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| 形成 | 1990 |
|---|---|
| タイプ | 劇団 |
| 目的 | 古典を問いただす。 |
| 位置 | |
| メンバー | アリッサ・サンダース(マネジメント担当芸術アソシエイト)、キャスリーン・アカーリー(制作・教育担当芸術アソシエイト) |
芸術監督 | サラ・バーカー |
| Webサイト | www.avantbard.org |
アヴァント・バード・シアター(通称アヴァント・バード、旧称WSCアヴァント・バード、ワシントン・シェイクスピア・カンパニー、または単にWSC [ 1 ])は、バージニア州アーリントンを拠点とする小規模のプロフェッショナル向け非営利劇場です。1990年にワシントン・シェイクスピア・カンパニーとして設立され、2011年8月にWSCアヴァント・バードに改名され、さらに2017年10月にアヴァント・バード・シアターに改名されました。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]アヴァント・バードは、「古典および現代作品の大胆で実験的な作品」の制作に重点を置いています。[ 4 ]
アヴァント・バードは、シグネチャー・シアター、ニュー・ワークス・シアター、グースバンプ・シアターと共に、1990年にアーリントン郡の芸術インキュベーター・プロジェクトとして設立されました。1990年9月に上演されたジャン=ポール・サルトル作『出口なし』は、同劇団の旗揚げ公演でもあり、完売となりました。この公演は、アーリントン市公園・レクリエーション・コミュニティ資源局によって舞台芸術センターとして改装されたばかりの、かつて中学校の図書館だったガンストン・アーツ・センターでの旗揚げ公演でもありました。[ 5 ] [ 6 ]
同劇団は、廃倉庫を改装したブラックボックス劇場であるクラーク・ストリート・プレイハウスで、1995年から2009-2010年シーズン終了まで公演を行っていたが、 [ 7 ] 、2009-2010年シーズン終了時に、クリスタル・シティ北端の開発のために取り壊しが予定されていた。[8] 劇場の取り壊しは2005-2006年シーズンには「差し迫っていた」が、[ 9 ]建物の閉鎖は年々延期された。2010年秋、アヴァント・バードはアーリントンのアーティスフィア(旧ニュージアム)の常駐劇場となったが、2012年12月、アーティスフィアが施設の利用方法を再編することを決定したため、同劇団は立ち退きを余儀なくされた。[ 10 ] [ 11 ]それ以来、同劇団はワシントンD.C.の数多くの劇場で公演を行っており、その中にはアーリントン郡文化局が運営するシアター・オン・ザ・ランや、[ 12 ]カトリック大学キャンパス内のカラン劇場、[ 13 ]ギャロデット大学キャンパス内のギルバート・C・イーストマン・スタジオ劇場などがある。[ 14 ]
アヴァント・バードには4人の芸術監督がいた。初代はブライアン・ヘミングセンで、1990年から1996年まで芸術監督を務めた。カンパニーの創設メンバーの一人でもあるクリストファー・ヘンリーは、1996年から2013年2月まで芸術監督を務めた。トム・プレウィットは2013年2月から2020年11月に逝去するまで芸術監督を務めた。プレウィットが芸術監督として初めて演出した戯曲はピンターの『無人地帯』で、ヘミングセンとヘンリーがそれぞれハーストとスプーナーを主役とした。[ 15 ] 2021年2月、アヴァント・バードは5人のプロデューサーパートナー、サラ・バーカー、ミーガン・ベーム、アリッサ・サンダース、デモーン・セラフィン、ディナ・ソルタンからなる共同リーダーシップチームを結成した。[ 16 ] 2023年8月、共同リーダーシップチームはサラ・バーカー、アリッサ・サンダース、キャスリーン・アカーリーの3人のプロデューサーパートナーに変更されました。2024年8月、サラ・バーカーがアヴァント・バードの芸術監督に、アリッサ・サンダースがマネージメント担当の芸術アソシエイトに、キャスリーン・アカーリーが制作・教育担当の芸術アソシエイトに就任しました。
2005年、劇団は創立15周年を記念して、数ヶ月にわたり『バード37:アワー・カノン・キャバレー』を上演した。シェイクスピアの戯曲は年代順にそれぞれ朗読された。 『ハムレット』の一部はクリンゴン語で朗読され、アヴァント・バードにとってシェイクスピアを「原語」で上演するという最初の試みとなった。[ 17 ] [ 18 ]
2005年7月から8月にかけて、スティーブン・スコット・マッツォーラはピーター・シェイファー作の『Royal Hunt for the Sun』を演出した。[ 19 ]
2006年2月、ジョン・ヴリークはナイジェリアの劇作家・作家ウォレ・ショインカの『死と王の騎手』を演出した。[ 20 ]
2007年7月、ホセ・カラスキージョは『マクベス』を全裸で上演した。批評家からは賛否両論の評価を受けたものの、この作品は全国的な注目を集めた。USAトゥデイ紙によると、この作品は劇団史上最大級の観客動員数を記録し、上演期間が延長された。[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]
2012年11月、トム・プルウィット(芸術監督に就任する直前)は、ルイジ・ピランデッロ作『六人の登場人物が作家を探して』を演出した。この作品では、劇団創設時の演出家であるブライアン・ヘミングセンが父親役を演じた。[ 24 ]
2014年10月/11月、トム・プレウィットはメアリー・レシングが脚本・作詞、アンディ・ウェルチェルが作曲したミュージカル『 Visible Language』の世界初演を演出した。音楽監督はエリサ・ロスマン、アーロン・クベイが手話芸術監督を務めた。 [ 25 ]この作品はギャロデット大学演劇部の共同プロデュースで、ギャロデット大学の教員や学生が多数出演した。公演はギャロデット大学のイーストマン・スタジオ・シアターで行われた。この劇は3つの筋書きから構成されている。エドウィン・マイナー・ギャロデットとアレクサンダー・グラハム・ベルの聴覚障害者教育の将来に関する対立、ギャロデットがケンドール・グリーン(後のギャロデット大学)の教員養成大学設立に議会で資金援助してもらおうと議会に働きかける努力、そしてベルが自身の『Visible Speech』メソッドを用いてヘレン・ケラーに話し方を教えた場面である。このミュージカルではキャストのほとんどがバイリンガル(英語とアメリカ手話)であることが求められており、公演中は字幕が流れた。[ 26 ] [ 27 ]
2015年9月、アヴァン・バードは、スペイン黄金時代の劇作家マリア・デ・サヤスの『裏切られた友情』を、ヴァレリー・ヘグストロム版に基づきキャサリン・ラーソンが翻訳して上演した。この作品は、ウィメンズ・ボイス・シアター・フェスティバルとの共同制作であったが、初演ではなかったため、正式なエントリー作品ではなかった。[ 28 ]
2017年5月、アヴァント・バードはシェイクスピアの『リア王』を上演し、DCの有名俳優リック・フーショーが主役を演じました。この作品をもってフーショーは俳優業から引退しました。[ 29 ]
2016年、アヴァント・バードは初の「スクリプツ・イン・プレイ」フェスティバルを発表しました。[ 30 ]数週間にわたり、劇団は戯曲のリーディングを行います。このフェスティバルは、共同のフィードバックと探求を通して劇作家の作品を発展させることに焦点を当てた、発展的な機会です。アヴァント・バードは過去にもSiPの脚本を数本上演しており、フェスティバルに参加する多くの劇作家との関係を継続しています。さらに、他の劇場がリーディングを見た後、フェスティバル用の脚本を制作するケースもあります。
2016年春、第1回フェスティバルで、アヴァント・バードはジョネル・ウォーカー作『じゃじゃ馬ならし』への返答として書かれた『TAME.』を上演した。(この劇はすべて大文字で表記され、最後にピリオドが付く。)この劇は2014年のフリンジ・フェスティバルでヒットし、[ 31 ] 2016-2017シーズンに完全上演された。[ 32 ]
長年にわたり、他のいくつかのフェスティバル演劇が正式に上演されてきました。[ 33 ]
アヴァント・バードはクリンゴン語 ( ) での公演を行ってきた歴史がありtlhIngan Hol、クリンゴン語の発明者であるマーク・オークランドがアヴァント・バードの取締役会長を務めている。
2005年には、数ヶ月にわたってシェイクスピア全作品を年代順に朗読するシリーズ「バード37カノン・キャバレー」の一環として、『ハムレット』の朗読に「クリンゴン語原文で」朗読された箇所が含まれていた。[ 41 ] [ 42 ]
2010年9月25日、同劇団は『By Any Other Name: An Evening of Shakespeare in Klingon』を上演し、 『空騒ぎ』と『ハムレット』のシーンを披露した。ゲスト出演のジョージ・タケイが劇団に加わり、 『ジュリアス・シーザー』のモノローグを朗読した(英語のみ)。[ 43 ]
この公演の後、BBCからこの劇団に連絡があり、スティーブン・フライが脚本・司会を務める言語に関するドキュメンタリーシリーズ「フライズ・プラネット・ワード」のためにこの公演を撮影したいと申し出があった。[ 44 ]ジョージ・タケイは再出演しなかったが、フライ自身は『ハムレット』の最終場面のクリンゴン語版に参加し、衣装を着てオズリックの役を演じた。[ 45 ] [ 46 ] [ 47 ]この公演は2011年2月27日に行われた。
アヴァント・バードはその後、2012年3月4日に続編の『クリンゴン語のシェイクスピア:(マイケル)カーンの怒り』を上演した。 [ 48 ] [ 49 ]この上演には、ワシントンのダウンタウンにある大規模なエクイティ・カンパニーであるシェイクスピア劇団の長年の芸術監督であるマイケル・カーンがゲスト出演した。この劇団はシェイクスピアや他の古典劇作家の作品を上演している。
最近では、アヴァント・バードは2014年12月15日にコロンビア特別区ユダヤ人コミュニティセンターのシアターJで『クリンゴン語のクリスマス・キャロル』の朗読舞台を上演した。この公演では、クリンゴン語の発明者であり、同社の取締役会会長でもあるマーク・オークランドがスクルージ役を演じた()。[ 50 ] [ 51 ]SQuja'
2011年から2012年[ 52 ]と2015年から2015年[ 53 ]に、アヴァントバードはグレーターワシントン慈善カタログによって「グレーターワシントン地域で最良の小規模慈善団体の1つ」に選ばれました。
メアリー・ゴールドウォーター賞は、1987年から2006年までシアター・ロビーによって授与されていました。シアター・ロビーの卒業生によって設立された信託基金から授与されるこの賞は、「部門に関係なく、演劇の卓越性に対して授与されました。審査員が適切と判断した場合、特定の部門で複数のアーティストに賞を授与することもありました。あるいは、誰も授与しないこともありました。」シアター・ロビーは年間2~10の賞を授与していました。[ 54 ]
| 年 | 受賞者 | 原因 |
|---|---|---|
| 1997 | リア・シーホーン | ワシントン・シェイクスピア・カンパニーの『トラベスティーズ』とウーリー・マンモス・シアター・カンパニーの『ビッグ・スラム』[ 55 ] |
| 1997 | ワシントン・シェイクスピア・カンパニー | トラベスティーズとシンベリンの公演のために |
| 2003 | ホセ・カラスキージョ監督 | ジャン・ジュネの『メイドたち』 [ 56 ] |
| 2005 | キャスリーン・アカーリー | トム・ストッパード著『ハプグッドのために』 |
| 2006 | エリザベス・ジェンキンス・マクファデン、舞台デザイナー | 特にワシントン・シェイクスピア・カンパニーでの活動に対して[ 57 ] |
| 2006 | ブルース・アラン・ラウシャー、俳優 | ワシントン・シェイクスピア・カンパニーとアメリカン・センチュリー・シアターでの公演 |
| 2008 | アユン・フェドルチャ、照明デザイナー | ホセ・カラスキージョ演出による『メタモルフォーシス』 |
アヴァント・バードはヘレン・ヘイズ賞を数多く受賞している。[ 58 ] [ 59 ] [ 60 ] [ 61 ] [ 62 ] [ 63 ]
注:2014年より、ヘレン・ヘイズ賞のノミネートは2つのグループに分割されました。ヘレン・グループ(非エクイティ・プロダクション)とヘイズ・グループ(エクイティ・プロダクション)です。各賞は両グループに授与されます。[ 64 ]
| 年 | カテゴリ | 候補者 | 生産 | 結果 |
|---|---|---|---|---|
| 1992 | 優れたサウンドデザイン、常駐プロダクション | デビッド・クランドル | ハムレット | 勝利した |
| 1992 | 優れたサウンドデザイン、常駐プロダクション | デビッド・クランドル | ジュリアス・シーザー | ノミネート |
| 1992 | 優れた照明デザイン、常駐プロダクション | デビッド・R・ゼメルズ | 血まみれの詩 | ノミネート |
| 1992 | 主演男優賞(レジデントプロダクション部門) | TJエドワーズ | ハムレット | ノミネート |
| 1992 | レジデントプロダクション優秀監督 | ジム・ストーン | ジュリアス・シーザー | ノミネート |
| 1993 | 優れた衣装デザイン、常設プロダクション | リンニー・レイバック | フランケンシュタイン - 火遊び | ノミネート |
| 1994 | 優れたサウンドデザイン、常駐プロダクション | デビッド・マドックスとロビン・M・ヒース | エドワード2世 | ノミネート |
| 1997 | 優れたサウンドデザイン、常駐プロダクション | ダニエル・シュレーダー | シンベリン | ノミネート |
| 1997 | レジデントプロダクション優秀主演女優賞 | ミシェル・シュープ | シンベリン | ノミネート |
| 1997 | 主演男優賞(レジデントプロダクション部門) | デビッド・フェンディグ | 茶番劇 | ノミネート |
| 1997 | レジデントプロダクション優秀監督 | ジョー・バンノ | シンベリン | ノミネート |
| 1998 | レジデントプロダクション優秀助演女優賞 | ラナ・ケイ | 7月5日 | ノミネート |
| 1998 | 優秀助演男優賞(レジデントプロダクション部門) | クリストファー・ヘンリー | 曲がった | ノミネート |
| 1999 | レジデントミュージカル優秀監督 | ジェシー・バーガー | マラー/サド | 勝利した |
| 1999 | 優秀助演男優賞(レジデントプロダクション部門) | ブルース・ネルソン | 愛の勝利 | ノミネート |
| 1999 | レジデントミュージカル優秀助演賞 | リア・シーホーン | マラー/サド | ノミネート |
| 1999 | 優れたセットデザイン、常設プロダクション | トニー・シセック | ペリクレス | ノミネート |
| 1999 | 優秀なレジデントミュージカル | マラー/サド | ノミネート | |
| 2000 | 優秀助演男優賞(レジデントプロダクション部門) | クリストファー・ヘンリー | スローン氏をもてなす | ノミネート |
| 2001 | レジデントプロダクション優秀主演女優賞 | ケイト・イーストウッド・ノリス | 奇妙な幕間 | ノミネート |
| 2001 | 主演男優賞(レジデントプロダクション部門) | ジョン・エマート | 奇妙な幕間 | ノミネート |
| 2003 | 優れたサウンドデザイン、常駐プロダクション | マーク・K・アンダス | タイニー・アリス | 勝利した |
| 2004 | レジデントプロダクション優秀主演女優賞 | ミシェル・シュープ | チャタレイ夫人の恋人 | ノミネート |
| 2004 | レジデントプロダクション優秀監督 | ジョン・ヴリーク | チャタレイ夫人の恋人 | ノミネート |
| 2004 | 優れた振付、レジデントプロダクション | ジョン・ガースキー | スカラムーシェ | ノミネート |
| 2015 | ミュージカル『HELEN』助演女優賞 | ミランダ・メドゥーニョ | 可視言語 | 勝利した |
| 2015 | ミュージカル『HELEN』助演女優賞 | サラ・アン・シラーズ | 可視言語 | ノミネート |
| 2015 | ミュージカル「HELEN」プロダクションにおける主演男優賞 | リー・リーベスキンド | ネロ/偽 | ノミネート |
| 2015 | ミュージカル「HELEN」プロダクションにおける主演男優賞 | ブラッドリー・フォスター・スミス | ネロ/偽 | ノミネート |
| 2017 | 優れた演劇またはミュージカル化作品 | ジョネル・ウォーカー | 飼いならされた。 | ノミネート |
| 2018 | 傑出したオリジナル脚色賞 – ヘレン | (マット・ミンニチーノによる脚色) | 人間嫌い | ノミネート |
| 2018 | ミュージカルにおける優秀アンサンブル賞 — ヘレン | コロノスの福音書 | ノミネート | |
| 2020 | 演劇部門優秀主演賞 – ヘレン | ルイス・E・デイビス | トップドッグ/アンダードッグ | 勝利した |
| 2020 | 演劇部門優秀主演賞 – ヘレン | ジェレミー・キース・ハンター | トップドッグ/アンダードッグ | ノミネート |
| 2020 | 演劇における優れた振付賞 – ヘレン | ケイシー・カレバ | トップドッグ/アンダードッグ | ノミネート |