初版の表紙 | |
| 著者 | F・スコット・フィッツジェラルド |
|---|---|
| イラストレーター | エドワード・シェントン[ a ] |
| カバーアーティスト | 不明[ b ] |
| 言語 | 英語 |
| ジャンル | 悲劇 |
| 出版 | 1934年4月12日[ 2 ] |
| 出版社 | チャールズ・スクリブナー・サンズ |
| 出版場所 | アメリカ合衆国 |
| メディアタイプ | 印刷版(ハードカバーとペーパーバック) |
| 先行 | 『グレート・ギャツビー』(1925年) |
| に続く | ラスト・タイクーン(1941年) |
『夜はやさし』は、アメリカの作家F・スコット・フィッツジェラルドが完成させた4作目にして最後の小説である。ジャズ・エイジの黄昏期のフレンチ・リヴィエラを舞台に、1934年に発表されたこの小説は、将来有望な若手精神科医ディック・ダイバーと、彼の患者である妻ニコールの盛衰を描いている。物語は、ディックがアルコール依存症に陥り始め、ニコールが精神疾患に苦しむ中で、著者と妻ゼルダ・フィッツジェラルドの人生における出来事を反映している。 [ 3 ]
フィッツジェラルドは1925年に三作目の小説『グレート・ギャツビー』を出版した後、この小説に着手した。[ 4 ] [ 5 ]執筆が長引く中、妻の精神状態は急速に悪化し[ 6 ]、自殺願望と殺人願望のため長期の入院が必要となった。[ 7 ]妻がメリーランド州ボルチモアで入院した後、著者は妻の近くに住むためにタウソン郊外のラ・ペ邸を借り、原稿の執筆を続けた。[ 8 ]
執筆中、フィッツジェラルドは経済的困難に陥り、酒に溺れた。編集者のマックス・パーキンスとエージェントのハロルド・オーバーから借金をしたり、商業誌に短編小説を書いたりして生活を維持した。フィッツジェラルドは1933年秋に作品を完成させ、スクリブナーズ・マガジン誌は1934年1月から4月にかけて4回に分けてこの小説を連載し、1934年4月12日に刊行された。[ 9 ]エドワード・シェントンが連載のイラストを担当したが、本のジャケットのデザインは担当しなかった。[ 1 ]ジャケットは無名の画家によるもので、フィッツジェラルドは気に入らなかった。[ 10 ]タイトルはジョン・キーツの 詩『ナイチンゲールに捧げる頌歌』から取られている。[ 11 ]
この小説には2つのバージョンが出版されている。[ 4 ] 1934年に出版された最初のバージョンではアナレプシスが使用されている。2番目の改訂版は、フィッツジェラルドの友人で批評家のマルコム・カウリーが、フィッツジェラルドが残した改訂メモに基づいて作成し、時系列順に並べられ、1948年に死後に初めて出版された。[ 4 ]批評家は、カウリーの改訂は、本の最初のバージョンの時間的構成に対する否定的なレビューのために行われたと示唆した。
フィッツジェラルドはこの小説を最高傑作だと考えていた。[ 12 ]発表当初は冷ややかな反応しか得られなかったものの、長年にわたって評価が高まり、今ではフィッツジェラルドの最高傑作の一つとみなされている。[ 13 ] 1998年、モダン・ライブラリーは20世紀の英語小説ベスト100のリストでこの小説を28位にランク付けした。[ 14 ]
ディックとニコール・ダイバーは、南フランスに別荘を借り、アメリカ人駐在員の仲間に囲まれて暮らす華やかなカップルです。17歳の女優ローズマリー・ホイトと彼女の母親は、近くのリゾートに滞在しています。ローズマリーはディックに夢中になり、ニコールとも親しくなります。
ローズマリーは二人に何か異変を感じていた。そして、パーティーにいたもう一人の客、ヴァイオレット・マッキスコが、ニコールがトイレで神経衰弱に陥るのを目撃したと報告したことで、彼女の疑念は確固たるものとなった。もう一人の客、トミー・バルバンはニコールを擁護し、ヴァイオレットは嘘をついていると主張する。この非難に激怒したヴァイオレットの夫アルバートは、ビーチでバルバンと決闘するが、二人とも外れてしまう。これらの出来事の後、ディック、ニコール、ローズマリーらはフレンチ・リビエラを出発する。
その後まもなく、ローズマリーはパリでディックとニコールの付き添い役を務めるようになる。彼女はホテルの部屋でディックを誘惑しようとするが、ディックは愛は認めながらも拒絶する。その後、ホテルでローズマリーのベッドでジュールズ・ピーターソンという黒人男性が殺害されているのが発見される。これはローズマリーのキャリアを破滅させかねないスキャンダルとなる。ディックはローズマリーとピーターソンの間に 性的関係があったことを隠蔽するため、血まみれの遺体を部屋から運び出す。
物語の中で回想シーンが展開する。1917年春、将来を嘱望された若手医師ディック・ダイバーは、スイスのチューリッヒで精神病理学者フランツ・グレゴロヴィウスを訪ねる。フランツを訪ねた際、彼はニコール・ウォーレンという名の患者に出会う。ニコールは裕福な若い女性で、父親から性的虐待を受けて精神神経症を患っていた。[ c ]しばらくして、二人は手紙のやり取りをするようになる。ディックとの友情がニコールの健康に良いと考えたフランツの許可を得て、二人は会い始める。ニコールの治療が進むにつれ、彼女はディックに夢中になるが、ディックはフローレンス・ナイチンゲール症候群を発症する。彼はニコールに永続的な精神的安定を与えるため、結婚を決意する。
心配しないで、私は降伏します。 日々は長く、人生は酒飲みですが、 それでも私は 夜は優しいことを知っています。
ディックはフランツからスイスの精神科クリニックの共同経営者のオファーを受け、ニコールは自身の財産を投じて事業を立ち上げる。父の死後、ディックは葬儀のためにアメリカへ渡り、その後ローズマリーに会うためにローマへと旅立つ。二人は束の間の情事を始めるが、それは唐突で痛ましい結末を迎える。傷心のディックはイタリア警察と口論になり、暴行を受ける。ニコールの妹が彼を助けて刑務所から釈放する。この公然の屈辱の後、彼のアルコール依存症は悪化していく。アルコール依存症が彼の診療を脅かすようになると、フランツの提案により、ディックが所有するクリニックの株式はアメリカの投資家に買収される。
ディックとニコールの結婚生活は、ハリウッドスターとして成功を収めたローズマリーへの恋慕から崩壊する。自信と親しみやすさが皮肉と無礼さへと変わり、ニコールはディックから距離を置くようになる。本来の自分とは程遠い存在への絶え間ない不安がアルコール依存症を悪化させ、ディックは社交界や家族関係において恥をかく存在へと変貌していく。孤独を募らせたニコールはトミー・バーバンと不倫関係に陥る。[ d ]その後、彼女はディックと離婚し、愛人と結婚する。
ヨーロッパ滞在中、F・スコット・フィッツジェラルドは1925年4月に『グレート・ギャツビー』を出版したほぼ3週間後に4作目の小説を書き始めた。 [ 4 ] [ 5 ]彼は、横暴な母親と共にフランスのリビエラを訪れるハリウッドの若き技術者フランシス・メラキーの物語を語るつもりだった。 [ 28 ]フランシスは魅力的なアメリカ人駐在員の仲間入りをするが、精神的に崩壊し、母親を殺害する。[ 28 ] [ 5 ]フィッツジェラルドがこの小説につけた仮の題名は「万国博覧会」「我らがタイプ」「母を殺した少年」だった。[ 29 ]魅力的なアメリカ人駐在員の登場人物はフィッツジェラルドの知人ジェラルドとサラ・マーフィーがモデルで、セスとダイナ・パイパーと名付けられた。[ 30 ] [ 31 ]フランシスはディナと恋に落ちる予定だったが、それが彼の破滅を早めることになる出来事だった。[ 30 ]
フィッツジェラルドは1925年と1926年にこの小説の初期版を5回書いたが、完成させることはできなかった。[ 32 ] [ 5 ]彼が書いたもののほぼすべてが、変更された形で完成作に採用された。[ 32 ]フランシスが母親と共にリビエラに到着し、パイパーズの世界と出会う場面は、ローズマリー・ホイトが母親と共に到着し、ディックとニコール・ダイバーの世界と出会う場面に置き換えられた。この初期版で創作された登場人物、特にエイブとメアリー・ノース(当初はグラント)とマッキスコ一家は、最終版にも引き継がれた。[ 31 ]
ローズマリーの到着や浜辺での初期の場面、リヴィエラ映画スタジオへの訪問、ダイバーズ別荘でのディナーパーティーなど、いくつかの出来事はこのオリジナル版にすべて登場しているが、フランシスは後にローズマリーが演じることになる、目を見開いた部外者の役を演じている。[ 33 ]また、ローマで酔っ払ったディックが警察に殴られるシーンもこの最初のバージョンに書かれており、1924年にローマでフィッツジェラルドに実際に起こった事件に基づいている。[ 34 ] [ 31 ]
ある時点から、フィッツジェラルドは小説の執筆に行き詰まり始めました。彼とゼルダ、そして娘のスコッティは、数年間のヨーロッパ滞在を経て、1926年12月にアメリカに戻りました。映画プロデューサーのジョン・W・コンシダイン・ジュニアは、黄金期のハリウッドにフィッツジェラルドを招き、ユナイテッド・アーティスツのフラッパー・コメディの脚本を執筆させました。[ 35 ]彼はこれに同意し、1927年1月にゼルダと共にスタジオ所有のバンガローに引っ越しました。 [ 35 ]ハリウッドでは、フィッツジェラルド一家はパーティーに出席し、ブラックボトムを踊り、映画スターたちと交流しました。[ 36 ]
ピックフェア邸宅で行われた豪華なパーティで、フィッツジェラルドは17歳のロイス・モランと出会った。モランは映画『ステラ・ダラス』(1925年)で名声を博していた若手女優だった。 [ 37 ]知的な会話を切望していたモランとフィッツジェラルドは、階段に座りながら何時間も文学や哲学について語り合った。[ 20 ]フィッツジェラルドは31歳で全盛期を過ぎていたが、モランは彼を洗練されたハンサムで才能のある作家だと考えていた。[ 38 ]その結果、彼女は彼との関係を求めた。[ 20 ]この若手女優はフィッツジェラルドのミューズとなり、彼は彼女を題材にした短編小説「磁力」を書いた。この小説では、ハリウッドの若手映画スターが、妻への性的な愛情を揺るがす既婚作家を描いている。[ 36 ]フィッツジェラルドは後に『夜はやさし』の中心人物の一人であるローズマリー・ホイトをモランを反映して書き直した。[ 39 ]
フィッツジェラルドとモランの関係に嫉妬したゼルダは激怒し、自滅行為としてバスタブで高価な衣服に火をつけた。[ 40 ]彼女は10代のモランを「多くの男が人生で失ったものを朝食の食べ物と見なすような男」と蔑んだ。[ 41 ]フィッツジェラルドとモランの関係はフィッツジェラルド夫妻の夫婦関係をさらに悪化させ、ハリウッドでわずか2ヶ月過ごした後、不幸な夫婦は1927年3月にデラウェア州へ旅立った。[ 42 ]
フィッツジェラルドは1920年代後半、『サタデー・イブニング・ポスト』などの洗練された雑誌に短編小説を寄稿し、収入を得て家族を支えていたが、長編小説の執筆が進まないことに悩まされていた。1929年頃、彼は題材に新たな視点を試み、ハリウッドの監督リュー・ケリーとその妻ニコール、そして若き女優ローズマリーを描いた船上物語を書き始めた。[ 31 ]しかし、フィッツジェラルドはこのバージョンをわずか2章しか完成させなかった。[ 31 ]
F・スコット・フィッツジェラルドの事件は悲惨な状況となっている。彼は酒に溺れ、迷惑を掛けている。妻のゼルダは長年精神異常を患い、現在はシェパード・プラット病院に入院しており、彼は幼い娘スコッティとパーク・アベニューで暮らしている。
1929年の春までにフィッツジェラルド一家はヨーロッパに戻り、パリでゼルダはバレエの実践的な研究に没頭した。これはゼルダの精神状態の悪化と時を同じくして24時間にわたる執着となった。[ 6 ]グランド・コルニッシュの山道を車でパリまで旅行中、ゼルダは車のハンドルを掴み、崖から飛び降りて自分と夫のF・スコット・フィッツジェラルド、そして9歳の娘スコッティを殺そうとした。 [ 44 ]この殺人事件の後、ゼルダは精神科の治療を求め、 1930年6月に医師は彼女に統合失調症と診断した。 [ 7 ]ゼルダの伝記作家ナンシー・ミルフォードは、オスカー・フォレル博士による当時の精神医学的診断を引用している。
「ゼルダを見れば見るほど、彼女は純粋な神経症でも本物の精神病でもない、私は彼女を生来の感情的に不安定な精神病者だと考えていた、彼女は改善するかもしれないが、完全に回復することは決してないだろう、と当時は考えるようになった。」[ 45 ]
ゼルダの精神病の治療法を求めて、夫婦はスイスに行き、ゼルダはクリニックでさらなる治療を受けた。[ 46 ]ゼルダの悪化する精神病と1931年のフィッツジェラルドの父親の死は、作家の意気消沈を招いた。[ 45 ] [ 47 ]これらの出来事に打ちのめされたフィッツジェラルドは、アルコール依存症となり、ボルチモア郊外に定住し、建築家ベイヤード・ターンブルからラ・ペの邸宅を借りた。 [ 3 ] [ 48 ]彼は、この小説の最後の筋書きを、精神病の女性と結婚し、その破綻した結婚生活で絶望とアルコール依存症に陥る、大きな可能性を秘めた若い男性とする内容にしようと決めた。[ 49 ]
フィッツジェラルドは1932年から1933年にかけて『夜はやさし』の最終版を執筆した。彼は、この小説の以前のメラキー草稿に書いたほぼ全てを再利用し[ 3 ]、また『グレート・ギャツビー』を書き上げてから数年の間に書いた多くの短編小説からアイデアやフレーズを借用した。最終的に、彼は自分の持てる全てを『夜はやさし』に注ぎ込んだ。それは、自分の才能の浪費と職業上の失敗に対する思い、両親に対する敵意[ 50 ]、ゼルダとの結婚と彼女の精神疾患[ 51 ] 、女優ロイス・モランへの熱愛[ 20 ]、そしてゼルダとフランス人飛行士エドゥアール・ジョザンとの情事[ d ]であった。
フィッツジェラルドは1933年秋にこの作品を完成させ、1934年1月から4月にかけてスクリブナーズ・マガジンに4回に分けて連載され、1934年4月12日に発売された。 [ 9 ]エドワード・シェントンが連載に挿絵を提供したが、本のジャケットデザインは担当していなかった。ジャケットのデザインは無名のアーティストが担当し、フィッツジェラルドの気に入らなかった。[ 1 ]小説の題名はジョン・キーツの詩「ナイチンゲールへの頌歌」に由来している。[ 11 ]

フィッツジェラルドはこの小説を最高傑作とみなし、以前の作品の称賛を凌駕するだろうと信じていた。[ 52 ]しかし、売れ行きは振るわず、批評も賛否両論だった。[ 53 ]ニューヨーク・タイムズ紙の批評家J・ドナルド・アダムズによる書評は特に厳しいものだった。
「悪い知らせはすぐに口に出した方が良い。『夜はやさし』は期待外れだ。フィッツジェラルド氏の最も魅力的な資質を示しているにもかかわらず、彼の弱点も同じように、そして全く衰えることなく存在しているため、消し去れないように思わせてしまう。…彼の新作は巧妙で見事に描かれているが、賢明で成熟した小説家の作品ではない。」[ 54 ]
ニューヨークタイムズの否定的なレビューとは対照的に、批評家のバーク・ヴァン・アレンは1934年4月のブルックリンデイリーイーグルのレビューでこの小説を傑作と称賛した。[ 55 ]
フィッツジェラルド氏を除けば、アメリカの小説家は…4作連続で駄作を一つも書き上げず、常に技術を磨き、人生における美的価値に対する感受性を着実に高めてきた。スコット・フィッツジェラルドは成長し、彼の文学は堂々と誕生した…彼が4作で成し遂げた作品の雰囲気の多様性は…並外れている。『楽園のこちら側』の雰囲気は復讐心と反抗に満ち、『美しくも呪われた男』は辛辣で風刺的、『ギャツビー』は率直で悲劇的、そして避けられないもの、 『夜はやさし』は文明的でありながらも痛烈な残忍さに満ちている。評論家である私は、この厳しい言葉を活字で使ったことは一度もないことを付け加えておく必要がある。『傑作』という表現は、これまで一度も使ったことがないのだ。」[ 55 ]
出版から3か月後、『夜はやさし』は5万部以上を売り上げた『楽園のこちら側』と比べて、わずか1万2千部しか売れなかった。[ 4 ]多くの好意的なレビューがあったにもかかわらず、小説のジャズ時代という設定と主題は時代遅れで読者を惹きつけないという意見が一致した。[ 4 ]この小説の予想外の失敗は、フィッツジェラルドを生涯悩ませた。[ 4 ]
この小説が出版時にそれほど温かい反響を得られなかった理由については、様々な仮説が立てられている。フィッツジェラルドの友人で作家のアーネスト・ヘミングウェイは、批評家たちは当初、その長所を正当に評価するのではなく、その弱点を分析することばかりに興味を持っていたと述べている。[ 56 ]彼は、そのような過度に厳しい批評は、作品の表面的な解釈と、大恐慌時代のアメリカがジャズ時代の過剰さの象徴としてのフィッツジェラルドの地位に反応したことに起因すると主張した。[ 57 ] [ 58 ]ヘミングウェイは後年、この作品を再読し、「『夜はやさし』はますます良くなっている」と振り返っている。[ 56 ]
1940年にフィッツジェラルドが亡くなってからも、『夜はやさし』の批評的評価は着実に高まっていった。[ 59 ]後世の批評家たちは、この作品を「精巧に作られたフィクション」であり、「アメリカで最も偉大な小説の一つ」と評している。[ 12 ] [ 59 ]現在では、この作品はフィッツジェラルドの最も完成度の高い作品の一つと広くみなされており、作者自身も『グレート・ギャツビー』を凌駕する作品だと評価している。[ 60 ]
多くの批評家は、この小説をフェミニスト作品と解釈し、1930年代の反動的な家父長制的な態度が批評的な拒絶の根底にあると主張した。[ 61 ]彼らはディック・ダイバーとジェイ・ギャツビーの類似点を指摘し、この小説、特にダイバーのキャラクターはフィッツジェラルドの最も感情的かつ心理的に複雑な作品であると考えている。[ 62 ]
クリスチャン・メッセンジャーは、フィッツジェラルドの小説は持続的な感傷的断片にかかっていると主張する。「美的レベルでは、フィッツジェラルドが『テンダー』で感情の壊れた前提とレトリックを探求したことは、感傷的断片と忠誠心を新たな形で持続させようとするモダニズムの勝利を告げるものである。」[ 63 ]彼はこの作品を「生き生きとした登場人物、華麗な散文、そして衝撃的な場面に満ちた、F・スコット・フィッツジェラルドの最も豊かな小説」と呼び、スラヴォイ・ジジェクがこの本を用いて経験の非線形性を説明していることに注目している。[ 64 ]
1998年、モダン・ライブラリーは、この小説を20世紀の英語小説ベスト100のリストの28位に含めました。[ 14 ]ラドクリフは後に、ライバルのリストでこれを62位に含めました。[ 65 ] NPRは、2009年のリスト「 100年、100冊の小説」でこれを69位に含めました。[ 66 ] 2012年には、死ぬ前に読むべき1001冊の本の1つにリストされました。
『グランド・セフト・オート』と『レッド・デッド・リデンプション』のクリエイターでありゲームライターのダン・ハウザーは、この小説を称賛し、「私は『ギャツビー』よりも『夜はやさし』の方が好きです。どちらも素晴らしいですが、こちらの方がより幅広い内容です」と述べています。 [ 67 ]
1955年、 CBSのゼネラル・エレクトリック社がスポンサーを務める番組「フロント・ロウ・センター」で、メルセデス・マッケンブリッジがニコール・ダイバー役を演じた1時間のリメイク版が生放送された。 [ 68 ]ディック・ダイバー役はジェームズ・デイリーが演じた。このテレビ映画はホイットフィールド・クックが脚本を手掛け、マッケンブリッジの当時の夫であるフレッチャー・マークルが監督・製作を務めた。著名な作曲家デイヴィッド・ラクシンによるオリジナル音楽が使用された。 ニューヨーク・タイムズ紙の評論家ジョン・P・シャンリーは、この作品を「不適切な構想」であり「才能ある作家の作品に対する許しがたい扱い」と酷評した。[ 69 ]
1962年には映画化もされ、ジェイソン・ロバーズがディック・ダイバー、ジェニファー・ジョーンズがニコール・ダイバーを演じた。[ 70 ]映画のサウンドトラックに収録されている曲「夜はやさし」は、1962年のアカデミー賞主題歌賞にノミネートされた。
20年後の1985年、この本のテレビミニシリーズがBBC、20世紀フォックステレビ、ショウタイムエンターテイメントの共同制作となった。[ 71 ]このミニシリーズでは、ピーター・ストラウスがディック・ダイバー、メアリー・スティーンバージェンがニコール・ダイバー、ショーン・ヤングがローズマリー・ホイト役を演じた。[ 71 ]
1995年、サイモン・レヴィがフィッツジェラルド財団の許可を得て舞台化を行い、ロサンゼルスのファウンテン劇場で上演された。 [ 72 ]この作品はPEN文学賞演劇部門をはじめ数々の賞を受賞した。
ボリス・エイフマンの2015年のバレエ『アップ・アンド・ダウン』はこの小説を大まかに基にしている。[ 73 ]