| 「ジョセフィーヌ、歌手、あるいはネズミ族」 | |
|---|---|
| フランツ・カフカの短編小説 | |
| 原題 | ジョゼフィーネ、ゼンゲリン、ダス・フォルク・デア・マウス |
| 翻訳者 | クレメント・グリーンバーグ(1942年)ウィラとエドウィン・ミュア(1948年) |
| 国 | チェコスロバキア |
| 言語 | ドイツ語 |
| ジャンル | 短編小説 |
| 出版物 | |
| 掲載誌 | プラガープレス |
| 出版の種類 | 定期刊行物 |
| 発行日 | 1924 |
| 英語で出版 | 1942 |
『歌手ヨゼフィーネ、あるいはねずみの民』(ドイツ語:Josefine, die Sängerin oder Das Volk der Mäuse)は、『歌手ヨゼフィーネ、あるいはねずみの民』とも訳され、[ 1 ] 、フランツ・カフカが書いた最後の短編小説である。ある芸術家と観客の関係を描いている。この小説は、カフカの死後まもなく シュミーデ出版社から出版された短編集『飢餓芸人』 (Ein Hungerkünstler)に収録されている。
ジョセフィーンはネズミ族の中では珍しい存在です。なぜなら、彼女は生まれながらに歌の才能を持っており、近年のコミュニティでは他に類を見ない才能を持っているからです。ネズミ族は音楽に疎く、ジョセフィーンの才能を疑問視する者もいれば、彼女を崇拝し、コミュニティの宝物と考える者もいます。しかし、ジョセフィーンが歌い始めると、ネズミ族は皆集まって聴き入り、彼女の歌声は、並外れて勤勉な生活に耐える力となると感謝します。
時々、私たちの人々はジョゼフィーヌとの関係を、まるでこう考えているような印象を受ける。つまり、この脆く、傷つきやすく、そして彼女自身は歌によって際立っていると考えている、ある種特別な存在が私たちに託され、私たちが彼女の世話をしなければならない、と。その理由は誰にも明らかではない。ただ、その事実が確立されているように思えるだけだ。しかし、託されたものを笑うことはできない。笑うのは義務違反となるからだ。私たちの中で最も悪意に満ちた者がジョゼフィーヌに対して吐き出す最大の悪意は、彼らが時々こう言う時である。「ジョゼフィーヌを見ると、笑い事ではない」[ 2 ]
語り手は、ジョセフィーヌの歌声を聴いたことのない者は音楽の真の力を知らない、と主張するが、よく考えてみると、ジョセフィーヌはそもそも歌っているのだろうか、それともネズミ族の誰もが口笛を吹くことができ、実際に日常的に吹いている口笛だけなのだろうか、と疑問に思う。語り手は、彼女の声自体には、その儚さを除けば特に注目すべき点はないが、ジョセフィーヌには何か特別な何かがあるに違いないと言う。彼女の歌声を目にすれば、誰もが少なくとも一時的には、彼女に対する批判を忘れてしまうからだ。語り手は、彼女の影響力は、日常的な出来事を大げさに見せることから生まれるのではないかと考え、その場合、彼女の平凡な声は強みになるかもしれないと考える。語り手は、ジョセフィーヌと彼女が共同体にもたらすものについてさらに考察を深め、ネズミ族がこれほどまでに大切にしているのは彼女の「能力」ではなく、彼女の歌声がもたらす、静かに集い、内省する機会なのだと結論付ける。最も困難な時期に、彼らはこうした集まりを最も大切に思う。ジョセフィンのパフォーマンスは、時にはネズミの人々の多くの敵の注目を集め、攻撃につながり、彼女は常に安全な場所へ急いで避難しなければならないにもかかわらず、コミュニティ内で影響力を持ち続けている。
ジョセフィンはネズミ人間のコミュニティに対し、自分が「歌」に集中できるよう、定期的に通常の仕事を中断させようと試みているが、ナレーターは、彼女が実際に求めているのは自分の芸術の価値を世間に認めてもらうことだと考えている。彼女は最初、公演の合間に回復する時間があればもっといい歌が歌えると主張したが、コミュニティは彼女の嘆願を無視したため、公演時間を短縮したり怪我を装ったりし始めたが、彼女の支援者以外は誰も気に留めなかった。最終的に、ジョセフィンは姿を消した。最初は人々が彼女のことを恋しがり、捜したが、ナレーターは、ネズミ人間は彼女が生まれる前から生き延びており、今は最初は彼女の歌の記憶だけ、後にはそれさえも失って、彼女なしで生きていくので、結局は逃げることで自分を傷つけただけだとコメントしている。
ですから、結局私たちはそれほど多くのことを失わないかもしれません。一方、ジョセフィーヌは、地上の苦難から解放され(彼女にとっては選ばれた霊の特権であるにもかかわらず)、私たちの民族の無数の英雄たちの群れの中に幸せに紛れ込み、私たちが歴史を追究しない以上、すぐに彼女の同胞たちとともに忘れ去られるという大きな安堵を与えられるでしょう。[ 2 ]
注目すべきは、物語の中でネズミ人間がネズミとして描写されることは一度もないということです。彼らが本当にネズミなのかどうかは定かではありません。彼らとその生活の多くの側面はネズミに似ています(常に危険が迫っていて敵が多いこと、彼らが住む地形、非常に勤勉で実際的であること、生まれてすぐに子供を家族から広い共同体へと追い出す習慣、書面による記録を残さないことなど)。ネズミ人間の一人である語り手は、ジョセフィーヌが歌い始めると「ネズミのように静かに」倒れると描写しています。タイトル以外でネズミについて言及されるのは、この場面だけです。カフカはおそらく、この問題を読者自身の判断に委ねようとしたのでしょう。この示唆は冗談めかして飛び交っていますが、明確な答えは示されていません。いずれにせよ、彼らが本当にネズミであるかどうかは物語を理解する上であまり重要ではなく、読者の心にその考えが常に存在する必要性が読書体験の中心となるのです。
芸術家と社会の双方が協力し合えないという批判の皮肉が、ここにはあるように思われる。芸術家は過大な要求をし、ただ役割を担い、時間とエネルギーを注ぎ込むだけで、どこかに課せられる禁欲主義や余分な負担に気づかない。社会は彼女の価値を理解していない。直感的に理解しているにもかかわらず、社会はそれを自らの生きる目的を探し求め、発見するために活用しようとしない。そのため、彼らは野蛮な生存レベルにとどまり、ネズミのような、もはや人間らしくない存在になってしまうのだ。
歌手のジョセフィンはネズミ族の家族の一員です。彼らは彼女を愛し、守り、コミュニティにとって非常に重要な存在だと考えています。[ 3 ]
歌手のジョセフィンは、才能と考え方において孤立しているため、ネズミのコミュニティの中で苦しんでいます。他のネズミたちのために歌うため、良くも悪くも、異質な存在として見られています。やがて彼女が姿を消すと、人々はすぐに彼女を忘れてしまいます。[ 4 ]
オーストリアの哲学者ジェラルド・ラウニグ[de]は、著書『知識の工場、創造の産業』の中で「ジョゼフィーヌ」をフレームストーリーとして用い、大学の工場的側面と芸術の産業的特徴を批判している。[ 5 ] [ 6 ]ラウニグの著書では、ジョゼフィーヌの歌とネズミの民の日常生活の関係は、哲学者ドゥルーズとガタリの著作に見られる概念である脱領土化と再領土化の両方を伴う。具体的には、ジョゼフィーヌの歌の魅力は集中力と再領土化をもたらす力である一方、ネズミの民の日常生活は絶え間ない移動、すなわち脱領土化を伴う。
この物語はマイケル・マクルーアによって戯曲化され、 『ネズミの歌い手ジョセフィン』という改題で劇化されました。この作品はオビー賞最優秀戯曲賞を受賞しました。
2014年、タンジェリン・ドリームがEPの解釈を制作した。
バンド「コンソリデーテッド」は、デビューアルバム『ザ・ミス・オブ・ロック』に「ジョセフィン・ザ・シンガー」という曲を収録しています。この曲は、物語に似たテーマを扱っています。