![]() 初版 | |
| 著者 | ジョン・アップダイク |
|---|---|
| 言語 | 英語 |
| 出版社 | アルフレッド・A・クノップ |
発行日 | 1959 |
| 出版場所 | アメリカ合衆国 |
『救貧院市』(1959年)は、アメリカの作家ジョン・アップダイクの処女作である。第2版(ニューヨーク:クノップフ、1977年)には著者による序文が添えられ、若干の改訂が加えられた。 [ 1 ]
ダイアモンド郡老人ホームの入居者たちは、毎年恒例の市の準備に追われている。夏のお祭りで、近隣の町の人々に工芸品や農産物を販売する。市は当初雨で中止となり、若い監督生コナーは、94歳で信仰心の厚い元教師の高貴なフックと口論し、入居者たちを敵に回す。雨が止むと、入居者たちはコナーに小石を投げつける。この小説は、登場人物たちとそれぞれの世代の間に存在する政治的・宗教的弁証法を描いている。[ 2 ] [ 3 ]
この小説はアップダイクのより人気のある作品の影に隠れてしまい、批評も賛否両論である。例えば、ニューヨーク・タイムズ紙のドナルド・バーは「知的な想像力と寛大な心遣いの作品」と評した[ 4 ]一方、コメンタリー誌は「処女作としては力強い試みだが、あまり成功とは言えない」と評した[ 5 ] 。
作家で劇作家のリチャード・ギルマンは、批評家たちが指摘するこの小説の「いくつかの中心的な性質の欠陥」を認め、次のような警告を発している。
『救貧院市』は想像力に富んだ緻密さに富んだ小説であり、抽象化、イデオロギー、そして存在の機械的な秩序づけと、直接的に感じられる感情を繊細に織り交ぜた作品であった。…結論の出ないままにいることこそが、この小説が描くヴィジョンの真実性を保つために頼りにしていたものであった。このような謙虚さはフィクションにおいて極めて稀であり、一部の批評家は…アップダイクが豊かな空間を開放し続けることしか試みなかったことに困惑し、不満を抱いた。[ 6 ]
文芸評論家のホイットニー・バリエットは『救貧院市』について次のように評価している。
詩人であり短編小説家でもあるジョン・アップダイクは、彼の処女作で驚くべきことを成し遂げた…ほぼ学術的な正確さで、完璧ではないにしても、古典的な作品を生み出した… [ 7 ]
バリエット氏はこう付け加えた。
『救貧院市』は、作家の青春時代を薄っぺらに覆い隠した自己浄化的な作品集のような、よくある処女作とは程遠い作品である。実際、この作品は70代から90代にいたるまでの人々の心に深く入り込もうとしており、その目的を達している。1932年生まれの作家にとって、これは決して並大抵の偉業ではない。[ 8 ]
「『救貧院市』は、アップダイクが生涯を通じて関心を持ち続けてきたテーマ、すなわち過去を強さの源泉と見なすこと、宗教的信仰の重要性、個人の優位性、そしてアメリカ精神に降りかかっているように見える本質的な空虚さを正面から取り上げている。」—文芸評論家ジョージ・J・サールズ著『救貧院市:アップダイクのテーゼ』(1982年)[ 9 ]
文芸評論家のジョイス・マークルは、この小説の主題の中心を次のように特定している。
『救貧院市』では、老人ホームが死を主要な事実とする社会学的宇宙へと変貌を遂げる。救貧院は定義上、死を迎える場所であるものの、入居者たちにとって肉体的な死が恐怖の原因ではないことに注目すべきである…この死への意識は、彼らの知性と自立心の証なのだ。[ 10 ]