
ワルリ絵画は、主にインドのマハラシュトラ州北サヒヤドリ山脈の部族の人々によって制作される部族芸術です。ワルリ絵画は、ダハヌ、タラサリ、ジャウハル、パルガル、モカダなどの都市に存在し、マハラシュトラ州で発祥し、現在も制作されています。絵画は通常、米粉と水で作った白い顔料を用いて土壁に描かれます。日常生活、農作業、動物、自然の要素が、シンプルな幾何学的な形で描かれています。伝統的に、ワルリ芸術は女性によって制作され、儀式や祝祭と結び付けられることが多いです。[ 1 ]

マハラシュトラ州のワルリ絵画の伝統は、民俗絵画の最も優れた例の一つです。ワルリ族はインド最大の部族の一つで、ムンバイ郊外に住んでいます。1970年代まで、部族の芸術様式は10世紀にまで遡ると考えられていましたが[ 2 ] [ 3 ] 、ワルリ文化は母なる自然の概念を中心に据えており、自然の要素はワルリ絵画で描かれる焦点となることがよくあります。農業は彼らの主な生活様式であり、部族の大きな食料源です。彼らは、生活に提供してくれる資源である自然と野生動物を非常に尊重しています。[ 4 ]ワルリの芸術家は、古代人が洞窟の壁をキャンバスとして使用したのと同様に、粘土の小屋を絵画の背景として使用します。
ターネー地区の芸術家、ジヴィヤ・ソーマ・マシェさんは、ワルリ絵画の人気を高める上で大きな役割を果たした。

これらの原始的な壁画は、円、三角形、正方形といった基本的な幾何学的図形と、通常は茶色と白からなる色彩を用いています。これらの図形は、自然の様々な要素を象徴しています。円と三角形は、自然観察から生まれたものです。円は太陽と月を、三角形は山や円錐形の木々を描いています。一方、正方形は人間の発明として表現され、神聖な囲い地や土地を示唆しています。各儀式画の中心的なモチーフは、正方形で、「チャウク」または「チャウカット」と呼ばれ、主にデヴチャウクとラグナチャウクと呼ばれる2種類があります。デヴチャウクの内側には、友愛を象徴する母なる女神パルガトが描かれているのが一般的です。[ 5 ]
ワルリ族では男性の神は珍しく、人の形をとった精霊と関連付けられることが多い。儀式画の中心モチーフは、狩猟、漁労、農業、樹木、動物を描いた場面に囲まれている。[ 6 ]祭りや踊りは、儀式画でよく描かれる場面である。人々や動物は、先端が結合した2つの逆三角形で表され、上の三角形は胴体を、下の三角形は骨盤を表している。それらの不安定な平衡は、宇宙のバランスを象徴している。この表現には、体に生命を与えるという実用的で面白い利点もある。ワルリ芸術のもう1つの主要テーマは、上部が大きい三角形は男性を表し、下部が広い三角形は女性を表すという表記である。[ 7 ]儀式用の絵画とは別に、他のワルリ絵画には村の人々の日常の活動が描かれていた。
多くのワルリ絵画に描かれている中心的な側面の一つは、タルパダンスである。トランペットのような楽器であるタルパは、村の男たちが交代で演奏する。男女は手を絡ませ、タルパ奏者の周りを円状に回る。ダンサーたちはタルパ奏者を追いかけ、彼が回転すると回転しながら動き、決してタルパに背を向けることはない。音楽家は2つの異なる音符を演奏し、それに応じて先頭のダンサーが時計回りまたは反時計回りに動く。タルパ奏者は蛇使いのような役割を担い、ダンサーたちは比喩的な蛇となる。ダンサーたちは観客の間を長い距離を回り、観客を囲んで楽しませようとする。ダンサーたちの円陣は生命の循環に似ているとも言われている。[ 8 ]
ワルリ族の絵画のシンプルな絵画言語は、初歩的な技法と調和しています。儀式用の壁画は、通常、村の小屋の内壁に描かれます。壁は枝、土、赤レンガを混ぜたものでできており、絵画の背景となる赤土色になります。ワルリ族は、米粉と水を混ぜて作った白い顔料[ 9 ] [ 10 ]と、結合剤としてガムのみを使用します。先端の竹の棒を噛むことで、絵筆のような質感になります。壁画は、結婚式や祭り、収穫祭など、特別な行事の際のみ描かれます。彼らは、後世に残ることを意識して制作します。
ワルリ絵画は、世代を超えて受け継がれてきた伝統的な知識であり、文化的知的財産です。知的財産権の緊急性を理解し、部族非政府組織(NGO)であるアディヴァシ・ユヴァ・セヴァ・サングは、知的財産権法に基づき、ワルリ絵画の地理的表示登録を支援しました。 [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]社会的起業家精神を活用し、ワルリの持続可能な経済を強化するための様々な取り組みが進行中です。[ 14 ]

定期的な芸術活動の欠如が、彼らの絵画における伝統的な部族的様式を説明しています。1970年代、ジヴィヤ・ソーマ・マシェとその息子バル・マシェが絵を描き始めたことで、この儀式芸術は劇的な変化を遂げました。彼らは儀式のためではなく、芸術的な探求のために絵を描き始めました。ジヴィヤはワルリ絵画の現代の父として知られています。1970年代以降、ワルリ絵画は紙やキャンバスへと移行しました。[ 15 ] [ 16 ]
2016年、コカ・コーラ・インディアは、ワルリ絵画をフィーチャーした「Come Home on Deepawali(ディパワリに帰ろう)」というキャンペーンを開始しました。このキャンペーンは若年層をターゲットとしていました。[ 17 ]このキャンペーンでは、従来のマスメディアに加え、ラジオ、インターネット、屋外広告も活用しました。
インド記録簿によると、インド最大のワルリ絵画は、カルナータカ州マニクナガルのマニク公立学校に所蔵されている。ワルリ絵画の芸術家アヴァンティ・サンディープ・クルカルニが、絵画の各部分をデザインし、手描きした。[ 18 ]
... [ワルリ族の] 家にあるものすべてから住居の壁まで ... 木やつる植物、鳥、動物、太陽、月、男、女などの典型的なモチーフで描かれています。 ... 主なモチーフは手のひらの跡、足跡、木の表現、葉、稲の様式化された絵、鳥、獣、幾何学的な形の男女です。
質素な茶色の表面に白で描かれているため、インドの他の部族画とは一線を画しています。
小屋の土壁に、ゲルの赤い背景に白い部族のデザインを描きます。
1970年代初頭、ワルリ族の芸術家たちは手工芸・手織り委員会から茶色の紙と白い絵の具を供給されました。