| 聖母エレウサ | |
|---|---|
| ギリシャ語: Παναγία Ελεούσα、イタリア語: La Madonna Eleusa | |
| アーティスト | アンジェロス・アコタントス |
| 年 | 1425年頃~1457年頃 |
| 中くらい | 木にテンペラで描いたもの |
| 動き | クレタ学校 |
| 主題 | エレウサの姿勢の聖母子像 |
| 寸法 | 96 cm × 70 cm(37.7インチ × 27.5インチ) |
| 位置 | クリーブランド美術館(オハイオ州クリーブランド) |
| 所有者 | レナード・C・ハンナ・ジュニア基金 |
| Webサイト | 聖母エレウサ |
『エレウサの聖母』は、アンゲロス・アコタントス作とされるテンペラ画である15世紀前半にクレタ島で活躍したギリシャの画家である 。アンドレアス・パヴィアス、アンドレアス・リッツォス、ニコラオス・ツァフォーリスとともにクレタ派の創始者の一人とされている。50点以上の絵画がアンゲロス・アコタントスの作品とされている。彼の作品は500年以上にわたってギリシャ絵画の原型となった。アンゲロス・アコタントスはイラクリオンで活躍した。彼は非常に裕福だった。彼の生涯に関する情報の多くは1436年に書かれた遺言書から得られている。歴史家たちは彼が1425年から1457年の間に活動していたと考えている。アンゲロス・アコタントスはエレウサの姿勢の聖母子のイコンを数多く完成させた。 [ 1 ]
エレオサの体位はビザンチン様式の原型から引き継がれました。この様式は、イタリア・クレタ島のルネサンス以前の時代に、ギリシャとイタリアの両方の画家によって使用されていました。ギリシャの画家たちはビザンチンの巨匠たちを模倣する伝統を継続しましたが、イタリアの画家たちは卵テンペラではなく油絵を採用しました。ジョルジョ・ヴァザーリは、彼の有名な著書『画家、彫刻家、建築家列伝』でこの技法について論じています。この著書の中で、ヴァザーリは「マニエラ・グレカ」という造語を生み出しました。1500年代までには、アンゲロス・アコタントスと彼の同時代の画家たちは、マニエラ・グレカで絵を描いていました。多くのイコン画家たちは、伝統的なマニエラ・グレカの絵画様式を厳格に守り、アンゲロス・アコタントスを模倣することを選択しました。アンゲロスの「聖母エレオサ」と「聖アンナと聖母」は、最も多く模写された絵画です。オリジナルの聖母エレウサ像はオハイオ州クリーブランドのクリーブランド美術館に所蔵されている。[ 2 ] [ 3 ]
この作品は、96cm(37.7インチ)×70cm(27.5インチ)の木材に卵テンペラと金箔で描かれている。絵画は15世紀初頭に完成した。原型はビザンチン時代に使用され、ギリシャとイタリアの芸術家たちがこの様式を踏襲した。聖母は幼子を抱きしめる際に左に傾いている。顔と首は細長く、外套の下には独特の頭飾りを着けている。ローブには3つの星がある。この3つの星は、ギリシャ、ビザンチン、イタリアの伝統的な原型に倣ったものである。ローブは幼子の脚の周りも精巧に装飾されている。ローブには、空間を明瞭に示す細かい縞模様が特徴的である。彼女の指は長く、右手には幼子キリストを抱いている。精巧に装飾されたシャツの袖口が右腕に現れている。彼女の唇はバラ色である。彼女の目は見る者に真剣な視線を向けている。彼女の顎はエレウサの姿勢で幼い幼子を抱きしめている。[ 4 ]
幼子は母親を向いています。唇は母親と同じ色です。母親が聖なる幼子を愛撫するにつれ、幼子はわずかに頭を後ろに傾けています。髪は茶色です。幼子はオレンジ色のローブと、装飾が施された白いベビーシャツを着ています。オレンジ色のローブには、見る人が溝や隆起を認識できるよう、精巧に描かれた縞模様が施されています。手には新約聖書を表す巻物を持っています。金箔で飾られた背景は、見る人を聖母子へと導きます。金色は豊かさと権力を象徴しています。
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