フランス王妃カトリーヌ・ド・メディシスは、サン=ドニ大聖堂のヴァロワ家礼拝堂、パリのチュイルリー宮殿、ラ・レーヌ邸、ブロワ近郊のシュノンソー城の増築など、数々の建築プロジェクトのパトロンを務めた。1519年にフィレンツェに生まれたカトリーヌ・ド・メディシスは、イタリア・ルネサンスとフランス・ルネサンス両方の家庭に生まれた娘であった。彼女はフィレンツェとローマで、メディチ家の教皇レオ10世とクレメンス7世の庇護の下で育った。1533年、14歳の時にイタリアを離れ、フランス国王フランソワ1世の次男アンリと結婚した。この結婚を機に、彼女は北ヨーロッパ最大のルネサンス宮廷に入った。[1]
フランソワ1世は、義理の娘であるキャサリンに王権と芸術へのパトロンとしての模範を示し、彼女はそれを決して忘れなかった。[2]彼女はシャンボールとフォンテーヌブローにおける彼の壮大な建築計画を目の当たりにした。彼女はイタリアとフランスの職人が協力し、後に最初のフォンテーヌブロー派として知られるようになる様式を作り上げていくのを目撃した。フランソワ1世は1547年に亡くなり、キャサリンはフランス王妃となった。しかし、キャサリンが建築のパトロンとして真価を発揮したのは、1559年に夫のアンリ1世が亡くなり、40歳にしてフランスの実質的な支配者となった時だった。その後30年間、彼女は王政の壮麗さを高めることを目的とした一連の多額の建設プロジェクトに着手した。しかし、同時期に宗教内戦が国を襲い、王政の威信は危険なほど低下した。[3]
カトリーヌは、すべてのプロジェクトを自ら監督することを好んだ。[4]当時の建築家たちは、彼女が読むであろうことを承知の上で、彼女に本を献呈した。[5]彼女は記念碑や宮殿の建設と装飾に巨額を費やしたが、今日、カトリーヌの投資の痕跡はほとんど残っていない。ドーリア式の円柱が1本、チュイルリー庭園の片隅にいくつかの破片、サン=ドニには空の墓がある。彼女がヴァロワ礼拝堂に発注した彫刻は、博物館や教会で紛失したり、散乱したり、損傷していたり未完成の場合が多い。カトリーヌ・ド・メディシスの建築スポンサーとしての評判は、彼女の建築家たちの設計図と論文によるものである。これらは、彼女の庇護下にあったフランス建築の活力を物語っている。
歴史家はしばしば、カトリーヌの芸術に対する愛はメディチ家の血筋に由来すると考える。[1]フランスの美術史家ジャン=ピエール・バベロンは、 「メディチ家の娘として、彼女は建築への情熱と、死ぬときには偉大な業績を残したいという願望に突き動かされていた」と述べている。[6] 1519年にフィレンツェで生まれたカトリーヌは、ミケロッツォの設計でコジモ・デ・メディチが建てたメディチ宮殿に住んでいた。[7] 1530年にローマに移った後、彼女は古典とルネサンスの宝物に囲まれた別のメディチ宮殿(現在はパラッツォ・マダマと呼ばれている)に住んだ。そこで彼女は、当時の一流の芸術家や建築家がローマで仕事をする様子を見守った。[8]後にフランスで自ら建築を依頼したとき、カトリーヌはしばしばイタリアのモデルに頼った。チュイルリー宮殿はフィレンツェのピッティ宮殿をモデルにしている。 [9]彼女は当初、ウフィツィ宮殿を念頭に置いてホテル・ドゥ・ラ・レーヌを設計した。 [10]

しかし、カトリーヌは1533年、14歳でイタリアを離れ、フランス王フランソワ1世の次男であるオルレアン公アンリと結婚した。故郷フィレンツェとの交流は続いていたものの、フランス王宮を巡業する中で、その趣味は成熟していった。[1] 義父は、君主のあるべき姿の模範として、カトリーヌに深い感銘を与えた。[11]後に彼女は、どんな犠牲を払おうとも王朝の壮大さを貫くというフランソワの政策を模倣した。彼の豪華な建築事業は、彼女自身の建築にも影響を与えた。[12]
フランソワは強迫的な建築者であった。彼はルーブル宮殿の拡張工事を始め、[13]ブロワの古い城に翼部を増築し、広大なシャンボール城を建てて1539年に神聖ローマ皇帝カール5世に披露した。また、フォンテーヌブロー宮殿をヨーロッパ有数の宮殿に改築し、この事業はアンリ2世の代まで引き継がれた。ロッソ・フィオレンティーノやフランチェスコ・プリマティッチオなどの芸術家が、フランスの職人とともに内装を手がけた[14] 。イタリアのマニエリスムとフランスの支援が 出会ったことで、後に第1次フォンテーヌブロー派として知られる独自の様式が生まれた。[15]羊皮紙やカールした革紐の形をしたフレスコ画や高浮き彫りのスタッコを特徴とするこの様式は、16世紀後半のフランスで主流の装飾流行となった。[16]カトリーヌは後にプリマティッチオをヴァロワ朝礼拝堂の設計に起用した。また、建築家フィリベール・ド・ロルムやジャン・ビュラン、彫刻家ジェルマン・ピロンといったフランスの才能ある人材を後援した。[1]

1559年、ヘンリー2世が馬上槍試合で負傷して亡くなったことで、キャサリンの人生は一変した。その日から、彼女は黒衣をまとい、折れた槍を紋章とした。 [18]未亡人としての立場を政治的な力に変え、3人の虚弱な息子たちの治世下において、自らの権威を確固たるものにした。[19]また、夫の死を悼む悲しみを永遠に刻むことにも熱心に取り組んだ。[20]建物の石造部分には、愛と悲しみの象徴が刻まれていた。[20] 彼女はヘンリー2世のために、壮大な墓を建立し、壮大な礼拝堂の中心に据えた。
1562年、ニコラ・ウエルの長編詩は、カトリーヌを、亡き夫の墓として古代世界七不思議の一つであるハリカルナッソスのマウソロス霊廟を建立したアルテミシアになぞらえている。 [21]アルテミシアは子供たちの摂政でもあった。ウエルはアルテミシアの建築への情熱を強調した。 『アルテミシアの王妃の物語』 への献辞の中で、彼はカトリーヌにこう語った。
ここでは、彼女がロードス島とハリカルナッソスに建てた建物、柱、ピラミッドが見つかります。これらは、私たちの時代を振り返る人々、そしてチュイルリー宮殿、モンソー宮殿、サンモール宮殿、そしてあなたが建設し、建築し、彫刻や美しい絵画で飾った無数の建物に驚嘆する人々にとっての思い出となるでしょう。[22]

カトリーヌは、アンリ2世の追悼として、フランス国王が伝統的に埋葬されていたサン=ドニ大聖堂に新たな礼拝堂を増築することを決定した。ヴァロワ・ロタンダとも呼ばれるこの円形礼拝堂の中心に、彼女はアンリ2世と自身のために壮大で革新的な墓を建てることを命じた。この墓の設計は、計画された周囲の環境との関連で理解されるべきである。[23]計画では、墓に彫られた国王と王妃の彫像を礼拝堂内の他の彫像と統合し、広大な空間構成を作り出すことになっていた。このような葬儀の伝統からの逸脱には、カトリーヌの承認が不可欠であったと思われる。[24]
ヴァロワ朝礼拝堂建設計画の指揮官として、カトリーヌはフォンテーヌブロー宮殿でアンリのために働いていたフランチェスコ・プリマティッチオを選んだ。プリマティッチオは、大聖堂の北翼廊に接続する、ドーム屋根の円形建築として礼拝堂を設計した。礼拝堂の内外は、着色大理石のピラスター、円柱、墓碑銘で装飾されることになっていた。建物にはアンリとカトリーヌの墓を取り囲むように6つの礼拝堂が建てられることになっていた。[25]プリマティッチオの円形設計は、以前の王家の墓を建てたジュスティ兄弟やフィリベール・ド・ロルムが直面した問題を解決した。ド・ロルムはフランソワ1世の墓を正面か側面からしか見られない設計にしたのに対し、プリマティッチオの設計では墓をあらゆる角度から見ることができるようにした。[26] 美術史家アンリ・ゼルナーは、この計画を「ロタンダの天上の空間を満たす壮大な儀式劇」と呼んだ。[27]
礼拝堂の建設工事は1563年に始まり、その後20年間にわたって続けられました。プリマティッチオは1570年に亡くなり、2年後には建築家ジャン・ビュランがプロジェクトを引き継ぎました。ビュランが1578年に亡くなると、バティスト・デュ・セルソーが工事を指揮しました。[28] デュ・セルソーはビュランの設計に若干の修正を加え、1585年に建設が中止された時点で2階最上階までの壁を完成させました。礼拝堂は18世紀初頭に取り壊されました。[29]
ヴァロワ礼拝堂のために建造された記念碑のいくつかは現存している。その中には、カトリーヌとアンリの墓も含まれており、ゼルナーによれば「ルネサンス期の王家の墓の中で最後かつ最も輝かしいもの」であった。[30]プリマティッチオ自身がその構造を設計し、伝統的な浅浮彫を廃し、装飾を最小限に抑えた。[30]フランソワ1世の墓にも彫像を手がけた彫刻家ジェルマン・ピロンが、この墓の2組の彫像を制作した。これらは下界に死、上界に永遠の生命を表している。 [31]ブロンズで鋳造された国王と王妃は、12本の大理石の柱に支えられた大理石の天蓋の上で、ひざまずいて祈っている( priants )。彼らのポーズは、近くにあるルイ12世とフランソワ1世の墓のポーズと重なる。しかし、ピロンの素材へのこだわりは、彼の彫像に、より躍動感を与えている。[32]
国王と王妃の遺体はもともと下の霊安室に安置されていたが[33]、1793年に暴徒がカトリーヌとアンリの遺骨を他のフランス国王と王妃とともに穴に投げ込んだ。[34]カトリーヌの肖像は死ではなく眠りを思わせる一方で、アンリは頭を後ろに反らせた印象的なポーズをとっている。[35] 1583年以降、ピロンはカトリーヌとアンリが王冠と戴冠式のローブを着けた2体の巨像も制作している。[36]この場合、彼はカトリーヌを二重あごで写実的に表現している。これら2体の像は礼拝堂の祭壇の両側に置くことを意図していた。[37]ピロンが制作した枢機卿美徳のブロンズ像4体は墓の四隅に立っている。ピロンはまた、フランソワ1世の心臓の記念碑でボンタンが行った作業を思い起こさせる台座の周りのレリーフを彫刻しました。[38]

1580年代、ピロンは墓を取り囲む礼拝堂のための彫像制作に着手した。その一つ、現在ルーブル美術館に収蔵されている断片的な「復活像」は、カトリーヌとアンリの墓に面して脇礼拝堂から臨むように設計された。[40]この作品は、フィレンツェのメディチ家礼拝堂にあるカトリーヌの父の墓と葬祭像を設計したミケランジェロの影響を強く受けている。 [41]ピロンの「聖フランチェスコの恍惚像」は現在、サン・ジャン・エ・サン・フランソワ教会に建っている。美術史家アンソニー・ブラントの見解によれば、この作品はマニエリスムの緊張感からの脱却を示し、バロック様式を「ほぼ予兆している」という。[42]
ピロンはこの頃までに、それまでのフランスでは見られなかったより自由な彫刻様式を確立していた。初期のフランス彫刻は、フォンテーヌブローのプリマティッチオの装飾ほど彼に影響を与えていなかったようだ。[38]例えば、彼の先駆者であるジャン・グージョンの作品は、より直線的で古典的である。 [43]ピロンは作品の中で、時にグロテスクなまでに極端な感情を露わに表現している。彼の作風は、フランス宗教戦争 の紛争によって引き裂かれた社会を反映していると解釈されている。[44]
カトリーヌの初期の建築プロジェクトは、パリ近郊のモンソー・アン・ブリ城で、アンリ2世が死の3年前の1556年に彼女に贈られました。建物はまっすぐな階段のある中央のパビリオンと、両端にパビリオンのある2つの翼部で構成されていました。カトリーヌは、アンリがクロッケーの初期の形であるポール・モールをプレーしていた庭の小道を覆いたいと考えました。この依頼で、フィリベール・ド・ロルムは彼女のために洞窟を造りました。彼はそれを自然の岩を模した土台の上に設置し、客はそこから飲み物を取りながら試合を観戦できるようにしました。この工事は1558年に完成しましたが、現存していません。[45]城は1640年以降王室の住居として使用されなくなり、1798年の革命勅令によって取り壊される頃には廃墟となっていました。[46]

アンリ2世の死後、カトリーヌはトゥルネル宮殿を放棄した。アンリ2世は馬上槍試合で槍に目と脳を刺されて致命傷を受け、そこに横たわっていた。[47]トゥルネル宮殿に代わるものとして、彼女は1563年に、古いタイル窯、いわゆるチュイルリーの跡地にパリに新たな住まいを建てることを決意した。その場所は、彼女が家庭を構えていた混雑したルーブル美術館に近かった。敷地はセーヌ川沿いに広がり、南と西に田園地帯を見渡すことができた。[48]チュイルリー宮殿は、カトリーヌがゼロから設計した最初の宮殿であった。それは16世紀最後の25年間で西ヨーロッパ最大の王室建築プロジェクトへと発展していくことになる。彼女の壮大な建築計画は、川から眺めるパリ西部を記念碑的な複合施設へと変貌させるはずだった。[49]
カトリーヌは新宮殿の設計にあたり、不名誉からフィリベール・ド・ロルムを呼び戻した。この傲慢な天才は、ヘンリー2世の治世末期、あまりにも多くの敵を作ったため、王室建築監督官の職を解任されていた。[50]ド・ロルムは建築に関する論文の中でこの計画について言及しているが、彼の構想は完全には解明されていない。実施された作業量の少なさから、チュイルリー宮殿の設計図は彼の既知の原則から逸脱していたことが窺える。ド・ロルムは「フランスに古典様式――明晰で合理的、そして規則正しい様式――を教えた」と言われている。[51]しかし、彼はこの設計図では、王妃を喜ばせるために豪華な素材や装飾を追加したと述べている。[52]したがって、設計図には、ジャン・ビュランの後期の作品や、より古典的ではない建築様式を予感させる装飾要素が含まれている。 [53]
エカテリーナ宮殿の柱に、ド・ロルムは女性的な形式だと考えた イオニア式を選びました。
他の話題に移る前に、私が他の建築様式の中から現在のイオニア式を選んだのは、最もフランス的な国王シャルル9世の母である王妃陛下が現在パリに建設中の宮殿を装飾し、輝きを与えるためであることを指摘しておかなければなりません... 私が王妃陛下の宮殿にイオニア式を適切に使用し、見せたかったもう一つの理由は、それが女性的で、女性や女神の均整と美しさに合わせて考案されたからです。ドーリア式が男性の均整と美しさに合わせていたのと同じです。これは古代人が私に語ったことです。神のために神殿を建てることに決めたとき、彼らはドーリア式を使用し、女神にはイオニア式を使用しました。しかし、すべての建築家がウィトルウィウスの著書に示されている[原則]に従ったわけではない。したがって、私は女王陛下の宮殿でイオニア式を採用した。イオニア式はドーリア式よりも繊細で美しく、より装飾が豊かで特徴的な特徴を備えていると考えているからである。[54]
カトリーヌ・ド・メディシスは、この建物の設計と監修に深く関わっていました。[55]例えば、ドゥ・ロルムは、彼女が簡素すぎると感じたイオニア式の柱をいくつか取り壊すよう彼に指示したと記録しています。また、碑文のためのスペースを確保するために、屋根窓の間に大きなパネルを設置することを強く主張しました。 [56]ドゥ・ロルムの計画のうち、実際に建設されたのは一部、つまり楕円形の階段と両側の翼部を含む中央パビリオンの下部でした。[53]ドゥ・ロルムの設計は、彼の死後2年後の1572年に中止されましたが、それでもなお高く評価されています。トムソンによれば、「チュイルリー庭園、パリのエコール・デ・ボザールの中庭、コルシカ島のプンタ城に散在する宮殿の残存部分は、チュイルリー宮殿の柱、ピラスター、屋根窓、櫓が非具象的なフランス・ルネサンス建築彫刻の傑作であったことを示している」[57] 。

ドゥ・ロルムの当初の設計図は現存していない。しかし、ジャック・アンドルーエ・デュ・セルソーはチュイルリー宮殿の設計図をいくつか残している。そのうちの1枚には、3つの中庭と2つの楕円形のホールを持つ壮大な宮殿が描かれている。この設計はドゥ・ロルムのスタイルとしては異例であり、デュ・セルソー自身の提案か、息子のバティストの案だった可能性が高い。[58]この設計図は、デュ・セルソーが1560年代と1570年代にしばしば描いた、背の高いパビリオンと複数の中庭を持つ家を思い起こさせる。建築史家デイヴィッド・トムソンは、デュ・セルソーの中庭にある楕円形のホールはカトリーヌ・ド・メディシスの発案だったと示唆している。彼女は、そこで豪華な舞踏会や余興を行うことを計画していたのかもしれない。[59]デュ・セルソーの図面によると、1576年に出版される前に、カトリーヌはセーヌ川北岸に沿って西に延びるギャラリーでルーヴル宮殿とチュイルリー宮殿を結ぶことを決定していたことが明らかになっています。彼女の生前に完成したのは、最初の区画であるプチ・ギャラリーの1階部分だけでした。[60] 2階とグランド・ギャラリーの増築は、1589年から1610年まで統治したアンリ4世に委ねられ、最終的に2つの宮殿が結ばれることになりました。[61]
1570年にド・ロルムが亡くなると、カトリーヌは中庭のある独立型の住宅という彼の設計を放棄した。未完成の棟に、建物を川に向かって拡張するパビリオンを増築した。これはジャン・ビュランによって、より実験的ではない様式で建てられた。ビュランは1564年に著した古典的オーダーに関する著書で提唱したように、バランスを保つためにパビリオンに柱を取り付けた。一部の評論家は、彼のこの異なるアプローチを、ド・ロルムがローマのモニュメント様式から逸脱したことへの批判と解釈している。[62]

未完成の状態であったにもかかわらず、キャサリンは頻繁に宮殿を訪れ、宴会や祝賀行事を催し、庭園を散策することを好んだ。[48] 1572年6月、フランス国王シャルル9世は「母の計画を視察するため」イギリスの外交官たちを庭園に招き、彼らはスレート屋根の開放的なパビリオン、つまり宴会場で食事をした。[63]フランス軍の指導者タヴァンヌ元帥によると、彼女はパリで数千人のユグノー教徒が虐殺された聖バルトロメオの虐殺をチュイルリー庭園で計画したという。 [64]庭園は宮殿の工事が中止される前に既に設計されており、運河、噴水、そして陶工ベルナール・パリシーによる釉薬をかけた動物で装飾された洞窟などが含まれていた。[65] 1573年、カトリーヌはチュイルリー宮殿で、ヴァロワ家のタペストリーに描かれている有名な催しを主催しました。これは、彼女の息子であるアンジュー公(後のフランス国王アンリ3世)にポーランドの王冠を献上するために来ていたポーランド使節のための盛大な舞踏会でした。[ 66]アンリ4世は後にチュイルリー宮殿を増築しましたが、ルイ16世は宮殿の一部を解体することになりました。 1871年、コミュナールたちは残りの宮殿に放火しました。12年後、遺跡は取り壊され、その後売却されました。[67]

パリ南東のサン=モール=デ=フォッセ宮殿も、カトリーヌの未完のプロジェクトの一つであった。フィリベール・ド・ロルムが手がけたこの建物は、ジャン・デュ・ベレー枢機卿が1560年に死去した後、カトリーヌの相続人から購入された。 [68]そしてカトリーヌは、そこで始めていた工事の完成をド・ロルムに依頼した。大英博物館所蔵のジャック・アンドルーエ・デュ・セルソーの図面は、サン=モール宮殿に対するカトリーヌの意図を明らかにするかもしれない。図面には、建物本体に隣接するパビリオンの大きさを倍増させることで、各翼部を拡張する計画が示されている。建物は平屋建てのままで、平屋根と素朴なピラスターを備えることになっていた。これは、増築部分が側面から見た建物の質量を不均衡にしないことを意味していた。[53]
ドゥ・ロルムは1570年に亡くなり、1575年に無名の建築家がサン=モール城を引き継ぎました。[69]新しい建築家は、庭側のパビリオンを高くし、その上に傾斜屋根を架けることを提案しました。また、ドゥ・ロルムのテラスにさらに2つのアーチを架け、庭側のパビリオンと繋げる計画も立てました。[70]歴史家ロバート・クネヒトの見解では、この計画は家のこの部分に「巨大で、グロテスクですらある」ペディメントを与えることになりました。[71]工事は部分的にしか完了せず、カトリーヌが住むには到底適さないものでした。コンデ家の所有であったサン=モール城は、フランス革命中に国有化され、家財道具は撤去され、土地は不動産投機家によって分割されました。建物は資材の価値のために取り壊され、事実上何も残っていません。

ド・ロルムの死後、ジャン・ビュランがカトリーヌの主任建築家に就任した。1572年、カトリーヌはビュランにパリの城壁内に新しい邸宅の建設を依頼した。ルーヴル美術館のアパルトマンが手狭になり、家族が増えるにつれ、より広い空間が必要になったためである。[72]新しい計画と庭園のためのスペースを確保するため、彼女はパリの一角を丸ごと取り壊した。[73]
新しい宮殿はカトリーヌの時代にはオテル・ド・ラ・レーヌ、後にオテル・ド・ソワソンとして知られていました。[10]イスラエル・シルヴェストルが1650年頃に制作した版画と1700年頃の図面によると、オテル・ド・ラ・レーヌには中央の翼部、中庭、庭園があったことがわかります。[74]壁で囲まれたオテルの庭園には、鳥小屋、噴水のある湖、長い並木道がありました。カトリーヌは冬には解体できる温室も設置しました。 [65]実際の建設工事は1582年にビュランが死去した後に行われました。 [75 ]建物は1760年代に取り壊されました。今日オテル・ド・ラ・レーヌで残っているのは、中庭に立っていた1本のドーリア式の柱で、ホロスコープの円柱またはメディチ家の円柱として知られています。[76]この像はドーム型の商業取引所の隣に立っています。キャサリン妃の伝記作家レオニー・フリーダは、この像を「権力のはかなさを痛切に思い起こさせるもの」と呼んでいます。[77]
1576年、カトリーヌはブロワ近郊のシュノンソー城を拡張することを決意した。ヘンリー2世の死後、彼女はヘンリーの愛妾ディアーヌ・ド・ポワティエにこの領地の返還を要求していた。彼女はヘンリー2世がこの王室領地を彼女ではなくディアーヌに与えたことを忘れていなかったのだ。[78]代わりに、彼女はそれほど価値のないショーモン城をディアーヌに与えた。[65]ディアーヌがショーモン城に到着すると、床に五角形が描かれている など、オカルトの痕跡を発見した。彼女はすぐにアネ城に引きこもり、二度とショーモン城に足を踏み入れることはなかった。[79]
ディアーヌはシュノンソー宮殿において、シェール川にかかるド・ロルムの橋など、主要な建築物を手掛けていた。今、カトリーヌはかつてのライバルの作品を消し去り、あるいは凌駕しようと試みた。[78]彼女は邸宅に莫大な資金を投じ、橋の上の増築部分に二つのギャラリーを建設した。建築家はほぼ間違いなくビュランである。装飾は彼の晩年の様式における幻想的な雰囲気を物語っている。[80]

カトリーヌは庭園を愛し、しばしばそこで商売をしていた。[81]シュノンソー宮殿では、滝、動物園、鳥小屋を増築し、3つの公園を設計し、蚕用の桑の木を植えた。[65] ジャック・アンドルーエ・デュ・セルソーはシュノンソー宮殿の壮大な計画の図面を作成した。台形の下庭から半円形のアトリウムの前庭へと続き、アトリウムは元の宮殿の両側にある2つのホールにつながっている。[82]これらの図面は、ビュランの設計図の信頼できる記録ではないかもしれない。デュ・セルソーは「時折、自身の著書に、当該の建物の実際の設計者のアイデアではなく、彼自身が実現を望んだアイデアを具体化した設計図を掲載した」[83] 。
ジャック・アンドルーエ・デュ・セルソーはカトリーヌのお気に入りの建築家でした。ブルランと同様に、彼も時とともにより幻想的な設計者へと成長しました。[84]しかし、彼自身が設計した作品は現存していません。彼はサン=モール、チュイルリー宮殿、シュノンソー宮殿など、当時の主要な建築計画を描いた版画で知られています。[82] 1576年と1579年には、カトリーヌに捧げられた美しい出版物『フランスの優れた要塞』(Les Plus Excellents Bastiments de France)という2巻本を出版しました。[85]彼の作品は、完成しなかった建物や後に大幅に改修された建物の貴重な記録となっています。[86]
カトリーヌは、フランスがペスト、飢饉、そして経済的困難に見舞われていた時期に、莫大な費用を建築に費やしました。[87]国がますます無秩序に陥るにつれ、彼女の計画はますます野心的なものになっていきました。[88]しかし、ヴァロワ朝は負債に苦しみ、その道徳的権威は急速に衰退していました。カトリーヌの建築計画は、民衆の非難を浴びるほどの浪費でした。これは特にパリで顕著で、高等法院はしばしば建設費用の負担を求められました。
ピエール・ド・ロンサールは詩の中でその雰囲気を次のように表現しました。
女王は建築をやめ、
石灰が我々の富を飲み込むのをやめなければならない…
画家、石工、彫刻家、石工は
欺瞞で国庫を空にしている。
女王のチュイルリー庭園は我々にとって何の役に立つというのか?
全く役に立たない、モロー。それはただの虚栄だ。
100年以内に廃墟となるだろう。[89]
ロンサールの予測は多くの点で正しかった。1589年、カトリーヌの愛する息子アンリ3世が自身の死から数か月後に亡くなり、ヴァロワ朝は終焉を迎えた。カトリーヌが手がけた壮大な建築作品は、ほとんど現存していない。