018年と2019年も同じ会場で開催されました。[ 49 ]
2019年のイベントで上映された映画には、エマ・トンプソンとミンディ・カリングの『レイト・ナイト』、物議を醸したダークストーリー『ナイチンゲール』、アメリカのコメディ『コーポレート・アニマルズ』 、ルル・ワンの『フェアウェル』(観客賞[ 50 ]を受賞)、エマ・ジェーン・アンズワースの女性同士の友情を描いた小説『アニマルズ』をソフィー・ハイドが映画化した作品[ 51 ]などがある。
2020年のロンドンでのイベントは、 COVID-19パンデミックの影響により延期されました。[ 52 ] 2021年7月まで再スケジュールされませんでした。[ 53 ]
サンダンス映画祭:香港は2014年に初開催され、2016年、2017年、2018年と2019年9月19日から10月1日まで開催されています。毎年、九龍湾のメトロプレックスで開催されます。[ 54 ]
2020年のロンドンと香港でのイベントはCOVID-19パンデミックのために延期され、2021年末現在、再スケジュールされていません。[ 52 ]
2006年から2008年にかけて、サンダンス・インスティテュートはブルックリン音楽アカデミー(BAM)と協力し、一連の映画上映、パフォーマンス、パネルディスカッション、特別イベントを開催し、同協会の活動とフェスティバルのプログラムをニューヨーク市に持ち込んだ。[ 55 ]
ケビン・スミス、ロバート・ロドリゲス、クエンティン・タランティーノ、トッド・フィールド、デヴィッド・O・ラッセル、スティーブ・ジェームズ、ポール・トーマス・アンダーソン、スティーブン・ソダーバーグ、ダーレン・アロノフスキー、ジェームズ・ワン、エドワード・バーンズ、デイミアン・チャゼル、リー・アイザック・チョン、ジェーン・シェーンブルン、モリー・ゴードン、ニック・リーバーマン、A・V・ロックウェル、ジム・ジャームッシュなど、多くの著名な独立系映画製作者がサンダンス映画祭で大ブレイクを果たしました。この映画祭は、コモン・ボンズ、ソウ、ガーデン・ステート、アメリカン・サイコ、スーパー・トゥルーパーズ、ブレア・ウィッチ・プロジェクト、スパンキング・ザ・モンキー、レザボア・ドッグス、プライマー、イン・ザ・ベッドルーム、ベター・ラック・トゥモロー、リトル・ミス・サンシャイン、ドニー・ダーコ、エル・マリアッチ、ムーン、クラークス、サンキュー・スモーキング、セックスと嘘とビデオテープ、ブラザーズ・マクミュレン、500日のサマー、ナポレオン・ダイナマイト、[ 56 ]セッション(この映画祭の40周年を記念して500人以上の映画製作者と批評家を対象に行われたアンケートの結果、2024年の映画祭のオールタイム・トップ10映画で1位になった[ 57 ] [ 58 ])、CODA、ボーイフッド、みんなで世界博覧会に行くなどの映画に広く注目を集める責任もあります。、シアターキャンプ、A Thousand and Oneなど。
1999年の『スリー・シーズンズ』は、映画祭史上初めて審査員大賞と観客賞の両方を受賞しました。その後、両方の賞を受賞した作品は、 2006年の『神は疲れた』(ドキュメンタリー部門)、 2006年の『キンセアニェーラ』(ドラマ部門)、2009年の『プレシャス』、2013年の『フルートベール』(後に『フルートベール駅で』に改題)、2014年の『セッション』 、2015年の『僕とアールと彼女のさよなら』、2016年の『バース・オブ・ネイション』、2020年の『ミナリ』、そして2021年の『CODA』です。
| 年 | タイトル | 監督 | 結果 | 参照 |
|---|---|---|---|---|
| 1986 | ハンナと彼女の姉妹 | ウディ・アレン | ノミネート | [ 59 ] |
| 1987 | ムーンストラック | ノーマン・ジュイソン | ノミネート | [ 59 ] |
| 1994 | フォー・ウェディングス・アンド・ア・フューラル | マイク・ニューウェル | ノミネート | [ 59 ] |
| 2001 | 寝室で | トッド・フィールド | ノミネート | [ 59 ] |
| 2006 | リトル・ミス・サンシャイン | ジョナサン・デイトンとヴァレリー・ファリス | ノミネート | [ 59 ] |
| 2009 | 教育 | ローネ・シェルフィグ | ノミネート | [ 59 ] |
| 貴重な | リー・ダニエルズ | ノミネート | [ 59 ] | |
| 2010 | 子供たちは大丈夫 | リサ・チョロデンコ | ノミネート | [ 59 ] |
| ウィンターズ・ボーン | デブラ・グラニック | ノミネート | [ 59 ] | |
| 2012 | 南部の野生の獣たち | ベン・ザイトリン | ノミネート | [ 59 ] |
| 2014 | 少年時代 | リチャード・リンクレイター | ノミネート | [ 59 ] |
| むち打ち症 | デイミアン・チャゼル | ノミネート | [ 59 ] | |
| 2015 | ブルックリン | ジョン・クロウリー | ノミネート | [ 59 ] |
| 2016 | マンチェスター・バイ・ザ・シー | ケネス・ロナーガン | ノミネート | [ 59 ] |
| 2017 | 君の名前で僕を呼んで | ルカ・グァダニーノ | ノミネート | [ 59 ] |
| 出て行け | ジョーダン・ピール | ノミネート | [ 59 ] | |
| 2020 | 父 | フロリアン・ツェラー | ノミネート | [ 59 ] |
| ユダと黒い救世主 | シャカキング | ノミネート | [ 59 ] | |
| プロミシング・ヤング・ウーマン | エメラルド・フェネル | ノミネート | [ 59 ] | |
| ミナリ | リー・アイザック・チョン | ノミネート | [ 59 ] | |
| 2021 | コーダ | シアン・ヘダー | 勝利した | [ 60 ] [ 61 ] |
| 2023 | 過去生 | セリーヌ・ソング | ノミネート | [ 62 ] |
{{cite web}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク){{cite web}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク){{cite web}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)北緯40度38分33秒、西経111度29分42秒 / 北緯40.64250度、西経111.49500度 / 40.64250; -111.49500