ヴァレカイ

ヴァレカイ
シルク・ドゥ・ソレイユのヴァレカイのロゴ
会社シルク・ドゥ・ソレイユ
ジャンル現代サーカス
表示タイプツアーショー
初演日2002年4月24日(モントリオール)
最終公演2017年12月23日(テキサス州フリスコ)
クリエイティブチーム
監督ドミニク・シャンパーニュ
クリエイションディレクターアンドリュー・ワトソン
舞台デザイナーステファン・ロイ
作曲家ヴィオレーヌ・コラディ
衣装デザイナー石岡瑛子
照明デザイナーノル・ファン・ゲヌヒテン
振付師マイケル・モンタナロビル・シャノン
サウンドデザイナーフランソワ・ベルジェロン
メイクアップデザイナーナタリー・ガニエ
空中演技デザイナーアンドレ・シマール
リギングデザイナージャック・パカン
ピエロ芸の創作者カル・マククリスタル
予測フランシス・ラポルト
芸術監督マイケル・スミス
その他の情報
先行ドラリオン(1999)
後継者ズーマニティ(2003)
公式サイト

ヴァレカイは、 2002年4月にモントリオールで初演されたシルク・ドゥ・ソレイユのツアー公演である。[ 1 ]タイトルはロマ語で「どこでも」を意味し、このショーは「遊牧民の魂へのアクロバティックなトリビュート」である。[ 2 ]

ショーはギリシャ神話イカロスから始まり、神話の続きから、太陽に近づきすぎて空から落ちてしまったイカロスに何が起こったのかを新たな視点で描きます。ヴァレカイでは、イカロスは海に沈むのではなく、異国の生き物が生息する緑豊かな森に降り立ちます。

セットと技術情報

ステファン・ロイが手掛けた舞台装置は、森、舞台、キャットウォーク、展望台の4つの主要部分から構成されています。森は330本の「木」で構成され、そのうち約20本は登ることができます。木の高さは4.5メートル(15フィート)から10.5メートル(34フィート)まであります。舞台は直径12.8メートル(42フィート)で、5つの落とし戸、2つのターンテーブル、そして1つの昇降台を備えています。キャットウォークは長さ30メートル(98フィート)で、出演者が舞台を横断することができます。キャットウォークの先端には7平方メートル(75平方フィート)の展望台があります。[ 1 ]

キャストとスタッフ

ヴァレカイ・ツアーには約95人が同行します。50人が出演者、残りはスタッフです。各都市での公演では、80人から100人が現地で雇用され、平日は主に搬入・搬出の臨時雇用となります。キャストとスタッフは19カ国から集まった国際的なメンバーで構成されています。[ 1 ]

Varekaiのキャストには多くのユニークなキャラクターが登場します。

  • イカロス:無垢で傷つきやすい彼は、未知の世界で傷を負う。生きたいという強い意志と恐怖を克服したいという強い思いが、彼を新たな高みへと導き、やがて再生へと導く。イカロスは、子供の頃に両親と共にサルティンバンコの曲芸を演じ、シルク・ドゥ・ソレイユにデビューしたロシアのアクロバット、アントン・チェルノコフによって初演された。[ 3 ] [ 4 ]
  • 婚約者:官能的な美しさでイカロスを魅了する異国の美女。彼女はイカロスの導きの光となり、イカロスは彼女の変容のきっかけとなる。
  • ガイド: 何世紀にもわたって太陽にさらされてきた彼は、優しくも繊細な曽祖父のような存在です。人々に刺激を与え、変化をもたらすことを使命とする賢い老人です。
  • スカイウォッチャー:マッドサイエンティストであり、独創的な発明家でもある彼は、世界の記憶を収集し、兆候を解釈する。信号を受信し、音を変換し、試練と苦難を予知する男。彼は実験室という巣の端に腰掛けて暮らしている。
  • カンディード
  • 神風
  • レキュルイユ
  • ブルーリザード
  • エルミット
  • ラ・トゥーピ
  • トカゲ
  • マフィア
  • マジョーソ
  • タンピア
  • 足を引きずる天使
  • ピエロ: ショーの芸術的な流れを台無しにするのが好きなコメディデュオ。
  • 族長: 彼は息子のイカロスがヴァレカイの魔法の森を旅する様子を語ります。
  • ミューズ
  • 藻類
  • 水流星

行為

  • イカロスの飛行:イカロスは空からヴァレカイの森に落ちてくる。彼は上昇し、空中網の中で演技を披露する。
  • シンクロナイズド・タンブリング:アクロバットたちがエアマットの上でジャンプ、ツイスト、ターンを完璧に同期して行います。2015年より、この演技はイカリアン・ゲームズに代わり実施されます。
  • ダンス空中ブランコ: ステージ上空高く吊り下げられた女性一人が、空中ブランコでパフォーマンスやダンス、体操を披露します。
  • マジックショー: クラウディオとムーキーがマジックショーを披露します。
  • ジョージアン・ダンス:この演目はコーカサス山脈の伝統舞踊にインスピレーションを得ており、この地域の様々な山岳舞踊の要素を取り入れています。このショーでは、ジョージア国立舞踊団の元ソリストであるバドリ・エサティア、テムリ・コリゼ、フヴィチャ・テトヴァゼが初演しました。
  • 滑りやすい表面: 特別に設計された表面の上をアーティストが駆け抜けて滑り、お互いを投げ飛ばしたりキャッチしたりして、スケートをしているような錯覚を生み出します。
  • ラウンジ シンガー: クラウディオは文字通りスポットライトを浴び続けながら、Ne Me Quitte Pasを歌います。
  • 松葉杖ソロ: 関節人形のように、足を引きずる天使は松葉杖を使い、舞台上を滑りながら演技します。
ショーの登場人物の一人。メルボルンで撮影。
  • エアリアルストラップ: 2 人のパフォーマーがエアリアルストラップで吊り下げられ、ステージ上を飛行します。
  • シルホイール: シルホイールでは、ソロアーティストが回転したり、バランスを取ったり、反転したりします。
  • 電球: 森の住民の生活に干渉したり、邪魔をしたりするための新しい独創的な方法を常に探しているスカイウォッチャーは、危​​機に瀕したガイドを助けます。
  • 杖の上でのハンドバランス: La Promise は杖の上で優雅に体をねじったり回転したりする演技を披露します。
  • ロシアン・スイング:2つのロシアン・スイングに推進されながら、アクロバットたちが空中に舞い上がり、ネットに向かって落下します。演者は宙返り、ジャンプ、滑空しながらネットに飛び込むだけでなく、演者の肩に飛び乗ったり、ロシアン・スイングから別のロシアン・スイングへと飛び移ったりします。

ローテーションでの行為

  • バトン: 世界チャンピオンのバトンパフォーマーは、アクロバットを披露しながら、一度に最大 3 本のバトンを投げ、回転させ、操作します。

廃止された行為

  • イカリアン・ゲームズ:イカリアン・ゲームズは、サーカス芸術の中でも最も古い種目の一つです。パフォーマーの一人が仰向けに寝転び、もう一人のパフォーマーを宙返り、くるくると回し、立ち上がらせます。この芸は2015年にシンクロナイズド・タンブリングに置き換えられました。
  • アクロバティック・パ・ド・ドゥ:二人の恋人がダンスとアクロバティックなスタントを披露し、互いへの愛、信頼、そして敬意を表現します。この演技は、回転するエアリアルフープに置き換えられました。
  • 水流星:3人の若いアクロバットが水流星を使って回転やジャグリングを披露します。この演目はダンス・トラピーズに変更されました。
  • トリプル・トラピーズ:4人の若い女性が吊り下げられたトリプル・トラピーズで演技を披露。この演技はアリーナツアー開始時に削除されました。
  • エアリアルフープ:ソロアーティストが空中に吊るされたフープに乗ってステージ上を飛び回り、エネルギッシュなアクロバットを披露します。このパフォーマンスは2004年のバックアクトでしたが、2013年初頭にショーから降板しました。
  • ジャグリング:アーティストがボウリングのピン、サッカーボール、帽子、ピンポンボールを手、足、頭、さらには口を使って操ります。この演技は2016年に廃止されました。

衣装

ヴァレカイ衣装デザイナー、石岡瑛子氏は、パフォーマンス中にアーティストが直面するリスクと危機感を高めるために衣装をデザインしようと試みました。このデザインは、伝統的なレオタードに新しい形を与えるアプローチです。石岡氏は、植物、爬虫類、陸生動物、海洋生物、風、水、火、木など、自然界からインスピレーションを得ました。[ 2 ] コレクション全体では130着を超える衣装がありますが、衣装、靴、帽子、アクセサリーのワードローブ全体は、600を超える要素で構成されています。ツアー中は、衣装をパフォーマンスに使用できる状態に保つために、週に250時間がかかります。これには、修理、クリーニング、プレス、再塗装(靴)、アイロンがけ、およびその他の関連作業が含まれます。[ 1 ]

衣装全体に使用されている主要な素材の一つはライクラで、主に手入れのしなやかさと弾力性に優れています。その他、チタンロッド、ナイロンスポンジ、その他の難燃性素材も使用されています。例えば、ラ・トゥーピの衣装はライクラ製で、触手はポリスチレンフォームで作られています。衣装には質感や構造が作り出されているだけでなく、一部の作品にはデジタルスクリーン印刷も使用されています。ロシアのスウィング・バンドの衣装は火山の噴火にインスピレーションを得ています。写真撮影、スキャン、処理を経て、デジタルスクリーン印刷され、キャラクターに鮮やかな赤色の爆発的な外観を与えています。一部のキャラクターの頭や背中に見られる葉は、クリニルとクリスタレットで作られており、どちらも非常に軽量な素材です。ラ・プロミスを含む一部のパフォーマーが着用している半透明の甲羅、骨組みの上に伸縮性のあるネットが取り付けられています。[ 2 ]

音楽

ライブ演奏は7人のミュージシャンと2人の歌手によって行われます。ヴィオレーヌ・コラディが作曲し、バンドリーダー兼キーボード奏者が指揮を執るこの音楽は、様々なジャンルとエネルギーを特徴としています。ヴィオレーヌは、ハワイの儀式、11世紀フランスの吟遊詩人の歌、伝統的なアルメニアの旋律、そしてゴスペル音楽の音を現代的なアレンジと融合させ、 「ヴァレカイ」のサウンドを創り出しました。静かで悲しげな曲もあれば、明るくエキサイティングな曲もあります。[ 1 ] [ 5 ]

ショーで使用される楽器には、キーボードベースドラムパーカッションバイオリン、そして様々な管楽器が含まれます。バイオリン、フルート、アコーディオンなど、数多くの楽器のソロ演奏があり、演奏時には演奏者が木々に隠れながらも観客にわずかに見える状態で姿を現します。[ 5 ]ヴァレカイ 5,219回の公演全てを演奏した唯一のキャスト/クルーは、ドラマーのポール・ジェームズ・バナーマン(www.pauljbannerman.com)です。

楽譜には二つの異なる声部が登場します。それぞれが物語を繋ぐ役割を担い、時に未来を予言し、時に物語を前進させます。「ミューズ」と呼ばれる女性歌手(現在はイザベル・コラーディが演じています)と「家長」と呼ばれる男性歌手(現在はジェイミーソン・リンデンバーグが演じています)が、ソロ、ハーモニー、デュオを交互に歌います。白と紫の衣装をまとったミューズと、紫と黒の衣装をまとった家長は、ショーの間中、森の中から姿を現します。

アルバム

シルク・ドゥ・ソレイユの『ドラリオン』の仕事から戻ったヴィオレーヌ・コラディは、『ヴァレカイ』のスコアを書き下ろし、2003年1月7日にCDアルバムとしてリリースされた。シルク・ドゥ・ソレイユは、文字通りのサウンドトラックを作るのではなく、ニティン・ソーニーと共同で、『ヴァレカイ』のテーマとサウンドを異なるアレンジで収録したCDを制作した。CDには、『ヴァレカイ』のオリジナル歌手であるザラ・テランダーとマチュー・ラボアのボーカルが収録されているほか、制作には参加していないワールドミュージック・アーティストのナターシャ・アトラスとティナ・グレースのボーカルも収録されている。CD収録曲の多くは、ライブ版とは大きく異なっている。

2003 年後半、シルク ドゥ ソレイユは、オリジナル CD に加えて、6 つのライブ トラック、2 つのリミックス、および 2 つのミュージック ビデオを収録したボーナス CD と DVD を収録した「限定プレミアム エディション」CD を制作しました。

2013年のVarekaiの改訂版アルバムアートワーク

トラックリスト:

  1. アウレウス(スポークンワード、2002年 - 2017年12月23日)
  2. レイン・ワン(インタールード、2002年 - 2017年12月23日)
  3. Le Rêveur (松葉杖でソロ、2002年 - 2017年12月23日)
  4. Vocea (Aerial Net、2002 - 2017 年 12 月 23 日)
  5. 月の光(杖を使ったハンドバランス、2002年 - 2017年12月23日)
  6. ルベウス(スポークン ワード、2002 - 2017 年 12 月 23 日)
  7. パツィヴォータ(ロシアン・スウィングへのセットアップ、2002年 - 2017年12月23日)
  8. El Péndulo (エアリアル ストラップ、2002 - 2017 年 12 月 23 日)
  9. ギタンズ(2002年オープニング - 2017年12月23日)
  10. ケロ・ヒレヨ
    • トリプル・トラピーズ(2002年 - 2013年)
    • エアリアルフープ(2013)
    • ダンス・トラピーズ(2014年 - 2017年12月23日)
  11. インフィニタス(スポークンワード、2002年 - 2017年12月23日)
  12. ルビア・ドバルスタン
    • 水流星(2002年 - 2013年)
    • バトン(ローテーション、2013年 - 2017年12月23日)
  13. エンバラ
    • ジャグリング(2002年 - 2016年)
    • Cyr Wheel(2016年 - 2017年12月23日)
  14. Oscillum (ロシアン・スウィング、2002年 - 2017年12月23日)
  15. フナムブル(クラウド・インタールード、2002年 - 2017年12月23日)
  16. 解像度(番組には登場しません)

以下は、限定プレミアム・エディションのボーナスCD収録順のライブトラックです。各トラックのタイトルの後には、そのトラックに出演するアーティストが記されています。

  1. Célébration de l'Errance (オープニング ダンスとフィナーレ、2002 - 2017 年 12 月 23 日)
  2. トラスパレンツァ
    • アクロバティック パ・ド・ドゥ (2002 - 2003)
    • エアリアルフープ(ローテーション、2004年 - 2013年)
  3. ユーフォリア
    • イカリア競技大会(2002年 - 2015年)
    • シンクロナイズドタンブリング(2015年 - 2017年12月23日)
  4. サン・ドラム・ファン(ボディスケーティング、2002年 - 2017年12月23日)
  5. Mutationis (杖でのハンドバランス、2002 - 2017 年 12 月 23 日)
  6. モヴィメント(ジョージアン ダンス、2002 - 2017 年 12 月 23 日)

以下はどちらのアルバムにも収録されていない曲です:

  1. Ne Me Quitte Pas (ピエロ法 2002 - 2017 年 12 月 23 日)
  2. アニマルマジック のラスベガス(クラウンアクト 2002 - 2003)
  3. 中断(婚約者誘拐シーン)
  4. マジック(ピエロ法 2004 - 2007)
  5. マジックII (クラウンアクト2008 - 2017年12月23日)
  6. マンボ(Interlude 2002 - 2017年12月23日)
  7. ライトバルブ(クラウン・アクト 2002 - 2017年12月23日)

ボーナスCDには、「El Péndulo」と「Emballa」のリミックスバージョン2曲が収録されています。さらにDVDには、「Patzivota」と「Moon Licht」のCDバージョンに合わせて、自然風景やレコーディング風景を収めた2つのビデオが収録されています。

ボーカリスト

以下は、2002 年の初演以来の 『Varekai』に出演したすべての歌手のリストです。

女性歌手

  • ザラ・テランダー- 2002年4月24日(モントリオール)から2004年7月11日(デンバー)まで
  • イザベル・コッラディ- 2004 年 7 月 25 日 (ボストン) から 2017 年 12 月 23 日 (フリスコ)

男性歌手

  • マチュー・ラヴォワ- 2002年4月24日(モントリオール)から2003年11月23日(ロサンゼルス)まで
  • クレイグ・ジェニングス- 2003年12月5日(ポモナ)から2016年5月8日(セントピーターズバーグ)まで
  • ジェイミーソン・リンデンバーグ- 2016年5月11日(カザン)から2017年12月23日(フリスコ)まで

フィルモグラフィー

ショー制作中の初期キャストの体験は、テレビシリーズ『シルク・ドゥ・ソレイユ:ファイア・ウィズイン』 (ブラボー・ネットワークで放送)で描かれました。『ファイア・ウィズイン』は2003年のエミー賞で「優秀ノンフィクション番組」(オルタナティブ)部門を受賞しました。 [ 1 ]

シルク・ドゥ・ソレイユは2003年6月14日、ドミニク・シャンパーニュとニック・モリス監督による『ヴァレカイ』の映画版を公開した。撮影はショーのツアー中にトロントで行われ、ザラ・テランダーとマチュー・ラボワが歌を担当し、イカロス役はアントン・チェルノコフ、ラ・プロミス/婚約者役はオルガ・ピヒエンコ、スカイウォッチャー役はジョン・ギルキーが務めた。[ 6 ]

ツアー

ヴァレカイは、2006年7月23日にカナダのブリティッシュコロンビア州バンクーバーで初の北米ツアーを終えました。2006年8月にはオーストラリアで初演され、2007年初頭にはニュージーランドに到着しました。同年後半、ヴァレカイはパースでオーストラリアツアーを終え、初のヨーロッパツアーへと向かいました。2007年末には、ベルギーアントワープでヨーロッパプレミアが行われました。イギリスプレミアは2008年にロンドンロイヤル・アルバート・ホールで、そして2010年1月5日にはシルク・ドゥ・ソレイユ25周年を記念して再び行われました。

2010 年が終わりに近づいたバルセロナで最高潮に達したヨーロッパ ツアーに続き、ショーは 2011 年に台湾の台北、韓国のソウル、フィリピンのマニラを巡回しました。マニラでの公演は、モンスーン シーズンといくつかの台風にも耐えたという点で例外的なものでした。

2011年後半、ヴァレカイはサンパウロに到着し、ブラジルで12ヶ月を過ごした後、2013年にはアルゼンチンとチリ、そしてペルー、コロンビア、コスタリカ、メキシコへと旅を続け、グアダラハラ、そしてメキシコシティがグラン・シャピトーの最終目的地となりました。ヴァレカイは2013年11月24日にグラン・シャピトーでの最後の公演を行いました。

ショーは2013年後半にアリーナ形式に移行しました。この移行はルイジアナ州ボージャーシティで行われ、2013年12月12日に初めて一般公開されました。ボージャーシティでの移行後、ヴァレカイは2013年のクリスマス直前にモントリオールのセンターベルでアリーナ版を上演し、センターベルでの冬季公演という長年のシルク・ドゥ・ソレイユの伝統に敬意を表しました。15年間の公演を終えたヴァレカイは、2017年12月23日にテキサス州フリスコで閉幕しました。

ヴァレカイは世界中で600万人以上の観客を集め、多くの節目を達成しました。[ 1 ]

ヴァレカイは様々な地域を訪れました。そのリストはこちらです。

  • 北米ツアー- [2002 - 2006]
  • オーストラリアツアー- [2006 - 2007]
  • ヨーロッパツアー- [2007 - 2011]
  • アジア&パシフィックツアー- [2011]
  • 南米ツアー- [2011 - 2013]
  • 北米アリーナツアー- [2013 - 2015]
  • ヨーロッパアリーナツアー- [2015年 - 2017年10月]
  • フェアウェルツアー- [2017年11月~12月]

ヴァレカイ2002年に初演されて以来、以下のように広範囲にわたるツアー公演を行ってきました。[ 7 ] [ 8 ]

以下のカラーボックスは各パフォーマンスの地域を示しています。  欧州連合   ヨーロッパ  該当なし   北米  南アフリカ   南米と中央アメリカ  AP   アジア太平洋  OC   オセアニア  AF アフリカ

参考文献

  1. ^ a b c d e f g「ヴァレカイ: プレスキット」(PDF)。シルク・ドゥ・ソレイユ(プレスキット)。2014 年 4 月 26 日のオリジナル(PDF)からアーカイブされました2012 年 12 月 6 日に取得
  2. ^ a b cクレマン、ロナルド (2009)。シルク・ドゥ・ソレイユ 25 年間の衣装(中国語、英語、フランス語、日本語)。カナダ:Dépôt légal、Bibliothèque et Archives Canada。68 ~ 73ページ 。ISBN 978-2-9803493-4-8
  3. ^ The Fire Within、 2002年 [ドキュメンタリーシリーズ] ルイス・コーエン、カナダ、Artv。
  4. ^ Valery177 (2007-10-05)。シルク・ドゥ・ソレイユ・ヴァレカイ - アントン・チェルノコフ2024 年 9 月 9 日に取得– YouTube 経由。{{cite AV media}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)
  5. ^ a b「ヴァレカイミュージック」(PDF) .シルク・ドゥ・ソレイユ2011 年 2 月 19 日に取得
  6. ^ “シルク・ドゥ・ソレイユ: ヴァレカイ” .インターネット ムービー データベース2011 年 2 月 21 日に取得
  7. ^ 「Varekai: Tickets」シルク・ドゥ・ソレイユ。2011年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ2011年2月19日閲覧。
  8. ^ 「Varekai (Tour Schedule)」 . Cirque Tribune. 2011年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ2012年12月6日閲覧。