ドナとピーター・トーマス | |
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ドナとピーターとドナ・トーマスが、ゲイリー・スナイダーの「ピュート・クリーク[A160]」を抱いている。2019年。写真はグレッグ・グラアルフスによる。 | |
| 知られている | 製紙家、ブックアーティスト、作家、教育者 |
| 受賞歴 | ノーマン・フォーグ賞、優秀図書賞、アメリカ製本ヘレン・デゴリヤー・トリエンナーレにおける革新性審査員賞 |
ピーターとドナ・トーマスは、アメリカの製紙家、ブックアーティスト、そして作家です。彼らは自ら製作したジプシーワゴンで全米を旅し、ブックアートについて人々に教え、各地のコミュニティでワークショップを開催しています。[ 1 ]二人は商業出版された3冊の本の共著者であり、100冊以上の限定版の手作り本を制作してきました。彼らの作品は世界中の大学、図書館、ギャラリー、美術館で展示されています。[ 2 ]
ピーター・R・トーマスは1954年1月5日、アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルス生まれ。ライム・キルン・プレスでウィリアム・エバーソンに師事し、ブックアートを学び、1978年にカリフォルニア大学サンタクルーズ校で美学研究の学士号を取得。ドナ(ミラー)・トーマスは1957年3月31日、カリフォルニア州サンフランシスコ生まれ。1979年にソノマ州立大学表現芸術学部を卒業した。
ピーターとドナは1973年の秋に出会った。ピーターは大学を休学し、ドナの隣人である家族の友人の家に滞在していた。当時ピーターはカリフォルニア州ノバトで開かれたルネッサンス・プレジャー・フェアで俳優として働いており、職人として参加することを希望していた。その時に彼は初めて手製本の本と手漉きの紙を作った。彼は1974年の春からフェアで作品を展示し始め、来場者に紙と本の手作り方法を教えた。ドナは1975年の秋、フェアでピーターとパートナーを組んだ。彼女は彼に紙漉きを教え、一緒に本を製本した。2人は1977年にビジネス契約を結んだ。[ 3 ]
ピーターとドナは1979年に結婚し、1983年と1984年にそれぞれターニャとスザンヌという2人の娘が生まれました。[ 4 ]
1974年から1989年まで、ピーターとドナ・トーマス夫妻は、南カリフォルニアのリビング・ヒストリー・センターのルネッサンス・プレジャー・フェアで本と紙を作り、販売した。1976年、ピーターとドナ・トーマス夫妻は私設出版社を設立し、個々に、また共同で本の制作、紙作り、活版印刷、製本に取り組んできた。[ 5 ]彼らの本は、米国および海外で展示され、コレクション用に購入されている。1977年、ピーターとドナ・トーマス夫妻はグッド・ブック・プレスを設立し、1978年に初の本を印刷した。彼らの目標は、優れた私設出版社の伝統に倣い、限定版で最高級の材料を使い、最高水準の品質で制作する本を作ることだった。その後10年間、彼らは紙作り、印刷、製本を自ら行い、フルサイズとミニチュアサイズの「ファイン・プレス」本を制作した。
1980年代後半、ピーターとドナはパーソナルコンピュータ技術の普及によって可能になった新しいフォーマットを用いて制作活動を開始し、非伝統的な書籍構造や造形的な書籍オブジェクトを探求しました。限定版や一点ものの書籍も制作しました。1988年には、レーベルを「Peter and Donna Thomas: Santa Cruz」として再編しました。1992年には、彼らの作品集『Good Books』を出版し、50冊以上の書籍を掲載しました。本書は、多くの作家と幅広いテーマを網羅し、幅広い分野を網羅しています。彼らは国際的に講演やワークショップを行い、製紙をはじめとするブックアートに関する記事も発表しました。
1990年代初頭、彼らは手漉き紙の歴史と技術を記録し、工芸の復興に貢献することに力を注ぎました。具体的には、講演、ヨーロッパの伝統的なバットミル式手漉き紙職人の人間工学と技術に関するビデオ制作[ 6 ] 、そして『アメリカで手作りされた紙のサンプルのコレクション』(1993年)を軸にした巡回展[ 7 ]などを行いました。この本には、各紙職人が作った紙についての記述が収録されており、各紙職人の紙サンプルに活版印刷で印刷されています。1999年には 『植物から作る紙』が出版されました。
彼らは『More Making Books by Hand』(2004年)、『The Muir Ramble Route』(2010年)、『1000 Artists' Books』 (2012年)を共著した。
2005年、トーマス夫妻は『フィリピンの製紙の歴史』を出版した。[ 5 ]それはピーターがカリフォルニア州サンタクルーズでフィリピン出身のニダ・ダムサンが教える1日の製紙ワークショップに参加したことに始まった。フィリピンには製紙の歴史が書かれていないことを知り、フィリピン製紙の最初の歴史を書くというアイデアが生まれた。彼は1990年2月に初めてフィリピンを訪れ、その後10年間にわたって情報を集めた。この本には、フィリピンの樹皮布など、紙の先史時代の前身についての議論が含まれている。フィリピンで最初に印刷された本と、それらに使用された紙の調査も含まれている。最後は、2000年までのフィリピンにおける商業用および手製の紙作りの年代順の歴史で締めくくられている。
2012年に彼らは製紙に関する書籍やその他の資料のコレクションをアイオワ大学の図書館に収蔵しました。
グッドブック・プレスは、1977年にピーター・トーマスとドナ・トーマスによって設立された高級印刷書籍出版社です。経営者は手作業で書籍を制作していました。ピーター・トーマス(別名ピーター・ペーパーメーカー)が製紙し、ドナ・トーマスは主にリノリウム版画で挿絵を描きました。トーマス夫妻は活字を手作業で組版し、活版印刷を行い、手製本しました。彼らの作品の多くは、カリフォルニア・ルネッサンス・フェアで販売されました。
グッドブック・プレスはミニチュア本を専門とし、主に童話や寓話を扱っていました。その多くはピーター・トーマスの原文によるものでした。グッドブック・プレスの最後の作品は、1987年に出版された詩人ウィリアム・エヴァーソンによるロビンソン・ジェファーズの追悼詩「詩人は死んだ」です。
パーソナルコンピュータの登場は、ファインプレス書籍の制作に革命をもたらしました。様々な媒体のアーティストたちが、書籍を芸術として探求し始めました。1988年、ピーターとドナは、もはや出版社ではなく、書籍という媒体で活動するアーティストであると宣言し、Good Book Pressのレーベルを廃止し、新たなレーベル「Peter and Donna Thomas: Santa Cruz」で書籍の制作を始めました。
2009年、ピーターとドナ・トーマスはコンセプチュアル・アート・プロジェクトを開始しました。彼らは、イギリスのレディングで使われていた「ジプシー」ワゴン、通称ヴァルドを構造的にモチーフにした、旅するアーティストブックを制作しました。それは、家として、物理的なアート作品として、そしてデジタル時代における物理的な本の変容という彼らの考えを比喩的に体現したものとして機能しました。
2010年から2013年にかけて、トーマス夫妻は彫刻的なアーティストブックを携えて2度にわたるアメリカ横断旅行に出かけました。「放浪するブックアーティスト」として、彼らは旅するアーティストブックを学術界と地域社会の両方の聴衆に披露しました。旅行中、ピーター・トーマスはあらゆる物理的なアーティストブックの類型論を理論化し始めました。彼はあらゆる物理的なアーティストブックを構造によって分類し、コデックス、折りたたみ式、シングルシート、彫刻的の4つの明確なカテゴリーに分類しました。[ 8 ]この類型論において、ワゴンは彫刻的なアーティストブックであり、他の3つのタイプのブックを収納していました。
彼らの作品は、国立女性芸術博物館、ニューヨーク公共図書館、スクリップス大学、バージニア大学、スミス大学、イェール大学、ラトガース大学、カリフォルニア大学サンディエゴ校、カリフォルニア大学サンタクルーズ校、アリゾナ大学、ウィスコンシン大学、サンフランシスコ・センター・フォー・ザ・ブック、ヴィクトリア&アルバート博物館、ペンシルベニア大学、ブラウン大学、コロンビア大学、ハーバード大学、シカゴ美術館、ハンティントン図書館、 J・ポール・ゲティ美術館、王立図書館など、世界中の大学、図書館、ギャラリー、博物館で展示または収集されています。
2004年にQuarry BooksはMore Making Books by Handを出版し、トーマス夫妻が開拓または開発した12種類の製本構造の組み立て手順を説明した。2010年にPoetic Matrix PressはMuir Ramble Routeを出版した。[ 9 ]これは、ジョン・ミューアが1868年に初めてヨセミテを訪れたルートをたどって、カリフォルニア州サンフランシスコからヨセミテ国立公園まで歩くためのガイドブックである。 [ 10 ] 2012年にQuarryはサンドラ・ソロメイと共著した1,000 Artists' Books: Exploring the Book as Artを出版し、ピーターが以前に定義した4つの構造カテゴリーに画像を分類した。
1997年、彼らの製本はヘレン・デゴリヤー・トリエンナーレ展において革新的なデザインとして特別賞を受賞しました。また、ギルド・オブ・ブックワーカーズ(Guild of Bookworkers)の「米国製本ハンドメイドの紙サンプル集」は、1997年から1998年にかけて開催された全米巡回展「Paper Bound」の装丁本として取り上げられました。1997年、ミニチュアブック協会はミニチュアブックの普及活動に対し、ノーマン・フォーグ賞を授与しました。1998年と1999年には、彼らの作品が優秀図書賞に選ばれました。2001年には、ジェイムズ・ジョイスの『ユリシーズ』の製本が、ヘレン・デゴリヤー・トリエンナーレ・フォー・アメリカン・ブックバインディングにおいて、革新性に対する審査員特別賞を受賞しました。2001年には、サンタクルーズ美術歴史博物館で開催された「アート・アンダーカバー」展、2010年には「It's in the Pulp: The Art of Papermaking in Santa Cruz」展で、彼らの作品が展示されました。[ 11 ]