ウォートン・エシェリック
ウォートン・エシェリック
生まれる（1887年7月15日）1887年7月15日
フィラデルフィア、ペンシルベニア州、米国
死亡1970年5月6日（1970年5月6日）（82歳）
パオリ、ペンシルベニア州、米国
モニュメントウォートン・エシェリック博物館
職業彫刻家、木工職人、画家、建築家、インテリアデザイナー
親族ジョセフ・エシェリック（甥）
正式名称ウォートン・エシェリック（1887-1970）
指定された2018年9月9日
マーカーの位置ホースシュートレイル＆カントリークラブロード、フェニックスビル
ウォートン・エシェリック作「ミュージックスタンド」、チェリー材、1962年、メトロポリタン美術館
エシェリック作の暖炉、暖炉の周りを囲む暖炉、戸口、1935～1938年、フィラデルフィア美術館
ウォルト・ホイットマン作『広斧の歌』のエシェリックによる木版画、1924年

ウォートン・エシェリック（1887年7月15日 - 1970年5月6日）は、アメリカの芸術家、デザイナーである。博識で、絵画、版画、彫刻など、幅広い芸術媒体を用いて活動した。デザイン作品は、建築内装から、照明器具の取っ手やチェスの駒といった手に持って触ることができるものまで多岐にわたる。[ 1 ]エシェリックは、モダニズム彫刻的なフォルムと機能的な工芸を融合させた木製家具で最もよく知られている。彼の影響は戦後のスタジオ工芸の分野で強く感じられ、「スタジオ家具の父」「アメリカの職人の長老」と呼ばれている。[ 2 ] [ 3 ]彫刻家で家具デザイナーのウェンデル・キャッスルは、エシェリックを形成的な影響源として挙げている。キャッスルはエシェリックが「家具は彫刻の一形態になり得ること」、「木材の利用における木本来の特性」、そして「彫刻的な環境全体の重要性」を実証したと評価した。[ 4 ]

エシェリックの彫刻的な環境構想を最も包括的に実現しているのは、ペンシルベニア州マルバーンのバレーフォージ山にある彼の住居兼仕事場、ウォートン・エシェリック・スタジオである。このスタジオは、大小さまざまな手作業によるデザイン要素が融合し、全体として一つの芸術作品、すなわちゲザムトクンストヴェルク（総合芸術作品）を形成している。[ 5 ]この建物は、1972年に開館したウォートン・エシェリック美術館の中心的建造物として保存されている。 1993年には国定歴史建造物に指定された。[ 6 ]

人生とキャリア

ウォートン・エシェリックは1887年7月15日にフィラデルフィアで生まれた。ペンシルベニア美術館・産業美術学校（後の芸術大学）とペンシルベニア美術アカデミーで絵画を学んだが、1910年に退学し、卒業はしなかった。[ 7 ]

1912年、彼はダンサー、織工、そして進歩主義教育者であったレティシア（レティ）・ノファー（1892–1975）と結婚した。1913年、夫婦はフィラデルフィアの北西25マイル（約30キロ）にあるバレーフォージ山の農家に定住した。そこで彼らは土地回帰のライフスタイルを取り入れ、自給自足の食糧を育て、衣服も自ら作った。レティは進歩主義教育のホリスティックな理想に沿って子供たちを育てた。その間、ウォートンは画家としてのキャリアを築こうと努力したが、印象派のキャンバス作品はごくわずかしか売れなかった。[ 8 ]

ウォートン・エシェリックのキャリアは、1919年から1920年の冬に転機を迎えました。進歩的な教育者マリエッタ・ジョンソンの講義を聴講したレティは、家族を連れてアラバマ州フェアホープへ移り、マリエッタ・ジョンソン・オーガニック教育学校で1学期教鞭をとりました。学校には手工芸の訓練場がありました。そこでウォートンは借り物の道具を使って、初めて本格的に木彫に取り組みました。絵画用の額縁を装飾的に彫り、制作しました。ペンシルベニアに戻るとすぐに、彼は木版画、家具デザイン、彫刻など、様々な素材を用いて木工職人としての道を模索し始めました。[ 9 ]

エシェリックの初期の家具はアーツ・アンド・クラフツ様式に由来し、表面彫刻で装飾されていた。1920年代後半、彼は家具への彫刻を放棄し、彫刻としての純粋なフォルムに焦点を当てるようになった。1930年代には、ルドルフ・シュタイナーの有機主義、ドイツ表現主義、そしてキュビスムの影響を受けた彫刻や家具を制作していた。ドイツ表現主義とキュビスムの角張った角柱状のフォルムは、彼が最もよく知られている自由な曲線形状へと取って代わられた。彼の作品は、1932年夏季オリンピックの美術競技の絵画部門にも出品された。[ 10 ]

彼は家具や調度品の設計からインテリアへと進み、最も有名なのはカーティス・ボック・ハウス（1935-37年）である。[ 11 ]この家は1989年に取り壊されたが、エシェリックの作品は保存され、暖炉と隣接する音楽室のドアはフィラデルフィア美術館に、玄関ホールの階段はフロリダ州マイアミの ウォルフソニアン美術館に展示されている。

1940年、建築家ジョージ・ハウは、エシェリックの螺旋階段（1930年）とエシェリックの家具を使用し、ニューヨーク万国博覧会の「アメリカ・アット・ホーム」パビリオンの「ペンシルベニア・ヒル・ハウス」を設計しました。エシェリックの作品は、1958年に現代工芸博物館で開催された回顧展や、1972年にレンウィック・ギャラリーで開催された「ウッドワークス」展で紹介されました。彼は生涯で何百回も展覧会を開き、作品はフィラデルフィア美術館、ペンシルベニア美術アカデミー、メトロポリタン美術館、ホイットニー美術館、ボストン美術館をはじめ、数多くの美術館やギャラリーにパーマネントコレクションとして収蔵されています。作品のほとんどは現在も個人が所有しています。

1920年代にエシェリックの絵画スタジオとして使われていたダイアモンドロックスクールハウスは、2019年にウォートンエシェリック美術館に買収されました。[ 12 ]

エシェリックはルース・バスコム（建築家マンスフィールド・バスコムの妻、 [ 11 ]ウォートン・エシェリック美術館名誉学芸員）の父であり、アメリカ人建築家ジョセフ・エシェリックの叔父である。

参照

参考文献

  1. ^バスコム、マンスフィールド（2010年）『ウォートン・エシェリック：創造的精神の旅』ニューヨーク：エイブラムス、ISBN 9780810995758。
  2. ^ Cooke, Jr., Edward S. (2003). 「ウィリアム・モリスの長い影：20世紀アメリカ家具のパラダイム的問題」 . American Furniture : 213– 237 – The Chipstone Foundationより。
  3. ^ベンダー、チャールズ (2013). 「ウォートン・エシェリック：『アメリカの職人の最高峰』を発見する」（PDF）。ポピュラーウッドワーキング（6月）：26～ 30。
  4. ^キャッスル、ウェンデル（1970年8月）「ウォートン・エシェリック 1887-1970」『クラフト・ホライズンズ』30 (4): 11-13（Digital Craft Council経由）。
  5. ^ゴア、ホリー、ジルバー、エミリー（2024年10月1日）『ウォートン・エシェリックの工芸世界』（第1版）ニューヨーク：リッツォーリ・エレクタ社、  27～ 44頁。ISBN 9780847836383。
  6. ^カーン、イヴ（2024年）。「自由な精神」「保存：ナショナルトラスト歴史保存協会の雑誌（冬）：21～ 27」
  7. ^ 「職人の長老」ウォートン・エシェリックに敬意を表して「フィラデルフィア・インクワイアラー」1991年4月19日、p.88 。 2025年1月15日閲覧– Newspapers.com経由。
  8. ^アイゼンハウアー、ポール (2010). アイゼンハウアー、ポール; ファリントン、リン (編).ウォートン・エシェリックとアメリカ近代の誕生. アトグレン、ペンシルバニア州: シファー社. ISBN 9780764337888。
  9. ^ゴア、ホリー（2024年10月1日）「組立ライン、ダンスキャンプ、そしてウォートン・エシェリックのリズミック・アート」『ウォートン・エシェリックの工芸世界』（第1版）ニューヨーク：リッツォーリ・エレクタ社、  157～165頁。ISBN 9780847836383。
  10. ^ 「ウォートン・エシェリック」。オリンペディア。 2020年8月4日閲覧。
  11. ^ a b Pacini, Marina (1991年3月26日). 「Wharton Esherickに関するRuth EsherickとMansfield Bascomへのオーラルヒストリーインタビュー」 .アメリカ美術館アーカイブ. スミソニアン. 2017年3月27日閲覧。
  12. ^ Wynne, Katie (2019年6月24日). 「Wharton EsherickとDiamond Rock Schoolhouse」 . Wharton Esherick Museum . 2022年11月9日閲覧。

さらに読む

  • バスコム、マンスフィールド、ウォートン・エシェリック：創造的精神の旅、ニューヨーク、エイブラムス、2010年、ISBN 978-0-8109-9575-8。
  • クラーク、エミリー、剥製の孔雀、エミリー・クラーク著、木版画：ウォートン・エシェリック、ニューヨーク、ロンドン、クノップフ社、1927年。
  • ポール・アイゼンハウアー編、『ウォルト・ホイットマン作『ブロードアックスの歌』ウォートン・エシェリックの照明・挿絵付き』、ペンシルベニア州アトグレン、シファー出版、2011年。
  • ポール・アイゼンハウアー、リン・ファリントン編『ウォートン・エシェリックとアメリカ近代の誕生』アトグレン、ペンシルバニア州、シファー出版、2010年。
  • エシェリック、ウォートン、ジーン・ロクバーグ、『ウォートン・エシェリックによる絵』、ニューヨーク、ヴァン・ノストランド・ラインホールド、1978 年。
  • レンウィック ギャラリー、木工品、5 人の現代職人による家具オブジェ:ジョージ ナカシマ、サム マルーフ、ウォートン エシェリック、アーサー エスペネット カーペンター、ウェンデル キャッスル、セント ポール、ミネソタ美術館、1972 年。
  • シルバーマン、シャロン・ハーネス、「木材への情熱」、ペンシルバニアヘリテージ、第23巻、第4号、1997年。
  • ウォートン・エシェリック博物館、ウォートン・エシェリック博物館スタジオおよびコレクション、ペンシルベニア州パオリ、ウォートン・エシェリック博物館、1977 年。
  • ウォートン・エシェリック博物館、『ウォートン・エシェリック博物館、スタジオおよびコレクション』、第 3 版、アトグレン、ペンシルバニア州、Schiiffer Publishing、2010 年。
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