ヴィンス・アレッティ

ヴィンス・アレッティ
生まれる1945年(80~81歳)
職業キュレーター、ライター、写真評論家
雇用主ニューヨーカー

ヴィンス・アレッティ(1945年生まれ)はキュレーター、作家、写真評論家である。[ 1 ]

キャリア

音楽業界

アレッティは1970年から1989年までローリングストーン誌の寄稿ライターを務めた。1973年9月13日、同誌に掲載された記事「Discotheque Rock '72: Paaaaarty! 」で、ディスコについて初めて論評した人物である。 [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]彼は1971年にファンカデリック『マゴット・ブレイン』を否定的に批評し、「喜びの少ない、荒涼とした荒涼とした風景」と評した。演奏は上手いが「限界がある」と評した。特にレコードの2面には批判的で、「行き止まりの作品」と酷評し、「こんなクソ音楽、誰が必要とするのか?」と問いかけた。[ 6 ]

彼はまた、音楽業界誌『レコード・ワールド』 [ 7 ](1974~1979年)にディスコに関する週刊コラムを執筆し、 1970年代後半から1980年代にかけては『ヴィレッジ・ヴォイス』でデイヴィッド・マンキューソの『ザ・ロフト』などの初期のクラブについてレポートした。アレッティは2005年初頭に退社するまで、約20年間『ヴィレッジ・ヴォイス』のシニアエディターを務めた。[ 8 ]

アレッティはニューヨークのDJリッチー・リベラと協力して、ポリドール・レコードの2枚組ディスコ・コンピレーション・アルバムを企画し、1978年に『Steppin' Out: Disco's Greatest Hits』としてリリースした。音楽評論家のロバート・クリストガウは、このアルバムがカサブランカ・レコードの『ゲット・ダウン・アンド・ブギー』やマーリン『ディスコ・パーティー』よりも優れていると評価し、 『クリストガウのレコード・ガイド:70年代のロック・アルバム』 (1981年)の中で次のように書いている。「地元の才能(ジョー・サイモンファットバック・バンド)も登場しているが、スペーシーで豪華だがクールなユーロ・ディスコが主流であり、より魅力的だと思う。おそらく、こうした音楽によくあるつなぎの要素が排除されているからだろう。新発見としては、チャカチャスの伝説的『ジャングル・フィーバー』や、通常は最も空虚な「ジャズ」ピアニストであるロイ・エアーズの『ランニング・アウェイ』などがある。これは、リスクのある変化を伴う純粋なダンス・ミュージックとして、ディスコを聴くべき方法である。」[ 9 ]

1979年と1980年には、アレッティはレイ・カビアーノのRFCレコードのA&R担当としても働いていた。[ 10 ]

写真

アレッティは芸術写真への貢献で最もよく知られています。[ 11 ]彼は2016年までニューヨーカー誌で写真展のレビューを書いていました。[ 12 ]

アレッティは数多くの写真展を企画し[ 1 ]、数十冊の写真集に寄稿している。1998年には、ニューヨークのウェッセル・オコナー・ギャラリーで開催された、高く評価された美術と写真の展覧会「Male」のキュレーターを務め、1999年には「Female」展を開催した。これらの展覧会と連動して、1999年にアパーチャー社から出版された「Male/Female: 105 photographs」の共同編集者を務めた。この本にはマドンナへのインタビューが掲載されており、後にダ・カーポのベスト・ミュージック・ライティング(2000年) に収録された。

2000年、彼はロンドンのホワイトキューブで開催された展覧会「Settings & Players: Theatrical Ambiguity in American Photography」の共同キュレーターを務めた。[ 13 ]翌年、アレッティはスイスのローザンヌにあるエリゼ美術館でスティーブン・クラインのファッション作品の回顧展「Steven Klein American Beauty」を企画した。

アレッティは、『The Book of 101 Books: Seminal Photographic Books of the Twentieth Century (2001) 』の 2 人の特集執筆者の 1 人でした。

2005年、アレッティは国際写真センターからインフィニティ賞の執筆賞を受賞した。[ 14 ]

アレッティがキュレーションした展覧会

  • 1998年:マレ、ウェッセル+オコナーギャラリー、ニューヨーク。[ 15 ]
  • 1999年:男性/女性ウェッセル+オコナーギャラリー、ニューヨーク。[ 15 ]
  • 2000年:「セッティングとプレイヤー:アメリカ写真における演劇的曖昧性」ホワイトキューブ、ロンドン。
  • 2001年:スティーブン・クライン・アメリカン・ビューティー。エリゼ美術館、ローザンヌ、スイス。
  • 2008年:男性:ヴィンス・アレッティ・コレクション所蔵作品。ホワイト・コラムス、ニューヨーク。[ 16 ]
  • 2010年:ドレスコード 第3回ICP写真・ビデオトリエンナーレ。国際写真センター、ニューヨーク。キュレーター:クリステン・ルベン、クリストファー・フィリップス、キャロル・スクワイアズ。[ 17 ]

参考文献

1990~1999年
  • ピーター・ヒュージャー(1990年)。スティーブン・コッホとトーマス・ソコロウスキーによるエッセイ、フラン・レボウィッツとヴィンス・アレッティへのインタビュー。ニューヨーク:ニューヨーク大学グレイ・アート・ギャラリー&スタディ・センター。[]
  • ヴィンス・アレッティ、ウェイン・コステンバウム、マイケル・L・サンド (1999).男性/女性:写真105点. ニューヨーク:アパーチャー財団.
2000~2009年
  • 『設定とプレイヤー:アメリカ写真における演劇的曖昧性』ロンドン:ホワイトキューブ、2001年。ISBN 978-0952269052
  • 『LAでの4日間:ヴェルサーチ・コレクション』ロンドン:ホワイトキューブ、2001年。ISBN 978-0952269076
  • 『101冊の本:20世紀の重要な写真集』ニューヨーク:PPPエディションズ、2001年。ISBN 978-0967077444
  • スナップショット:世紀の目。ベルリン:ハッチェ・カンツ出版社、2004年。ISBN 978-3775713962
  • デイヴィッド・ヒリアード著. ニューヨーク:アパーチャー、2005年. ISBN 978-1931788588
  • アレッティ、ヴィンス(2005年6月6日)「ビッグ・ピクチャーズ」『街の出来事』批評ノート、ニューヨーカー誌81 (16):18。ルーリング・オーガスティン・ギャラリーグレゴリー・クルードソンの写真をレビューします。
  • インガー・クラウス:肖像画。ベルリン: Hatje Cantz Publishers、2006。ISBN 978-3775716789
  • マーク・コーエン:『トゥルー・カラー』、ニューヨーク:パワーハウス・ブックス、2007年、ISBN 978-1576873724
  • 『フェイス・オブ・ファッション』ニューヨーク:アパーチャー、2007年。ISBN 978-1597110396
  • エディ・スリマン『ロック・ダイアリー』チューリッヒ:JRP|Ringier、2008年、ISBN 978-3905829600
  • ブルース・オブ・ロサンゼルス:Inside/Outside . ニューヨーク:アンティノス・プレス、2008年。ISBN 978-1576874691
  • ジェド・フィールディング著『Look at me: Photographs from Mexico City』シカゴ大学出版局、2009年、ISBN 978-0226248523
  • アヴェドン・ファッション 1944-2000 . ニューヨーク: ハリー・N・エイブラムス, 2009. ISBN 978-0810983892
  • 『ディスコ・ファイルズ 1973-78:ニューヨークのアンダーグラウンド週報』ニューヨーク:DJhistory.com、2009年。ISBN 978-0956189608
2010~2019年
  • 男性:ヴィンス・アレッティ・コレクションより。ニューヨーク:PPPエディションズ、2010年。ISBN 978-0971548060
  • アレッティ、ヴィンス(2010年6月7日)「XXファクター」。街の出来事。批評家のノート。ニューヨーカー誌。86 (16):17。201110月29日閲覧ニューヨーク近代美術館(MoMA)の「女性による写真: 近代写真の歴史」展をレビューします。
  • マイケル・トンプソン:ポートレート。ボローニャ: ダミアーニ、2011。ISBN 978-8862081566
  • アレッティ、ヴィンス(2011年4月4日)「燃え盛る生き物」。街の出来事。批評家のノート。ニューヨーカー誌87 ( 7): 17。マーク・モリスロウについて論じます。
  • — (2011年12月19日~26日). 「メジャーリーグ」. 街の出来事. 批評家ノート.ニューヨーカー. 87 (41): 12.ユダヤ博物館での「ラディカルカメラ」展をレビューします。
  • ソール・ライター。ハイデルベルク: Kehrer Verlag、2012。ISBN 978-3868282580
  • 『ニューヨークの夜:暗闇の後の写真撮影』ニューヨーク:パワーハウスブックス、2012年。ISBN 978-1576876169
  • アレッティ、ヴィンス(2012年1月16日)「スーパー・ナニー」。街の出来事。批評家のノート。ニューヨーカー誌87 ( 44): 6。ヴィヴィアン・マイヤー
  • — (2012年11月26日). 「リアリティ・バイツ」. 街の出来事. 批評家ノート.ニューヨーカー. 88 (37): 14.メトロポリタン美術館で開催された「Faking It: Photoshop 以前の写真加工」のレビュー。
  • — (2013年2月4日). 「進行中の懸念」. 街の出来事. 批評家ノート.ニューヨーカー. 88 (46): 8.国際写真センターでのローマン・ヴィシュニアックデイヴィッド・シーモアの回顧展。
  • — (2013年4月1日). 「影の男」 . 街の出来事. 批評家ノート.ニューヨーカー. 89 (7): 10.ニューヨーク近代美術館(MoMA)でのビル・ブラントの回顧展。
  • — (2013年4月29日). 「戦闘シーン」 . 街の出来事. 批評家ノート.ニューヨーカー. 89 (11): 10.メトロポリタン美術館における写真とアメリカ南北戦争。
  • — (2013年7月1日). 「秩序が乱れている」 . 街の出来事. 批評家ノート.ニューヨーカー. 89 (19): 10.国際写真センターにおける異なる種類の秩序
  • — (2013年11月4日). 「特派員通信:ブルックリン美術館で戦争に立ち向かう写真家たち」 . 街の出来事. アート.ニューヨーカー. 89 (35): 27.戦争/写真:武力紛争とその余波の画像
  • 『光への敬意:ラテンアメリカの写真:1974-2008』ニューヨーク:グリッターティ、2014年。ISBN 978-0991341962
  • ピーター・ヒュージャー:愛と欲望。サンフランシスコ: フランケル ギャラリー、2014 年。ISBN 978-1881337379
  • マーク・コーエン:ダークニー。パリ: ルバル、2014 年。ISBN 978-2365110426
  • スティーブン・アーウィン著、ベルリン:r/e projects、2015年、ISBN 978-3000479977
  • デイヴィッド・ウォイナロヴィッチ著『社会の風景における山火事:20周年記念版』ニューヨーク:アパーチャー、2015年。ISBN 978-1597112949
  • アレッティ、ヴィンス(2015年7月20日)「視神経」『街の出来事』アート誌『ニューヨーカー91 (20):9.[ b ]ニューミュージアムで開催された「サラ・チャールズワース:ダブルワールド」展のレビュー。
  • ピーター・ヒュージャー『ロスト・ダウンタウン』ニューヨーク:ペース・マギル・ギャラリー、2016年。ISBN 978-3958291065
  • 『イシュー:ファッション雑誌における写真史』ロンドン/ニューヨーク:ファイドン・プレス、2019年。ISBN 978-0714876788
2020年~
  • アレッティ、ヴィンス(2022年8月29日)「[無題のコラム]」。街の出来事。美術館にて。ニューヨーカー誌98 ( 26): 5.国際写真センターでの回顧展「ウィリアム・クライン:YES」をレビューします。
  • — (2023年4月3日). 「ティナ・バーニー」. 街の出来事. アート.ニューヨーカー. 99 (7): 7.カスミンギャラリーでのバーニーの写真展をレビューします。

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参考文献の注記
  1. ^ 1990年1月17日から2月24日までニューヨーク大学グレイアートギャラリー&スタディセンター、および1990年8月1日から9月15日までカナダのブリティッシュコロンビア州バンクーバーにあるブリティッシュコロンビア大学ファインアートギャラリーで開催された展覧会のカタログ。
  2. ^オンライン版のタイトルは「『サラ・チャールズワース:ダブルワールド[sic]』」。

参考文献

  1. ^ a b「Collecting the Male: ヴィンス・アレッティへのインタビュー」インタビュー・マガジン』 2008年12月3日。 2021年4月11日閲覧
  2. ^ “Playing favourites: Vince Aletti” . Resident Advisor . 2019年12月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年2月8日閲覧
  3. ^モーリー、ポール (2009年8月20日). 「ポール・モーリーがヴィンス・アレッティ、ビル・ブリュースター、ルーク・ハワードを披露」 .ガーディアン. 2020年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年2月8日閲覧– www.theguardian.comより。
  4. ^ 抜粋:
    • ここ数ヶ月で最も素晴らしいディスコレコードの一つは、まさにこのジャンルの好例と言えるでしょう。マヌ・ディバンゴの「Soul Makossa」です。元々はフランスでFiestaレーベルからプレスされたこの45回転レコードは、ブルックリンのアフリカ輸入会社ではほとんど流通していませんでした。そんな時、「友人」がDJフランキー・クロッカーの目に留まりました。クロッカーは、ディスコサウンドに強いこだわりを持つニューヨークの黒人ラジオ局WBLS-FMでこのレコードをオンエアしました。しかし、このレコードはディスコで制作され、催眠的なビートと神秘的なアフリカのボーカルが人々を熱狂させたのです。
    • 昨年、彼らは(ジュースバー、深夜営業のクラブ、週末に会員限定でオープンするプライベートロフト、真夜中から夜明けまで古いホテルの宴会場を占拠する流動的なパーティー主催者のグループを通じて)急速に広がる社会現象としてだけでなく、人々が聴く音楽や購入する音楽に強い影響を与えるものとして戻ってきました。
    • 最高のディスコDJはアンダーグラウンドのスターであり、これまで無視されてきたアルバム、海外からの輸入盤、アルバムカット、無名のシングル曲を発掘して、観衆を大騒ぎさせる力を持ち、それらを重ねてノンストップでプレイし、観衆が踊り狂うようにしてくれます。
  5. ^ローレンス、ティム (2022年5月22日). 「Work that Body:ディスコ、カウンターカルチャー、そして仕事の変革の約束」 . Music as Labour: Inequalities and Activism in the Past and Present . Routledge : 66–80 . doi : 10.4324/9781003150480-5 . 2024年8月24日閲覧。
  6. ^ Aletti, Vince (1971年9月30日). 「Funkadelic: Maggot Brain」 . Rolling Stone . 2009年5月15日時点のオリジナルよりアーカイブ2016年7月17日閲覧。
  7. ^フランク・ブロートン (2007). DJ の歴史。エディシオネスのロビンブック。ページ 206–208。ISBN 978-84-96222-58-8
  8. ^ 「ヴィンス・アレッティ」ニューヨーカー。 2021年4月11日閲覧
  9. ^ロバート・クリストガウ(1981). 「消費者ガイド '70s: S」 .クリストガウのレコードガイド: 70年代のロックアルバム.ティックナー・アンド・フィールズ. ISBN 089919026X. 2019年3月13日閲覧– robertchristgau.com経由。
  10. ^「ニュー・ディスコ・エリート」ニューヨーク、1979年3月26日、37ページ。
  11. ^ 「Vince Aletti: Curator, Collector, Writer Extraordinaire | Glitteratiincorporated」 glitteratiinc.com . 2021年4月11日閲覧
  12. ^ 「ヴィンス・アレッティ」ニューヨーカー。 2021年4月11日閲覧
  13. ^ 「ホワイトキューブ」 . whitecube.com . 2021年4月11日閲覧
  14. ^ 「2005 Infinity Award: Writing」国際写真センター2016年2月23日. 2021年4月11日閲覧
  15. ^ a b「Wessel + O'Connor Fine Art | ギャラリーについて」 wesseloconnor.com . 2021年4月11日閲覧
  16. ^ 「ヴィンス・アレッティのコレクションからの男性作品」 。 2021年4月11日閲覧
  17. ^ 「ドレスコード:ICP写真・ビデオ第3回トリエンナーレ」(PDF) 。 2016年6月7日時点のオリジナル(PDF)からアーカイブ。 2023年12月24日閲覧