ダンスクラス
| ダンスクラス | |
|---|---|
 | |
| アーティスト | エドガー・ドガ |
| 年 | 1870年頃 |
| タイプ | 木に油絵 |
| 寸法 | 19.7 cm × 27 cm (7.8 インチ × 11 インチ) |
| 位置 | メトロポリタン美術館、ニューヨーク |
『ダンス教室』は、フランスの画家エドガー・ドガが1871年頃に制作した木の板に描いた油絵である。この絵はパリ・オペラ座のダンス教室を描いている。 [ 1 ]中央のダンサーはジョゼフィーヌ・ゴージュラン（またはゴゼラン）である。 [ 2 ]これはドガの最も初期の教室の場面の一つであり、 [ 3 ] : 135 、バレエシリーズの発展の基礎となったと考えられている。 [ 4 ] : 208 この作品は、『ダンス教室』、 [ 3 ] : 135、 『ダンス教室』、 [ 5 ] : 187 、『リハーサル室』、 [ 4 ] : 207 など、様々な題名で知られており、1871年、 [ 5 ] : 187 、 1872年、 [ 6 ] : 86 、 1871–1872年など様々である。 [ 3 ] : 135
背景と創造
「ダンス教室」は、ドガがまだその環境にあまり馴染みがなかった時代のリハーサル室を描写しようとした初期の試みの一つである。[ 3 ] : 135 この絵を描くにあたり、ドガはその場で創作するのではなく、下準備に頼った。練習室にドガが不慣れな存在だったため、ダンサーたちは硬直し、自意識過剰に見えたのかもしれない。「ダンス教室」におけるこの初期の硬直性は、後のより親密な作品におけるダンサーたちの、よりリラックスした、流れるような動きとしばしば対比される。[ 3 ] : 135
構成とスタイル
「ダンス教室」は、ドガの後の教室風景の雛型とみなされてきた。この作品は、バー、反射鏡、むき出しの床板など、後に彼のバレエ画の中心となるモチーフを初めて導入した連作である。 [ 4 ] ：208 マリ・カルマン・メラーは、この絵が後のバレエ風景と「高度に表現された建築的背景」を共有していると指摘している。[ 4 ] ：208 ドガは、建築構造と人物の慎重な配置を頻繁に用いて、鑑賞者の視線と風景への印象をコントロールした。[ 5 ]：189–190 学者たちは、この場面の空間配置と構成は、スペインの巨匠ベラスケスの影響によるものだとしている。[ 4 ] ：208
批評家の反応
1874年に初公開された『踊る教室』に対して、批評家たちは様々な反応を示した。批評家のマルク・ド・モンティフォーは、この作品を「数インチのキャンバスに裸の人物を描くことにためらいを抱くような、ある種の風俗画家の作品では決して見られない、女性の豊かな裸体、優雅で繊細な解剖学的線を描いた、優れた深遠な習作」と評した。[ 7 ] : 52 モンティフォーは、この作品のエロティックな性格を強調し、人物像を「誘惑」行為と関連付けた。[ 7 ] : 52 他の批評家は、この作品をエロティックというよりむしろ支離滅裂だと捉え、人物像の角張った、おそらくはばらばらに見える外観を強調した。[ 7 ] : 53
解釈とテーマ
学者たちはしばしばこの作品を19世紀後半のパリの社会的・歴史的文脈との関連で解釈し、ドガの近代生活の記録という姿勢と一致するものとして扱ってきた。[ 5 ] : 187 ユーニス・リプトンは、ドガのダンサー像は、当時の階級、性、労働といった問題と共鳴していると示唆している。[ 6 ] : 97 リプトンによれば、ドガはストレッチ、練習、休息といった親密な瞬間を描写することで、極めて私的なものを公的なものにした。リプトンは、ドガは中流階級の観客を、彼ら自身では見ることができない空間へと誘い込み、「ブルジョワ階級の観客を刺激する」ことができたと示唆している。[ 6 ] : 99 キャロル・アームストロングは、ドガはダンサーをエロティシズムの望ましい対象として描くことと、社会記録の現実的な主題として描くことのバランスをとっていると指摘している。[ 7 ] : 53
研究者たちは、この絵が男性の音楽家を含んでいる点でも注目に値すると指摘している。ドガの後期の作品では、男性を描かなかったのは「性的対決」への拒絶であり、「ジェンダー特有の主題」を描くための一歩であった。[ 5 ] : 193
参照
参考文献
- ^ 「The Dancing Class」メトロポリタン美術館。 2021年12月5日閲覧。
- ^ガリッツ、キャスリン・キャリー、ミラー、アッシャー・イーサン、ラビノウ、レベッカ・A、ルワルド、スーザン・アリソン、ティンテロウ、ゲイリー(2007) 『メトロポリタン美術館所蔵 ヨーロッパ絵画の傑作 1800–1920』メトロポリタン美術館112頁ISBN 978-1-58839-240-4。
- ^ a b c d eデヴォニャー、ジル；ケンドール、リチャード（2002年）『ドガとダンス』ニューヨーク：ハリー・N・エイブラムス社、アメリカ芸術連盟との提携。pp. 60, 135– 137, 図143。
- ^ a b c d e fメラー、マリ・カルマン。「ドガの教室内および教室周辺での演習：パートI」「 .バーリントンマガジン. 130 (1020): 198– 215 – JSTOR経由.
- ^ a b c d eリチャード・ケンドール、グリゼルダ・ポロック (1992) 「記号と非記号：ドガの表象戦略の変化」『ドガを扱う：女性の表象と視覚の政治学』ニューヨーク：ユニバース、pp. 186– 87, 189– 91, 193, 図42。
- ^ a b cリプトン、ユーニス (1987). 『ドガをめぐる考察：女性と現代生活の不安なイメージ』 バークレー：カリフォルニア大学出版局. pp. 86, 97, 99– 100, 207, n.12, 図53.
{{cite book}}: CS1 maint: 発行者の所在地 (リンク) - ^ a b c dアームストロング、キャロル（1991年）『異端者：エドガー・ドガの作品と評判の読み方』シカゴ：シカゴ大学出版局、pp. 9, 50, 52– 53, 図1。
{{cite book}}: CS1 maint: 発行者の所在地 (リンク)
外部リンク
- 印象派：100周年記念展、メトロポリタン美術館の展覧会カタログ（PDFでオンラインで全文閲覧可能）には、「ダンシング・クラス」に関する資料（94～98ページ）
 | 19世紀の絵画に関するこの記事はスタブです。不足している情報を追加して、Wikipedia に貢献してください。 |
