タニア・レオン

タニア・レオン
2022年ケネディ・センター名誉賞受賞者、タニア・レオン
生まれる（1943年5月14日）1943年5月14日
ハバナ、キューバ
職業作曲家 / 指揮者
受賞歴2021年ピューリッツァー音楽賞、ニューヨーク州知事生涯功労賞、2022年ケネディ・センター名誉賞受賞
Webサイトhttp://www.tanialeon.com/

タニア・レオン（1943年5月14日生まれ）は、キューバ生まれのアメリカ人作曲家。大規模作品と室内楽作品の両方を手掛ける。指揮者、教育者、そして芸術団体のアドバイザーとしても名高い。

幼児期と教育

彼女はキューバのハバナでタニア・ジュスティナ・レオンとして生まれ、フランス、スペイン、中国、アフリカ、キューバの血を引く。ラジオから流れる音楽に反応する様子から、孫娘が音楽好きだと気づいたのは祖母だった。4歳でピアノを始め、カルロス・アルフレド・ペイレリャーデ音楽院に通い、1963年に学士号を取得した。その後、アレハンドロ・ガルシア・カトゥルラ音楽院に進み、ゼナイダ・マンフガスにピアノを師事した。レオンは、いわゆる「自由飛行」でキューバを難民として脱出した推定30万人のキューバ人のうちの1人だった。[ 1 ] 1967年春、彼女はキューバを離れ、ニューヨーク市に定住し、ニューヨーク大学でウルスラ・マムロック（1971年理学士、1975年修士）の指導の下、学業を続けた。 [ 2 ]

キャリア

1969年、レオンはアーサー・ミッチェルのハーレム・ダンスシアターの創設メンバー兼初代音楽監督となり、同シアターの音楽部門、音楽学校、オーケストラを設立した。[ 3 ] [ 4 ]彼女が同シアターのために作曲したバレエ作品には『俳句』（1973年）、『ダグラ』（ジェフリー・ホルダーと共演、1974年）、『ベレ』 （ジェフリー・ホルダーと共演、1981年）などがある。

彼女は1977年にブルックリン・フィルハーモニック・コミュニティ・コンサート・シリーズを創設し、1994年にはラテンアメリカ音楽顧問としてアメリカ作曲家オーケストラ・ソニードス・デ・ラス・アメリカス・フェスティバルを共同設立した。1993年から1997年にかけては、クルト・マズア率いるニューヨーク・フィルハーモニックの新音楽顧問を務めた。また、 2001年までアメリカ作曲家オーケストラのラテンアメリカ音楽顧問も務めた。[ 3 ] 2001年3月、彼女の管弦楽曲『Desde...』がカーネギーホールでアメリカ作曲家オーケストラによって初演された。

彼女は、ボンのベートーヴェンハレ管弦楽団、ライプツィヒのゲヴァントハウス管弦楽団、ローマのサンタ・チェチーリア管弦楽団、ヨハネスブルグの南アフリカ国立交響楽団、オランダのネーデルラント吹奏楽団、ニューヨーク・フィルハーモニックなどの客員指揮者を務めてきました。

レオンのオペラ『ヒヤシンスの天罰』は、ノーベル賞受賞者ウォレ・ショインカのラジオドラマを原作とし、1994年にミュンヘン・ビエンナーレの委嘱作品として上演され、最優秀新作オペラとしてBMW賞を受賞しました。ロバート・ウィルソンの演出・構成、レオンの指揮により、ドイツ、スイス、フランス、メキシコで22回以上上演されています。『ヒヤシンスの天罰』のアリア「ああ、イェマンジャ」は、ドーン・アップショウのノンサッチ・レコードのCD 『ザ・ワールド・ソー・ワイド』に収録されています。

レオンがハンブルク北ドイツ放送交響楽団のために作曲した作品『Horizo ​​ns』は、 1999年7月のハモニアーレ音楽祭でペーター・ルジツカの指揮により初演された。2000年8月には、タングルウッド音楽祭でステファン・アズベリーの指揮によりアメリカ初演された。レオンは2002年3月にナンシー交響楽団（フランス）と共演し、この作品を指揮した。

先住民族の打楽器奏者とオーケストラのためのクロスカルチャー作品「ドラミン」は、マイアミ・ライト・プロジェクトとニューワールド交響楽団の委嘱により1997年に初演され、1999年にはハンブルクで開催されたハモニアーレ音楽祭のオープニングを飾った。

2020年2月、ニューヨーク・フィルハーモニックは彼女の作曲したオーケストラのための「ストライド」の世界初演を行った。[ 5 ]

レオンの録音作品には、デイヴィッド・スネル指揮、サー・ジョージ・マーティン作曲のファウンデーション・フィルハーモニック管弦楽団による『Batá』、レオンの室内楽集『Indígena 』、ルイビル管弦楽団のファースト・エディション・レコードに収録された『 Carabalí』（すでに『Batá 』も） 、ピアノ独奏用の『 Rituál』、そしてチャンティクリアーに編曲されたモイセス・シモンズの曲「El Manisero」がある。

タニア・レオンは、受賞歴のあるキューバ系アメリカ人詩人カルロス・ピンタドの詩を使用して「リマス・トロピカルス」を創作し、2011 年 6 月に世界で最も尊敬されているボーカル アンサンブルの 1 つである、5 度のグラミー賞受賞グループであるサンフランシスコ少女合唱団によって世界初演されました。

賞、栄誉、表彰

1998年、レオンはニューヨーク州知事生涯功労賞を受賞した。コルゲート大学、オバリン大学、コロンビア大学から名誉博士号を授与されている[ 6 ]。また、アメリカ芸術文学アカデミー、全米芸術基金、チェンバー・ミュージック・アメリカ、NYSCA、ライラ・ウォレス・リーダーズ・ダイジェスト基金、ASCAP、クーセヴィツキー音楽財団、ミート・ザ・コンポーザーなどからも賞を受けている[ 3 ] 。1998年には、ローマのアメリカン・アカデミーでフロム・レジデンシーを務めた[ 7 ]。

レオンは、マッカーサー財団賞の支援を受けてヤド・オーケストラに常駐し、イタリアのロックフェラー財団ベラージオ・センターでもレジデント・オーケストラを務めた。また、ハーバード大学、イェール大学、ハンブルク音楽大学の客員教授も務めた。

2000年、彼女はブルックリン・カレッジ音楽院の2人の特別教授に任命され、1985年より同校で教鞭をとっている。ブルックリン・カレッジはニューヨーク市立大学（CUNY）の上級カレッジのひとつで、彼女はマンハッタンにあるCUNY大学院センターの教員も務めている。

レオンは、 ABC、CBS、CNN、PBS、ユニビジョン、独立系映画などのプロフィールで取り上げられてきました。

2010年、彼女の作品は第2回レオ・ブラウワー室内楽フェスティバルでキューバで初めて演奏されました。 [ 8 ] 2010年と2012年には、ラテングラミー賞の最優秀現代クラシック作曲賞にノミネートされました。彼女は、グラミー賞の最優秀現代クラシック作曲賞（2013年） にノミネートされた唯一のキューバ人およびキューバ系アメリカ人音楽家です。

彼女は『ストライド』で2021年のピューリッツァー賞音楽部門を受賞し、この賞を受賞した初のアフリカ系アメリカ人女性作曲家となった。[ 9 ]

2022年、タニアはジョージ・クルーニー、エイミー・グラント、グラディス・ナイト、 U2のメンバーとともにケネディ・センター名誉賞を受賞した。[ 1 ]

彼女は2025年にニューヨークのカーネギー財団から偉大な移民賞を受賞した[ 10 ]

作品

室内楽作品

  • ア・ラ・パー、ピアノとパーカッション
  • アカナ、室内オーケストラ
  • アルマ、フルートとピアノ
  • アセンド、ブラスアンサンブル
  • アクソン、バイオリン、エレクトロニクス
  • ベレ、室内オーケストラ
  • デ・カラー、ヴァイオリンとマリンバ
  • デ・メモリアス、木管五重奏曲
  • ダグラ、大規模な混合アンサンブル
  • ドラミング、室内オーケストラ
  • アントレノ、クラリネット、ファゴット、ピアノ
  • エッセンシア、弦楽四重奏
  • エトス、ピアノと弦楽四重奏
  • チェロのための4つの小品、チェロ独奏
  • 俳句、打楽器アンサンブル、大編成混成アンサンブル
  • ヘチゾス、室内オーケストラ
  • インディヘナ、大規模な混合アンサンブル
  • マギー・マガリタ、大規模な混合アンサンブル
  • パイサノス・セモス！、ギターソロ
  • パラホタ・ディラート、混合クインテット
  • 順列セブン、混合六重奏
  • ペットの組曲、フルートとキーボード
  • Saoko、金管五重奏
  • シン・ノルマス・アヘナス、大規模混合アンサンブル
  • ソン・ソノラ、フルートとギター
  • 愛する者、大規模な混合アンサンブル
  • 黄金の窓、大規模な混合アンサンブル
  • トーン、室内オーケストラ
  • トーク、クラリネット、アルトサックス、ピアノ、打楽器奏者、バイオリン、コントラバス

管弦楽曲

  • バタ
  • カラバリ
  • クリオロ協奏曲、ピアノ、ソロティンパニ、オーケストラ
  • デスデ...
  • 地平線
  • カビオシレ、ピアノとオーケストラ
  • パラヴィオラとオルケスタ、ソロヴィオラとオーケストラ
  • オーケストラのための「ストライド」（2019）

声楽作品

  • Batey、ボーカルアンサンブルと器楽アンサンブル
  • デ・オリシャス、ボーカルアンサンブル（6〜12人の歌手）
  • 混声合唱団「Drume Negrita」
  • エル・マニセロ、混声合唱
  • イヌラ、混声合唱、弦楽器、打楽器
  • イヴォ、イヴォ、高い声とアンサンブル
  • 旅、高い声とアンサンブル
  • Oh Yemanja（母の祈り）、中声とアンサンブル
  • プエブロ・ムラト、高音とアンサンブル
  • リフレクションズ、ソプラノと混声アンサンブル（リタ・ドーブの詩より）
  • レゾス、混声合唱（歌詞：ジャマイカ・キンケイド）
  • 歌うセピア、中庸の声とアンサンブル（リタ・ドーブの詩からのテキスト）
  • ソル・ド・ドーセ、声楽アンサンブル（歌手6名～12名）、
  • 行き来、中声

ソロピアノ

  • 2つの前奏曲（1966）
  • モメンタム（1984）
  • 儀式（1987）
  • ミスティカ（2003）
  • ヴァリアシオン（2004）
  • ラ・ティーナ（2004）
  • トゥンバオ（2005）
  • パラ・ノア（2006）
  • オメナチェ（2011）
  • ゴーイング・ゴーン（2012）

コンサートバンド

  • アレグレ（2003）

オペラ

  • ヒヤシンスの災い

映画

  • 1993年 -サウンドの官能的性質：4人の作曲家 - ローリー・アンダーソン、タニア・レオン、メレディス・モンク、ポーリン・オリヴェロス。マイケル・ブラックウッド監督。

参考文献

  1. ^ a bトム・ヒューゼンガ（2022年12月2日）「作曲家タニア・レオンの計画外かつ止められないキャリア」NPR。2022年12月13日閲覧。
  2. ^ボロフ、エディス（2003年）『ミュージック・メルティング・ラウンド：アメリカ合衆国の音楽史』スケアクロウ・プレス、289頁。ISBN 978-1-4617-1680-8。
  3. ^ a b c「Tania León at Pytheas ~ Contemporary, Modern, New, Non-Pop Art Music Composers, Ensembles & Resources」www.pytheasmuskic.org。
  4. ^レインズ、ロバート（2015年）『デジタル世界における作曲：21世紀アメリカの作曲家との対話』オックスフォード大学出版局、ISBN 978-0-19-935703-1. OCLC  880689841 .
  5. ^ウルフ、ザカリー（2020年2月14日）「レビュー：ニューヨーク・フィルハーモニックでの『A Tale of Two Women』」ニューヨーク・タイムズ。2020年7月19日閲覧。
  6. ^ 「コロンビア大学ニューヨーク市校」2024年7月16日閲覧。
  7. ^タニア・レオンのプロフィール、ブルックリン大学。
  8. ^「作曲家タニア・レオンの音楽が母国キューバで初めて演奏される」、Cubaheadlines、2010年10月6日。
  9. ^カトリ・ホール、ダーネラ・フレイザーらが2021年ピューリッツァー賞受賞 – Variety
  10. ^ 「カーネギー賞、20周年を記念し作曲家タニア・レオンを含む20人の「偉大な移民」を表彰」 AP通信2025年6月26日2025年9月16日閲覧。

インタビュー

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