映画業界において、ワイドリリース(全国公開の略)とは、国内のほとんどの市場の映画館で同時に上映される映画のことです。これは、かつて一般的だったロードショー劇場公開(主要都市の少数の劇場で公開され、その後全国の劇場を巡回する)や、商業的人気が低いことを見込んで大都市の少数の劇場(「アートハウス」など)でのみ上映される限定公開とは対照的です。これは映画のグランドオープンのような役割を果たします。限定公開で売れ行きが好調な映画は、その後「ワイドリリース」される場合もあります。1994年以降、ニールセンEDIは、米国とカナダにおけるワイドリリースを、600以上の劇場で公開される映画と定義しています。[ 1 ] [ 2 ]
この手法は1970年代に成功したマーケティング戦略として登場しました。その後数十年にわたり、複合映画館のスクリーン数の拡大と並行して、ますます一般的になりました。デジタル形式への移行により、大規模公開の追加コストが削減され、海賊版の流通機会が増加したため、「公開を広く」することは、大予算の主流映画におけるデフォルトの公開戦略となり、時には複数の国で短期間に大規模公開したり、世界同時公開したりするようになりました。[ 3 ]
1980年代以前は、ほとんどの長編映画はまずニューヨーク、ロサンゼルス、パリ、ロンドンなどの大都市で公開され、その後、数ヶ月かけて地域の映画館を巡回する「ロードショー」という形で、少数のプリントが回覧されていました。回覧されるプリントの数は、非常に人気の高い作品の需要に対応するためだけに増加し、当初の予定上映期間を超えて「延期」されることもありました。この時期に最も成功した主要作品の多くは、このような方法で公開されました。[ 4 ]
1944年、MGMはシンシナティ地域の複数の劇場で『アメリカン・ロマンス』を公開したが、結果は芳しくなかった。 [ 5 ] 1946年には、デヴィッド・O・セルズニック監督の『決闘』が「ブリッツ」方式で公開された。これは、ある地域または都市内の複数の劇場で同時に公開されるというもので、ある地域では最大54の劇場で同時に公開されたこともあった[ 6 ]。この「ブリッツ」方式は、都市の地理的な広がりを理由に、1947年より「数年間」ロサンゼルスで使用されていた。[ 6 ]新作公開方式の利点としては、宣伝費の規模の経済性[ 6 ]と「『どれだけひどい作品かバレる前に出て行け』という古いサーカスの手法が可能になる」という事実[ 6 ]が挙げられる。翌年、MGMは『ハックスターズ』で「スプラッシュ」方式を採用し、350の劇場で公開し、1週間後には1000の劇場に拡大した。[ 6 ] [ 7 ]
1949年までに、ほとんどの映画会社は「飽和予約」と呼ばれる、限られた地域で同日同日に複数の地域公開を行う方針に移行し始めていました。パラマウント映画は『ラレドの街』と『エルパソ』を含む多くの映画でこれを長年の方針としていました。RKOは『マイティ・ジョー・ヤング』をニューイングランドとニューヨーク州北部の358の劇場で、『ロザンナ・マッコイ』を4つの州で公開しました。20世紀フォックスは『春の訪れ』と『サンド』を1週間以内に300の劇場で公開しました。ユニバーサル・ピクチャーズは『ライリーの人生』でこの方針をテストし、その後『カラミティ・ジェーン』と『サム・バス』をテキサス州とオクラホマ州で600の劇場で公開しました。ワーナー・ブラザースはロッキー山脈地域の250の劇場で『コロラド・テリトリー』を公開しました。ユナイテッド・アーティスツは『ブラック・マジック』を全米400の劇場で公開し、コロンビア・ピクチャーズは『アンナ・ルーカスタ』を全米300の劇場で公開する予定でした。[ 5 ]
1952年、『マイティ・ジョー・ヤング』のマーケティング・キャンペーンを担当したRKOのテリー・ターナーは、 『キング・コング』(1933年)の再公開で飽和予約方式を採用し、その後ワーナー・ブラザースの『深海からの獣』(1953年)でもこのコンセプトを拡大し、ニューヨークとロサンゼルスで公開後、最初の2か月で予約のほとんどを済ませ、公開1週間以内に上映館数を1,422館に拡大する計画を立てた。[ 8 ] [ 9 ]
ボストンを拠点とする配給会社兼興行主で、『決闘は太陽に輝く』の電撃公開に関わったジョセフ・E・レヴィンはターナーを雇い、1958年にアメリカで公開されたイタリア映画『アッティラ』でも同様の手法を採用し、90枚のプリントを地域の配給拠点に素早く運び、有利な興行条件で短期間上映できる主に低料金の映画館に貸し出した。[ 10 ] [ 9 ]ある地域で上映会場を密集させることで、費用のかかる地元のテレビやラジオのスポット広告を効果的に活用することができた。レヴィンは、平均上映期間が1スクリーンあたりわずか10日間であったにもかかわらず、アメリカ国内で200万ドル以上の劇場レンタル興行収入を上げることができた。その後、ワーナー・ブラザースは、 『ヘラクレス』の配給権を確保するため、レヴィンに30万ドルの前払い金を支払った。この映画は翌年の夏にワーナーの全国プリント交換ネットワークの協力を得て600枚以上のプリント(そのうち175枚はニューヨーク市周辺で同時上映)で公開され、レンタル収入は470万ドルに達した。[ 11 ] [ 12 ]
1974年、トム・ラフリンは自主配給映画『ビリー・ジャック』の続編『ビリー・ジャック裁判』を製作。同作品は当時最も広く公開されたものの一つとなり、11月13日に全米1,200の劇場で公開された。[ 13 ]翌年、『ブレイクアウト』が公開初週に広く公開された初の大手スタジオ映画となり、コロンビア映画は全国で1,325枚のプリントを配給し、大規模な全国広告キャンペーンを展開した。[ 13 ] [ 14 ]翌月、『ジョーズ』が同様に409スクリーンで公開され、全国的な広告展開と合わせて8月中旬までにスクリーン数を1,000近くにまで拡大した。『ブレイクアウト』のそこそこの成功と『ジョーズ』の大ヒットにより、他の配給会社も他の大衆向け映画で同様の展開を見せた。 1978年6月6日、『ジョーズ2』はアメリカとカナダで640の劇場で公開され、『グリース』が862の劇場で公開されたのと同じ日に公開され、両方とも初週末の興行収入が900万ドルを超え、このような公開戦略でどれだけの成功を収められるかを配給会社に示した。[ 15 ] 1980年12月、『エニィ・ウィッチ・ウェイ・ユー・キャン』が『ブレイクアウト』の記録を破り、1,541の劇場で公開された。[ 14 ] [ 16 ]
1980年代以降、マルチプレックスの数と規模が増加し、より柔軟なスケジュールでスクリーンを利用できるようになったことで、この戦略が容易になり、映画館の数の減少と相まって、ロードショー公開戦略は終焉を迎えた。[ 17 ] [ 4 ] 1984年、『ビバリーヒルズ・コップ』が12月の第3週末に、米国とカナダで2,000を超えるスクリーンで同時上映された初の映画となった。[ 18 ] [ 19 ] 1990年には、14の映画が2,000のスクリーンで同時上映され、1993年にはその数はほぼ倍増して23になった。[ 20 ] 1993年には、145の映画(公開された映画の41%)が米国とカナダで広範囲に公開され、平均最大公開時点では1,493の興行収入があり、映画の興行収入の29%が初週で得られた。[ 21 ]
1996年5月、『ミッション:インポッシブル』がアメリカとカナダで3,000以上の劇場で公開された初の映画となった。[ 22 ] [ 23 ]一方、『ショーガールズ』 (1995年)はNC-17指定の映画としては初めてアメリカで広く公開され、1,388の劇場で公開された。[ 24 ] 1996年には、アメリカとカナダで2,000以上のスクリーンで67本の映画が公開され、1997年までにはアメリカとカナダで広く公開された映画の平均公開回数は1,888回に達し、興行収入の37%が初週で得られた。[ 20 ] [ 21 ] 2000年までには、その年に3,000以上のスクリーンで公開された映画は22本となり、平均公開回数は2,228回に増加した。[ 25 ]
1980年代から1990年代にかけて、大規模公開の主な欠点は、すべてのスクリーンで上映するための公開プリントを実際に作成して配送する膨大なコストでした。 [ 26 ] 公開プリント1枚あたりの典型的なコストは約1,500ドルで、4,000スクリーンで公開する大規模公開には約600万ドルの費用がかかります。[ 26 ]このため、21世紀に入ってから、映画スタジオは映画館に対し、従来のフィルム映写からデジタルシネマ への移行を奨励し始め、それによってスタジオは大量のプリントを作成する負担から解放されました。[ 26 ]
2002年までに、世界同時公開がより一般的になり、スパイダーマンは米国とカナダで3,615の劇場、7,500スクリーンで公開され[ 27 ]、その他の18か国で838プリントが公開されました[ 28 ] 。同じ月に、スターウォーズエピソード2/クローンの攻撃は米国とカナダで3,161の劇場で公開され、その他の73か国では5,854スクリーンで公開されました[ 29 ] [ 30 ] 。 2003年、20世紀フォックスはX-メン映画シリーズの第2作であるX2を米国とカナダで3,741の劇場で、海外では93の市場で7,316スクリーンで公開しました。 [ 31 ] [ 32 ]その年の後半、ワーナー・ブラザースはマトリックスの3作目『マトリックス レボリューションズ』を2003年11月5日午後6時(グリニッジ標準時)に108の地域で同時に公開し、海外では約18,000スクリーン、10,013プリントで[ 33 ] [ 34 ]、米国とカナダでは3,502の劇場で公開した。[ 35 ]
2004年、『シュレック2』はアメリカとカナダで4,000以上の劇場で公開された初の映画となった。[ 36 ] 2005年までに、その年のうちに55本の映画が3,000以上のスクリーンで公開され、平均初公開劇場数は2,591であった。[ 37 ] 2016年には、アメリカとカナダで142本の映画が2,000以上の劇場で公開された。[ 38 ] 2019年、『ライオン・キング』がアメリカとカナダで最も多くの劇場で公開された記録を樹立し、4,725の劇場で公開され、2週間後には4,802の劇場に拡大された。[ 39 ] [ 40 ] 2019年にはアメリカとカナダで公開された映画120本が2,000以上の劇場で上映されたが、COVID-19パンデミックの影響で、2020年にはその数は34本に減少した。[ 41 ]その数は2025年までに112本に増加した。[ 38 ]
| 年 | リリース数[ 42 ] | 2,000以上の劇場で[ 38 ] | マイルストーン |
|---|---|---|---|
| 1984 | 169 | 1 | ビバリーヒルズ・コップが2000の劇場で同時上映される[ 18 ] |
| 1985 | 191 | 1 [ 43 ] | |
| 1986 | 201 | 2 [ 43 ] | |
| 1987 | 226 | 1 [ 43 ] | |
| 1988 | 239 | 3 [ 43 ] | |
| 1989 | 235 | 6 [ 43 ] | |
| 1990 | 236 | 14 [ 20 ] | |
| 1991 | 253 | 12 [ 43 ] | |
| 1992 | 247 | 17 [ 20 ] | |
| 1993 | 267 | 23 [ 20 ] | |
| 1994 | 259 | 33 [ 20 ] | |
| 1995 | 291 | 43 [ 20 ] | |
| 1996 | 306 | 67 [ 20 ] | ミッション:インポッシブルが3,000以上の劇場で公開された最初の映画[ 22 ] |
| 2004 | 700 | 未定 | シュレック2が4,000以上の劇場で公開される最初の映画[ 36 ] |
| 2010 | 651 | 121 | |
| 2011 | 731 | 126 | |
| 2012 | 807 | 124 | |
| 2013 | 826 | 119 | |
| 2014 | 849 | 112 | |
| 2015 | 845 | 119 | |
| 2016 | 855 | 142 | |
| 2017 | 854 | 126 | |
| 2018 | 993 | 117 | |
| 2019 | 910 | 120 | 『ライオンキング』は記録的な4,725の劇場で公開され、その後記録的な4,802の劇場に拡大された[ 40 ] |
| 2020 | 457 | 34 | |
| 2021 | 442 | 72 | |
| 2022 | 502 | 77 | |
| 2023 | 592 | 101 | |
| 2024 | 677 | 94 | |
| 2025 | 667 | 112 |
1994年以来、EDIは米国とカナダでのワイドリリースを600以上の劇場で公開された映画と定義している。[ 2 ] 1996年にバラエティ誌はワイドリリースを700以上の上映日を持つ映画、または上位50の市場で少なくとも500の上映日を持つ映画とみなした。ニューライン配給社長のミッチ・ゴールドマンは、ワイドリリースという用語は誤称であるとして、映画がワイドリリースと見なされるには800以上の劇場で公開される必要があるが、そのような映画は主要都市で上映されない可能性があり、上位50の市場で600プリントで公開され、ワイドリリースされる可能性があると主張した。[ 44 ]